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当今世界科学技术的发展既高度分化，又趋向综合，各学科广泛交叉、相互渗透，很多重大问题都是涉及多学科的综合性课题，因此需要培养复合型人才，从而在课程体系上还应强调综合化。我国高校的课程体系一向具有一个特点，这就是过于刻板、僵化，很难随社会的发展变化做出反应并灵活地进行自我调整。为了适应可持续发展的要求，于1999年我国正式启动了新一轮的基础教育课程改革，经过五年多的艰苦努力，取得了显著成果。世界各国的课程改革都将课程功能的改变作为首要目标，力争使新一代的国民具有适应21世纪社会、科技、经济发展所必备的素质。我国新一轮基础教育课程改革，深刻分析了基础教育存在的弊端和问题，对于在基础教育领域全面实施素质教育，培养学生鲜明的社会责任感、健全的人格、创新精神和实践能力、终身学习的愿望和能力、良好的信息素养和环境意识等，具有重要意义，在此大前提下高校音乐教育的课程改革就势在必行。
现阶段，大部分高校的课程设置仍把钢琴与即兴伴奏作为不同阶段毫不相关的两门专业基础课程割裂开来，使得学生学习钢琴技巧的时候一味只注重培养手指功夫，忽略了对乐曲曲式结构、和声及音乐织体的分析，而学习即兴伴奏时就纯粹照搬照抄教师编配的和声及织体设计，无法联系和综合运用以前学过的钢琴知识，导致课堂教学进度缓慢，教学质量不高，学生对即兴伴奏的学习变得死板、不能举一反三。所以我认为，必须对两门课程进行整合，使其教学相互配合，才能使学生学习更得心应手。
一、钢琴与即兴伴奏课程整合的必要性
所谓整合就是把一些零散的东西通过某种方式而彼此衔接，从而实现信息系统的资源共享和协同工作。其主要的精髓在于将零散的要素组合在一起，并最终形成有价值有效率的一个整体。那么课程整合就是指相邻或者相关的课程之间交叉、渗透、溶合而形成边缘性、综合性学科。
钢琴技巧课的教学目的是通过教学，使学生了解和掌握钢琴弹奏的基本知识和基本技能，提高音乐的感受能力和表达能力；培养学生为从事普通音乐教育工作所必须具备的钢琴演奏技巧，相应的试奏能力、伴奏能力、钢琴基本教学能力，提高学生整体音乐素养；培养学生掌握钢琴演奏专业技能，演奏古今中外各种风格的经典钢琴作品，提高艺术修养，开阔艺术视野。而即兴伴奏课程的教学目的是讲授钢琴即兴伴奏编配的基本理论；介绍相关的和声知识、各种伴奏织体，以及大小调式和民族调式歌曲的编配方法：由浅入深，从理论到实践，结合不同类型歌曲伴奏的分析、编配与弹奏训练：要求学生掌握钢琴即兴伴奏编配的步骤、方法和技巧，能独立编配与弹奏各类大中小型歌曲的伴奏；培养学生即兴伴奏的编配、弹奏，与演唱者的密切配合，以及自弹自唱的能力，适应工作的需要。
这两门课程都是以钢琴为媒介的，都需要培养学生对各类作品风格准确的理解和把握，掌握钢琴弹奏的基本知识和基本技能是即兴伴奏学习的前提，娴熟的钢琴演奏技巧能更有利于演奏者即兴伴奏的多样化展现，而即兴伴奏是钢琴技巧的灵活运用，是乐曲音乐形象的延伸与二度创作，两者相互联系、相互渗透。钢琴技巧相通、和声曲式理解相通、风格把握相通、伴奏织体相通，所以这么相互密切关联的两门学科不应该割裂开来学习，应渗透学习、联想学习、知识共享。所谓知识共享其中包括学生对乐理、和声、曲式、音乐史等一系列知识的掌握。所以对钢琴与即兴伴奏课程进行整合是非常有必要的。
二、钢琴与即兴伴奏课程整合的措施
(一)教学结构的整合
现今一般的师范院校音乐教育专业钢琴、声乐是必修课，所以大学一年级一进校就会开设，而即兴伴奏课在三年级才会开设，使得钢琴与即兴伴奏教学严重脱节，导致学生不能把知识联想学习，事倍功半。我认为应该在大学一年级上半学期开设钢琴、乐理课程，下半年增设和声、曲式，第二学年就可以钢琴与即兴伴奏课程同时开设，甚至可以开设成钢琴与即兴伴奏课程，钢琴或者即兴伴奏一般是一周一次两学时，我认为可增至一周两次四学时，每次两学时可以把钢琴作品与即兴伴奏作品结合起来教学，当然其中包括作品作者、年代、风格、和声、曲式、伴奏织体等一系列知识的分析。这样学生由对钢琴作品“死”的范例展开分析到即兴伴奏作品在其基础上“活”的运用，使学生轻而易举的掌握即兴伴奏的同时钢琴弹奏技巧也有了进一步的提高，两全其美，一举两得。
(二)教学方式的整合
新课程改革的主要任务是：更新观念、转变方式、重建制度。即更新教与学的观念；转变教与学的方式；重建学校管理与教育评价制度。教学结构和方式的整合既是最好的改革手段，高校钢琴与即兴伴奏课程教学方式的整合主要是由原来的单一讲授钢琴作品或即兴伴奏作品变成两者相互结合教学，使其相互交叉、渗透。
1.钢琴作品与即兴伴奏作品作者、时代或是风格的融合
钢琴作品的作者及时代一般分为巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义时期、现代主义时期。那么课堂上可以通过把钢琴作品与同时期或者同作者的艺术歌曲正谱伴奏进行对比教学，分析其和声、曲式特点及音乐织体，进一步延伸到同时期的歌曲即兴伴奏中，要求学生掌握同时期、同类风格歌曲的即兴伴奏。例如：巴洛克时期音乐的主要特征是通奏低音、大小调性的和声体系确立、作为和声中心结构主、属结构确立，主要曲式是组曲、变奏曲、赋格，那么可以通过对一些变奏曲、组曲的弹奏学结这一时期作品的风格，再学习一些同时期的艺术歌曲正谱伴奏，总结其和声、伴奏织体的特点运用于同时期或同风格的即兴伴奏歌曲中，这样既直观又深刻，学生能很快掌握。
2.钢琴作品的音乐织体与即兴伴奏的伴奏音型相结合
歌曲的题材、情绪不同需要采取不同的伴奏音型烘托，不同题材的歌曲具有不同的音乐特征，因而也有不同的表现功能。一般来说，作品的风格大体概括为几大类：进行曲风格、欢快活泼的风格、优美抒情风格、少数民族风格等。我们在教学中可以把具有这些音乐形象的钢琴作品分别列出来，先交给学生弹奏，使学生了解其音乐织体、和声连接及曲式结构，然后以其公式化的方式，把其音乐织体直接嫁接到同类风格的即兴伴奏歌曲中，再
根据具体歌曲的旋律改变其和声级数即可。例如：进行曲风格，首先可以让学生演奏练习曲车尔尼599NO.19、乐曲多尼采蒂 《拉塔普兰》、贝利尼《诺尔玛进行曲》等，使学生了解进行曲的风格及曲子中所使用的音乐织体，对其和声连接的规律及曲式进行分析，再总结进行曲应该使用的整和弦伴奏音型，把整和弦的伴奏音型变形发展到远低音的伴奏音型，上面几首钢琴作品都为2／4或4／4拍子，教师可以再延伸到3／8或6／8拍子的曲子，如三拍子远低音伴奏音型最典型的圆舞曲，还可以结合快节奏曲子如《圆舞曲》和慢节奏曲子《重归苏莲托》等进行弹奏，使学生充分了解到整和弦的伴奏音型在2拍子、4拍子和3拍子、6拍子中，在快速乐曲和慢速乐曲中的运用，而后教学生以公式化的手段把各类拍子、各类速度的伴奏音型直接套用在与之相同风格的乐曲即兴伴奏中，依据乐曲的旋律加上与之相对应的和声作以规范的键盘和声连接即可。使学生不仅学习到了练习曲、乐曲，手指技巧得到了锻炼，同时也以很简易、直观的方法学习到了即兴伴奏，就算在初学者眼里，即兴伴奏也会变得容易接受和运用。以此类推，欢快活泼风格、优美抒情风格、少数民族风格都可以采取这种方式进行教学，那么学生不仅能很好的掌握和表现乐曲的风格，还能轻而易举的掌握即兴伴奏的编配，学习思路清晰，效率高，而且不容易忘记，能活学活用。
二年级的时候，我对律师这工作感兴趣了，那时我想：我长大后，要当一名律师！让人们不再受坏人的欺负！
三年级的时候，我对教师这工作也感兴趣了，那时我想：还是不当律师了！当教师多好呀，同样都有个师字，而且，可以任意去给学生布置作业！还可以给国家栽培一些栋梁！
