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二、实施方案，展开实验探究
在方案选定之后，根据设定的方案展开小组合作实验探究．实验探究是学生自主尝试、探求、体验与收获的过程．非常著名的科学家阿姆特朗也曾经表示“实验的目的是发现和探索，实验是学校教给学生的发现与探索的方法”．由此可以分析出，分组后在组长的带领下，有效选定实验探究方案，展开实验探究过程，实施实验方案，展开实验探究与问题推理分析，由此引导学生基于已有认知基础探索未知知识，通过实验过程与实验方案的应用，获得能力的提升．探索与发现是一种科学精神，它涵盖了质疑、分析、思考与验证等，学生展开小组活动探究过程中，教师有效引导学生提升自身的主人翁意识，增加智慧储备，提升科学素养，也感受到科学发展过程中的艰辛与不易．例如:学习《电路初探》相关基础知识时，教师引导学生展开小组合作探究，以“测量小灯泡的电功率”作为主题，结合“滑动变阻器、电流表、电压表、导线、电池”等展开小组实验．实验过程中可能出现很多情况:第一、小灯泡不亮、电压表有示数，而电流表指针不动(电流表与电压表接反了或电灯泡开路);第二、电压表指针反偏(接线接反);第三、灯泡不亮，电流表没示数，电压表有示数(灯泡断路)．由学生展开实际的小组合作探究过程，围绕实验活动，不断的发现问题并解决问题，进一步深入理解初中物理知识．
1．导入是启动思维的基础
运用电教媒体演示有关实验或表述物理学发展史上的轶闻趣事或联系生产生活实际提出课题。例如在教学《蒸发》一节时，先将两支相同的温度计放在投影器上，引导学生观察，两支温度计示数相同，然后迅速将一支温度计的玻璃泡包上酒精浸湿的棉花，使学生发现包有酒精棉花的温度计的示数大大低于另一支，通过投影器在银幕上映示，引起学生的好奇与思考，激发他们的思索动机，借助趣味性、启发性、激疑性的教学艺术引起学生的浓厚兴趣，这样也利于学生进入激奋状态，唤起有意注意。
2．课堂设疑激思是调动学生主体的关键
通过导入教艺后，正当学生跃跃欲试时，我往往利用投影器映示备课中编制的“教学目标”，即时为学生确定具体的学习诱因。然后引导学生对照目标自学课文，在阅读中做到眼看、脑思、手动，分粗、细、精三层阅读，要求粗读知大意，细读钻字眼，精读明要领。还要做到“四记”：①用问号记疑难，②用波浪线记重点，③用横线标记注意事项、方法及技巧，④用号码给某些定义、定律结论中的前提、条件、要点编上序号。教师巡视时，应了解学生自学障碍，提供及时的帮助。
3．探索研讨是发挥学生主体主动积极创造思维的核心
初中物理教学，由于学生的形象思维占主导地位，而物理概念却具有较强的抽象性，给学生的学习造成一定的困难。针对这种情况，因此，在概念教学中，通过创设情景，为学生在情景中自主地进行各种学习活动，包括有关问题思考、资料检索、调查研究、实验操作、交流讨论等多种形式，引导学生对物理现象采用比较分析，综合抽象，概括等思维方式再现概念的形成过程。这样不但能使学生加深对概念的理解，同时也培养了他们的分析，概括能力。
如：“速度”概念形成教学时，因学生对“运动”现象已有初步的感性知识，教学过程可设置以下背景问题：
（1）同时起程的步行人和骑车人，怎样比较他们的快慢？
（2）百米赛跑时，怎样比较运动员的快慢？
（3）百米短跑冠军同奥运万米长跑冠军，他们之间的快慢怎判断？
问题设置后教师可引导学生自主讨论分析，教师汇总众多学生自主探讨的结果，引出要比较运动快慢所涉及的关键词“路程”、“时间”，说明物理学中常用的比较快慢的方法。概念形成过程中倡导学生自主学习，可激发学生的求知欲望，而不再被动于教师的说教，真正地把学生放到学习主人的位置上来。
二．规律形成过程中的自主学习
初中物理中多数定律是前人经过多次反复的实验总结出来的。在物理教学中，如果能通过实验，再现物理景象，从物理事实的分析中，归纳、概括出物理规律，重视物理规律的形成过程，有助于学生理解知识，灵活应用知识。同时有利于培养学生动手能力、观察能力和分析推理的逻辑思维能力。
如：对于“惯性定律”的教学，就是从伽利略的“经验分析”到牛顿的“总结概括”这一历史过程形成的。再如：在学习焦耳定律时，教师可引导并鼓励学生大胆猜想电流通过导体产生的热量与哪些因素有关，接着师生共同设计实验方案，采用控制变量法，指导学生通过实验做出进一步的研究，让学生参与研究。亲自探索，最后通过师生共同探讨得出结论。事实证明，学生参与教学全过程，不仅能弄清知识的来龙去脉和形成过程，而且能在体验探索知识的乐趣和获得知识的喜悦的同时，增强学习物理的兴趣和热情。
三．解题思路思考过程中的自主学习
苏霍姆林斯基说：“要让学生有时间去深刻理解和思考清楚，并理顺各种现象之间的因果关系，要让学生在掌握知识的时候运用知识，在运用知识过程中，掌握知识。”学生在学习物理过程中，不少同学虽会做题，但往往对问题的思考过程说不出一、二来，因此，在教学中应重视解题思路的思考方法暴露。
例：一个瓶子能盛一千克的水，用这个瓶子能盛多少汽油？对此题教学引导学生作如下分析：要知道瓶子能盛多少汽油，需知瓶子容积和汽油的密度。由瓶子能盛一千克水和水的密度可知水的体积，而水和汽油的密度可查表得之。像这样，教师只要在典型例题分析时，重视解题思路思考过程的暴露，就能达到培养学生分析和解决问题的能力。
四．教学方法探索过程中的自主学习
2．实习的多样性学前教育专业的学生实习多为幼儿园，幼儿园的课程多种多样，多以游戏为主，针对幼儿园学生课程的多样性，学前教育专业学生的实习不能以单一的舞蹈课为主，而是要强调舞蹈课中的多样性，多综合舞蹈为主。
二、学前教育舞蹈专业学生教育实习中教学法运用的对策研究
1．采用以激发幼儿舞蹈兴趣为主的教学方法学前教育专业的学生应多以激发幼儿舞蹈的兴趣为主，我国的舞蹈意识与年龄形成了反比，年龄越小舞蹈意识越强，幼儿园最好，小学还可以，初中开始退化，高中与舞蹈开始隔绝，大学期间完全成了“舞盲”。幼儿园学生的舞蹈意识很强，而且很爱动，但是学习舞蹈的能力有限，再加上幼儿在学习时的注意力短，学前专业学生在实习的时候，应该多以激发学生的兴趣为主，根据幼儿动作发展趋势和规律，从头部到尾端，由上肢到下肢的顺序发展动作技能，先发展大肌肉粗大动作，再发展小肌肉精细动作。例如，学前专业学生在实习的时候可以多采用模仿动物的动作来激发幼儿的兴趣，而根据幼儿动作从头到尾端的发展规律，实习教师可以把幼儿常见到的动作图片带到课程上，先让学生认识动作，在把动物的特征从头部到脚模仿给学生，再根据学生的理解，把生活化的动作美化，形成舞蹈的动作。
