时间：2023-02-25 11:42:28
序论：速发表网结合其深厚的文秘经验，特别为您筛选了11篇吉祥物设计范文。如果您需要更多原创资料，欢迎随时与我们的客服老师联系，希望您能从中汲取灵感和知识！
吉祥物，是吉祥的象征，今天，我们就要为我们的稻香节设计一个稻谷吉祥物咯！
妈妈在网上搜索了一些以稻穗为主题大家设计的卡通小人，各色各样，看得我眼花缭乱，小脑袋里冒出了好多小灵感。但是，其中一张最吸引我：只见“他”头上长着青青的稻叶，手上拿着一根飞舞的稻穗，快乐地飞奔着。我灵机一动，一个棒棒的吉祥物就在我的脑海里浮现了出来。
我拿起笔，在浅蓝色的卡纸上开始了创作之旅。我的画笔在纸上不停地跳动着，时而慢，时而快，就像快乐地小音符在舞动，我的“丰丰”就慢慢出现了！
你看，他长得多神气呀！头戴金色的稻穗皇冠，象征着五谷丰登；眼睛笑成了两条弯弯的月牙；嘴巴更是张的大大的，笑得那么欢畅。身上披着一条迎风招展的三色披风，一只手翘起了大拇指，一只手拿着金灿灿的稻穗，腿上套着帅气的长靴，正像我们快乐地跑来，似乎在向人们报喜：“瞧，今年又是一个丰收年，这都是农民伯伯的辛勤劳作！大家可要爱惜粮食呀！”
陈老师在周一给我们设计的吉祥物来了个选美比赛，可把我激动得两眼放光啊！心里更是给自己加油了！经过激烈的角逐，我的作品获得了特等奖呢！真是对我劳动果实最好的嘉奖！
1、本届北京冬奥会吉祥物设计团队负责人正是曾设计广州城市形象LOGO的广州美术学院视觉艺术设计学院院长、广州市美协副主席曹雪，团队总执行人则是广州美术学院视觉艺术设计学院副教授刘平云。
2、而在4个月前，这对搭档还分别设计了广州亚洲美食节LOGO和吉祥物小羊“亚美”。据介绍，本次冬奥会吉祥物广美设计团队共有14人，包括7名教师和7名研究生。
（来源：文章屋网 ）
二、教学目标
知识目标：了解吉祥物的概念，及设计方法步骤；训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的设计。
能力目标：通过吉祥物的设计，培养学生的形象思维能力，创新思维能力，和初步的审美能力。
情感目标：通过本课学习，培养学生对集体活动的兴趣，以及社会、热爱生活、健康向上的情感与态度。
三、学习重点、难点
据新课标理念，初中美术的教学任务应该是如何提高学生的学习兴趣，如何提高学生的欣赏能力及审美观念，而不能把重点放在如何教会学生怎样去学习技法。所以我把创作吉祥物的构思作为本课的重点，把吉祥物的造型和色彩设计及设计步骤作为本课的难点。
四、教学过程
课前相互动
（一）创设情景，激发兴趣
导语：“今天老师给大家带来了几位非常熟悉的好朋友，让我们掌声有请他们闪亮登场！”接着五个带着福娃面具的学生从后台出来并摆出各种姿势。学生会很兴奋地说是福娃。
师：“那福娃在奥运会中起到什么作用呢？大家都把这五个福娃叫什么？”（生：“是奥运会的吉祥物。”）老师顺势贴出“吉祥物”，这五个福娃漂亮可爱吗？引出了课题——可爱的吉祥物。
师：那么什么叫吉祥物呢？（课件：吉祥物就是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望 。）
师：“既然吉祥物能给我们带来好运，那老师给每个组也安排个吉祥物，希望他们能给你们带来好运，好吗？”（老师给每组分派一个福娃，让大家进行大比拼，看哪个组表现最好、最突出。还可以通过赢取礼物来激起学习的欲望。）
（二）竟猜游戏，探索求进
1. （课件）出示“水娃”师问：“一看这个吉祥物你们觉得她美吗？”（生：美）
师：说得真好，我也觉得她美感十足呢！（师贴出“审美性”）
师：同学们除了发现这个吉祥物很美，你还发现了什么？（生：……）
师：还可以发现这个吉祥物是跟滑轮方面有关，说明这个吉祥物在设计的时候考虑到了跟主题密切相关。（师贴出“关联性”）
师：同学们再从她的设计造型上看，她是由什么演绎过来的？”（生：是水珠。）
师：设计师把这个水珠……（师故作停顿卖关子似的继续）说“确切地说是用了什么修辞手法。”（生：拟人。）
师：对了，就是用了拟人的手法。（贴出“拟人化”）
师：这就是设计师设计的巧妙之处，她具有新颖独创的特点！（贴“独创性”）
师：你还能发现这个吉祥物是什么活动的吉祥物呢？
师：滑冰是项什么活动？（生：运动）
师：接下来我们看下一个。
2. 课件出示“乐羊羊”，师：大家知道这个吉祥物是什么活动的吉祥物吗？（生：亚洲运动会）师：对了，这是运动活动的吉祥物。
3. 依次课件出（熊猫盼盼）（警察）（海宝）
4. （课件）小结出吉祥物的特点：关联性、独创性、拟人化、亲和力、审美性
5. 刚欣赏的这几个吉祥物也让我们了解到吉祥物大致可分为以下三种类型：
a. 运动活动的吉祥物 b. 行业吉祥物 c. 大型团体活动的吉祥物
（在这一环节中老师发现XX组表扬积好很会举手发言，表现不够的给予鼓励。希望在下一环节中能超越其他小组。）
（三）小组讨论交流，巩固知识
欣赏几组吉祥物。要求欣赏完后，小组讨论这五组吉祥物都符合我们刚才说到的五个设计特点吗？
师小结：其实每个吉祥物在设计的时候都会注意到这五个方面，都具备生动、欢快、喜庆的特点。它才会脱颖而出，才会成为各种运动活动、大型团体活动和各行各业的吉祥物。