四年级的时候，我开始发现教师这职务很累人！！有的时候，班上的同学会给你调皮捣蛋，不给你面子，让你难堪！有的时候，还要熬夜给学生改作业，还有些学生作业很多热闹感你发脾气的地方。有的呢，是不做、有的呢，是写得乱七八糟的！让你生气！有的时候，生病了，担心学生们没有人代课，所以，还得冒病去给学生上课等等等等累人的问题，所以，脆不做教师了，当个明星，受万人景仰！
五年级的时候，我也长大了，有许多字都看懂了。所以，我看了许许多多的电视和报纸，发现，明星诽闻多，只要一跟这个人合作，保准你第二天就会传出诽闻！而且，签名累人啊！我看一部电视，里面的周星驰就是当总裁（演戏的），给人签名，签得手指发酸，就差点永远提不起笔来的，也因此快变成个神经病的人，因为只要有人一跟他打招呼，他就拿起笔来给他签字....所以，我放弃当明星的念头了，我现在想当....当....哎呀！不知道拉！反正，我只要好好读书，就一定可以找到一份好工作的！！
陈文凡！加油哦~~
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0209-02
钢琴课是学前教育专业重要的专业必修课之一，是一门集技术性与实践性为一体的课程。在幼高专的音乐教学中普遍存在学生多、教学内容杂、课时少、师资队伍和教学设备不充足等情况，而学制为三年的专科学习中，钢琴这门课程一般开设为两年半，这样一来，传统的个别课和小组课教学模式，已无法更好地适应目前教育发展的需要，学生学习缺乏主观能动性，不能很好地实现幼儿师范的培养目标。因此，一种更加全面和高级的音乐学习形式，由传统钢琴教学和现代科学技术相结合而发展起来的新型键盘学习课程――钢琴集体课产生了。
笔者所在的课题小组在新生中开展了钢琴集体课的教学实验，以三年专两个班的学生作为实验对象，开展为期两年半的钢琴集体课教学。在课题组的共同努力下，我们带领学生一起进行了钢琴集体课的全新体验，在与教材和学生的不断磨合后，结合本校实际，我们对钢琴集体课教学模式有了一点自身体会。
一、钢琴集体课的优点与不足
（一）钢琴集体课的优点
1.突破了一对一的传统授课形式，在一节大课上教师对于理论的讲解和示范统一进行，避免了不必要的重复讲解，有效节省了教学时间，提高了教学工作的效率，有利于统一完成教学计划。
2.在钢琴集体课的教室里，学生人手一台琴，可以有效地将理论与实践操作相结合，避免了传统上课的“干巴巴听，不理解”等问题，而讲台上方投影仪里放大的教师双手的演奏示范，可以让每个学生及时准确地掌握学习的要点。同时，学生可以戴上耳机进行练习，互不干扰，教师则可以通过控制台监听和指导每个人的弹奏，与每个学生交流，拉近了师生距离。
3.新生一般来说是毫无任何音乐基础的，在集体课上，教师利用多媒体可以将乐理、音乐欣赏和即兴伴奏等音乐理论知识与键盘弹奏训练有机结合，同时运用齐奏、重奏、接龙等丰富的教学手段充分调动学生的学习兴趣，多样化的教学形式有利于培养学生综合的音乐素养和实践能力，进一步成为复合型人才。
4.学生在集体的氛围中上课，可以互相观摩交流，避免了单独练琴的枯燥和容易出错，有效缓解一对一带来的紧张和胆怯，在教师指挥大家集体练习时可以培养学生从容自如的心理素质和良好的协作精神和集体意识。
5.学前教育专业的目标是培养合格的幼儿教师，而即兴伴奏和弹唱都是从事幼儿音乐教育所需的应用能力。在钢琴集体课的学习中，在掌握了基本识谱能力和节奏后，就可以引导学生在各种调上弹奏五指音型的手位及和弦，为之后即兴伴奏课程的学习奠定基础。
（二）钢琴集体课的不足
1.由于钢琴集体课是以一对众，教师在有效时间内对学生的弹奏只能实行抽查的方式，而缺乏一对一的监督机制，导致部分学生出现滥竽充数的情况。还有一些学生则会戴着耳机忙着自己练琴，而忽视了教师的理论讲解，造成了知识遗漏的问题。
2.集体课采用的是统一的教学内容和进度，针对每个学生出现不同的问题，特别是手指和手型的错误，教师没办法及时发现。另外，学生的学习态度、音乐素质、接受及理解能力的不同，会在学习的效果上出现较大的差异，但统一的教学步调会导致部分学得较好的同学原地踏步甚至技术退步，而较差的却因为跟不上进度产生自卑心理，造成“吃不饱”和“吃不了”的矛盾，不利于学生的个性发展。
二、对于幼高专钢琴集体课的几点思考和建议
（一）教学原则的制定
学前教育的钢琴课并不是培养专业的演奏家，而是培养学生掌握一定的钢琴技术，以便将来更好地为幼儿园音乐活动服务，因此在教学内容设置上要有别于音乐院校的钢琴集体课，除了要突出师范性，更要注重幼儿教育的基础性特点，要结合幼儿园的实际需求开展教学活动。因此，除了讲解并训练学生掌握基本的钢琴弹奏技能技巧，注重培养学生的儿歌弹唱伴奏实用技能外，还要着力培养学生具备对儿童进行钢琴启蒙教学的能力。
（二）因材施教，分层教学
幼高专的学制是三年，钢琴课程的学习是两年半，在这仅有的两年半中，要怎样把学生从零基础带到具备一定钢琴弹奏能力，并能较好地胜任幼儿园音乐活动中的歌曲伴奏，是需要充分调整并制定教学方式的。以我校为例，学前教育的学生来自不同地区，对音乐的接受能力也不相同，接受能力的不同决定了他们学习起点的不同。所以，在钢琴集体课的基础上，必须适当与小课相结合，也可以将学生按考核分组，理论的部分可以一起以大课的方式讲解，实践的部分可以根据学生的不同程度布置不同的弹奏作业，并进行个别辅导。分层教学有利于不同程度的学生沿着自己的成长阶梯，形成良好的学习氛围，不同层次的学生都可以得到长足的发展，有利于学前专业学生整体素质的提高。
（三）综合发展，形成音乐复合模式课堂
新生入学后，多项音乐课程如乐理、钢琴和声乐是平行进行的，但在原有教学内容安排上，却很容易出现一些尴尬的现象，比如传统钢琴曲目的教学中会集中出现各种音乐理论知识，但一年级学生的乐理课还未教到这些，这就导致了新生最初几周的钢琴课很难上，学生学得吃力。但如果在一年级就采用钢琴集体课的教学，与乐理课交叉进行，就会较好地解决这个问题。钢琴琴键的位置对乐理中五线谱的认识起了直观的作用，而对于初学者来说，最难的除了识谱还有就是对节奏节拍的掌握。在钢琴集体课上，教师会要求学生集体边弹琴边唱谱，学生在课堂上有充分的时间进行唱谱练习，能快速提高识谱能力；而运用先打拍后弹奏的方法训练，或通过分组，安排一组打拍一组弹奏，再进行轮换的方式能帮助学生较快形成良好的节奏感，自如地弹奏各种节奏。在经过一段时间的唱谱训练后，学生不仅识谱能力得到有效提高，音准的明显进步也为声乐的学习打下良好基础。
（四）合理安排教学内容，为工作实践打好基础
幼高专学前教育钢琴集体课的内容可分为钢琴基础弹奏教学和幼儿歌曲即兴伴奏及弹唱。因此，在内容的安排上，一年级的学习以认识钢琴的性能操作和教授基本弹奏方法为主，比如进行手型和手指训练，从断奏到音阶和短琶音的练习。在学习过程中，针对学前教育专业不是培养演奏家，而是培养幼儿教师这一宗旨，曲目不必弹得太多太细，而是要有选择性。而二年级学校虽有开设即兴伴奏课，但在钢琴集体课上渗透即兴伴奏有个优势，就是多数初级练习曲的左手都是最基本的伴奏音型，可以通过学习拜厄及车尔尼练习曲，为即兴伴奏打下基础，教师可以在课堂上选择不同类型的曲目，指导学生模仿配弹。
M管钢琴集体课只是幼高专钢琴教学改革中的一项内容，但其中还有很多问题，如集体课教学应该如何更好地将相关理论知识渗透和深入其中，以怎样的标准来衡量钢琴集体课的课程进展效果等等。另外，作为课题研究的团队成员，我们应努力学习国内外钢琴集体课的教学经验，积极思考，寻求创新，并与本校实际相结合，促进本校钢琴教师队伍的多元化教学培养和能力提升，鼓励更多的钢琴教师参与到钢琴集体大课的教学实践中来，争取编写集体课自用教材，并合理与钢琴小课相结合，摸索出当前适应幼高专学前教育专业的钢琴教学模式，为培养新一代学前教育人才贡献一份力量。
参考文献：
[1]王盈莉.对钢琴集体课教学的几点思考[J].吉林艺术学院学报，2008（4）.
[2]罗志范.学前教育专业钢琴分层教学的优势剖析[J].大众文艺，2012（04）.
