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初中音乐教案样例十一篇

时间:2023-01-20 18:52:33

序论:速发表网结合其深厚的文秘经验,特别为您筛选了11篇初中音乐教案范文。如果您需要更多原创资料,欢迎随时与我们的客服老师联系,希望您能从中汲取灵感和知识!

初中音乐教案

篇1

在我国古代社会,琴、棋、书、画是公认的四大文人修养。其中居首位的“琴”,就是古琴。古琴清、和、淡、雅的音乐品格,象征着文人超脱俗世的心态。从春秋时期的孔子,到魏晋时期的嵇康,都留有与古琴相关的动人故事。今人拍摄的历史题材影视剧,也是动辄出现剧中人弹奏古琴的场景,为观众勾勒出一幅“可以调素琴、阅金经。无丝竹之乱耳,无案牍之劳形”的淡泊境界。2003年,古琴艺术被列入世界级非物质文化遗产行列。

虽然古琴是我国的音乐艺术瑰宝,但对于现在的中学生来说,甚至对于音乐老师来说,它仍然是一件比较陌生的乐器。而且古琴曲大多节奏比较慢,曲风比较古朴,与学生所喜爱的现代流行音乐相去甚远。所以,要想让学生能够更好地了解古琴及其作品,音乐教师必须首先接触古琴。在前几年上这节课时,我主要是通过图片和视频让学生认识古琴的,但学习效果并不好。学生对古琴不感兴趣,自然对本课的演唱作品――琴歌《阳关三叠》(以古琴曲《阳关三叠》为旋律,填入唐诗《送元二使安西》为词)也失去了学习兴趣,甚至有的学生不仅没兴趣,还觉得歌曲非常难听。症结其实在于教者本身对古琴不太了解,也就说不出一些能让学生感兴趣的点。在本轮教学中,我特意订购了一张古琴,并且借助相关教学碟片和网络上查到的资料,开始自学。在学习过程中,我对于减字谱的历史、含义有了进一步的了解,对古琴的技法也有了比较粗浅的认识,甚至还学着弹奏了《阳关三叠》的主旋律。在学习演奏中,我逐步熟悉了这件乐器,慢慢也找到了一些学生会关注和感兴趣的点,于是有了以下的教学设计原则:

1.课堂设计由浅入深,适合学生的认知规律。

2.情境导入环节设计巧妙,使学生一直保持着浓厚的兴趣。

3.注重学生活动,课堂气氛活跃热烈。

在这三个原则的框架内,制定出以下内容。

教学目标:

1.通过古琴实物和视频的展示和讲解,让学生能够了解古琴的构造、历史、记谱法等知识。

2.在感受《阳关三叠》这首古老琴歌情感的基础上,能够较有感情、较为流畅地演唱该作品。

教学重点:学唱琴歌《阳关三叠》。

教学难点:激发学生对古琴的兴趣。

课堂教学过程如下:

导入:在课前,我放了一段电视剧《三国演义》的空城计片段吸引学生兴趣:诸葛亮在城楼上貌似悠闲地抚琴,司马懿阵前饶有兴致地闭目聆听,少顷,突然发出命令:“撤兵!”

然后我问学生:“诸葛亮弹奏的是什么乐器?”和我的预想相同:学生有的说古琴、有的说古筝。我接着他们的分歧,告诉他们通过今天的课,我们一定能搞清楚这个问题。在他们还有些疑惑的时候,我迅速揭开了古琴和古筝实物上的罩子,学生们的兴趣一下就被调动起来了。

第二个环节是认识古琴:我让学生直接接触古琴,加深他们的印象。再加上关于古琴的奥运开幕式视频片段欣赏、结合实物的古琴构造、名称讲解、老师现场演奏古琴旋律片段和古筝实物的展示和对比、古琴减字谱的讲解,学生的兴趣逐渐浓厚。课前导入的那段除了吸引兴趣外,我本来在“了解古琴”环节后设置了一个让学生找出表演错误的环节:因为古琴的声音实际上很小,司马懿最多只能看到诸葛亮在演奏,而不能听到。但是因为有古琴的实物,和现场音色聆听,学生不需我提醒,就主动质疑了这段电视片段在表演上的错误。也说明他们对古琴的确有了进一步的了解,而且通过表格和实物的对比,也能很清楚地分清古琴和古筝了。

篇2

师:谁知道这首热情奔放,催人奋进的交响曲是什么曲子?你对它有什么了解?