（四）创作大擂台
1. 师：欣赏了这么多的吉祥物，老师也想给大家画一个简单的吉祥物，想看吗？（学生回答声音低，老师可卖关子说：老师听到你们的回答声，真让老师失望，我多么想大展身手一番啊，结果我不受欢迎啊……师边说边哎做叹气的样子。）声音提高“想看吗？”
2. 师示范画：边示范边说设计思路a、确定一个主题 b、选定一个原形 c、对原形进行大胆的拟人化的夸张变形d。色彩的设计：要求大胆、鲜亮、明快、有特点。强调设计的时候要考虑、注意五个特点。
3. 示范完后，再说老师用的这个方法是原型演绎法（课件）；除了这种方法还有很多方法，老师再给你们介绍两种：嫁接法和局部借用法。
4. 知道有了这些方法来创作吉祥物，你们是不是也有了些灵感，迫不及待想动手呢？
5. 课件出几种作业形式，可以自己选题型来进行作业。
随着经济全球化、区域经济一体化趋势的加快，城市在区域中的地位日益提升。国家与国家之间的竞争日益突出地表现在区域与区域间的竞争，集中体现为城市与城市之间的竞争。城市实际上成了一个被经营着的“大品牌”。城市管理者们希望通过建立城市品牌，来保持城市自身的优势，参与全球城市竞争。
在国外，城市吉祥物已受到很多城市管理者的关注，尤其是日韩对城市吉祥物非常重视，并通过城市吉祥物在树立国际城市形象上起到了非常显著的成效，促进了城市形象的推广，提升了城市的品牌价值。本文针对城市吉祥物设计的取材与定位进行理论探索，结合国外成功的城市吉祥物案例总结出一套系统而详尽的设计方法，希望能进一步丰富吉祥物设计的理论体系。
城市吉祥物设计首先需要选定能够代表该城市形象的载体，根据城市特色的不同，城市所选用的载体也各不相同。此阶段也是城市吉祥物设计过程中最重要，也最有难度的环节，城市吉祥物的取材与定位需要经过深思熟虑，应重视民众的意见，通过各种途径来搜集民意，如网上投票、短信投票、问卷等形式，让民众参与进来。城市吉祥物常用的载体有很多，本文将其分为具象和抽象两大类。具象类包括：人物、动物、植物、建筑物等；抽象类包括：文字、标志、机器人等。不管选择何种载体，其目的都是为了尽可能地展示城市的特质。
1 人物类造型
城市吉祥物中的人物造型一般以当地历史或传说神话中的人物为主，那些由人类联想甚至幻想创造出来的人物形象，如典故、神话等因为其强烈的印象和独有的特征，正符合设定独特形象的目的。选用人物为原形，需要在原形形象特点的基础上更可爱，更夸张一些，注意大胆取舍。要么选用真实的形象做图形提炼，要么进行卡通化处理，并需要有感染力和亲和力，能够符合城市特征并体现城市文化，与城市风格协调统一。例如，日本大阪市寝屋川市的吉祥物，就是以日本民间故事中的一位公主为原型，加入了市花 “玫瑰”和“樱花”两个元素，构成一个可爱的卡通形象，这种通过人们熟知的故事人物来定位的方法，能够有效地增强亲和力与喜好感；日本奈良县樱井市的城市吉祥物也是一个可爱的女孩形象，不过她的身份有些特别，是一位会占卜的“女巫”。之所以选用女巫这一题材作为自己城市的吉祥物，是因为樱井市以拥有众多历史悠久的寺庙和神社著称，整座城市具有浓厚的历史和宗教气息，所以选择“女巫”作为自己的城市吉祥物就不觉得奇怪了。
2 动物类造型
动物类的造型具有活泼可爱、憨态可亲的形象特性，容易激发人们的好感度，是最具亲和力的题材之一。有些动物形象本身就招人喜爱，已经成为人们的宠物，通常在设计时运用拟人化的方式，赋予它们人类的表情，并具有人的性格、有趣的、容易理解的个性，特别是原形较为凶悍的动物要注意表现其可爱性。
因此，很多城市都选择借助动物类的吉祥物来展示城市的特性及其基本理念。另外，动物本身还包含特殊的性格特点，人们很容易将动物的这些特征与城市联系起来。在中国，大多数吉祥物都是以当地特有的珍稀动物或特产为原型，如张家界城市吉祥物“纯纯”就是以娃娃鱼这一当地的珍稀动物为原型；韩国始兴市的城市吉祥物以当地特产动物“乌龟”为元素，水陆两栖多产的乌龟象征着富饶。采用一男一女的形式，男孩头戴绿叶，女孩头戴市花，可爱的拟人化形象给人带来亲近感。
3 植物类造型
与选用动物类的题材一样，植物的某些意向特征有着与城市诉求相吻合的地方，于是有的城市也将拟人化的植物作为城市吉祥物的设计原形。特别是在日本，大多数城市都采用了植物，尤其是以市花作为该城市的吉祥物。例如，日本大阪市富田林市的吉祥物头戴市花“杜鹃花”，色调以蓝绿为主，配以洋红点缀，体现富田林市郁郁葱葱的花园城市形象；日本大阪市松原区吉祥物以市树“松树”及市花“玫瑰”为原型，造型饱满对称，也不失动感和可爱；日本富山县砺波市吉祥物是以市花“郁金香”为原型的一对男女的孩童形象，造型概括简练、风格统一。
4 建筑类造型
不少城市有标志性建筑，如巴黎的埃菲尔铁塔、埃及的金字塔、悉尼的歌剧院、北京的故宫等等，这些标志性的建筑是一个城市的名片。它们的形态极具识别性，用最简单的形态和最少的笔画就可以唤起人们对它的记忆。尤其在当前城市发展的水平下，标志性建筑不仅仅代表建筑本身，更是一种生活方式，一种新思潮的体验，更是环境、文化、教育氛围等各方面的合力，是他们共同创造了一个地域的经典。因此，以标志性建筑这一题材原型作为城市吉祥物，不失为一个好方法。例如，日本大阪市中央区的天守阁是大阪城内最醒目的建筑，巍峨华丽，镶铜镀金颇为壮观。其城市吉祥物就是这一标志性建筑为题材，进行了抽象化、拟人化、简洁化等艺术加工，再结合市花三色堇、梅花以及中央区的英文首写“C”等元素设计而成，最后穿上传统的民族服装，真是可爱至极。