我国教育改革的不断地深入，对学前教育教师综合能力和实践能力的要求越来越高。具备一定的音乐技能是幼儿园教师的基本素质之一。而弹唱是理论与实践统一的综合性艺术创作活动，它要求弹奏者在短时间内将声乐与钢琴伴奏结合起来，包括对音乐作品的理解、旋律的处理、曲式的分析、和声语言的掌握、歌唱技能的表现、伴奏织体的运用以及钢琴技术的掌握等诸多因素。因此，如何提高学前教育专业学生弹唱能力，是教育工作者应该重视而且值得研究的问题。
一、弹唱教学现状分析
目前学前教育专业学生弹唱能力主要存在以下几方面的问题。
（一）学生入学时音乐基础较差。
大多数学生是通过文化课考试进入高校的，有些学校组织了艺术面试或加试，有些学校没有。即使是进行了加试的学生，大多数也只是考前突击学习，他们往往对音乐的理解比较肤浅，以应付考试为目的。缺乏系统的学习和持之以恒的练习，因此学生整体的音乐素质并不高。
（二）学前教育专业的音乐课程设置不合理。
一方面，钢琴、声乐、即兴伴奏课时分配不合理，即兴伴奏在实际应用中非常重要，而课时太少，课程安排就会缺乏连续性；另一方面，课程设置中缺乏音乐理论课程的系统学习。只注重学生音乐单一技能的培养，如声乐、钢琴演唱演奏技能，而忽视了音乐理论的系统学习。因此学生在理解作品、分析作品以及编配作品时，感到力不从心。另外，只注重学生的单科学习，忽略了音乐课程之间的相互渗透，学生在边弹边唱时不能将所学的音乐知识融会贯通，灵活应用。
（三）缺乏适合学前教育专业边弹边唱教材。
一些学校沿用的是艺术教育或师范艺术专业的教材。这些教材内容过于专业化，忽视了学前教育专业的教学特点，缺乏幼儿歌曲的训练。
（四）音乐教师自身存在的问题。
学前教育专业的音乐教师自身专业素质不高，很多音乐教师都是从艺术教育专业转入学前教育专业，对学前教育专业缺乏系统深入的理解和研究，教学模式大多沿袭艺术教育的教学模式，缺少学前教育专业的针对性。
二、弹唱教学中应采取的策略针对以上问题，经过不断的研究和探讨，建议采取以下改革策略
（一）根据生源制定切实可行的教学计划。
针对学前教育专业学生音乐基础薄弱的现状，制定切实可行的教学计划。首先，从基础抓起，引导学生掌握基本的歌唱和弹奏技能，为今后边弹边唱能力的培养打下良好的基础。其次，在教学过程中，教师应根据学生学习和掌握的情况，及时研讨教学中出现的问题，针对学生的学习进度制定相应的教学计划，必要时可以适当降低教学难度，放慢教学进程，让学生的学习更加有针对性和实用性。最后，学前教育专业的学生由于进校时基础较差，在学习过程中容易产生悲观情绪，教师要注意引导和鼓励，激发学生的学习兴趣和学习热情，激励他们刻苦学习专业技能。
（二）突出学前教育专业特色，改革音乐课程设置。
学前教育专业的音乐课程设置应紧紧围绕幼儿园弹唱教学的需要，突出学前教育专业特色。要让学生尽快掌握弹唱技能，必须从课程入手，适当调整音乐课程的比例。可以在一年级开设音乐理论、声乐、钢琴、视唱练耳等课程，夯实他们的音乐基础和理论知识；在二年级的时候增加即兴伴奏理论（和声）与实践（弹唱）相结合，使学生迅速提高弹唱能力。
由于学前教育专业的课程较多，音乐课程的课时比较少，为了让学生能够在有限的学时中学到更全面、更丰富的内容，必须对现有的音乐课程进行整合、优化。可以将即兴伴奏、和声课程整合在一起，因为和声设计是钢琴即兴伴奏中具有“灵魂”地位的重要部分，和声选配直接影响到整首歌曲伴奏处理的合理性和完美性。因此把和声知识融入到钢琴即兴伴奏教学中，既可以提高学生的理论素养，又便于学生理解和运用。
（三）对教学内容进行改革。
（1）钢琴教学中突出学前教育专业特色。
应根据学生的实际学习情况，选择适合学生弹奏的作品，适当减少练习量，降低练习的要求。在学习了一年或一年半以后，学生已经掌握了基本的钢琴弹奏方法，并能弹奏有一定技巧的作品时，就可以在每堂课中适当增加一些儿歌的弹奏。可以先找些幼儿歌曲的伴奏谱或者幼儿律动的乐谱，让学生分析乐谱，了解基本的编配步骤，掌握基本的音型选择、搭配、变化与承接，对个别典型体裁的歌曲单独进行分析，并选择适当的编配和弦和伴奏音型，通过不断的实践练习提高学生的弹奏水平。在自弹自唱能力培养的过程中，钢琴的即兴弹奏能力对学生来说是比较困难的，而其中和弦的编配和音型的选择是学生最薄弱的环节，一旦选好编配和弦和音型，弹奏就变得很轻松了，边弹边唱也就没有问题了。
（2）声乐教学中突出学前教育专业特色。
在声乐教学中，除按照基本的声乐教学常规训练外，还要进一步拓展与幼儿园教学相关的声乐教学内容。如学生经过一年的声乐学习，已经基本掌握了歌唱发声方法，能够正确地运用呼吸、清晰准确地咬字吐字、准确地演唱音高节奏、恰到好处地表现作品的强弱，能够运用自然甜美的声音和真挚的情感演唱时，就可以在教学内容中增加儿歌的演唱。其中包括童声的发声训练技巧、儿歌的演唱方法，以及儿歌演唱中声音位置、呼吸及状态、情绪与表情、伴奏与歌声的相互结合等等方面的内容。还要让学生学会分析歌曲，包括分析歌曲的题材和内容、体裁、结构、调式、旋律等。让学生能够尽快投入到边弹边唱的声乐实践练习中去。
（3）自弹自唱的教学内容统一。
由于声乐和钢琴教学中都增加了儿歌的教学内容，为了避免教学内容的脱节，必须将两门课程的儿歌内容统一起来，即在声乐课程中练唱的儿歌，在钢琴课上进行编配。两门课程可都要求学生自弹自唱，让学生能不断反复练习，提高自弹自唱的能力。
（四）改进弹唱课堂教学方法。
要提高学生的弹唱能力必须改变现有的教学方法，调动学生学习的主动性和积极性，改变被动学习为主动学习。要以学生为主体，让其主动参与，积极思考，拓展学生的想象力和创造性，特别在进行作品编配和音型的选择上，应该鼓励学生大胆尝试，在练习的过程中，鼓励其相互交流、共同研讨，大胆提出自己的观点和看法。使学生在不断的探索实践中将所学的知识融会贯通，灵活运用。另外，由于学生的基础不同，理解能力也不同，存在的问题也不同，因此必须根据学生的实际情况，采用灵活多样的教学方法，因人而异，因材施教。
（五）理论与实践相结合。
弹唱能力是一种综合能力，必须经过长期的训练和实践才能够提高。要通过多渠道的艺术实践活动为学生提供应用的平台，帮助他们在实践中提高。
（1）强化课堂训练，加强课后训练。
学生每堂课学习的曲目，课后要相互弹奏练习，进一步增强对不同风格音乐作品的理解。
（2）创设实践平台。
举办音乐会和技能汇报演出，为学生提供自我展示舞台。学生可以演唱或演奏作品，增加舞台实践经验，还可以通过编配儿童音乐剧、弹唱儿歌等形式锻炼自弹自唱的能力。班级音乐会声乐考试伴奏、教学基本技能比赛等活动可以与钢琴教学训练同步进行，使学生的能力在实践中得到锻炼提高。
（3）把弹唱作为学生技能考核的一个重要方式。
每学期组织学生进行儿童歌曲弹唱比赛。把弹唱能力作为学生的必备的能力和就业的必备条件之一。
（4）深入幼儿园实践实习。
利用每学期的幼儿园实习周，到幼儿园进行教学实践，让自己的弹唱能力在实践中得以应用，找出自己存在的问题和不足，在今后的学习中进一步改进和提高。
弹唱是学前教育专业学生必备的核心能力。作为幼儿教师的培养者更应该遵循学前教育的特点，以能力本位为目标，不断创新一体化教学模式，完善教学方式，总结教学经验，使学生更好的适应未来职业的要求。
参考文献
[1]张富洪.《构建学前教育专业职业技能训练层级课程的研究与探索》教育导刊，2009，12.
[2]王晓娟.《高职学前教育专业学生实践能力现状及对策分析》吉林广播电视大学学报，2007，6.