生(众):《命运交响曲》!《命运》!

周伟光:这是贝多芬作曲的!

刘帅:这是贝多芬在耳聋之后的作品!

师:好,你了解的不少,谁对贝多芬再多一些介绍?

杜志佳:贝多芬是德国最伟大的作曲家,他生活在一个音乐家庭,从他28岁起,耳朵就出了毛病,那时他的创作力正旺盛,30岁时,耳朵完全聋了,那时他特别苦闷。

魏月:我还知道,他在耳聋之后还创作了很多优秀的音乐作品,有《英雄交响曲》、《田园交响曲》、《合唱交响曲》。

师:同学们说得都很好,知道的很多,一分耕耘,一分收获,说明同学们在课下做了充分的预习。耳聋的贝多芬是如何面对生活的呢?就让我们一起来品读《音乐巨人贝多芬》这篇文章,一起走进贝多芬的内心世界吧!带着对贝多芬的一些了解,让我们再次欣赏《命运》,这次老师提两点要求:第一,认真听,你都听到了什么?第二,要联想,你都想到了什么?

(生选择自己认为最舒适的姿势再次欣赏《命运》,有的远望窗外,若有所思;有的眉头紧锁,紧盯着一处,有的手托下颏,眼神迷离,几分钟后,曲毕)。

师:谁想说说,直接站起来。

李芳芳:我听到一种强烈节奏总是重复出现,就像命运之神在不断敲打贝多芬的家门。

段奕宏:在强烈的节奏之间又有比较舒缓的部分,那好象是贝多芬对美好生活的向往。

方圆:听着这首曲子,我仿佛看见一个小姑娘坐在树林里,身边都是美丽的花朵,鸟儿在枝头吱吱的叫,天空中飘着朵朵白云,一会儿,小姑娘站起来,一边采花一边和蝴蝶嬉戏。

(同学脸上显出诧异的神色)。

师:听了刚才的描述,同学们有不同的意见吗?提出来。

解华民:我不同意她的这种说法,她好象是提前背好的,不符合这首曲子的实际,这么强烈激昂的曲子,小鸟早就吓跑了,花儿也得震落了。(众生笑)。

丰超:我也同意解华民的意见,应该讲出自己的真情实感来。

师:对。这是我们的一个课堂练习,你听出什么就应该把它真实的表达出来。谁再说?

于程程:(较激动,语调有些忧郁颤抖)听着这段曲子,我好象看见一匹马儿在草原上奔跑,突然遇到了一大片荆棘林,马儿被困住了,不能前进了,浑身扎满了刺,这时小松鼠跑来了,小白兔跑来了,小鸟也飞过来了,他们给马儿引路帮助它走出荆棘林;正当马儿昂头向前跑的时候,又陷入了一片沼泽地中,马儿挣扎着,拼搏着,它不甘心就此被淹没,就在它筋疲力尽的时候,又有小动物来帮它,终于让它挣扎了上来。这时天空是那么蓝。。。(啜泣)鸟儿叫的那么欢,花儿也在向它招手。。。(趴在了书桌上)。(一片静默之后老师带头鼓掌)

篇3

在初中音乐教学过程中,音乐并不单纯是一门学习音乐知识的学科,鉴于音乐的艺术性和人文性,音乐是一门以歌词和曲子相映生辉的艺术,好的音乐会让人感觉高雅,熏陶听者的心灵,听者在与音乐的交融中逐渐感觉到情感的升华,是听者与音乐作者的情感互相倾诉。因此,在初中音乐教学过程中,初中音乐教师在要格外的注意用感情激发学生倾听或是学习音乐知识 的主动性和积极性。例如,在学习组诗歌曲《七子之歌》的时候,音乐教师要向学生教授歌词的写作背景,是在二战中,西方列强将我国香港、澳门等七个地方占为己有,诗人闻一多愤怒而作,歌词中将七个被侵占的地方比作是祖国母亲的七个孩子。在教授音乐歌曲的时候慎重与学生介绍、传达音乐创作背景,将歌曲中的强烈情感渲染至学生心灵,帮助学生感知歌曲中心大意,从而引起情感共鸣,提高学生学习音乐的主动性和积极性。 