5 抽象类造型
一、吉祥物的由来及发展
吉祥物设计是门综合性、交叉性学科，在我国还处于方兴未艾阶段，有足够的发展空间。既有传统观念的限制，又没有既定的约束。从事各类设计工作的人，对吉祥物设计都有发言权。创造吉祥物就等于创造生命，一个具有神圣职责的小生命。
吉祥物最早出现于人类的原始社会，一些彩陶上的纹样反映了人们对美好生活的企盼。又如三足金蟾的图像，这段时期的吉祥物主要是吉祥文化的化身，代表了人们的美好愿望。18世纪英国工业革命时期，诞生了世界上第一个名为叫“狗比特”吉祥物。时代在变化在前进，吉祥物设计也在不断变化，不断前进。二战后，吉祥物逐渐在企业活动中扮演越来越多的角色，成为企业识别系统（VI）之一。吉祥物在发达国家商业活动中更是频频出现，蓬勃发展，成为企业重要代言物之一。由此可见，现代吉祥物相对于传统意义上的吉祥概念有着巨大不同，它们被广泛运用于商业和大型活动中，作为传递文明的标志，逐渐成为标志的又一形象元素。
吉祥物设计朝着创新、创意的趋势发展着。一些依赖于动物、植物、生物、典故、神话等传统切入点的吉祥物设计，已缺乏时代气息，缺乏新意，而且大同小异。吉祥物设计的未来趋势会逐渐走向“模糊型”，即能给予人们足够的联想空间，没有思维定式的束缚。另外，现代吉祥物是某一地区或国家历史文化、自然人文景观的浓缩，在思想交流、信息传播、情感方面起着必不沟通可少的作用。
二、认识符号的基本功能——认知与交流
符号是人类用来传达信息的代码。
符号的功能是靠讯息来传播概念。即符号的基本功能是认知与交流。因此，符号在交流中才能获得生命，在人类不断进化、变化与发展中，符号的认知与交际功能也不断发展。另外，符号一般为成为概念符号。因此，与概念的内涵和外延相对应，符号也具有内涵意义和外延意义。内涵是对所指事物的特征和本质属性的概括，外延则是概念符号所指示的事物的集合。
符号传达的基本过程如下（见图1）：
上图中规则code是编码规则，是编码过程的依据，也是解码过程的依据。在信文传递过程中,信道噪音是引起信息失真的重要因素之一。语境是符号所构成的虚拟世界与它所描绘的客观现实世界之间的联系。一方面是使用者在不断地挑战规则，企图寻找超越规则的表现；另一方面使用者在改造自然过程中，又不停地寻找系统的符号规则，期望更高层次地交流，指引大家更好地工作与生活。
三、吉祥物的符号功能
人们的共同记忆、情感的共享以及群体高度认同，促使符号产生了意义，符号又能够为某个社会群体提供精神动力，构建生活方式，并形成一种维系自己或整个社群情感的纽带。
不同的民族，由于生活方式的不同，文化传统的不同，因此非语言符号的编码规则也不同，这就使得各个民族创造的吉祥物风格的不同,作为象征符号的吉祥物在传达讯息过程中，实现了编码到解码的符号传递功能。如今，不论是奥运会的各主办国还是各个企业，纷纷以吉祥物为载体，运用富有特色的本地文化，超越源语言系统的再编码，借助各种社会活动为发码形式呈现给人们。吉祥物以非语言符号的编码形式，在全球进行跨文化传播中，避免因语言不同造成的种种障碍。
吉祥物造型中的形式与内容以符号学中的能指与所指而代替。在符号学中，能指与所指是不可分离的统一体。在艺术造型法则中，形式与内容也是相互依存的两个因素，不可分离。有什么样内容就会有相应的表现形式。第28届雅典奥运会的吉祥物娃娃雅典娜和费沃斯，是以古希腊陶土雕塑玩偶“达依达拉”为原型设计的，陶土雕塑玩偶一定程度上决定了吉祥物的形态，他们长着大脚丫，长长的脖子，小小的脑袋，一个穿着深黄色衣服，一个穿着深蓝色衣服，头和脚为金黄色，十分可爱。
设计师作为信息的编码者，他们根据需要，对符号进行选择、重组和加工，从而创造出新的具有象征意义的符号。而受众作为信息的解码者，他们将依据自身的社会环境、生活经验和心理印记对富豪进行诠释、判读和联想，在这一编码和解码的过程中实现设计者和受众的交流。在这一过程中，由于传授双方处于不同的文化和社会环境之中，他们对于事物的理解具有一定的差异性，这就要求设计者在传递本土文化的基础上创造出与受众在某种程度上共同的意义空间。
参考文献：
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假如2008年奥运会的吉祥物有我来设计，我会设计一直在奔跑的马，它有两个好处：其一，它有很好寓意，因为它有着“马到成功”“一马当先”等好地说法；其二：这样既能希望中国的运动员能像马一样，取得更多的奖牌，真是两全其美啊！
我这样设计还有一个好处，那就是马也有着吉祥的意思，这样也能希望选手们平平安安的完成比赛，在比赛过程中，不出意外。
这就是我要设计的吉祥物，如果让你设计2008年奥与会的吉祥物，你会设计什么呢？