钢琴因其具有其他乐器不可比拟的优越特性，被誉为“乐器之王”。作为欧洲代表国之一的英国，其钢琴教学体系经历了几百年的发展与完善，而中国直到19世纪上半叶即西欧的钢琴音乐进入浪漫主义时期，才传入欧洲现代钢琴。而钢琴真正地飞入寻常百姓家进而得以普及是20世纪80年代。在人民生活水平不断提高的今天，人们更加注重少年儿童的素质教育，学琴的儿童日益增多，所以儿童钢琴教学更是近几年广受关注的热点，也有不少的学生在钢琴大赛中脱颖而出。这股学琴热潮像春风、似暖流，对提高民族新一代的文化素质，有着极其深远的影响。我国业余钢琴教育虽然在短短的20多年里迅猛发展并取得了较好的成绩，但由于发展时间不长，所积累的教学曲目和经验不多，仍面临着许多亟待解决的问题。音乐教育在本质上是审美教育，钢琴的学习在儿童的身心发展中起到很大的作用。但是对于绝大多数的孩子来说学习钢琴只是接受音乐教育的一种手段。钢琴教师在儿童的学习过程中，不能片面地一味地追求弹奏的技巧，应该从儿童的心理学、生理学和教育学着手，改变单一的教学模式，不断地引导学生在演奏钢琴的同时展开丰富的联想和想象，激发儿童表现美、创造美的欲望，使他们始终保持学习钢琴的兴趣和热情这才是最重要的。如何培养儿童学习钢琴的兴趣呢？我认为有以下几点。
一、儿童学好钢琴，兴趣是关键
兴趣的培养直接影响着一个孩子潜能的发挥。首先要为每位学琴的儿童根据自身的情况制订一套适合自己的练琴方案，教法灵活多变，循序渐进。由于每个孩子的个体有差异，从孩子的自身出发，如果是比较小一点的孩子可以选用趣味性强的教程，比如说“小汤普森”，根据书里面的标题可以增加学生的理解，同时也可以和学生一起四手联弹，这样可以加强曲子的音乐感也调动了孩子的兴趣。另外以加强艺术修养为目的，让学生多听多唱。用一些充满童趣的语言，例如：弹跳音就像是在拍皮球，把自己的五个手指比作五线谱等加上夸张的表情与学生互动起来，这样才能使孩子学得轻松、愉快。在学琴当中规范化的手形、规范指法习惯、科学合理的弹奏方法和姿势、完整的节拍节奏感的训练、教材合理的选用、音乐情感和音乐风格的表现等都是要解决的问题。让孩子养成一个好的练琴的习惯，不能“三天打鱼两天晒网”，学琴尤其要注意基础的训练，不能急于求成，给孩子增加心理压力，这样也会使学琴变为被动。
二、孩子学钢琴，教师是关键
对于初学钢琴的学生来说对音乐的理解能力和感受能力都是不够的，这就需要教师来正确地引导学生，培养他们的表现欲。从学习钢琴的第一节课开始就要给学生讲述乐曲所展现的画面，调动学生学习的欲望。可以通过示范来感受音乐，再让学生来模仿，这样逐步来增加对音乐的感知。在实际教学工作中，有些教师不注意孩子的年龄特征，也不注重研究孩子的心理，只按照老的一套教学方法生搬硬套，这种陈旧生硬的教学方式，势必造成孩子厌恶练琴的心理，人为地为孩子在钢琴上设置了许多的障碍，让他们失去学习的兴趣。尤其是针对考级这个问题，几首考级的曲目可以让孩子学一年，对基本乐理、视唱、听音练耳和音乐素养一点也不重视，这完全偏离了学习钢琴的正确轨道，这种舍本求末、急功近利的思想可以说是一种极大的悲哀。一个教师的教学方法是灵活的，根据孩子爱表现的天性可以让孩子进行一些观摩和小小的家庭音乐会使孩子可以通过这一些活动看到自己的进步。一名好的钢琴教师要不断地加强自身的专业学习，要不断学习新的教育理论和教学方法，多与外界交流，教育也需要与时俱进。要善于发现学生的优点和缺点，面对不同性格和不同层次的学生要采用不同的方法。比如说对于胆子小的孩子就要多鼓励、夸奖他的长处，对于爱骄傲的学生要及时指出他的缺点，少一点表扬，讲究语言艺术。
在这个游戏中，高坚果并没有很高的攻击力，不对，它本来就没有一点攻击力，它只是一棵自动往僵尸口里送的植物，僵尸在吃它的过程中会停下来。这样，其他的植物就可以获得更多的时间来攻击僵尸。所以，高坚果似乎总是看不到同伴们将僵尸打败的那一刻。因为往往，它早就和僵尸们同归于尽了，所以看不到最后的胜利。
它，要么是死，要么就精彩地活着，等待胜利的那一刻。
刘伟，他就是我心目中的高坚果，用生命去展示自己，用并不完美的生命去演绎一个又一个的奇迹。
刘伟10岁时因一场事故而被截去双臂；12岁时，他在康复医院的水疗池学会了游泳，两年后在全国残疾人游泳锦标赛上夺得两枚金牌；16岁他学习打字；19岁学习钢琴，一年后就达到相当于用手弹钢琴的专业7级水平；22岁的他挑战吉尼斯世界纪录，一分钟打出了233个字母，成为世界上用脚打字最快的人；第一季《中国达人秀China’s Got Talent》总冠军；2012年2月3日感动中国十大人物获奖者并获得“隐形翅膀”的称号。他还加盟青春励志剧《我的灿烂人生》和电影《最长的拥抱》的拍摄，演绎自身精彩人生……
正如他自己所说：“上帝让我失去了双臂，却让我拥抱了整个世界！”而最让我对他刮目相看的，是在2012年1月25日——
这一天，在维也纳金色大厅里，当《梁祝》的动人旋律响起的那一刻，所有的观众都屏住了呼吸，用心聆听这浪漫而动人的曲调，那是怎样动人的场面！所有观众的目光，都被牵引到舞台的左侧——不光是优美动人的乐曲，更有那弹奏人独特的弹奏方式，正是他，被称为“无臂钢琴王子”的刘伟，在用他的双脚娴熟地敲击着琴键。
那一刻，所有的观众都被震撼了，在优美的乐音声中，一种幽幽情绪，一种隐隐语言，一种迷人的音符在每一位观众的心头跳动，泪流满面的他们，无以表达对这位生活强者的敬仰，只能奉送上经久不息的掌声。
那一刻，他的生命粲然绽放，悲壮而热烈！感动了所有的观众。他做到了，他凭借一双完美的脚，征服了这个对他有着太多不公平的世界。
终于明白，高坚果最大的攻击力，是它的永不放弃。即使生活给它100个理由哭泣，可它还是会找出1000个理由微笑。就像刘伟，虽失去了双臂，但他说过，他有一双完美的脚，这双脚让他征服了整个世界。
2、2009年3月在**小学召开了**镇教育工会第二届委员会选举大会，大会选举出新一届工会委员、女工委员和经审委员，出台了新的学校教师工作考评制度、教师成果奖励方案等，教代会充分发挥了监督职能，督促各项事宜的公开，调动和发挥了全体教职工的工作积极性，成为一种无形的凝聚力，把全镇教职工紧紧地团结在一起，学校各项工作能顺利开展。教育工会始终参与学校的民主管理，参与学校的决策。对学校试行的改革方案和制定的各项规章制度广泛征求意见，不断修改完善，保证实施效果。由于学校布局调整，学校规模扩大，学生食宿在校，各学校人数不等的请了临时人员。工会积极配合行政做好临时人员待遇问题，保证了学校后勤工作的稳定。
3、为了让广大教职工感到“家”的温暖，进一步激发广大教职工的工作积极性、主动性和创造性，我镇工会能够积极配合学校党政领导，大力开展送温暖活动，千方百计地为教职工办实事、办好事。凡是教职工（含离退休教师）本人，患病住院的，工会都能前往医院或家里看望和安抚，帮助病人消除思想顾虑，尽早恢复身体的康复。遇到教职工本人或直系家属过世，工会领导都能前往吊唁与慰问，帮助解决善后事宜。教师节、重阳节、春节都要上门拜访、慰问离退休教师，并送去慰问金。工会还积极向上级工会反映，为其申报困难职工补助，争取上级组织的帮助。组织教师进行了体检，协助卫生所为幼儿园、初中教师注射了h1n1流感疫苗。
在中小学中，有不少学生存在心理上的偏常，据有关部门进行的心理调查表明，学生的厌学障碍和人际关系问题相当突出。用学生自己的话说，终日过着单调而紧张、烦躁抑郁的生活。多达近 30% 的学生有不同程度的心理问题，任性、偏激、冷漠、孤独、自私、嫉妒、自卑等。近年来，中小学生由于病态心理而导致心理与行为上的失误，甚至犯罪的现象时有发生，严重影响了学生的身心健康和发展。甚至危害了家庭、危害了社会。因此加强心理健康教育，提高学生心理素质，应成为中小学素质教育的重要方面。
造成学生出现心理问题的原因是多方面的，有的家长对子女经常训斥，使孩子对父母见而生畏，缺乏感情交流。孩子遇到困难得不到帮助，遇到挫折得不到鼓励，使孩子有种压抑感、委曲感。有的父母感情破裂，双亲离异，严重摧残了孩子的心灵。更有些 " 问题家庭 " 家长本身品德低劣，作风不正，对孩子的危害也就可想而知了。所以家庭教育不当，是孩子出现心理问题的重要原因之一。其二是学校教育不当。由于种种原因，使我们学校的教育工作还存在一定的弊端。片面追求升学率，重智育，轻德育、体育；重课内教学，轻课外教育；重尖子生，轻后进生学校生活内容、方式单一，许多学生对学习深感枯燥、乏味，心理恐慌，信心不足，视课堂为牢狱，视学习为苦差事。而一些教师忽视学生心理特点，在教育学生是采用不当的方法，损伤学生的自尊心，使不少学生产生孤独、自卑的心理。有些后进生，被教师所嫌弃，失去上进心而自暴自弃。