二、整合各种教学资源,营造良好的教学氛围 

学校是各种教学资源较为集中的地方,为了帮助学生在有限的教学时间中取得最为优良的教学体验,初中音乐教师在开展音乐教学过程的时候要注意整合、充分利用各种教学资源,为学生营造良好的教学氛围。例如,在新授初一上册第二单元《天山之春》的时候,初中音乐教师可以利用教室内的多媒体教学设备,利用电子白板向同学们展示天山春景的图像或是音频,营造相关的教学氛围有利于集中学生的上课的注意力,从而提高教学成效。整合各种教学资源的方式是多种多样的,初中音乐教师在教学过程中可以依据现有的教学设备和教学环境自主的设计相关教学方案,以帮助学生在学习过程中收获更好的教学体验。最为重要的一点是,初中音乐教师要根据学生现有的音乐水平和音乐学习兴趣展开设计教案,从学生实际情况出发。 

三、安排班级竞赛,巩固学生所学的音乐知识 

在一般音乐教师眼中,音乐并不是一门需要复习的科目,可实际上,音乐素养和音乐对于学生压力的减缓的过程和效果是长期才可以看到的,如果在音乐学习过程中,学生一味学习新知识,却并不复习旧知识,就好比丢了西瓜捡芝麻的猴子,最终学到的音乐知识并不多,而初中音乐教师费尽心血研究的教学方案最终收获的效果寥寥。因此,在初中音乐教学过程中,初中音乐教师要及时的帮助学生展开复习的工作,组织班级音乐竞赛就是一种有效的教学复习方式。组织班级音乐竞赛的过程中,音乐教师作为竞赛的 出题人要将出题的题目紧紧与所学过的音乐知识围绕,以此唤醒旧知识,提高学生的对音乐知识的记忆力,达到巩固学生所学知识的教学目的。 

四、师生共同沟通,帮助学生更好的理解音乐学科 

不论是学习音乐还是学习数学,教师和学生都应该保持一种联系的状态,联系就是一种教师和学生始终在同一个频道上,“联系”意味着沟通,意味着师生间的沟通没有阻碍,学生和教师能彼此感应到对方的要求和感召。音乐教师在教学过程中要对学生进行一定的沟通期限,帮助学生从多个角度和思维感知音乐学科的优点,同时,师生共同沟通有利于学生向教师直接反馈在教学过程中感觉到的不足之处,有利于教师改善教学方法,更好的为学生设计优良的教学方案。提高教学成效的探索过程是很漫长、艰辛的,初中音乐教师在这样的探索教学过程中要注意与学生随时随地保持‘沟通’的意识,及时得到学生的反馈。师生的沟通可以在课后也可以在课上,初中音乐教师在教学过程中完全可以依据学生的表现和对音乐知识的掌握程度等方面获取如何与学生进行沟通的信息,初中音乐教师需要注意的是,在与学生沟通 的过程中要注意营造相对轻松的交谈氛围。 

总结:初中音乐教学的有效性的体现不在于学生对音乐知识的掌握的量,在于音乐对学生整体身心、素质发展中起到的作用,为了更好的帮助学生在音乐中感知音乐世界的 魅力,初中音乐教师在教学过程中不妨更多的借鉴优秀教学方法和不断反思、总结自身教学方法,不断在提高音乐教学中的有效性方法的能力。不管初中音乐教师在提高初中音乐教学有效性中采取如何的方法,初中音乐教师始终要以学生为教学主体,从学生实际情况和心理成长特点为出发点,设计和开展更為优良的教学方案。 

篇4

1.课堂中没有凸显出学生的主体地位

新课改要求课堂中以学生为中心,注重学生综合素质的提高,但是从目前的初中音乐教学发展情况来看,课堂中仍然存在“填鸭式”或者“放羊式”的单调教学形式,教师仅仅根据教学需求进行课堂内容的讲解和灌输,忽视了促进学生全面发展的初衷。而且教师与学生之间的交流不够频繁,使得教学进程没有切实地结合学生的个性成长特征以及最新的学习动态等因素,在忽略了学生的主体地位的情况下影响了学生综合素质的全面提高。

2.教学观念和方法落后、陈旧

学生对音乐课的兴趣的高低与课堂教学观念以及方法密切相关。由于受到传统意义上的教学理念的影响,不少音乐教师在课堂中都会采取“讲知识、识歌谱、练巩固”等的僵化模式,教学中没有适时地调动学生参与到课堂中来的主动积极性和热情。还有,在教学手段上,不注重科学合理地运用现代化信息技术创新教学方式,致使很多宝贵的教学资源没有发挥出应有的价值,在一定程度上也阻碍了学生主动学习能力的培养和锻炼。