近年，随着我国北京奥运会与广州亚运会接连成功的举办，吉祥物“福娃”与“乐羊羊”在老百姓心中留下深刻的印象，运动会吉祥物设计被提上了空前的高度，吉祥物作品越来越被人们关注与重视。国内的省、市各类运动会主办方也纷纷投入大量人力财力向社会公众征集吉祥物设计，但当这些运动会吉祥物亮相时，有的却让人失望，更没有受到青少年一代的青睐，这让我们不得不思考，运动会吉祥物设计到底哪里出了问题呢？
因此有必要对国内运动会吉祥物设计中的一些问题进行梳理，笔者认为可以从运动会吉祥物设计程序中的取材立意、造型设计、风格与表现形式及吉祥物的延展运用这几个方面加以讨论，来分析国内运动会吉祥物设计的现状与存在的问题。
一、吉祥物取材立意要敢于打破常规
运动会吉祥物设计首先要解决的问题是取材立意的创新，设计构思应避免传统的惯性思维方式，比如国内运动会吉祥物选择市花、市鸟或珍稀动物，往往这种选材思路狭窄，难免造成似曾相识的结果。吉祥物取材贵在巧妙的构思与新颖的立意，需要突破定向思维，需要天马行空的想像力，有时更要敢于打破常规，这样才能让人们产生耳目一新的效果。例如2011年深圳世界大学生运动会吉祥物 “UU”，形象取材于笑脸与运动会会徽中的字母元素U，这一反常规吉祥物设计思路，清新活泼的设计风格容易辨认，色彩艳丽且贴近年轻人国际审美趋向，让大家一下记住了这个充满个性的小精灵。
二、 运动会吉祥物的造型设计
1、避免一味追求“可爱”，而忽视对吉祥物“性格特点”的塑造，一直以来吉祥物设计常用“可爱”来形容，而可爱往往十分空泛。一个成功的吉祥物应该极具亲和力，这种亲和力不仅仅局限于吉祥物外在“造型特点”，还包含了赋予生命的“内在情感”，这种情感其实源自于吉祥物性格的塑造，不难发现憨厚的熊猫、活泼的火娃、阳光自信的羊一样具有亲和力。性格塑造是创造一个活灵活现的生动角色的基础，研究角色内心在表象上的反映是设计中十分关键的前提。要设计有生命力的吉祥物，重点在于塑造对象的内在性格，即赋予像人一样的性格特征与精神，例如在中国举行的2004年亚洲杯吉祥物猴子“贝贝”，它一副机灵而调皮的面孔，一只脚踏在足球上，看起来俏皮可爱，现在还让人记忆犹新。
2、吉祥物造型与动作设计离不开夸张变形
运动会吉祥物往往需要通过自身的造型、动作与表情设计来传递表达体育运动的精神，为了塑造个性化的吉祥物，造型夸张是重要的创作手法之一。夸张可以使丰富的想象思维具体化和形象化，吉祥物外形因夸张而显得生动幽默有趣，并让青少年喜欢。设计者紧紧抓住形象的某些特征，运用扩张或省略的手法，使吉祥物的形象特征更鲜明，从而增强艺术的感染力。同时，吉祥物设计还要符合大众审美，夸张的手法运用不当，有时候设计会适得其反，例如某市运动会吉祥物设计以鱼为设计原型，设计作品硬生生地设计出一条长着一对脚的鱼，这个形象没让人感到夸张的美，反而给人感到有些莫名其妙。
设计吉祥物的感情与动作应避免僵硬、模式化，例如我们经常看到的手握火炬奔跑的吉祥物，这样相似的动作设计运用太多，难以给人留下深刻印象无法引起共鸣。吉祥物动作设计需要设计者观察生活，以动作运动规律为基础，将拟人化的动作进行不同程度的夸张和变形，从而增强视觉冲击力。如广东省第十二届运动会吉祥物儿鸿鸿，以手舞南狮动作的“亮相”动作设计，露出头来欢迎运动员与朋友，动作生动有趣，形象表达了东道主的好客之道，该吉祥物也成为省市运动会中不可多得的优秀设计作品。
3、吉祥物设计理念要凝炼。
吉祥物设计的元素不宜过多，造型元素堆砌，容易使形象繁琐，让人看起来不轻松。运动会吉祥物设计理念不能贪“大”求“全”，否则设计理念不凝炼。有时运动会吉祥物为了体现丰富的理念与寓意，表达过多的内涵，将地方特色元素拼凑在一起，在某种程度上约束了吉祥物设计的想像空间。比如2010年第二届广西体育节的吉祥物“运动之家”，以广西省内五个珍稀动物矮马、叶猴等为设计元素，本来吉祥物设计造型很有亲和力，但由于表达的内容过多，设计元素复杂，很难让人看完并记住它们是什么。由于运动会主办方往往希望吉祥物设计涵盖的内容多一些，力求设计理念体现的更博大精深，甚至希望从各方面能体现举办城市文化，将城市吉祥物设计与运动会吉祥物设计的概念模糊，于是让设计者反复修改，这样的结果可想而知。
三、吉祥物的风格与表现形式应丰富多彩
现代运动会吉祥物的表现风格日趋多样化，设计表现手法也越来越丰富，有的以抽象写实的形式表现，有的以朴拙浑厚的线条、表现随意的笔触、甚至自由的涂画，无论是哪一种形式，重要的是寻求切合吉祥物创意主题的表现形式。然而，历数目前省市运动会吉祥物方案，设计师将主要精力倾注于造型设计，对吉祥物作品的整体风格把握与表现手法上不够重视。作品表现手法以勾线平涂法与三维立体效果手法居多，设计风格大体相同没有个性特色。
中国民间艺术形式丰富多彩，有很多内容值得我们在吉祥物的设计风格与表现形式上借鉴，以河北省第十二届运动会会徽吉祥物“俏俏”为例，设计作品以当地民间皮影为表现形式，采用雕镂的线条与装饰图案，表现出强烈的民间美术风格，获得了意想不到的效果。
四、运动会吉祥物的宣传、延展运用的困惑
运动会吉祥物造型延展设计具有广阔的空间，如制作成多种形式的玩具、饰物，创作成影视动画作品，这些动漫衍生产品，应该深受青少年一代的喜欢。然而目前省市运动会吉祥物的宣传、延展运用并不令人满意，主要问题在于一些运动会主办方只是“赶时髦”，吉祥物后期推广没有被重视，加之设计初期考虑不周与后期材料、工艺的粗糙，运动会吉祥物实际制作效果与延展运用大打折扣。