2．以某种舞蹈的单一动律风格的教授为主学前教育舞蹈专业的教育实习，时间相对较集中、比较短、局部性的教学等特点，实习教师可以根据自己的专长，选择自己擅长舞蹈种类或一个民族的舞蹈，进行教学。皮亚杰用最简略的说明来说出他和他的合作者经过几十年研究出的成果，起点是动作普通协调作用，其根源是天赋，经过后天的同化作用和分化而发展。如果结构是“实在的”，那就会主动的调整;而且因为结果是自主性的，所有我们就要说到自身调节作用。皮亚杰还指出，主体是功能作用的中心。实习教师在教育实习中，要发挥自己的积极主动性，把课堂上学生的积极性调动起来。教学方法是为了达到一定的教学目标，教师组织和引导学生进行专门内容的学习活动所采用的方式、手段和程序的总和，它不仅指教师的教法，也包括学生的学法，教与学的方法。在不同的舞种中，采用不同的教学方法，同一舞蹈不同阶段的课上，也要采用不同的教学方法。在民族民间舞的教学中，实习教师应多采用单一的重复动律为主的教学方法，实习教师通过好听的幼儿音乐切入，带动学生跳，如在藏族舞蹈的教学中，教师只要把颤膝的动律重复地教授给学生，变化不同的音乐，以提高幼儿的学习兴趣。
学生社团组织是由高校学生依据兴趣爱好自愿组成，按照章程自主开展活动的学生组织。高校学生社团活动是实施素质教育的重要途径和有效方式，在当前高校学生工作中发挥着重要的作用。在“大众化”教育时代，日益严峻的就业形势，使得大学生就业指导工作成为高校学生工作的“重中之重”。高校在不断探索就业指导工作新途径的过程中，如何发挥学生社团组织在高校就业指导工作中的作用，如何尽可能让大学生按照自己的需要和追求实现就业目标，成为备受关注的热门话题。于是，在传统与创新之间，大学生就业有了一条新的纽带—学生就业服务社团。这样一个学生社团组织，连接单位、学校与学生，传达双方的理念，促成双方的共识。这样一个学生社团组织，具有学生本身的所有热情、职业趋向和就业理念。
我校大学生职业生涯规划与发展协会(以下简称职协)是在校毕业生就业指导中心指导下，由学生成立的自我管理、自我服务、自我发展，集学术性、指导性、服务性为一体的公益性学生社团组织。职协围绕对大学生的就业指导开展了许多活动，被校方看作是“延伸的手臂”，成为广大学生“成长的参谋”。
一、职协的宗旨及其开展的就业指导服务活动
职协以“启蒙职业规划意识，促进职业生涯发展”为宗旨，以帮助在校大学生“认识自我、发展自我、实现自我”的目的，通过开展形式多样的就业指导活动，帮助大学生更好规划职业生涯，树立正确的就业观，把实现自己的人生价值与社会需要最大限度地结合起来，实现理想就业。
1、大型活动—校“职业生涯规划节”系列活动。职协组织策划了以“规划人生，成就未来”为主题的大学生职业生涯规划节系列活动。规划节历时两个月，开展了简历设计大赛、模拟招聘会、职业生涯规划作品大赛、职业测评、播放系列视频讲座、问卷调查等活动。这一系列活动的开展旨在引导全校学生以科学的态度合理规划职业生涯，从容面对日趋激烈的就业压力，提高自身就业竞争力，提升就业技能。
2、常规活动。职协的常规活动包括协助就业指导中心组织日常招聘会、毕业生校园供需见面会、就业讲座及培训等。职协拥有一批招聘助理，实行轮流值班的制度，在职协办公室的统一安排下，利用课余时间协助校就业指导中心老师接待用人单位来校进行专场招聘。他们在为用人单位与毕业生所提供的热情而周到的招聘服务过程中，提高了自身的沟通能力与组织协调能力，得到了用人单位与毕业生的好评。此外，职协还积极主动联系企业人士、就业指导专家来校进行就业指导讲座和培训，并负责校内的宣传、场地的安排与现场的组织工作。
3、定期学习交流。职协成员在就业指导中心老师的指导下，定期进行学习交流和工作总结，分享工作经验，分享职业生涯规划的理论知识。
4、构建协会网站与维护学校就业信息网。协会开通了“职协在线”，使协会工作网络化，通过网络向在校学生传达职业规划与发展理念的同时，也宣传着协会的服务理念。他们把“职协在线”作为校就业信息网的辅助渠道，校内就业新闻，人才市场的最新趋势和就业政策的最新动向，开展就业信息调查，负责开展和管理网上职业测评项目等等;同时，职协的信息部也协助就业指导中心对校园就业信息网进行维护与管理。
二、职协发展过程中存在的问题
1、社会影响力小。该协会于2006年成立，由于成立时间较短、社团规模不够大，在校内的影响力还不够，当然更谈不上社会上的认知度。
2、社团的管理制度不规范。这是许多学生社团的通病，在高校学生社团的管理中，存在管理主体多元化、管理手段简单化等问题。
3、活动经费不足，活动场地有限，社会资源比较薄弱。社团的各项活动都需要资金的支持。学校对社团活动的专项拨款是十分有限的。而目前该社团的社会影响力有限，加上学生的经验与精力也有限，因而得到的社会资源也很有限，拉到的赞助经费带有很大的不确定性。经费的不足，使社团活动的强度有限，活动的质量得不到保证，这是制约社团发展的一个瓶颈。其次，社团活动的场地也很有限，再加上目前我校存在多校区管理的问题，也给社团活动的开展带来一定的难度。另外，社团的社会资源比较薄弱还表现在目前社团的指导力量薄弱，仅仅依靠学校就业指导中心的老师，还无法联系到社会相关的知名专家、学者作为社团的顾问。
4、社团干部的后备力量不足。一个学生社团的完善发展需要一支很强的干部队伍。目前，职协拥有一批优秀的社团干部，他们曾在系里担任过学生干部，在社团活动的开展中起到了很好的领导作用。但社团对后备干部的培养力度不够，使得社团干部的后备力量略显不足，再加上目前社团成员的专业训练还比较缺乏，社团建设中的人才储备问题比较严重。
5、社团工作网络化建设不足。尽管协会建立了“职协在线”的网站，但是由于技术力量比较薄弱，网站的功能不够完善，内容不够丰富，形式不够新颖，因此无法吸引更多的在校生浏览该网站。
三、加强和改进我校学生就业服务社团工作的思路与对策
针对我校学生就业服务社团组织工作存在的问题和困难，我们将结合学校的办学条件及实际情况，在坚持学生社团“五个一”模式的基础上，加强我校学生就业服务社团组织的建设与发展工作。
1、积极扩大社团的规模与影响力，努力实现社团资源的“社会化”。社团可以利用每年纳新的机会及社团开展的活动进行宣传、扩大影响力。可以在每年新生人学的时候，组织社团中高年级的学生深人大一新生班级和宿舍，主动服务于新生，帮助新生度过适应期，指导大一新生规划大学生活、明确目标。这样在向新生宣传职业生涯规划与发展理念的同时，也可以吸引新生加人到社团中来，在学习为他人提供就业指导的同时，树立自身的职业生涯规划意识，确立自身的职业目标，并朝这个目标努力奋进。另外，社团活动的精品化，也是扩大社团影响力的重要手段。在原有“职业规划节”这一品牌活动的基础上，继续开发新的品牌活动项目，以提高社团的影响力与认知度。