所以应该多加强对中小学生的心理健康教育，进一步提高学生心理素质。
二、课程改革要把养成教育放在关键的地位。
曾经有一位著名的钢琴教师在收学生时，问第一位孩子：＂你原来学过什么？＂＂我什么都不会。＂＂好！你的学费是 500 元。＂第二位学生说：＂我已经学了一年的钢琴。＂＂好！你的学费是 1000 元。＂家长不明白，问：＂为什么我的孩子已经有一年的基础了，却要付双倍的学费？＂那位老师很肯定地说：＂是的。因为我要花双倍的时间来纠正他在那一年中养成的不良习惯和错误动作。＂
由此可见，养成教育虽不是教育的全部，但在教育中却占有极其重要的地位，因此，学生的养成教育要达到＂随风潜入夜，润物细无声＂的佳境，需要从点滴的养成教育做起：见到垃圾随手捡起来，在楼道里要轻声慢步靠右行，见到教师要主动行礼问好，见到谁的自行车被风刮倒主动上前扶起来，见到班里的门窗桌椅坏了自觉自愿修好，上学衣帽整齐，佩戴红领巾，放学站路队 …….. 这些看似平平常常的小事。其实千里之行，始于足下，百尺高台起于垒土，质的飞跃量的积累，良好的道德素质建立在种种良好的道德习惯之上。最佳时机。重视对学生的养成教育，抓住关键时期从点滴做起，在丰富多彩的教育活动中，重视对学生的行为训练，就有利于促进学生从小养成良好的心理品质和行为规范。
三、新课程改革应注重赏识教育。
苏联著名的教育家苏霍姆林斯基在《要相信孩子》一书中说：＂教育工作者应该成为一个精心的播种者和耕耘者，应该去扶正在成长中的幼苗的脆弱的细根，去爱护每一片急需阳光的绿叶。如果我们能让儿童的各种优点像幼苗分蘖似地迅速分枝，那么他们身上的缺点就会自然而然地被连根除掉。＂犯错误是很正常的事情，教师的心态要平和，要宽容。有的时候，因为一些学生的不良行为我也不喜欢他，但表面上不表现出来，因为孩子是敏感的，我知道他能感觉到，所以我总是把他的这些缺点忽略，夸大他的优点，效果好极了。赏识就像一剂良药，能够愈合对方因为错误而引发的心灵创伤和悔恨，除去心头痼疾，矫正行为的错误，鼓舞其改过的信心，点燃其向善的勇气。
差生甲成绩较差，但记忆力特好，教师就鼓励他背诵课文，争取夺魁。这位学生这样做了，果然在全班夺魁，并且在全班背诵古诗词的比赛中夺得第一，从此他的各门功课也随之有了起色。我想教育人是一个长久的工作，孩子也许会有反复，甚至后退，但是如果我们大海捞针地发现，一如既往地期待，不遗余力地赏识。＂随风潜入夜，润物细无声＂，孩子们一定会朝着积极的方向发展，有时甚至给我们带来惊喜！
让我们这些教育工作者，用发自内心的对学生的钟爱，赏识自己的学生，走进学生的心灵，让每一位学生在赏识中学会赏识，树立积极的人生观，抬起自信自强的头来，笑对生活阳光属于每一个孩子。
四、新课程改革要重视学生个性的发展。
不抛弃不放弃主题演讲稿范文一
每个教师在教育岗位上都有无数个与学生的感人故事，并且能在心里不停地回荡着。他与学生发生过一件真实的故事，他叫黄朝富，是贵州省黔西南州普安县青山镇金塘小学的少先队负责人。
20xx年9月份，班上有一位来自农村家境贫困的女孩子，不仅学习成绩差而且穿着不整洁，上课也不认真听讲也不爱劳动，在生活、卫生方面也让同学将她排斥。而恰恰，她也是每个科任老师都感到头痛的孩子。但作为班主任，他看在眼里却急在心里，孩子是无辜的，是需要关怀、需要帮助的，抱着绝不能放弃任何一个孩子的教育信念，他下定决心一定要挽救她，挽救她的未来。他深深知道和明白没有学不好的学生，只有教不好的老师，管理不好的老师，没有爱心的老师。
于是，在课余时间，他默默地在关注着她，观察着她的一举一动。通过一段时间的详细了解，他发现，她不会主动与同学、老师交流，那种不自信、自卑紧紧地包裹着她幼小的心灵。于是，他主动去找她谈话，了解她的内心，在谈话的过程中她说她与她爷爷奶奶住，当问起她爸爸妈妈的时候，她伤心地哭了，泪流满面，她止不住悲伤地说爸妈妈离婚了，没人关爱她了。被她的悲痛感染的他，当时就忍不住了，但还是坚强地说：“孩子没关系的，孩子没关系的，老师其实就像你的亲身父母一样，就是最亲的人，你一定要好好学习，相信自己，坚信自己一定会过得更好，因为你是最棒的！今后无论有什么事都可以给我说，我一定会尽全力帮助你，因为你们就像我的孩子一样。”作为一名老师，他觉得爱是最重要的，因为有了爱，这个世界才会更加美丽；因为有了爱，老师才会被孩子们称呼为爸爸、妈妈。
后来，在每天课余时间他都不休息，都会去找她说话、谈心、给予她辅导、做游戏；打饭让她排在前面；有国家补助时，她一定是帮扶的对象。慢慢地，她变得自信了，做事也主动起来，上课也认真听老师上课，认真做笔记，主动与老师、同学交流。欣慰的是，在半个学期后她的成绩已经在班上名列前茅，也得到科任老师的表扬，更重要的是得到了同学的认同。
刻师拥有一颗真诚的爱心，应该学会换位思考，当希望别人怎么教自己的孩子时，就一定得怎么教别人的孩子。要像爱自己的孩子一样真诚地爱他们，用积极的情感去感染他们，扣击他们的心扉，激起他们感情的波澜，这是一种责任。要像慈母一样关心爱护每一个孩子，孩子身体不适时，应该嘘寒问暖；孩子有缺点或不足时，不歧视，不挖苦，不嘲笑，应该有颗包容之心，要想到：他们是孩子，拥有犯错误的权利；当孩子的优点或进步时，要及时表扬，加以肯定和鼓励。作为教师，要用自己的爱心、细心和关心，让孩子真正能健康快乐地成长。这些是他最大的心愿。
“对待别人的孩子要像对待自己的孩子一样”这是他得出的一个结论，通过自己亲身事例和参加新一轮“千校万师”培训，他说：“《教师人文素养》这门课为我进行未成年人思想道德建设找到了基点；《做更好的自己》这门课为我教学生涯提供了方法；《学会感恩、与爱同行》让我领悟‘春晖行动’的理念，指引我们在教育中教育学生学会感恩，知恩图报、知行合一；《未成年人违法犯罪的思考》为我进行未成年人思想道德建设提供了法理依据，《励志训练——做、学、思、悟》教会我团队的作用，沟通的力量，改变了我为教育而教育的传统思想，让我认识到励志在细节中成长，素质在团队中茁壮。”
没有一座山能爬到最高，但是珠穆朗玛做到了；不是每种花都能代表爱，但玫瑰做到了；不是每个人的人生都能被比作父亲母亲，但是，老师这个职业做到了，他也做到了。
不抛弃不放弃主题演讲稿范文二
各位老师、同学们：
大家好！今天我演讲的题目是《不抛弃 不放弃》。
“不抛弃不放弃”这句话源于《士兵突击》的一段台词，它体现了军人的精神。“不抛弃不放弃”这句话被广泛运用于汶川地震，它体现了对每个生命的尊重。我今天说的“不抛弃不放弃”是一个教育故事，是一个一线教师面对业绩和心灵的选择。
这事还得从去年九月开始说起。去年，我换了所新学校，担任一年级的语文老师兼班主任。很不幸，分到了2个留级生，一个点到都不会答应，另一个永远地把“o”念成“e”。新学校、新班级，两个注定的不及格，平均分会打多少折扣我很清楚，为此，我足足郁闷了好几天。那天电子注册学生档案，那个“O”“e”不分的孩子无法注册，电脑显示她是留级生，应该去二年级就读。当时我兴奋极了，多好啊，她回了二年级，我们班可以少一位后进生了！
那天出校门，天已经快黑了。远远看见了她——那个“oe”不分的她坐在爸爸的自行车后座。她也看见我，急忙叫爸爸停车，跑到车篮里掏着什么。我赶紧朝她摆摆手，做了个要走的姿势。她急了，抓起一大把东西跑过来塞给我——是薯片！见我接了，她又兴奋地跑去再抓一把，小手在我面前一摊，还是慢慢一小手的薯片：“老师，你饿了吧?吃！”刹那间，我突然感觉到自己的残忍，他连一年级都跟不上，我却要把她赶回二年级，于心何忍啊?就是为了自己所谓的业绩，而牺牲孩子的前程，在孩子的心灵上刻上一道永远的伤疤吗?
双手握着满满的薯片，我陷入了沉思，我想起了刚毕业时让我揪心的一件事。一个老教师在办公室滔滔不绝地对我们介绍他的成功经验，他是如何在校长室说服家长，说孩子是弱智的，必须去启智学校上学的事。末了，他说：“孩子就在旁边，一点感觉都没有，好像我们再说别人的事，简直是个呆子，让我怎么教?”那不屑一顾事不关己的表情刺痛了我们几个年轻老师的心，曾经发誓：一定要爱每一个孩子。
狂天，我双手握着满满的薯片，扪心自问：十年，我在教育岗位上整整时间，我变了吗?变成了填鸭式教育的实施者，变成了扼杀童心的杀手，变成了只追求分数的讨债人了吗?在教育一线，我们肯定会碰上生性好动的，或者生理缺陷，或者行为古怪的孩子，我们该如何去对待他们?是关爱他、激励他、帮助他还是冷淡他、排斥他、放弃他呢?