吉祥物的成功推广，需要设计与完善吉祥物系列配套方案，有必要根据运动会体育项目的特点设计出一系列不同动作姿态的吉祥物。另外，在运动会不同的场合和媒体环境中，延展运用可以灵活采取多种适应性的表现手段，甚至大胆地选择新材料与新工艺，来提升宣传效果。
结束语
吉祥物已经成为当代体育运动会品牌形象的重要载体，为体育比赛增添了乐趣，也为运动会举办城市带来新的魅力。运动会吉祥物设计应该突破传统的思维定势，在总结前人的基础上，不断创新，为我国体育文化事业创造出富有特色与个性鲜明的吉祥物。随着时代的变更，特别是当青少年一代的思想观念、审美情趣也在不断变化，运动会吉祥物设计将何去何从，值得我们深思。
参考文献
中图分类号：J504 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2013）11-0203-01
吉祥物是人类在同大自然的长期斗争中形成的文化产物，代表着人类趋吉辟邪的心理特点。从这个角度来说，吉祥物的范畴很广，凡是被认为能带来吉祥、好运的人、动物或物件都可以被视为吉祥物。
从时间上追溯，吉祥物可简单概括为传统吉祥物和现代吉祥物，而商业吉祥物属于现代吉祥物的范畴。随着现代商业竞争的日益加剧，越来越多的企业和组织选择树立自己品牌的商业吉祥物来促进品牌推广，一个深入人心的吉祥物往往是企业文化是否成熟的标志。
商业吉祥物分类无外乎两种，一种是企业、组织等商业品牌吉祥物，第二类为运动会等活动吉祥物。吉祥物是设计师创作出的虚拟形象，具有无可比拟的商业优势，一方面，它有统一性。另一方面，吉祥物可以树立品牌个性，增加商业产品的市场效应。
商业吉祥物的另外一大类型是活动吉祥物，尤其是奥运会、世博会等重要活动的吉祥物。吉祥物是一种国家文化的象征，反映东道主国家的历史发展、文化观念、意识形态以及社会背景，传递了不同国家、民族的世界观、价值观。
吉祥物设计在原则上要认知“吉祥情感”和理清“设计思路”。首先应该进行吉祥物相关资料的收集 ，借助图形阅读，把握主题，避免撞车，尤其是特色元素的收集与整理――包括特产、民俗民风等。 其次确立主题，选定原型，并且对原型进行加工、解构、重组，设计具有代表性的动势造型、表情、服饰、道具等。 最后，设计具有可辨识度的色彩。
一、展现商品特征或地域特色，给人以强烈的视觉印象
2010年广州第16届亚洲运动会吉祥物――“乐羊羊”，形象是运动时尚的五只羊，创意来源于流传千年“五羊衔谷”的城市传说，这个传说是广州城市最为知名的一个标识，“乐羊羊”充分体现该届亚运会举办地的特色。
二、设计简洁、整体、独特、鲜明的多元化造型
在吉祥物的形态设计上进行创新，突破传统的将实物进行拟人化处理的传统表现方法，针对不同的企业需求，利用自然界的原有因素进行打散重组，也可以尝试虚拟的造型，如伦敦奥运会吉祥物文洛克（Wenlock）就是一个虚拟的形象。文洛克的五官进行极简化处理，只剩下大大的独眼，它的造型突破了以往人们对于吉祥物的设计方式。
三、塑造商品个性，增加吉祥物或者品牌的亲和力
吉祥物一般采用Q版比例，可以提升角色魅力，增加亲和力，吉祥物是积极的企业价值的概念符号的象征，转化在商品上，就是价值。对于企业来说，最重要的是要完成从开发商品本身到开发商品价值符号系统的转化，吉祥物的亲和力是提升和增加企业以及商品价值的重要因素，因此设计者在商品的外观设计、包装设计、品牌设计上融入情感设计。
吉祥物的色彩设计上也应当鲜明，具有可识别性，符合产品特性和功能，尽量使用基调色来产生视觉冲击力，使消费者偏爱企业的产品。同时在设计和选用色彩时要考虑世界各国对吉祥物色彩的喜爱与禁忌。
四、相关周边产品的设计与开发
随着世博会在全球得到越来越多的重视，吉祥物的设计、开发全面运用于商业范围，超出了其表层意义，达到了更深层次的境界。2005年日本的爱知世博会发行了一百多种纪念产品，小到绒毛玩具、徽章、文具、大到T恤、领带、毛巾手帕、提袋等。
吉祥物在材质与规格的选取和创新， 应从不同应用角度考虑吉祥物的材质，比如毛绒、塑料、金属、木质等要考虑到企业在产品宣传和活动促销时的应用，将周边产品的功能性与实用性结合起来。
除了具象的周边产品的开发，还可利用资源进行虚拟产品的开发。中国最大的门户网站――腾讯公司，它的企业标志是一只企鹅，利用得天独厚的网络平台优势，腾讯公司积攒了大批忠实的QQ游戏粉丝，这为吉祥物的传播提供了更广阔的的发展平台。利用游戏等网络平台拓展吉祥物的市场会成为未来吉祥物设计与发展的一大趋势。
吉祥物设计这一学科门类综合了艺术设计、广告、动漫等相关专业知识，属于一门综合性的交叉学科，现代商业吉祥物设计在我国的发展还处在探索、发展期，我国设计者对于吉祥物设计风格的把握还比较薄弱，很多造型不可避免地借鉴甚至搬抄国外的风格造型。
应当看到，随着吉祥物市场化的深入，吉祥物设计在我国具有极大的发展空间，设计者可以充分吸取这些丰富的文化养料，创作出具有本民族特色和风格的吉祥物。
参考文献：
[1] 闫评.吉祥物设计[M].西安：陕西人民美术出版社，2003.
[2] 张雪.吉祥设计新风采[M].重庆：重庆出版社，2001.