该社团在逐渐扩大规模与影响力的同时，要努力实现社团资源的“社会化”，为自身的发展寻求外部“动力”。具体做法如下:(1)与企业、公司、行业、协会、人才市场等建立起长期的合作关系，争取更多的社会投人来充实社团资源;(2)聘请社会知名人士、就业指导专家、学者作为社团的顾问和指导老师，以增强学生就业社团组织的指导力量;(3)与兄弟院校相关社团的交流与合作，实现优势互补，资源共享，在学习、借鉴的基础上形成自身社团工作的思路，通过实践逐步形成自身工作的特色。通过对社会资源的整合和利用，进一步丰富社团文化内涵，增添发展“势能”，最终达到走向社会，服务社会的目的。当然，在实现这一“社会化”的过程中，学校就业指导部门应该积极利用其自身的社会资源，促成各方的合作，帮助学生就业社团组织对社会资源的整合与利用。
2、建立健全社团的规章制度，使社团建设规范化。没有规矩，无以成方圆。要建立健全社团的各项管理制度，使社团工作有章可循，有据可依。在社团纳新、干部产生、活动开展、工作考核、财务管理、队伍建设等重点环节，明确管理内容和目标。规章制度的健全可以杜绝社团在管理及运行中的无序混乱状态。
3、加强社团干部的选拔与培养，完善评价体系，构建社团活动的激励机制，使社团发展可持续化。社团的可持续发展，与社团干部的选拔和培养有重要的联系。在选拔与培养社团干部的过程中，要对其及时指导，经常组织培训，提高他们的能力;同时还要总结检查，定期考核。完善评价体系，构建社团活动的激励机制。一方面要完善社团的奖惩制度，进一步完善对社团骨干的评价奖惩机制，健全优秀学生社团干部的评定措施，努力将优秀社团骨干列为党团组织的“推优”对象，并和学生会干部一样，在评定奖学金时同等条件下给予优先考虑。另一方面还要完善社团成员积极参与社团活动的机制，把学生参加社团活动的外部需要和内部需要相结合，逐步将学生参加社团活动与学校实施的大学生职业生涯规划与发展教育联系起来，最大程度地调动学生参与社团活动的积极性。
1.1一般资料
自2002年1月至2007年12月,共收集小儿急性淋巴细胞性白血病误诊病例11例,男5例,女6例,年龄最小的11个月,最大的9岁,平均年龄5岁。其中被误诊为淋巴结炎和幼年特发性关节炎的各3例,各占误诊病例数的27.27%;误诊为急性肾炎和支气管炎的各2例,各占误诊病例数的18.18%;误诊为心肌病的1例,占误诊病例数的9.01%。
1.2临床表现
3例误诊为淋巴炎的均以发热、浅表淋巴结肿大为首发表现,热峰在39～40.6℃,淋巴结肿大以颈部为主,直径均在1～3cm,有不同程度压痛,1例同时伴肝肿大,于右肋缘下2.5cm,3例患儿经用抗生素、解热镇痛药治疗,效果差,肿大的淋巴结无明显缩小,并相继出现贫血、出血、肝脾肿大等表现,2例经骨髓细胞学检查、1例经淋巴结活检确诊为急性淋巴细胞性白血病,自发病至确诊时间最短的28天,最长107天,平均66天。3例误诊为幼年特发性关节炎的患儿以发热、关节肿痛为首发表现,热峰在39～40.3℃,肿痛的关节以手、足、膝关节为主,3例患儿均有血沉增快,25～78mm/第一小时,3例患儿经应用或更换抗生素、非甾体类消炎药、激素(不同种类、剂量)效果均差,相继出现白血病的其他表现,经骨髓细胞学检查最终确诊,自发病至确诊时间最短的35天,最长的144天,平均93天。2例误诊为支气管炎患儿以咳嗽、发热为首发表现,热峰38～39.2℃,胸片检查示两肺中、下野肺纹理增多、边缘模糊,给予抗生素抗感染、镇咳等治疗效果差,渐出现贫血,淋巴结肿大,皮肤出血点等表现,经骨髓细胞学检查明确诊断,自发病至确诊时间分别为62天、82天,平均72天。2例误诊为肾炎患儿以眼睑浮肿,高血压为首发表现,1例为4岁患儿,血压最高达120/90mmHg,1例为7岁患儿,血压最高达140/85mmHg,经B超或MRI发现双侧肾脏体积增大,形态饱满,肾实质内未见异常回声或异常密度影,给予肾炎相关治疗效果差,一例患儿出现反复发热,血WBC30.1×10*9/L,经肾活检确诊,自发病至确诊时间为79天;另一例患儿出现进行性贫血,经骨髓细胞学检查确诊,自发病至确诊时间为66天。1例误诊为心肌病的为一3岁患儿,主要表现为乏力、懒动,心电图检查示QRS低电压,心脏彩超示左室向心性肥厚,给予营养心肌及血管活性药物治疗一月,复查彩超无明显改善,并出现发热、贫血等表现,经骨髓细胞学检查确诊,自发病至确诊时间为45天。
2结果
11例患儿经骨髓细胞学检查或组织活检确诊后均接受化疗,病情于诱导缓解治疗结束时即得到控制,肿大的肝、脾、淋巴结变小,体温正常,关节肿胀消失,血压下降,肾结构恢复正常,心脏恢复正常。11例患儿中有4例于强化或维持治疗中放弃治疗,死于白血病复发,3例失访,4例目前正在随访治疗中。
1 辅导员队伍结构不合理
（1）年龄结构偏向年轻化。调查显示，该艺术院校35岁以下的辅导员占到整体学院学生工作人员的60%以上。虽然拥有一支年轻化的辅导员队伍在艺术院校学生工作开展上有便利，但是，我们应该清醒地看到年轻化存在的问题。首先，学生管理工作的经验缺乏，应对学生青春期种种复杂的行为经验不足；其次，人生经历较浅，在艺术院校学生的世界观、人生观、价值观以及未来职业生涯规划等方面的指导能力不足，对大学生思想教育的力度和深度就会显得较为薄弱，从而影响思想政治工作的开展；最后，在难以获得家长的信任，由于年龄的差距，在沟通与互动的过程中，很难赢得家长他们的信任与配合，这样对学生的教育效果不利。
（2）学历层次不高。从学历结构来看，该艺术院校辅导员队伍中，大多是大学本科生留校，具有研究生学历的辅导员所占比例则相对较小。虽然学历高低不能说明工作能力强弱，但是在艺术高等院校的工作环境中，具备较高的学历则是辅导员顺利开展工作和职业发展的先决条件。大学生是经历了十几年学习，已经拥有了较为丰富的知识储备，并具有较高的智商水平，如果辅导员不具备广阔的知识、渊博的学术视野、厚重的文化底蕴和良好的学历背景，就无法对学生进行专业指导和交流，也无法站以一定的高度对学生进行教育管理，更无法赢得学生尊重。
（3）职称和专业职务偏低。该艺术院校辅导员的职称往往依据教学系列职称评定办法执行，没有设定独立的职称系列，而做辅导员工作的教师大多年轻，还无法满足晋升职称专业职务的工作年限要求，所以辅导员的职称大多数都只是助教；同时，由于受课时、科研方面的局限性影响，辅导员想提高职称很难。所以，辅导员队伍中，初、中级职称和专业职务者占到绝大多数。这不仅严重挫伤了辅导员工作的积极性，使辅导员感到心灰意冷，而且会使得辅导员的职业认同感低下，职业归属感缺失。由此可见，一支职业化、专业化的艺术院校辅导员队伍应该具有专业的职称晋升制度，以调动辅导员工作的热情和动力，要创新解决。