3.教学目标缺乏实际性

教学目标是教学的出发点和归宿,随着新课改的不断深化,初中音乐教学被赋予了更多的内涵和目标,教学目标是否符合教学实际以及新课改的要求,直接关系到课堂效率的高低以及学生的综合素养。从目前的初中音乐课堂教学发展情况分析来看,“照抄教案和参考资料”等备课行为仍然存在,缺乏对学生实际能力的把握,只重视所谓“尖子生”的培养而忽视了大多数学生能力的提高。而且很多教学任务的编排只是为了应付短期考试的需求,没有进行教学目标的长远规划,久而久之,目标的不实际和不清晰将会给教学带来不可估量的后果。

二、提高初中音乐课堂教学水平的良好途径

1.营造良好的音乐课堂教学气氛

教学可以看成一种特殊的人际交往,在初中音乐的教学过程中,教师要随时调度自己的教学情绪,在课堂中营造良好的音乐学习的氛围和环境,在实现音乐课堂互动的前提下为学生音乐素养的提升作好铺垫。教师是课堂教学情绪的引导者和输入者,教学思维、行为以及学生学习情绪等的活跃都与教师有着至关重要的联系,因此,在初中音乐教学过程中,教师要在精神饱满的状态下进行以情授学,要注重音乐情绪的调动和渲染,从而改变学生对该课程学习的抵触情绪,获得良好地教学成效。

2.合理运用信息化手段,进行情景化教学

在现代信息技术飞速发展的今天,多媒体信息技术在教学中的运用已经逐渐成为炙手可热的教学事实,在初中音乐教学中合理地运用信息化手段,将会在情景化教学的氛围下为教学方式的不断创新提供更多的活力。

首先,所谓“情景化教学”,就是教师通过图片、音乐以及视频等媒介将课堂教学内容展示出来,让学生在仿若身临其境的气氛中培养对音乐学习的兴趣,打好自身的音乐基础。比如,在学习“中国民族音乐的成就”相关音乐内容时,可以选取在中国音乐史上有一定地位的音乐作品《歌唱祖国》,教师在教授之前要结合学生的个性成长特征以及教学需求,收集既能反映教学内容又符合学生兴趣和追求的图片、声音以及视频等,将其整合成生动丰富的多媒体课件,在课堂中予以展示,在学生彷如身临其境的教学环境中培养学生对音乐的灵敏嗅觉和感悟能力,潜移默化中提升了学生的音乐素养,为综合素质的提升打下坚实而有力的基础。

其次,在进行信息化教学手段的运用之时,要注重与传统教学方式的完美契合,摒弃教条主义中的“人云亦云”等不良教学现象,促使情景化教学方式能够真正发挥作用。再者,初中音乐教师要经常性的深入到学生的日常学习和生活中去,加强与学生之间的沟通和交流,鼓励学生积极地说出自己对信息化教学手段的看法和建议,集思广益,为初中音乐教学水平的提高提供强而有力的催化剂成效。