[3] 李中扬，汤晓影.创意源――吉祥物创意[M].武汉：湖北美
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[4] 周霞.从品牌和情感角度探讨现代吉祥物设计[M].湖南：
吉祥物是人类原始文化的产物，比如我们祖先创造的龙、凤、麒麟等吉禽瑞兽，在赋予其特定的象征内容与意义基础上，用以表达人们对幸福美好事物的向往与追求。
大学里出现吉祥物，主要起源于19世纪末的西方。最初，吉祥物往往出现在学校举办的各种大型活动中，如迎新生、文艺晚会、运动会、校庆等。目前，在欧美等西方国家的高校中，校园吉祥物非常普遍，如斯坦福大学的吉祥物是“树”；密歇根大学的吉祥物是“棕熊”；麻省理工学院的吉祥物是“河狸”，最有意思的当属耶鲁大学的一只叫 “英俊的丹”的牛头犬了，该吉祥物的诞生颇具偶然性。“英俊的丹”本来只是一家铁匠店的看门狗，因为经常被耶鲁大学足球队的队员带着参加各种赛事，所以逐渐成为该校的吉祥物。从第一只“英俊的丹”就任至今，耶鲁大学吉祥物已经有128年的历史了，这期间陆陆续续有17只牛头犬接班。这些“后继”的牛头犬有的是流浪狗，有的是宠物狗，但每只“英俊的丹”都有鲜明的耶鲁特色，那就是首先要忍受乐队和小孩的嘈杂吓唬，还得对代表哈佛大学的深红色和普林斯顿大学吉祥物――老虎表示反感。一百多年来，这个活生生的大学吉祥物轶事也成为了“耶鲁人”对于学校的回忆。
高校吉祥物文化传入我国也只是最近几年的事情，比较著名的有清华大学两只叫“菁菁”“小华”的蝴蝶、契合中山大学校训精神的“中大狮”、西安交通大学在建校120周年暨迁校60周年仪式上正式亮相的“欣欣”等，最有特点的当属北京语言大学的招生吉祥物“宝贝鱼”，同“报北语”的谐音，英文名字是“beiyuer”，意思是“北语人”。吉祥物的原型是“锦鲤”，在我国传统文化中，锦鲤这种生物有着“吉祥”的寓意。另外，由于是北京语言大学的招生吉祥物，所以又寓意着国内外的莘莘学子们能够“鱼跃龙门”，成才成功，所以“宝贝鱼”在招生现场一亮相，就立刻吸引了报考家长和考生的注意，起到了良好的宣传效果。
目前，我国高校纷纷推出专属吉祥物，不外乎两方面原因，首先，对外来说，校园吉祥物作为统一、鲜明的标识，是高校精神面貌、文化底蕴和人文精神的载体，具有强烈的艺术感染力与亲和力，是学校对外交流与合作的形象大使，有助于学校品牌宣传与形象树立，尤其是大型活动的高曝光率，更能为学校的自身宣传锦上添花。其次，对内来讲，校园吉祥物是富有活力、受广大师生欢迎的独特艺术形象，其不但能够体现校园文化精神、传承校园历史文化、营造校园节日氛围，而且有助于全校师生增强对学校的记忆，自然而然地产生归属感和情感维系，是现代校园文化的集中体现，也是校园文化建设的重要组成部分。
以高校吉祥物及其动态表情作为校园文化建设的突破口，不仅自身具有重要的意义，而且在学校发展历程中意义非凡。但是，在校园文化建设中，我们关注校园吉祥物积极作用的同时，也要注意其正确的使用。
中图分类号：TU98
文献标识码：A 文章编号：16749944（2016）07008402
1 玖合院简介
1.1 玖合院基址
“玖合院”位于云南历史文化名城云南省大理白族自治州大理市的大理古城内，在大理古城苍山门附近，其东靠古城博爱路，西临214国道，南靠古城人民路，北邻古城护国路（洋人街），项目总占地面积约11000 m2，其中建筑基底面积5500 m2，配套面积4500 m2。
1.2 玖合院设计
玖合院原来按照住宅业态进行规划建设。总体规划理念意在体现古城的历史文化、地方文化和民族文化，表达古城的人文情怀和民族情感，融合“九宫格”、诗情画意、玉文化等中国传统文化与现代文化，把文化传统与生活细节整合起来，在每一个院落内植入“灵魂”、艺术的“美”、家的“随意”和交际的“尊贵”，营造独具特色的品质度假生活院落[1]。
根据现有业主的总体开发思路，拟把玖合院打造成集餐饮住宿、商业会议、休闲娱乐、康体养生为一体的文化主题度假酒店。在此基础上，景观设计亦根据业主的定位进行展开设计。
项目现场，场地内多为硬质景观（建筑外墙面、硬质铺装、挡墙等），使得场地整体感觉不够柔和、较空旷，整体的色调偏冷、灰，亲和力不够。因此，考虑在玖合院的景观设计中需增加软质的景观植物和水体装饰来丰富景观效果，提高园区品质，增加亲和力，故此，植物设计和水体设计成为本项目景观设计的重中之重。
2 吉祥植物在设计中的应用
吉祥植物，顾名思义就是被人们赋予美好的祝福和祝愿的、在长期的文化影响下被一个民族或者一个地域的人们共同认可的具有美好精神内涵的植物。
2.1 项目植物设计规划
景观植物的规划和设计是本项目设计中的重点，在酒店的景观设计中，植物是酒店营造氛围和提升环境的重要元素之一，植物品种选择的合理性，直接关系到酒店的氛围营造和文化体现，同时，从植物生理习性来说，植物品种选择的合理性，直接影响到植物的适生性，从而影响植物的外观形态，直接影响植物的观感，因此，植物品种的合理选择，不仅需要从植物的生理习性方面考虑，也要从植物的地域特性、文化内涵等方面考虑，不仅要考虑植物的物质属性，也要考虑植物的精神属性。
基于此，在植物设计上，把具有中国传统意义上的吉祥植物结合大理本地的地域气候特点和地域文化，主要采用下列具有传统意义上的吉祥植物作为设计中应用的主要植物：竹子、梅花、兰花、荷花、茶花、槐树、海棠、石榴、杜鹃、桂花、红枫、桃花、玉兰。
玖合院，顾名思义是由9个独立的别墅院落组成的一个整体别墅群，为方便起见，从西到东，从北到南，分别以ABCDEFGHI9个英文字母表示。在总体植物设计上，做以下规划。九个院子分别以植物主题作为别墅院落的设计主题，按照顺序分别以竹子、梅花、兰花、荷花、茶花、槐树、海棠、石榴、杜鹃为各个院落的主题；西入口以原有大青树作为骨架树种，进行植物配置，选用桂花、竹子、龟背竹、棕竹、山茶等树种；临街区域选用樱花，与古城的樱花相呼应；场地内部，原有的栾树予以保存、另外配置红枫、桃花、山茶、迎客松、紫薇、玉兰、香水月季等乔灌木；场地周边围墙上，采取爬藤植物如炮仗花、常春藤、凌霄等做遮挡。