（4）知识结构不合理。由于该艺术院校的辅导员很多是留校本专业的本科生为主，缺少思想政治、教育技术、心理学、社会学等与学生教育工作密切相关的学科背景，对于学生工作不够专业，不能系统、专业地对大学生进行教育指导。例如，在思想教育方面，辅导员由于缺乏系统的政治理论知识和正确的引导方式，总是刻板说教，不能以理服人；在心理辅导方面，辅导员缺少专业识别和解决学生心理方面问题的专业技能；在就业规划指导方面，辅导员缺乏掌握职场发展趋势、指导学生职场竞争的本领，只能处于在为学生提供少量求职信息、组织参加校园招聘会、办理毕业手续等较低层次的就业指导水平上。
2 辅导员人员配备不足，后备人才培养专业缺失
按照教育部规定的师生比不低于1：200配备辅导员，该艺术院校目前应该配备72名辅导员。而事实上目前该艺术院校辅导员数量是按接近1：300配备的，目前还比较大。由于辅导员带的学生数量多，日常性工作也就较多，工作压力大，学生工作的难以深入开展。另外，由于辅导员的培训学习机会很少，一般只经过短期的培训便匆匆上岗，参加工作后绝大多数人未能接受专门系统的训练，许多辅导员缺乏从事大学生教育和管理工作的专业素质，较难适应新形势下学生工作的要求。目前，艺术院校辅导员后备人员主要由艺术教育专业来培养，但艺术教育专业的培养目标并不能完全满足高校辅导员实际工作的整体要求。
3 工作与待遇的反差导致队伍不稳定
辅导员工作地位低、待遇水平低、职业认同感差是现阶段辅导员队伍建设的普遍问题。在本次调查中，有28.6%的人不满意自己的经济待遇，有19.1%的人不满意自己的政治地位，另外33.3%的人感到工作压力大。辅导员作为基层工作人员，需要最为广泛的接触学生，做最为细致辛苦的工作，但却难以获得相应的让其满意的社会肯定，个人的社会价值难以实现，致使其心理失衡，较严重地影响了他们工作的积极性和热情，一些辅导员就有了离开工作岗位的想法。调研中我们发现，只有33%的辅导员准备走职业化之路，其他大部分都希望转教学岗位或从事其他管理工作。辅导员队伍的不稳定状态破坏了学生工作的连续性和系统性，不可避免地会影响工作的质量，而待遇、收入和职称方面的问题则是造成该艺术院校内辅导员队伍人员留不下、稳不住的主要原因。
4 辅导员的职业发展空间有限
职业化、专业化的发展要求艺术院校辅导员从业人员有一个长期的职业发展方向和规划。而艺术院校在辅导员的职业发展问题上则存在着一定的阻力，主要表现为职务晋升空间狭窄、后续发展空间不足。调研中发现，目前艺术院校的辅导员主要有三条出路：一是转岗成为专任教师；二是继续从事辅导员工作，成为职业化的辅导员；三是应聘学校管理岗位。但从现实情况看，这三条道路都很难走。首先，辅导员转为专业教师有困难。目前，艺术院校在选聘教师时，学历基本上都要求专业研究生，同时，由于辅导员平时要用大量的时间从事学生事务，缺少时间进行专业学习与研究，致使专业的退步。因此，辅导员是进入专业教师队伍是困难的。其次，艺术院校专职辅导员要职业化、专业化发展，成为思想教育、心理教育、职业就业规划、教学管理等方面的专才也存在较大难度。因为思想教育、心理教育、职业就业规划、教学管理等都具有较强的专业性与科学性，必须经过长时期专业的学习与培训。而艺术院校绝大多数辅导员缺少相关学科背景，又缺乏相关学科系统的培训和进修，使得专业化程度受阻。最后，辅导员向管理岗位发展也存在困难。由于学校行政管理机制等原因，岗位流动较少，在职务晋升空间上也比较拥挤。这些因素都造成辅导员队伍很难由较好的职业发展，职业发展的后续空间有限，流动机制缺失。因此，要把艺术院校辅导员队伍建设看作一个可以持续发展的过程，具体研究在艺术院校辅导员队伍建设过程中如何“选人、用人、育人、留人”，辅导员队伍应该“如何加强”和“怎样建设”已成为一项极为紧迫的重要任务。
参考文献
英语课程标准（2011年版）中指出，尝试任务型教学原则，引导学生在相互谈论交流和互问相答的过程中加深认知体验，更利于提高理解运用能力。“学生自主学习和探究学习的最明显的标志，就是学生自己能提出问题，并且在一定程度上能解决问题”（特级教师黄厚江）。由此而言，英语课堂应在体现语言交际性基础上，围绕发现问题，探究和解决问题展开教学，不仅能活跃课堂教学情境，还能够使得学生获得更多自由表达话语权，提高英语表达综合运用能力。
1. 创设富有广度任务问题，引导学生大胆发问
课堂上的提问和讨论离不开问题。多为学生的认知感悟需求创设一定的思考话题，引导他们在广泛思考的过程中有所发现，能有效调动他们的主动发问激情和兴趣。设计富有广度的问题，能更好帮助学生集中精力和注意力，主动提出自己的疑难。
作为教师则应在了解学生学生学习差异的基础上，创设多样化层次式的话题任务，让他们都有一定的学习目标方向和具体要求。在引导中，应为学生提供自由、平等、和谐的课堂情境，让学生在自我主动提出问题的基础上能主动表达自己的意见和问题。引导学生作前期的预习处理，鼓励他们在自主阅读和主动深思的基础上，找出自己的认知盲区，围绕问题三思而提出自己的困惑。教师则设计一定的导学预案，鼓励学生结合自己的认知水平进行有针对性选择参照，帮助他们获得更为全面的认知，明确相应的学习方法。
建立在广泛问题引导下的课堂教学优化，能使得学生获得更多自我感知体验机会。例如，在《牛津高中英语》（Advance with English）模块三Unit 1 The world of our senses的“Reading B Fog”阅读中，按照“Reading A”的思考题目，鼓励学生带着问题深入阅读文章，并鼓励思考：What did the author want to tell us？让学生在主动思考的过程中发现更多的细节和被忽视的问题。同时，教师则可建议学生围绕“What did make Polly feel fear？”和“What did want to say with the old blain man？”让学生从故事的相关情节中找出所以然。同时，可要求学生结合自身的疑问，运用同桌交流、争辩交流等形式相互提问，丰富认知过程。
2. 重视留白任务协作探究，帮助学生热烈讨论
关注学生整体综合运用能力，引导学生在相互质疑的过程中进行协作交流，能使得他们的感知更为深刻。学生通过热烈讨论获得的感知定会更为深刻，更利于学生带着新鲜感融入课堂。