答案当然是前者。
想起曾经阅读过的儿童文学《窗边的小豆豆》。小豆豆是一个被学校退学的孩子，很幸运，她来到了巴学园，小林校长用爱和尊重逐渐把她变成了一个大家可以接受的孩子。第一次见面，小林校长就听小豆豆讲了4个小时的话，而没有去打断她。这四个小时，每一分钟都写满了尊重，每一分钟都写满了爱，每一分钟都写满了小林校长不抛弃不放弃的教育精神。
想起了影片《放牛班的春天》，这是一群教养所问题孩子的故事。他们在音乐老师马修的引导下，组成了合唱团，使心灵得以进化，从黑暗走向光明。马修老师，不抛弃不放弃，对每一个孩子，他都坚持。终于让问题孩子有了面对困难的勇气，承担未来的力量。
当前中国的教育体制，仍然是以分数论成败的。分分分，不仅仅是孩子的命根，也是老师的命根。作为一个一线教师，没有人会在业绩上“不耻最后”，但是，在追求业绩和保护心灵这两个砝码去权衡的时候，相信大多数老师会选择“不抛弃不放弃”。这是我们一线教师用心做出的选择，用爱做出的承诺！
不抛弃不放弃主题演讲稿范文三
有这样一个年轻人。
他3岁的时候，就表现出惊人的音乐天赋。母亲拿出多年的积蓄为他买了架钢琴，教他弹得一手好钢琴。在读高中的时候，他就成了学校的“知名人物”。也就是从那时起，他确立了自己音乐的梦想。
高中毕业后，他没有考上大学，不得不到一家餐厅里当服务生。由于地位卑微，他稍不留神就会遭到经理无情的训斥。有一次，他不小心烫伤了另一位女服务员的手。经理一生气，竟罚了他半个月的工资。
敬使在这样艰辛的打工生活里，他一刻也没有忘记自己的音乐梦想。他几乎把所有的工资都用在了买音乐资料上，在业余时间，他一刻不停地积累着自己的音乐“资本”。
后来，餐厅配备了钢琴。一连换了几位琴师，老板都不满意。出于对音乐的爱好，他瞅着一个没人的时机，忍不住上去弹了一曲。不料，这事被老板知道了。老板让他弹奏一曲，竟发现他的琴声正合自己的口味。于是，在人们惊异的目光中，他当上了钢琴师。
经人介绍，他很快获得了一个演出伴奏的机会。他感到自己的机会就要来了，精神抖擞地投入伴奏。但事与愿违，他的伴奏音乐与歌手的歌声很不和谐，舞台下嘘声四起。那一次他彻底演砸了。他伤心至极，但并没有灰心丧气。
不久，那家请他去伴奏的公司的老板发现他很有音乐天赋，请他去专职写歌。他高高兴兴去上任，却发现自己的职务却是“音乐制作助理”。这是一个除了写歌，什么杂事都得做的工作。但他二话没说就留了下来，因为跟餐厅相比，这里至少有音乐的环境。
过了一段时间，老板终于给他配了办公室，让他专职写歌。总算找到了可以放飞梦想的舞台，他压抑已久的创作欲望喷薄而出，创作出大量的歌曲。
然而这些歌曲，老板一首也没有看上。在老板看来，他的音乐天赋很好，可曲子写得怪怪的，不讨人喜欢。巨大的失落感笼罩着他，有一瞬间他想到了放弃。但很快，他就把这个念头否定了，因为如果现在放弃，就等于放弃了自己多年的梦想。
他决不放弃！一连七天，他每天都创作一首歌。每天早晨上班之前，老板准能见到他的一首新歌。终于，老板感动了，答应向明星推荐他的歌曲。
但是，公司一连几次向明星推荐他的作品都被对方拒绝了。一次次的失败，把他打入了痛苦的深渊，但他始终不肯放弃自己的音乐梦想。
终于有一天，老板把他叫来，对他说：“如果你能在10天内写出50首歌，我就从中挑出10首，为你出唱片专辑?”
他感到自己简直就是在做梦，当明白这是事实时，他激动得说不出话来。
这次，他要拼了！
他一头钻进创作室，任由激情迸发，一首接一首地创作。饿了就泡包方便面，困了就倒头睡一会儿。近乎疯狂的10天过去了，他竟然创作出了50首新作品！
半年之后，他的第一张专辑一经上市就获得了巨大的成功，被歌迷抢购一空。从此，他一发而不可收。在第八届全球华语音乐榜中榜评选中，他被为“最受欢迎的男歌手”。
他，就是当今红透的华语歌王周杰伦。
回首走过的道路，周杰伦不胜唏嘘：“当幸运之神还未降临的时候，请不要着急，要耐心等待，并非你不是天才，而是时间还未到，我为这一天，努力了20xx年，在此期间，我从来不曾放弃。”
当今20几岁的年轻人，大多都是独生子女。与上辈人三天两头搞运动、弟兄几个抢粥喝的年月相比，我们生活在一个没有动乱的和平年代。
不仅如此，因为是家中独苗，我们受到了来自父母和祖辈加倍的疼爱。可以这么说，在20岁之前，我们并没有真正地吃过什么大苦，也没有经过几个像样的大风大浪。
但是，我们不可能一辈子都生活在父母的怀抱里，父母也不可能庇护我们平安地走过一生。当有一天我们进入社会，不得不独自去面对生活的挑战、去实现自己的梦想，我们究竟能不能经受住生活中的挫折与考验，就得打一个问号了。
初二感动中国观后感1感动中国，感恩你我。爱传承，从没有终点，感恩前行，从不曾停歇。
一年一度的“感动中国人物颁奖典礼”举行了，我一次又一次地被这些人物感动着、感动着。
从20__年的春月起，十多年了，每一年的“感动中国人物颁奖典礼”我都坚持收看，认真地聆听着那些感人的故事，认真地品味着每一段颁奖词;十多年了，每一年的“感动中国人物颁奖典礼”已经成为我生命中最重要的一个环节、一段故事，成为我前行中最为重要的催化剂、推动器。
十分感激中央电视台为我们带来的“感动中国人物评选暨颁奖典礼”，这是一档让人们体味感动、仰望崇高、陶冶情操、培植精神、塑造灵魂的好节目。我一发现他，就把他当做一个滋养自我心灵、软化自我感情、培育并坚持自我有一颗能感动的心的好节目;事实上，我的这个想法在观赏每一年的“感动中国人物颁奖典礼”都能得以实现。
至今还记得，20__年“感动中国人物颁奖典礼”还在行进中，我就在感动中写下了“感动中国20__年度人物评选之感动”，记录下对于来自四川大凉山的彝族教师李桂林、陆建芬贤伉俪二人在天梯小学坚持十八年的感动。
每一次观赏“感动中国人物颁奖典礼”，都是我灵魂得以洗礼、升华的时刻，我自我很清楚：这些感动中国的人物，他们每个人身上都有着崇高的伟大的灵魂，都有着一种让我们每一个人感到心灵震撼的精神力量;这些崇高的灵魂是常人无法企及的，也是我这一辈子无法到达的;正如一位伟人以往说过的那样：“一个人做的好事并不难，难的是一辈子做好事”。仔细看看20__年“感动中国人物颁奖典礼”中的“好人们”，那个不是做好人做好事十多年、几十年——陪聋哑儿子读书十六年的爱心妈妈陶艳波、帮忙“发小”三十九年的陇海大院的哥们、默默捐款20__从不留真名的张纪清、十几年如一日无微不至照顾瘫痪父亲的孝女朱晓辉等等。
每一次观赏“感动中国人物颁奖典礼”，都是让我的心与情得以进一步软化、激发、培育和提升的好时刻;这些感动中国的人物的故事，让我的心更加温婉、温润，更能被感动、感化。
至今，我还能有一颗似乎与年龄不符的能够感动的心;至今，我还有一些能够让自我骄傲的活力，我要感激诸如“感动中国人物颁奖典礼”之类的节目、影视剧和文学作品。我会很好地珍惜这些人物、这些故事带给我的精神滋养、文化陶冶，我会继续努力地让自我有一颗能够感动的心，有一份能够有必须热度的活力，思考每一天、努力每一天、欢乐每一天、享受每一天。
初二感动中国观后感2我认真的观看了颁奖典礼全部过程，几度眼眶湿润。获奖者，有为了国家核潜艇研制而隐姓埋名的英雄;有几十年自己拾破烂，从没有穿过像样的衣服，却把钱给了那些需要上学的孩子的老人;有的为亲人、为他人平凡的付出而忘我，在平凡中坚持，成就了不平凡，感动了华夏儿女。这些人在平凡不同的岗位上，他们坚守着一个信念，爱祖国，爱他人。这种爱在他们的坚守中不是一年，不是一时一事，而是几十年如一日，是全部的心血，全部的爱。
他们虽然很辛苦、很累，但是他们却充满着微笑来到颁奖典礼舞台上。他们给国家、社会、他人带来多么大的正能量。观后心理暖烘烘的。热乎乎的。想一想自己、看一看周围很多人，有时为了自己的利益不顾他人，在这些人的事迹面前，真应该好好想一想今后怎么活着。
看着这些感动中国人物和他们的英勇事迹介绍，看后我非常感动，心情有些澎湃也有些激动，眼泪也是不由自主的流了下来，他们的事迹值得我去学习和深思。正是有了他们舍己为人的无私奉献精神，才使我们现在过上了幸福安稳的生活，世界上母爱是最伟大最无私的，母亲默默的付出只为能够让孩子过的更好，她从未想过你能回报她点什么，她的一生都在为你担忧和操劳，从来不会抱怨累，这就是我们伟大的母亲妈妈我爱你!