3.发挥分组合作学习的作用

篇5

一、初中音乐课堂教学师生互动的原则

1.整合性原则

在开展音乐互动教学时,教师不但要重点介绍音乐作品的思想、背景等内容,还应当帮助学生构建一个整合性的知识系统,进而帮助学生全面了解音乐作品。

2.多情景原则

因为音乐教学具有抽象性的特点,所以,在课堂教学互动过程中,教师应当通过创设多种教学情境来帮助学生更为深刻地理解音乐作品。

3.统一性原则

在互动过程中,教师应当统一协调音乐的思想性与科学性。

4.主导性原则

在师生互动时,教师必须要重视学生的主体地位,并将其主观能动性全面调动起来,逐步引导其对音乐进行理解,提高其认知能力。

二、初中音乐课堂教学师生互动艺术

1.构建良好的音乐教学课堂环境

结合实践来看,在初中音乐课堂教学师生互动中构建一个良好的课堂环境是一项重要举措。这主要是由于初中阶段学生心理情感处于一个较为特殊的变化时期,这就使他们在课堂教学过程中表现出羞怯、紧张等心理,如此一来势必会造成初中音乐课堂师生互动性不足以及教学质量因此而大大降低,对此,这就需要广大教师构建良好的音乐教学课堂环境。为此,广大初中音乐教师应积极转变自己以往课堂教学态度,以一种包容、开放的心态开展教学。比如,课堂上学生对于同一问题有不同见解时,教师应先肯定学生的这种学习态度,随后分别对不同答案进行点评,这种包容性的态度不但能够有效地激发学生音乐课堂参与积极性,同时也能使他们学到相应的音乐知识以及在此情况下实现初中音乐教学质量的提升。另外,初中音乐教师还应加强课堂教学引导工作,以此促使学生更好地掌握相关音乐知识。比如,在《瑶族舞曲》这一音乐内容教学中,教师首先将其手风琴独奏完整地播放给学生听,随后引导他们分别描述出自己所感受到的画面,之后教师再结合教案将《瑶族舞曲》所表现的族音乐文化魅力总结出来,让学生能够对此有更深的理解。

2.提升初中音乐课堂的快乐指数

在初中音乐课堂教学中,教师应当在确保教学目标得以完成的前提下增强课堂教学的趣味性,并将初中生的心理需求全面考虑在内,为学生的全面发展服务。所以,在进行课堂教学师生互动时,教师不但要争取结合学生的心理特点,增强课堂趣味性,提升音乐课堂的快乐指数,还应当与学生进行情感上的互动,满足学生的情感需求。首先,在课堂教学过程中,教师应当关注每位学生的表情,并对其心理进行分析。其次,教师可以采用活泼、激昂的语气与说话风格来吸引学生的注意力,并提高学生的学习热情。此外,教师在教学过程中,应当要用饱满的情绪来活跃课堂氛围,和学生进行充分的情感交流。例如,在对《欢乐颂》进行学习时,教师可以采用欢快的音乐来调动学生的情绪,让学生能够在良好的教学氛围、高涨的热情下进行初中音乐学习。

3.注重课堂提问的艺术性

课堂提问是一门艺术,在教学过程中,教师应当提高课堂提问的艺术性,在教学前应当对课堂提问进行精心设计,明确课堂提问的目的,并将其灵活应用到课堂教学当中。例如,在学习《香格里拉并不遥远》这首歌曲前,教师可以鼓励学生一边聆听歌曲一边对音乐的特点、场景以及情绪等内容进行思考,发散学生的思维,并让学生依据自己的想象在音乐中律动与表演起来,从而能够轻松应对教师的问题。如此一来,不但能够让学生养成良好的聆听习惯,还能让学生更好地掌握音乐的特点。

4.通过开展竞赛实现音乐课堂教学互动

相关研究表明,初中阶段学生具有较强的好胜心理,因此,广大音乐教师应充分利用他们的这一心理特征,通过开展竞赛来实现音乐课堂教学互动。竞赛作为一种有效激发学生学习积极主动性的方式,其不但能够使他们勇敢地表现自我,同时也可以在实现良好的音乐课堂教学师生互动情况下提升教学质量。对此,广大初中音乐教师应结合具体音乐教学内容在课堂中多开展竞赛活动。比如,教师在完成某一首乐曲基础知识、声乐唱法等教学后,可以将学生分成多组进行现场演唱比赛,由教师担任裁判进行打分,看哪组唱得最好。另外,为了提升学生的竞赛积极性,教师可以给获胜者一些小奖品,这样一来有助于激发他们参与竞赛的积极主动性。

对初中音乐教学来说,提高课堂教学师生互动不但能使学生更好地学习音乐知识,同时对于提升教学质量具有重要的作用。

上文在基于笔者研究及多年教学工作实践上探究出了一些初中音乐课堂教学师生互动的策略,希望能为其他教师提供一些借鉴。

篇6

2、家长对学生音乐学习目的不明确。由于家长对学生学习的目的并不明确,一些费用低的音乐机构成为了家长的首选,生源甚至高于专业的培训机构。这些音乐水平不高的音乐教师,由于自身的音乐素质有限,在向青少年传授音乐知识的时候,难免出现错误,将有误的音乐技能教授给学生,并不利于其长久的发展,并且会形成一种错误的音乐印象,不利于孩子今后的发展[2]。