教师在设计留白任务中，多关注学生的学习差异，以尊重和信任为前提，帮助学生找出认知的误区，引导他们在反复思考中搜集相关线索和总结原因。关注学生群体互动，引导他们在彼此协作和相互讨论的过程中主动表达，将相互问答转变为主动讨论交流。多以商讨的口吻和学生进行平等沟通，参与他们的讨论过程，观察学桌之间的动静，在学生胶着状态和他们欲言又止的过程中多追问和反问，给他们重新讨论的火花。
3. 走下讲台倾听对话诱导，支持学生反思问答
教师了解学生的最好方法和学生做朋友。教师在教学中可不必严守三尺讲台，多驻足学生的学习过程，以朋友的身份和学生沟通，定会有所发现。倾听学生的呼声和他们主动对话，能赢得学生的青睐和喜欢，让任务教学成为一种自然习惯。
在走下讲台中，应以提问诱导为契机，鼓励学生针对学习任务进行深入探讨，通过善意提醒和鼓励评价来引导学生认真总结反思自己的英语学习过程。给学生发难的机会，多支持他们向教师提问，建议他们针对任务表达过程、逻辑思维等方面予以反思，形成有效的认知感悟整体。多和学生互换角色，帮助他们在相互交流的过程中找到不足，让他们的问答不再受到拘束。
关键词 体育舞蹈 科学研究 体育研究
一、前言
体育舞蹈最初是在西方国家开展的，最早出现在中国是受西方文化的影响，20世纪30年代以交际舞的形式传入上海，然后迅速在我国的各大城市广泛流行起来。20世纪80年代，随着我国改革开放的进一步深入，体育舞蹈在我国进入了一个新的发展时期。在这30多年的发展中，我们取得了一定的成绩，在2011年第86届英国黑池舞蹈节上我国选手崔翔、杨志婷获21岁以下摩登舞亚军；业余新星组：吴柳福、杜玉君获亚军，崔翔、杨志婷获第三名，但是和高水平国家来比的话还存在差距。经过这十年的研究科学分析，总结经验、找出规律，以及存在的问题，需要以后继续努力地方向。旨在为我国体育舞蹈的发展提供更有利的理论支撑，使我国的体育舞蹈朝着更快更高更强的目标前进。
二、研究对象与方法
（一）研究对象
以2002-2012年间发表在中国知网、万方数据库、维普中文期刊数据库收集的这10年间，发表在《体育与科学》、《体育科学》、《体育文化导刊》、《体育学刊》、《中国体育科技》、《北体学报》、《首体学报》、《武体学报》、《西体学报》、《上体学报》、《广体学报》、《南体学报》、《山体学报》、《成体学报》、《沈体学报》、《天体学报》16种中文体育类核心期刊以“体育舞蹈”为关键词进行检索的科研论文有97篇为研究对象。
（二）研究方法
1.文献法
通过学校图书馆检索中国知网、万方数据库、维普中文数据库，查阅这10年间发表的论文数量97篇。
2.数理统计法
对收集到的科研论文进行整理分析，运用EXCEL软件进行数据处理，并统计分析制作表格。
3.逻辑分析法
将搜集到的科研论文按照发表的时间、研究的基本内容、研究的方法、科研作者的情况、科研项目等内容，运用逻辑分析的方法进行归纳总结。
三、研究结果与分析
（一）论文的基本情况
1.论文的发表数量
据统计，2002-2012年间16种核心期刊上发表的有关体育舞蹈的论文97篇。但是每年的发表量不均衡，就2003、2005、2010年发表的数量上了10篇，可以看出我国的体育舞蹈研究存在严重的不足。这是因为体育舞蹈传入我国的时间较短，专业舞蹈者和研究人员数量比较少。
2.论文内容分析
对97篇论文进行科学分析，发现我国的论文研究比较广泛，研究内容却存在严重的不足。主要研究集中在体育舞蹈与理论、体育舞蹈与教学、体育舞蹈与高校课程方面。体育舞蹈与理论方面，有刘若男的《汉画像石（砖）中的舞蹈动作研究》中，研究我国汉代的舞蹈动作，有助于我国体育舞蹈的创编。体育舞蹈与教学，在教学方面的研究，文章很多主要集中在内容、方法等，教学评价的文章较少，以后的研究在这方面需要重视。体育舞蹈与高校课程方面，主要都是研究在高校开设体育舞蹈课程的研究。而在心理学、生物力学等方面的研究很少。生物力学的文章应该多研究，对于运动员选材、运动损伤都有很大的帮助，这需要以后的科研方面进行大力度的研究，具有很高的实用价值。
（二）作者情况分析
统计分析97篇论文，主要以第一作者为主，标明年龄的有84篇，没有标注的有13篇。统计可知，35岁以下的有14人，占16.7%；35-45岁有32人，占38.1%；46-55岁有31人，占36.9%；55岁以上的有7人，占8.3%。年龄较大的科研工作者慢慢退出研究队伍，这是我们缺失的资源。因为他们年龄较大资历较深对科研工作具有较多的经验，他们的淡出势必影响科研工作的质量。要求我们年轻老师加大和年纪大的科研工作者进行合作，一是学习他们的经验，二是提高年轻教师的科研能力。为我国的体育舞蹈科研继续努力，为我国的体育舞蹈做出贡献，让我们的体育舞蹈有更大的进步。
（三）论文所呈现出的特点
前沿性的文章是有的，但不是很多，这也是我国体育舞蹈并不是强国的原因之一。体育舞蹈科研水映着我国体育舞蹈的竞技水平的高低，竞技水平也影响着我国的体育舞蹈的科研状况，这两者是相互影响。
四、建议
（一）在我国体育舞蹈理论、体育舞蹈教学、体育舞蹈与高校课程等大量科研成果的基础上，加大对训练、技术分析、生理学、生物力学、运动员选材、运动损伤等内容的研究。
（二）目前论文的研究方法很多，主要运用的是文献法、逻辑分析法、调查统计法，大多都是运用一种研究方法。要求我们的科研工作者们在以后的研究工作中，加大研究方法的多样，尝试运用各种方法进行研究。
（三）在科研项目上，应该加大对其的资助力度，为科研工作者提供人力物力财力支持。
随着中国经济、文化飞速发展，舞蹈艺术出现了欣欣向荣的发展景象。从北京舞蹈学院、中央民族大学到各省市艺术院校、综合院校都开设不同规模的舞蹈学本科。而且办学方式逐渐走向市场化运作，招生人数有增无减。在此过程中，明确人才培养目标、人才规格凸显出重要意义，关系到教学怎样达标、人才能否合格的问题。
一、高师舞蹈学本科人才培养目标与人才规格的总体内涵 论文 毕业论文
1、热爱社会主义祖国、坚持四项基本原则，具有为国家富强、民族昌盛而奋斗的志向和责任感，立志做社会主义教育事业的建设者和接班人。树立正确的人生观、世界观、价值观，艰苦奋斗、团结协作、遵纪守法、敬业乐道、勇于开拓创新。
2、具备人文精神、科学精神、现代教育观和艺术观，掌握完整的舞蹈基础理论、基本知识和基本技能，对学科前沿和发展动态有所了解，有较宽的知识面，在知识结构和能力结构上达到“一专多能”。
3、基本掌握一门外国语和计算机应用技能，达规定的等级要求。
4、接受必要的国防教育和军事训练，掌握健体强身的科学方法，具有一定的体育和军事基本知识。