今年的感动中国十大人物，又想到了感动中国十几年来伴随在我们身边的这些可歌可泣的人们，他们崇高的人格，为国为民的伟大理想和让人泪不能止的事迹都让我感到我如此渺小，我需要做的还有许多!空谈误国，实干兴邦，有感动中国精神和我们新一代的年轻人的努力奋斗，中国的富强和中华民族的复兴之路一定笔直又开阔，是一条光明大道!
初二感动中国观后感3今日晚上，我们一家人看了《感动中国》。看完后，我对获奖者的事迹十分感动。
在今年的感动中国人物中，让我记忆最深刻的是残疾人刘伟。他虽然小时候失去了双臂，但他依然顽强地与命运作斗争。他开始努力学习游泳。
在经历了许多常人无法想象的困难后，他最终学会了游泳，还不断刻苦训练提高技术，最终成为全国残疾人游泳锦标赛的冠军，还开始了备战残奥会。对我们而言，奥运会只是一个遥远的梦想，他却在我们认为遥不可及的比赛中似乎已胜券在握了。不幸的是，他因为训练过度而得了病，所以不能再游泳，但他依然没有向命运屈服。
他又转学钢琴，并在一年的时间内到达了七级的水平。他每一天弹七个小时，练完后脚都磨出了泡，但他依然坚持着。我学了两年钢琴，却只考过六级，还就此放弃了。而刘伟失去了双臂，却以惊人的毅力以比我快整整一倍的速度拥有了七级的水平。这也激励我必须要继续学琴，不能输给条件比我差的残疾人。
其他人物的事迹也同样感人。平凡女孩孟佩杰八岁时就一个人承担起了家庭的重担，还照顾着她瘫痪的养母;最美妈妈吴菊萍冒着骨折的危险接住了从楼上掉下的幼儿，即使事实上她真的左臂骨折他也不觉得后悔;党的干部杨善洲植树造林七万亩，使寸草不生的荒山变成了绿树成荫的山林，最终却把价值三亿元的山林无偿交给了国家;忠厚的胡忠一家抛弃了富裕的城市生活，去边远的西藏支教……
我们虽然不能像他们一样感动中国，但能够从身边一点一滴的小事做起，感动身边人。
初二感动中国观后感4一缕阳光让你感到灿烂，一丝关怀令你感到温暖，一片爱心使你感到感动。这些模范人物的事迹感人肺腑、催人泪下，他们不愧是时代的先锋、民族的脊梁、祖国的花朵，祖国的骄傲!《感动中国人物》里的每一个人都让人十分温暖，因为他们做了自我人生中最感人的故事!
如果你问我里面最感人的是谁，我会说：胡忠和谢晓君教师。因为他们在一次看报纸的时候，看到报纸上写着康定县塔乡一所孤儿院急需教师，胡教师和谢教师了解当地的艰难，就决定留在那教孩子们读书!
谢教师在音乐学院的一手弹琴，可是学校最需要的却不是音乐教师，而是物理教师，数学教师，生活教师，三年里谢教师尝试了当四种教师，还表示一辈子要呆在这!
他们能够不教藏族的孩子啊，但他们没有怎样做，因为他们很善良，在艰苦都教孩子们，他们，是高原上的怒放的雪莲!
他们都在发扬传统——发扬爱。每个人的一生相对于漫漫历史长河是极其短暂的，但如果他能在短暂的一生中为社会发展和人类礼貌做出贡献，人生价值变得以充足!这些事迹已在我的生命中打下深深的烙印，伴随我的心灵共同成长。
初二感动中国观后感5感动中国人物颁奖典礼昨晚已经落下帷幕，在这十个人物中有为了保战友而让自我受伤的军人战士杜富国;有见义勇为而身受17刀的鸡蛋老板吕保民;有独留孤岛独守32年的普通民兵夫妇王继才、王仕花;有为了保留西藏各种植物种子将自我生死置之度外而最终意外身亡的复旦大学教授钟杨;有自我面临生命，为了全机120多条人命而沉着迫降的英雄机长刘传健，还有许多许多。
可是这些人中让我感动的还是独守乡村小学18年的将近不惑之年的校长张玉滚。为了能够让村里孩子不辍学，他接过老校长的传家宝——扁担，用这根扁担寒来暑往从需要走12小时才能到达的乡镇上给孩子们买书，也因为妻子带着九个月女儿前往镇上买书给新来的学生，他九个月女儿因车祸永远离开了他们。他一个人几乎承担着所有科目的教学，但他还是没有离开乡村，让更多的孩子走出乡村，让知识改变他们的命运。
随着我国社会经济和教育事业的蓬勃发展，特别是随着素质教育的不断向前推进，我国的中小学音乐教育获得了迅速的发展，具体表现在：中小学音乐开课率有较大提高；课程内容有了很大的变化；教育科研取得了丰硕成果；教学方法、手段等逐步得到了改善和提高。尤其是《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》（以下简称《标准》）的制定，成为中小学音乐教育改革的重要环节。《标准》的基本理念是以审美体验为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重学生的个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科的综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价机制。这一课程基本理念体现了课程性质、内容、教学方式方法、评价机制的根本改变。可以说，基础音乐教育课程改革已经取得了具有历史意义的突破性发展。
高师院校是为中小学培养合格师资的主要场所，高师教育教学水平直接决定着中小学音乐教师的质量。为了促进高师音乐教育更好地为中小学音乐教学服务，2001年2月教育部印发了《关于积极配合和推动基础教育课程改革进一步加强和改进教师培养培训工作的意见》。要求各级各类师范院校密切关注和了解当前基础教育改革，特别是基础教育课程改革的动态和走向，研究对教师培养和培训提出的新要求；要进一步增强师范教育为基础教育服务的责任感和紧迫感，积极主动地配合和推动基础教育改革，特别是当前的课程改革。2001年12月，教育部在《中小学教师队伍建设“十一五”计划》中要求，各师范院校在启动新一轮师范教育教学改革工作中，应根据基础教育新课程体系的要求，调整培养目标、课程结构、专业设置，改革教学方法和培养模式，加强学科建设，强化实践环节，提高教师培养专业化水平，增强毕业生的教育教学水平与自我发展能力。［1］
在这些方针政策的指导下，高师音乐教育改革取得了一些成绩，但是，近年来，高师音乐教育的改革已经明显滞后于基础教育改革。不少高师的毕业生，走上工作岗位后感到非常茫然，常常感觉到“学的用不上，要用的没学过”。这说明我们现行的照搬专业音乐院校教学体系的高师音乐教育的教学模式已不能适应其培养目标的发展要求。面对基础教育改革的滚滚浪潮，高师音乐教育专业在现行的办学理念和框架下所培养出来的毕业生能否成为受中小学欢迎的合格的音乐教师，是摆在每一位高师音乐专业教师面前的一个不容回避的课题。
要使我们培养的学生胜任中小学音乐教学，要使高师音乐教育与中小学音乐教学形成良好、顺畅的对接，须从多个方面对高师音乐教育进行改革。我拟就高师音乐教育的培养目标、课程设置和教育实习三个方面谈谈自己的看法。
一、高师音乐教育专业的培养目标
由于中国近代意义上的专业音乐教育是借鉴欧洲的，或是间接通过日本而借鉴欧洲的，其主要特征是音乐艺术教育，对音乐艺术中的技能传播起着重要的作用，因此专业音乐院校在上世纪前半叶尤其重视音乐技艺传播。又因为当时的高等师范院校音乐专业的教师多由专业音乐院校毕业而来，所以这种重视音乐技艺的特点也由专业音乐院校的师生带到了高师音乐教育专业，造成了以专业音乐院校的培养目标为目标，以专业音乐院校的人才规格为规格，这种影响至今仍然存在。
高师音乐专业的培养目标是：为中小学及其他学校培养合格的音乐师资。具体要求是：通过教学及音乐实践活动，培养学生热爱音乐教育事业的精神，提高审美修养，丰富情感体验，陶冶高尚情操，具备适应中小学和其他学校音乐教学需要的理论、知识、能力和素养，奠定终身热爱音乐、享受音乐、学习音乐、传授音乐的良好基础。［2］
在高师音乐教育改革的进程中，大家对于高师学生是占领舞台还是站稳讲台，是一专多能还是多能一专的争论从来没有停止过。归根结底，就是对高等师范院校的培养目标不甚清晰。我们的培养目标是合格的中小学音乐教师，如果舞台和讲台能够兼顾固然是好事，但是如果只能选择其一的话，那当然是要站稳讲台。这样的道理似乎谁都懂，但是在实际的教学中，大部分老师各自为政，尽自己最大的能力提高学生的专业水平，但忽视了学生教学水平的提高，以致培养的学生声乐主项的能唱、钢琴主项的能弹、器乐主项的能演奏，但是恰恰就是不会教学。因此，全国教育科学“十五”规划重点课题“中小学音乐教育的发展与高师音乐教育专业教育教学改革”提出：在高师音乐教育专业的教育改革中，必须明确师范性，以培养音乐教育工作者为目标。在当今改革开放的时代，提倡“宽口径”、“应用型”，应当培养学生成为综合性、创新型的多面手。但“师范”、“音乐教育工作者”这一根本不能丢，只要是在满足“师范”、“音乐教育工作者”这一基本条件之后，或精、或专、或全面多能，以适应综合性、创新型、宽口径、多面手的需要。因此，课题组提出的音乐教育的培养目标是：培养德智体美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基本知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和教育科研基础的、高素质的音乐教育工作者。［3］