3、校?纫衾纸萄Х椒ǖヒ弧Q?校进行音乐教学的过程中,教学方法单一、守旧,一些教师仅仅按照大学学习的理论对学生开展教学,收到的效果也自然不好。程式化的教学模式可以运用于对逻辑要求比较缜密的学科,而音乐是一种多变的富有感染力的学科,程式化的音乐学科并不适合音乐教学[1]。音乐是一种律动性很强的学科,需要学生去感悟、体会,而不是按部就班、照本宣科的教学方法。一些教师出于应付了事或者自身的素质不高,致使教学方法、观念依然守旧,没有根据青少年的实际情况对教学方法进行改良,不利于学生音乐能力的发展。

二、培养学生对音乐学习的兴趣

1、在学生面前展示优秀的音乐作品,来激发学生对音乐的热情。音乐教师在进行音乐课堂教学时,要掌握学生好表现、好模仿的这一特点,多向学生展示一些好的音乐作品,来开拓学生的视野,刺激学生的音乐灵感,激起学生对音乐学习的兴趣!如《水浒传》热播时,向学生介绍刘欢唱的“好汉歌”,歌声中那种慷慨激昂的情绪,很是打动人,能让学生身临其境,充分感受音乐所带来的独特魅力,激起学生对音乐的热情,从而乐意去接触音乐、去学习音乐[4]。

2、巧设疑问,激起学生的求知欲。因此在初中音乐课堂教学中,教师要引导学生集中注意力进行学习,把学生的学习热情和积极性充分调动起来。只有这样,才能打开音乐的学习之门,才能让学生对音乐听之有情,思之有意,学之有趣!如,在进行音乐欣赏之前,教师可以通过演奏小段音乐来向学生提问:此段音乐是采用什么乐器演奏出来的?表达了何种思想感情?从这段音乐中感受到了什么,并且学会了什么?利用这种设问的方式,调动学生的自主性,通过音乐对心灵深处的震撼,来激发学生的求知欲。

3.通过多种教学方法,来增进学生对音乐的兴趣。音乐不同于其他学科,它需要调动学生各种感官,无论是从视觉上、听觉上还是音乐的动感节奏上,只有全方位地让学生进行体验,才能让学生感受音乐带来的无穷魅力,才能理解音乐的存在价值,才能通过音乐体验其中的真情实感[4]。因此,初中教师在音乐课堂教学中,可以通过多种教学方法,如示范性演唱、观看多媒体音乐录像或者全班同学来一段摇滚音乐,调节音乐课堂的教学氛围,这样不断挖掘学生潜在的音乐情感,充分激起学生的学习兴趣。

三、改善初中音乐教学方法的对策

1、利用乐器进行辅助教学。初中生的好奇心一般会比较强。作为老师,可以在教学中添加一些乐器进行辅助教学。比如对一首歌曲的学习,老师可以用钢琴伴奏带领学生进行练习,在利用钢琴伴奏中,老师可以适当改变节奏,让学生跟随着节奏演绎,或者改用其他乐器,比如小提琴吉他等,让学生在不同的乐器演奏中感受不同的风格,加深学生对音乐的领悟,从而更好地提高整体教学质量[4]。

篇7

一、创新教学意识,激发学生学习热情

新课标的理念表明:音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”,而是培养能“终身热爱音乐,学习音乐,享受音乐的人”。强调音乐兴趣的爱好与音乐审美能力的培养,强调通过音乐教育开发创造潜能,培养全面、和谐、充分发展的个体才是音乐教学追求的目标。在我们的音乐课堂中需要有创新的教学意识,这样才能让教学更加轻松,让学生学有所乐,更富有个性。兴趣是创新的基础和源泉,成功中的喜悦和乐趣,会极大地唤起学生的创新热情。教学中如何吸引学生的注意力,引发好奇心,这是一门技巧。如,开学的第一堂课,我把备课时设计的自我介绍形式介绍给了学生,活动是这样开展的:主题----听着我的歌,让你了解我。示范----我用庞龙的《两只蝴蝶》的音乐旋律篡改歌词,加上相应的舞蹈动作,把我介绍给了大家(其中包括我的姓名、爱好、以及对同学们的期望)。构思----以个人或小组为单位设计介绍方案。展现----按设计好的方案上台表演。教室里顿时沸腾了,交头接耳、互相讨论,刚才失望的神情则变得神采飞扬。 同学们不象以前作自我介绍那样枯燥、机械了,而是积极投入到活动中:有的努力想着用什么歌曲来作旋律,时而动动笔把篡改的歌词记下来;几人1组的,几个脑袋凑在1起,眉飞色舞、群策群力,极力想设计出最好的表演方案;想边歌边舞的则坐在位置上手舞足蹈,嘴里念念有词------展现自我了,同学们载歌载舞,踊跃的把自己推出介绍给大家。教室里欢声迭起,掌声如雷,同学们的节目是1个比1个精彩…… 通过这次有趣的自我介绍活动,我知道了学生的姓名,了解了他们的兴趣爱好,掌握了哪些学生有圆润的歌喉,哪些学生有优美的舞姿------学生也从中获得了音乐审美体验,享受了成功的欢愉,最重要的是极大的调动了学生学习音乐的热情。