二、课程设置和评价机制是人才培养目标与人才规格的重要内容
1、课程设置
对于本科教学而言，学士学位课程是第一位的，它在人才培养目标与人才规格方面起到瓶颈的作用。通过系统的学位课程学习，学生应掌握舞蹈学的基本原理、舞蹈教育理论，获得从事学校舞蹈教育所必备的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列几门学士学位课程。
芭蕾基本功训练课主要进行地面练习、扶把练习、中间练习、跳跃练习、旋转练习、技术技巧练习，主要为学生学好民间、身韵、排练等专业课服务，适合全程开设。学生将从中获得扎实的舞蹈基本功，具备从事舞蹈教学和舞蹈演出的基本能力。
中国民族民间舞课以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鲜族舞、维族舞、秧歌、花鼓灯、云南花灯等代表性的民族民间舞为主要授课内容。旨在掌握各类民族民间舞的表演风格和特点，毫不混淆地表演出各类民间舞的律动，获得较强的辨析能力、示范能力和舞蹈表现力。这门课程也应该全程开设。
中国古典舞身韵课以元素训练（提、沉、冲、靠、拧、倾、曲、圆）、步伐训练、技巧训练、短句训练、表演性组合训练为主。目的是掌握中国古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、动、静、刚、柔、气息协调一致的运动审美规律，了解中国古典舞蹈的神韵所在，增强身体进一步的开放和表现能力。二年级开设这门课程，既可以服务于其它专业课程，也为学生以后从事教学工作培养下完整的示范和表演能力。
剧目排练课选取单、双、三人舞、群舞等优秀舞蹈剧目为教学内容，于二、三年级全年开设。要求学生在实践中掌握具有一定难度和不同角色的舞蹈艺术形象，增强舞蹈表现意识，提高艺术修养和舞蹈语汇的表达能力。
舞蹈编导课主要是理论与实践交叉，于三年级全年开设。要求学生系统掌握编导理论知识，能大胆的进行创新，使其具有一定的编创能力，能胜任中、小学等舞蹈教学演出和一些群众辅导和编排工作。
中外舞蹈史纲以中外古代舞蹈史、近现代舞蹈史为基本内容。在二年级全年开设，加强对中外各少数民族舞和文化的介绍，简介外国舞蹈的文化历史脉络，使学生了解中外舞蹈史，深刻理解舞蹈艺术的真谛，树立起正确的舞蹈历史观，并能学以致用。
艺术概论是一门概要地、系统地阐述艺术理论的基本原理和基础知识的课程。学习这门课要求学生具有一定的艺术实践和理论积累，适宜在三年级开设。其宗旨是全面掌握舞蹈的基础理论，能够从一个较高的层次上，学会从文化的角度去认识舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈；了解舞蹈艺术的基本特征，各种不同风格的舞种、流派及舞蹈的基本创作原理；学以致用，分析和解决 舞蹈艺术实践中出现的一些现象和问题，使学生艺术欣赏能力、表演创作能力进人更高的层次。
基础乐理与视唱练耳课是一门系统发展音乐听觉的课程。 懂得基础乐理，才便于深入学习音乐。视唱训练学生的读谱能力，培养学生的节奏感、音准和音乐感。练耳发展音乐听觉及记忆力，使学生能辨别音的高低、长短、音色、节拍、节奏和调式、调性。学完本课程后，学生应达到一个中等学校音乐教师所必备的视谱、听音能力。
除此之外，还应该开设中国民族舞蹈文化、舞蹈解剖学、舞台化妆艺术、自娱性舞蹈、地方特色代表性舞蹈组合等课程。各校专业课程设置过程中既要体现办学特色，又要与教育部颁发的有关文件精神保持一致。至于师范性问题，在当代有着更深刻的内涵，可以不断探讨。但是，至少要在第六个学期安排两周左右的教育见习，第七学期安排六周左右的教育实习，并且与艺术实践（采风或者舞台表演）相互交叉进行。
2、专业素质评价机制
从微观上，每一门必修、选修、限修等课程，无论期中、学期末考核，都必须制定完善科学的评价标准。比如
科目 评分标准（总分：100分） 备注
芭蕾基本功训练
一、基本完成动作元素，30分 。
二、准确把握节奏、规范地完成动作元素，30分。 三、在标准一、二的基础上，肢体具有较强的表现力，40分。 技能
编导常识与舞蹈赏析 一、能够自己自编结构完整的教学训练组合或者简单剧目，30分。 二、能够基本把握教师的意图以及舞蹈音乐的情绪以及结构，动作元素发展具有一定主题性并有较合理的舞台调度，30分。 三、在标准一、二的基础上，所编导剧目较有创意以及较高的思想性以及表现力，40分 理论与技能
其他专业课程均有如上所示类似的评分标准。
三、实现人才培养目标的具体措施
1、完善课程建设。进一步夯实专业基础课和专业主干课，突出专业基础课的能力特点。增设专业选修课，按照舞蹈学教学计划的要求开出必修课程和专业选修课程。
2、改革教学内容。教学内容不求知识体系的完整性，而要从学习者的角度按照学习规律进行调整，重点是能力的形成，明确每一门课程应该达到的具体能力，各课程群应该形成的能力单元，注重学习能力、学习策略、自我发展能力的形成。
3、改革教学方法。大力推进以学生为主体、教师为主导的课堂教学，改变过去以教师为中心的教学模式，注重培养学生的自主学习能力和研究能力。开展以任务为中心的教学活动，在加强基础训练的同时，采用启发式、讨论式、发现式和研究式的教学方法。
4、努力创建学习型的教师队伍。促使全体教师把教书与学习相结合，树立全员学习、全程学习、团队学习和终身学习的理念，创造多渠道交流探讨的机会，建立学习制度及学习共享系统。
5、教书与科研相结合，大力推进校本教师行动研究。鼓励教师在实际教学工作中反思教学，提高教学质量和学生能力，解决教学工作中的真实问题。多搞科研，尽量把教学问题列为科研课题。
6、建立导师制度。给学生配备导师，对学生的学习、品德和生活等方面进行个别指导和培养，努力满足学生个性化发展的需要。
7、加强形成性评价，实施对学生学习过程的监控。教师对学生的课堂表现、课外活动参与、作业完成情况、平时测验成绩记录在案。
8、完善终结性评价，实现考核手段多样化。考试采用表演式技能考试、笔试、读书报告、课程论文等多种形式，把能力培养与素质教育落到实处。
摘 要：艺术表现力是艺术作品所表现出来的感染力,是艺术作品的生命力和灵魂所在.舞蹈作为一种源自自然、来自人类灵魂深处情感的生动肢体表达,具有很强的感染力,这种感染力是通过舞者而传达给观众的,使观众受到触动,从而引起他们的情感共鸣,这对从事舞蹈专业学习的学生有着至关重要的作用.本文将从艺术实践的角度出发,结合自身工作经验,探讨艺术实践对舞蹈专业学生艺术表现力的培养和提高.