二、高师音乐教育的课程设置
要使高师音乐专业培养的学生顺利走上工作岗位，胜任中小学音乐教学，课程的设置是关键。高师音乐教育专业的课程类别应当包括两大类别，即公共课程和专业课程。福建师范大学教授、著名音乐学家、音乐教育家王耀华认为音乐专业课程大致有如下类别：（1）音乐感受与鉴赏课程。包括基本乐科（含乐理、视唱练耳）、中外音乐史与音乐鉴赏、中外民族民间音乐、音乐分析学等；（2）音乐表现类课程。包括钢琴、声乐、中外管弦乐器演奏、舞蹈、艺术实践等；（3）音乐创造类课程。包括歌曲作法、多声部写作（含和声、复调、曲式、配器）等；（4）音乐与相关文化类课程。包括人文社会科学与音乐学概论，音乐与自然、社会、文化等；［4］这四个部分的课程设计是与义务教育阶段音乐课程的内容标准一一对应的，值得称道。但我认为，这样的课程结构还是不足以适应中小学音乐教学，尤其是对于几门非常重要的课程没有给予足够的重视。
1.钢琴即兴伴奏与自弹自唱
钢琴即兴伴奏尤其是自弹自唱一直是高师学生害怕、但又在工作中运用非常广泛的一种能力。长期以来，高师培养的学生按照音乐学院的培养模式，认为自己是“钢琴专业”或是“声乐专业”的，造成了会弹的不会唱，会唱的不会弹。而在中学音乐教学中，需要老师既能声情并茂地演唱歌曲，又能自己用钢琴伴奏。这无疑是对现行教学模式的一种挑战。
另外，很多钢琴主项的学生能很好地完成高难度的练习曲与乐曲，但却弹不好一首简单的儿童歌曲的伴奏。为什么？因为没有正谱。这些问题绝不是发生在某一个或者某几个学生的身上，而是绝大部分学生如此。
因此，加强钢琴即兴伴奏与自弹自唱课程的学习至关重要。对于钢琴主项的学生，应该减少练习曲与乐曲的作业量，从简单的儿童歌曲入手，先进行简单的编配，熟练后再思考如何配得好听。最后结合所学的声乐知识，完整地边弹边唱。对于声乐主项的学生，不要过多地去弹专业的钢琴曲目，在掌握了基本的钢琴弹奏技巧和和声曲式后，就应该直接进入到中小学演唱的歌曲伴奏中，只有多弹多练，才可能练好即兴伴奏和歌曲弹唱。
2.中小学音乐教学法
我们现阶段的高师音乐课程教学，各门课程条块分割，关联不大，尤其是没有直接指向中小学音乐教学，学生在四年的学习中，直到教育实习才见到中小学音乐教材。因此，学习的目的性不强，本来自己就一知半解，又如何教学呢？现在的中小学教材涉及的知识面很广泛，中小学生又处于一个信息非常畅通的时代，如果教师本身不具备广博的知识，又缺乏教育教学手段，就很难吸引学生。
日本的音乐教育专业课程设置在四个学年里都有音乐教育学的内容，第一学年是音乐教育学概论，含民族音乐；第二学年是音乐教育学分论，含日本音乐；第三学年是音乐教育学专论；第四学年是演习和毕业研究。每一年的音乐教育学都是四个学分，而且将音乐教育专业又分为音乐教育和形体律动（体态律动）专业。［5］这对于我国的高师音乐教育课程设置有很好的借鉴意义，中小学音乐教学很多时候要运用到体态律动，而我们的高师音乐专业课程，从未接触到这方面的课程，以至于面临教学实际时，学生还得从头摸索。现在很多优秀的音乐教学法，包括奥尔夫音乐教学法、达尔克罗兹音乐教学法都非常重视体态律动教学，这些内容都可以引进到音乐教学法的课程中。
美国的音乐教师教育，同样非常注重教育学类的课程，而且每门课都直接指向中小学音乐教学。他们的很多课程，从教学形式到教学内容，都是完全有可能把大学老师教他们的内容照搬到未来自己的中小学音乐课堂上去的。［6］而我们现在的教学，过多地注重技能的培养，以至于学生毕业后到中小学工作，关于教学，依然需要从零开始。虽然有一门《音乐教学法》的课程，但是更多的还是从理论到理论，缺乏学生的实践。究竟怎么去教，这些理论该如何运用，学生还是不清楚。
因此，我认为，音乐教育类的课程必须得到重视，应是全体学生的必修课。不但要开设音乐教学法，而且要开设儿童心理学、青年心理学、体态律动教学等直接与中小学音乐教学联系紧密的课程。另外，在每门课程中都应该既传授知识技能，又传授教学方法，使每一门课都与教学法联系起来。真正到那一天，也许就不需要开设音乐教学法这门课程了，那就意味着，毕业生教学能力有了基本的保证。
三、高师音乐教育实习
由于高校扩招，人数激增，高师音乐专业的学生实习面临着极大的挑战。现在的情况基本上是一部分由学校分配，一部分顶岗支教，剩下的自己联系实习单位。由学校分配的一般是到一些城区条件比较好的学校，这些学校由于软、硬件条件都不错，深得学生的青睐。但是到了实习学校以后才发现，这些学校让他们去实习，主要是让他们排练校庆、元旦晚会的，上课的机会是少之又少。再碰到一个不太负责任的指导老师，实习的一至两个月基本都是白费了。顶岗支教一般是到一些偏远地区，实习生下去的同时，原来岗位上的教师集中到师范院校学习培训。这样实习生有充分的锻炼时间，因为原来老师的所有课程都将由实习生来代替。但是，缺乏了有经验的老师的指导，再加上在高师院校接受的教育难以胜任中小学音乐教学，所以效果也是不尽如人意。自己联系实习单位的情况就更不容乐观了，大部分都是自己随便找个单位签个字、盖个章，然后在家复习考研或是闲赋。
要想使高师音乐教育与中小学音乐教学形成良好的对接，教育实践是非常重要的一环，这是给高师学生上“战场”之前的“演习”。对此，我提出几条建议：
1.建立实习基地和导师负责制
高师院校应选取一部分中小学建立实习基地，每年选派实习生到该校实习，同时该校的中小学音乐教师也可以定期到固定挂靠的高校接受在职培训，从而增加了中小学教师参与职后培训的机会。这样能达到高校与普通中小学资源共享和互惠互利的效果。同时，在实习基地选派认真负责的教育实习指导教师，由该教师对学生的实习全过程进行指导。
2.将实习贯穿在四年学习过程中
目前我国音乐教育专业的实习一般安排在本科学习即将结束的第七学期进行，为期6―8周，然后紧接着就是毕业论文、答辩和就业。这样，学生实习期限短，并且缺乏一个反馈――再学习的过程。一、二年级可以安排见习，主要是到实习基地观摩中小学音乐教师上课，三年级开始可以安排实习，学生带着他们在实习过程中遇到的问题，回到学校进行进一步的有针对性的学习，然后再次回到实践中去进行教育实习……这样有实践、有反馈、有再学习，才能真正达到教育实习的目的。
3.完善教育实习的评价机制
音乐教育实习的评价是整个音乐教育实习活动中不可缺少的重要环节，具有导向、鉴定、激励、调控功能。《音乐课程标准》明确指出：音乐课程的评价应充分体现全面推进素质教育，以音乐课程价值和基本目标的实现为出发点，着眼于教育、激励和改善的功能；通过科学的课程评价，有效地促进学生发展，激励教师进取，完善教学管理，推动音乐课程的建设与发展。要将形成性评价与终结性评价相结合，定性述评与定量测评相结合，自评、互评及他评相结合。［7］尤其要重视教学对象的评价结果，因为这才是反映一个老师教学水平高低最直接的途径。
要使高师音乐专业教育适应中小学音乐教学的发展，是一个巨大的工程。文中管窥之见的陈述，只求起到抛砖引玉的作用，期望更多的有识之士加入到此课题的研究中来，以使高师毕业生能够顺利地完成由学生到教师的过渡，为中小学音乐教育教学撑起一片蓝天。
参考文献：
［1］杨瑞敏.加快高师音乐教育教学改革，为基础教育培养高素质教师［J］.中国音乐教育，2003，（1）.
［2］王耀华.关于高师音乐教育专业培养目标与课程结构体系的思考［J］.中国音乐教育，2003，（2）.
［3］国家重点课题“中小学音乐教育的发展与高师音乐教育专业教育教学改革研究”研究成果述评［J］.当代教育论坛，2005，（6）.
［4］王耀华.关于高师音乐教育专业培养目标与课程结构体系的思考［J］.中国音乐教育，2003，（2）.
［5］缪裴言，缪力，林能杰.日本音乐教育概况［M］.上海：上海教育出版社，2002：158.