2.2 项目植物设计应用
根据地域文化的要求，对大理本地的植物和民族文化进行了部分调查，本地人民喜爱的植物品种有各种兰花、山茶花、竹子（以金竹和紫竹为主）、石榴、月季（以中国红为主的系列）、炮仗花、万年青、李树、桃树、樱桃、枇杷、梨树、樱桃、清香木、玉兰等植物，其中常用树种为石榴、茶花、兰花、李子树、桃树；禁忌树种主要为柏树、桂花、大青树、缅桂、榕树、桉树、白杨和槐树。
根据植物规划，结合吉祥植物的寓意、地域文化的要求和现场的实际条件，在进行植物设计时做以下配置，A栋作为酒店接待和餐饮功能使用，选用竹子作为该栋的主题植物，首先从观感上，想给人一种高雅、清新之感；自古以来，竹子作为文人志士用来言身明志之物，向来作为正直、高洁、坚韧等气节以喻君子；其次在本地人民的生活中，竹子作为本地人民生活中息息相关的植物，被赋予了宗教和理想人格，表现了审美精神和理想的功能，成为地域文化中的一个重要的文化元素[2]。甚至形成了“无竹不成人，无竹不成家”的风气，但人们对竹种的选择很讲究，大门以内种的只能是金竹、紫竹和人面竹，只有少数地区采用被当地人称之为“厚皮竹”的一种箭竹。在地域文化传统中金竹的“金”代表高贵，紫竹代表清静儒雅由品味[3]竹子在大理当地地域的造园应用和其精神文化层面的意义，是其选择把它作为A栋院子打造主题的原因之一，另外一个原因是A栋作为餐饮区，让坡的一句名诗“宁可食无肉，不可居无竹” 为其品味加分。
B栋C栋D栋E栋G栋H栋I栋7栋作为酒店的主要客房区，分别以不同的植物作为设计主题，一方面想着重体现植物的形态美，另一方面是在同一的建筑中给人以不同的景观视觉。B栋以梅为主题，梅花作为中国的传统名花，寓意高洁、坚强，梅花的五花瓣则寓意福、禄、寿、喜、财5个吉祥神；B栋的现状条件为打造“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的诗情画意提供了可能。C栋院子以兰花为主题，同样以高洁典雅的寓意而著称。兰花作为中国传统名花，同时兰花又作为大理的名花，造型奇特，具有较高的观赏价值。在C栋，根据C栋的现场实际景观，兰花以盆栽种植的形式摆放院内室外。D栋根据总体规划以水院为主，设计中以荷花为主题与水院相切合，更切合荷花的可远观而不可亵玩的精神和品质，营造D栋的主题，荷花还具有和谐事业、和平世界的象征意义，更有高洁的品质象征本地人民；E栋以茶花为主题，茶花同样作为中国的十大名花，是云南省的省花，同时还是大理州的州花。是良好的造景材料，可孤植、可群植，可盆栽造型、可落地整形，可做鲜花观赏亦可作干花的材料。在形态上，四季常青，树资优美，在文化内涵上，则是一种传统的瑞花嘉木，一种吉祥的植物。最适宜庭院绿化。在大理，家家流水户户养花，养花首选就是茶花，以盆栽为主。在设计中，同C栋一样，E栋的茶花配置以盆栽形式摆放在庭院中。G栋以海棠为主题，海棠作为中国传统的名树嘉木，是雅俗共赏的一种园林植物，唐代贾耽在《花谱》中赞誉海棠花为“花中神仙”，其花姿优美、潇洒，花开似锦，花朵红艳绮霞，是著名的园林庭院树种，在传统意义上有象征兄弟和睦、其乐融融之说，作为院落式度假酒店，象征住在一起的客人能够其乐融融，像兄弟般和睦。H栋以石榴为主题，在传统意义上，石榴作为吉祥物象征着富贵气息。石榴可作为庭院绿化树种，在中国，在庭院中栽植石榴树，满枝的红红的石榴花象征繁荣、美好的日子，祈求生活如石榴花般红红火火。在观赏价值上，石榴树可观花可赏果，观花，花大，色泽鲜艳，观果，果型优美；H栋院子以石榴作为主体树，意在给人一种欣欣向荣向上的气息。I栋以杜鹃为主题，杜鹃花作为中国的十大名花，品种繁多，花团锦簇寓意繁荣吉祥，在大理，满山遍野的杜鹃花，大理白族人民喜爱在庭院养植杜鹃，是大理白族人民庭院栽植的重要品种之一。杜鹃的庭院栽植在唐朝就有记载。I栋的植物设计采用杜鹃作为主题，一是贴合大理本地人民庭院种植杜鹃的风俗，二是寓意本栋繁繁荣荣。
F栋为老宅，以槐树为主题，在传统文化中，槐树有吉祥、祥瑞之意，在古代，是三公宰辅之象征，品级最高；这是要把槐树作为该栋植物设计的主题原因之一，另外，槐树还具有镇宅的作用，镇宅具有权威性，因此，选择槐树作为F栋植物设计的主题树。
在其他区域的植物设计中，西入口主要配置桂花、竹子、龟背竹、棕竹、茶花等植物，体现花香之美但又要在配置上不凌乱，桂花（四季桂）、茶花是中国的传统名花，在人文意义上象征具有高洁的品质，同时花香四溢，是具有绿化、美化、香化于一体的优良园林植物；临街植物选取樱花，一是与古城内的樱花相呼应，另一个是营造热闹、唯美的烂漫之情。场地内的植物保留原有栾树，配置红枫、桃花、山茶、迎客松、紫薇、玉兰、香水月季等乔灌木，红枫在园林中是优良的观型、观叶植物，是简洁、静谧意境营造的主要材料，杜牧的名诗“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”表达了对红枫的喜爱之情，在设计中，作为意境营造材料来使用。桃花作为大理本地人民宅前屋后常种植的果木，在人文意义上具有多子多福，健康长寿等多种寓意，还具有镇邪纳吉之意，可观形观花，花开时灿若云霞，将其应用在设计中，除了良好的观赏功能外，还借取其人文之意。紫薇树形优美，花色艳丽，是良好的园林树种，可做庭院观赏树和行道绿化树，适应性强。玉兰花大味香，是良好的庭院树种。场地周围的遮挡选用炮仗花、常春藤、凌霄等爬藤植物，根据景观面的需求，进行植物配置。
3 结语
通过尝试吉祥植物在项目设计中的应用，可以看出传统意义上的吉祥植物与地域文化的良好结合，吉祥植物作为项目设计中的重要树种应用，体现其应用的实际意义，希望能够给植物设计师在未来的景观设计中多挖掘植物的深层意义提供些许思考。
参考文献：
[1]江 斌，翟 辉.文化与情感的诠释：大理古城“玖和院”规划设计解析[J].新建筑，2011（6）.