关 键 词：艺术实践；舞蹈；艺术表现力
一、引言
随着时代的发展,学校、教师不再是学生唯一的知识源.走出课堂,从社会这个广阔的舞台不断汲取舞蹈艺术灵感,充分调动学生的主观能动性,而不是被动地接受知识,主动重组和重建自己的知识体系,让学习充满乐趣,这是每一名学生和教育者希望看到的.艺术实践正是舞蹈专业学生从被动学到主动吸纳的一种转变,能够充分发挥学生的创造力,发掘学生的潜力,对培养舞蹈专业的学生的艺术表演力及综合能力有着很重要的作用.
二、舞蹈艺术实践的定义及内涵
吕艺生在《舞蹈教育学》一书中,称舞蹈专业的艺术实践就是舞蹈实习,他认为舞蹈实习包括了舞蹈表演、编导、教学、写作等,舞蹈表演专业的实习主要是舞台表演,侧重学生舞台表演能力的锻炼.舞蹈教育专业实习的内容包括模拟教学、实际教学和论文.作者认为,舞蹈作为一门集音乐美、形体美、服装美、舞美设计等多项艺术于一身的综合艺术,以其高雅时尚的艺术品位和凝聚着中华文化的翩翩风韵,无论是生动活泼的舞台演出、还是严谨科学的教育教学、论文书写,对于从事舞蹈专业学习的学生来说都有着“感于外、发于心”的本质提高,是艺术表现力来源的沃土.
三、艺术实践对舞蹈专业学生艺术表现力的作用
（一）舞蹈艺术实践是知识积累的过程,为艺术表现力的提高打下良好基础
舞蹈课和舞蹈实践活动（如舞蹈比赛）结合提高学生审美观舞蹈课是知识积累的过程,教学方式主要围绕讲解——训练——讲解进行,教师以主导地位的角色传授舞蹈基础知识,学生基本是被动接受者,周而复始,学生对舞蹈课学习的兴趣就会降低.为提高舞蹈课的教学质量,要鼓励学生多参加各种舞蹈艺术实践比赛活动,把课堂所学知识应用到舞蹈实践比赛中去,注重学生对舞蹈知识的应用,体验、赏析和创造.要强调艺术实践过程中的感性认识,它是教学活动的延伸,也是对舞蹈课教学质量的进一步检验,它们是相辅相成的.注重舞蹈课和艺术实践比赛活动的相结合,为给学生提供艺术实践的机会,经常参加艺术实践比赛活动的学生同没有参加艺术实践比赛的学生相比,他们之间是有一定差距的.所以,通过一定的舞蹈知识学习后,要安排和鼓励学生多参加各种艺术实践比赛活动,把理性认识上升为感性认识,激发学生对舞蹈知识更广泛的学习兴趣,达到培养舞蹈艺术表现力的目的.
（二）舞蹈艺术实践可以提高学生的模仿力,进而提高其艺术表现力
舞蹈是一门不仅注重形式美,同样还十分注重思想情感内涵的艺术,从这个意义上讲,舞蹈美不是一般的人体动态美.而是一种饱含诗情,富于乐感的人体动态美.学生在舞蹈艺术实践中通过对大自然和生活的创造性模仿,可以提高其表现力,如挤奶舞就取源于劳动,它是模仿牧民给牛羊挤奶的动作来表现人民的智慧、劳动的美.通过丰富多彩的艺术实践活动如“三下乡”、“舞蹈采风”等方式,学生缩短了舞蹈与生活的距离,使学生逐渐通过感性认识上升到理性认识.作者认为,舞蹈作为一门独立的艺术,是人类社会生活的一种意识形态的反映,它属于上层建筑,“源于生活又高于生活”,是艺术的再现生活的一种表现形式,离开了人类社会生活,离开了劳动实践,也就没有舞蹈艺术,在文字记载的几千年的社会发展过程中,人类经历了各个不同的历史时代,有过各种不同的生产方式和生活内容,舞蹈艺术正是在这些多种多样的生产方式和生活内容的基础上,伴随着历史的进程,时代的印迹,从无到有,由低级向高级逐步发展起来的.内容、形式多样的艺术实践活动不仅可以开拓学生视野、提高学生综合素质,更能进一步激发学生的表演和创作灵感,从而提高舞蹈的艺术表现力.
（三）舞蹈艺术实践可以提高学生创作、表演、欣赏水平,从而促进艺术表演力等综合能力的提高
舞蹈实践包括舞蹈创作和舞蹈表演,而这两者都经历着从客观现象到主观意象再到舞蹈形象这二种时空状态的两度转化过程.从素材到舞蹈艺术的转化就是创造过程.舞蹈艺术源于生活.人们在生活中会有很多感悟,但表达不清楚,而创造本领的前提就在于发现、升华,例如,讲解舞蹈《小金鱼》时,我带领学生走进自然,在大自然中观察鱼的形态、觅食、嬉戏的全过程,并要求低年级学生设计一组舞蹈造型动作.学生们的想象力很丰富,想象出的肢体动作也十分丰富,有身体的扭动、面部表情的夸张表演、手部动作的配合,十分具有创造力也十分可爱,回到课堂再度讲解《小金鱼》时,学生情不自禁的发出了“原来是这样”的感慨,学习效果十分好.对于高年级的学生,通过参加辽宁电视台春节晚会演出、 电视台“双拥晚会”、去日本昭和大学演出、去法国演出等一系列艺术实践活动,不仅可以开阔学生眼界、提高艺术欣赏水平,更能够提高学生的爱国热情、创作 、艺术表现力等多种能力,从而是各种艺术
四、艺术实践是艺术表现力的沃土,需要教育者不断探索艺术实践的新途径
学生的舞蹈感受力和艺术表现力,是学生的外部形态动作和内部情态动作的综合培养.只要教育者努力探寻舞蹈教育的发展趋势、发展规律和发展途径,创造性的开展艺术实践活动,那么,对启发学生的创造性思维,开展创造性的艺术实践活动,让学生创造性地运用外部舞蹈动作与内心情感语言的技能,来进一步创编舞蹈动作,发挥其表演才能,并不断提高学生的艺术表现力和美的创造能力就不在是一句空话.艺术实践,对于每一位教育者来说,不仅仅是单纯的“演出”、“表演”；更应该是“教和学”的完美统一,是学生主动吸纳知识过程,更是“教学实践”、“舞台实践”、“创作实践”的沃土,每一位教育者都应该开拓思路,创造性的开展艺术实践活动,使舞蹈教育、教学告别“机械化”的操练,让学习充满乐趣,达到教育的最佳效果.