关键词：专题博物馆 视觉系统设计 符号 CI
一、 专题博物馆视觉形象的概念
专题博物馆视觉形象是以视觉的形式诠释专题博物馆的品牌形象。专题博物馆视觉形象系统的概念可以定义如下:
(l) 专题博物馆视觉形象是一个符号系统，包括两大方面，一是一系列图形符号、色彩、和图形与色彩的多种组合，以及这种组合在专题博物馆整体环境中得以应用的系统;二是专题博物馆发展历史中具有文化价值和意蕴的实物。
(2)能够充分体现此主题的文化、历史。博物馆是一种组织形态，区别于具体的产品或服务所存在的形态，因此，专题博物馆视觉形象的基本属性是组织的形象，根植于组织文化，凝集了组织的思想。
博物馆视觉识别系统应该是以博物馆标志、标准字体、标准色彩为核心展开的,系统的视觉传达体系，是将博物馆办馆理念、文化内涵、制度规范等抽象语意转换为具体符号的概念，从而塑造出独特的博物馆形象。专题博物馆引入视觉识别系统是完全可行的，它对于增强专题博物馆竞争力，树立其博物馆文化品牌和社会形象都能起到很大的正面作用。
二、 设计理念
博物馆的视觉形象设计不仅体现了博物馆的精神文化,同时也一定程度上发掘了专题博物馆所代表的文化内涵。不同专题的博物馆体现了不同的历史文化、人文生活,同时博物馆视觉形象的塑造既有章可循,又有创新的样式开发。现代博物馆的视觉形象的设计观念有了转变,方式也有了从单一的收藏、展示功能向交互式多媒体动态模式转变,而可以将收藏、展示、讲演、座谈研讨、、休闲等活动融合在一起,营造随和、亲切和自然的气氛,这就为形象创意构思提供了更大的设计空间。
三、 设计原则
主题性:主题识别性是视觉形象的基本功能。“主题”犹似开启视觉形象之门的钥匙,博物馆从外围场地和馆内环境的整体气派都应符合主题概念。专题博物馆视觉形象要用新颖的设计题材元素、冲击视觉的艺术表现形式、丰富的物质载体来表现，视觉形象家族的成员纵使形态、结构、性格各异，但是都忠实的传达同一价值观，具有鲜明的视觉个性，从而塑造鲜明的博物馆个性，与其它类别的博物馆区别开来。同时，博物馆内外每个功能区、都有不同功能区的形象设计。同时,各种公共服务设施的设计也有形象设计的问题,都要方便人的一切活动的需要。
美学性:美创造情感，产生共鸣，视觉形象传达信息的过程同时是受众进行审美体验的过程。美学性使得视觉形象具有极强的渗透力、感染力和影响力，是传播品牌形象的重要原则之一。在属于文化产业的专题博物馆，它的视觉形象的美学性更加重视目标受众的审美经验、取向、心理，以美学原则严格的创造视觉语言，以“美”的形态呈现出来。各类形态及平面视觉表现都须具有形象审美的感染力,视觉元素的开发和风格表现,都为博物馆形象的个性化魅力发挥作用。
系统性:视觉系统设计就是指视觉形象与博物馆主题在逻辑上保持一致；而具体的讲，就是使专题博物馆的视觉样式要素与组织结构成为一个有内在联系的同一系统，从而能够将信息按照主次、先后、大小等关系展示与传达。博物馆内外环境是一个系统性整体,设计要系统化,其中各子区域之间虽有不同特点,但不能失去大系统控制的关系,另一方面各子功能区又有相对独立的差异性,既要合理而有序,又要有系统中的变异化设计。
专题博物馆引入视觉识别系统企业经营管理概念，强化自身建设，正是坚持以人为本、强化服务意识的具体表现。然而，专题博物馆形象系统的营造是一项全面的系统工程，它不仅体现在博物馆的物质文化环境建设上，也反映在精神文化环境建设中，因而需要全面合理的规划和安排。从物质层面看，它包括专题博物馆建筑、展馆环境、陈列设计、配套设施等，它是专题博物馆文化的物质形态，是专题博物馆文化直观的外在表现形式;从精神层面看，它更应是专题博物馆的本质、个性以及精神风貌的集中反映。专题博物馆它的视觉识别系统的导入，一定要建立在充分继承固有的传统文化和历史文化的基础上，还要注意恪守专题博物馆的特点，将自身的文化背景、地方特色，将研究宗旨、办馆方针、发展方向等融入到设计思路中来，总结提炼适应新时代要求的文化要素，将博物馆的精神、思想等文化特质形成一个统一概念，以视觉形式加以外化，准确地传达给大众。
四、 设计要点
如上所述,专题博物馆视觉形象的设计要点，首先是要把握好主题性、美学性以及系统性三大原则。在设计方法上,借鉴企业形象CI设计的方法，从专题博物馆的基本形象的符号开发入手,进行延展应用到各环节的设计表现中,是有效的方法。主体视觉符号的同一化应用的设计策略10 多年中似乎正走向“休克”,其实这并不在于CI本身,而在于许多设计本身的僵化性所致。在CI 策略活化应用方面,基础符号系统中的“辅助形象”大有开发天地,对此,奥运形象设计与应用,有十分有益的启发。奥运设计除标志、吉祥物外,又有二级标志、丰富的辅助图形应用,并配合多样海报招贴设计等,使奥运形象十分丰富,这种设计开发性转换应用到博物馆环境设计中,大有补益。CI的灵活运用,很大程度上取决于开发出丰富的辅助形象元素,成为多层次的设计语汇,活化应用于各载体上,点燃整体形象的一片“灿烂之光”。应用载体包括在博物馆收藏、展览、宣传及与观众交流等活动中的各环节。
参考文献：
①王天平、丁允鹏：《博览经济与博览设计》，上海人民美术出版社