参考文献：
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【二】舞蹈艺术方面的论文
摘 要：文章通过舞蹈常识、舞蹈编导个人素质、培养优秀的舞蹈人才等三个方面对怎样创作优秀舞蹈进行了分析和探讨。
关键词：舞蹈起源；舞蹈分类；知识型编导；舞蹈创新
1 舞蹈常识
1.1舞蹈的起源和发展
舞蹈是人类最早起源于劳动的艺术形式，最早的舞蹈多以模仿狩猎或欢庆丰收为主，随着社会文化发展，人们用这种丰富的肢体语言开始表达思想感情，继而反映不同的思想、信仰、理想和审美要求。一般研究者认为舞蹈始于旧石器时代。结合中国远古的传说以及世界各国的历史记载，舞蹈的演变经历了我国云南沧源岩画中等岩画中体现的上古时代原始舞蹈，随后在奴隶社会的图腾舞蹈，到了封建社会的宫廷舞蹈，史书上记载中国宫廷舞蹈发展的两个高峰的汉魏和隋唐时代，唐玄亲和南唐李后主等皇帝还亲自参加编制乐舞。以及从欧洲宫廷舞蹈中发展而来的古典芭蕾，直至20世纪出现的现代舞。
1.2 舞蹈的分类
舞蹈按照社会作用的不同可概括为两大类：①自娱性舞蹈。自娱性舞蹈顾名思义就是为了自我娱乐而跳的舞蹈。自娱性舞蹈剧具备广泛的群众性，例如，人数、场地、时间均由大家自己选择决定，同时更以群众舞蹈娱乐活动为互相交际为手段而到达交流感情的特殊性。②表演性舞蹈。表演性的舞蹈，是指专门为观众欣赏而表演的节目。这种舞蹈更多是具有了规范性，除了在个别的场合由专业的舞蹈工作者即兴表演之外，大多数一般都在舞蹈编导的精心的编排下，提炼出主题思想、故事情节通过舞蹈的表演形式来塑造人物，通过扮演者的表演来娱悦观众，让观众和舞者在精神上得到高度的统一。
2 舞蹈编导个人素质
好的舞蹈作品的稀缺并不是一个偶然的现象，很多理由导致这种现象的产生，其中优秀编创人员的稀缺为主要的症结。培养一个优秀的舞蹈编导需要诸多的条件和因素。客观的教学条件到个人的文化素质形成了密切联系。所以在遵循舞蹈编创的规律法则制约下，切实提高编导的整体素质成为当务之急。
2.1 舞蹈的文化内涵
最初舞蹈在舞台上拼的是技巧，再拼就是舞蹈的文化内涵。田露教授提出“在舞蹈编导、演的技巧，学养、文化人格等诸因素中，影响创作的终极因素是舞蹈艺术者自身的文化人格。”一个舞蹈的文化内涵完全取决于编导的个人内涵，他创作的作品更多的是一种文化的传承。
2.2 做文化知识型编导
我国是具有五千年文明的泱泱大国，造就了很多具有文化特色的舞蹈，例如《雀之灵》《踏歌》《丝路花雨》《云南印象》等众多经典作品。目前社会提倡的是打造知识型社会，也就要求文艺工作者提高自身的知识性才能符合当前社会趋势的发展。一个能让人从舞蹈中读出知识读出文化的作品，无疑是一个具有深度的作品，这个舞蹈作品就更多得起到了社会的作用，让人们沿袭自己民族的文化传统同时，利用好这种广泛而又直接的艺术形式继续创新发展。伴随着近几年来电视的大力推广，各种各样的舞蹈都呈现在大家的面前，百变的样式、翻新的手法，让我们眼花舞蹈艺术方面的由专注毕业论文与职称论文的zglww.net提供,转载请保留 .缭乱，但是我们看到的是舞蹈上的“腐化”，舞台上是让人看不透的在歇斯底里表演的演员，舞台下是稀稀拉拉面无表情的观众，这样的场面和舞蹈的编导有直接地关系，这种舞蹈缺乏知识，是一个浮躁的表现，以一种功利的表达实现自己的目的，但是它偏离艺术的本质。现在的状况更可悲的是一种自我意识的泛滥——搞自己的艺术，这些舞蹈编创者根本没有认识到自己个人知识的缺乏，盲目抄袭一味追求技巧上的难度以及绚烂的舞台效果，但是忽略了舞蹈的知识型。
2.3 舞蹈编导应当深入到生活中
当前舞蹈创作面对的很大一个理由是对生活的体味和感悟表现不足，舞蹈作品的主题被符号化和模式化，舞蹈来自生活但是又要高于生活，所以在舞蹈的编导中，编导只有在熟知生活中的细节，才能在生活中提炼并升华，在生活向舞蹈形象转化的过程中，有一项技能是编导们要学习的就是“模仿能力”，这种摹仿可以在编出的作品中得到体现，观众也可以从这种摹仿中揣摩出是什么样的情景，所以这个模仿要不到生活中体验生活是不可能很形象的。
2.4 舞蹈既要创新又要保持传统文化
我国的舞蹈资源丰富，有一些舞蹈文化经过艺术大师们的挖掘已经得到了保护和发展，但是目前仍然有很多的遗产沉睡在民间中，这样就需要我们去挖掘，成功地挖掘后面对的就是怎么样符合大众的审美观念，这样就要求我们在保持文化特色的基础上进行二次的创新，这种创新目的是为了让这些宝藏更好的发挥它的特色，适合社会的发展需求。
3 培养优秀的舞蹈人才
3.1 向知识舞蹈教学发展
一个定位就可以决定一个人的价值取向，所以作为当代的舞蹈演员们，更要着眼于未来，抛开功利心，舞蹈是经济建筑中的高层建筑，是一种文化的象征，所以所有从事舞蹈生涯的演员们应该以知识舞蹈为导向，转变观众对舞蹈就是“蹦蹦跳跳”的想法。舞蹈要求我们从事舞蹈的工作者们从自身的素质抓起，提高自身的文化素质，这样既能更加快速理解编导的主旨，更能在舞蹈中恰如其分的表达舞蹈所带来的文化内涵。
3.2 学会体验感情