二、创新教学模式,突出学生主体

新课程新理念的重要体现是:“以人为本”,“教育应关心人,尊重人,发展 初中各年级课件教案习题汇总语文数学英语物理化学 人”。从中我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。因而,我尝试建立一种突出学生发展,以“主体性、创新性”为特征的,培养学生创新精神和实践能力为重点的开放性音乐教学模式。帮助学生创造一个自主、创新的教与学的氛围,让学生在活动中体验,在实践中学习,搭建让学生自主表演的“旋转舞台”和“梦想剧场”,使学生的心理素质、协调能力和创新思维都能得到良好的发展。

1.发散思维,焕发活力

音乐欣赏课的教学一般都是先由教师介绍曲名、作者、表现内容等,还没听到音乐,就先把学生限制在一个框框里,限制了学生的想象力,代替了学生的亲身体验,把音乐的多解性变成单解性,使得学生对音乐本身失去兴趣,不注意倾听,放弃了思考与联想。现在上欣赏课,教师应该让学生根据自身对音乐的体验,去理解音乐内容,有意识地培养学生用多种思维方式去探索问题。例如,在学习《卡门序曲》时,教师在放音乐之前,先不要给学生讲教材上的内容,而是让学生自己讲一讲他们知道的有关歌剧《卡门》的内容,比一比谁的故事更精彩,然后对评选出的几个故事分组由学生为《序曲》配乐,再比一比哪组配得最好。最后教师再完整的讲述内容,引出教材,并播放《卡门序曲》的音乐,让学生比较自己与教师讲述的故事、配乐有哪些异同。这样就使学生始终以积极多变的思维参与教学,不仅开发了学生的想象力、创造力,还提高了学生的音乐鉴赏力和音乐表现力。在此类开放的教学模式中,学生真正成为学习音乐的主人,通过自主地体验和探索,求新、求异、求广地学习,逐步培养了创新的意识和胆识,从而使音乐课真正的“活”起来,焕发出创造的活力。

2.创新教法,大胆实践

因为音乐最具不确定性,解释的自由度也是最大的,所以音乐可以让每一位学生用自己独特的方式去想象、解释和宣泄自己的情感,体现自我个性。我在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开,来激发学生创新的潜能,给他们探究问题,探询知识的空间,让他们大胆想象,自由创造。例如在进行歌曲《青春舞曲》伴奏节奏的学习时,我没有拘谨于书本上原有的伴奏节奏,而是准备了铃鼓、响板等打击乐器,让学生根据歌曲所表现的情绪,自由创作不同的节奏。我的要求是:一要符合歌曲情绪,二要与众不同,假如创作得好,全班同学都用他们创作的节奏为歌曲伴奏。结果学生们充分发挥想象力和创造力,打出了许多不同的富有特性的节奏。我协同他们把创作的节奏整理书写出来,写成打击乐器合奏谱,让他们用合奏的方式为同学们的演唱伴奏。类似这样的活动,极大的激发了学生的创作欲望,在以后的创作环节中,学生都争相要求进行创作表演,获得了意想不到的良好效果。

3.创设舞台,展示自我

通过让学生在课堂上“动”起来,发挥学生的主体作用。一节良好的音乐课,教师既不能让学生长时间地呆呆地坐在那里光唱,这样学生对音乐课很难产 生兴趣。也不能让学生自始至终的不停的忙动,这样课堂纪律既乱,学生又累。教师还会力不从心。参与者的强度和规模应该是:有动有静、全员参与。根据教学内容的特点分小组进行活动,使动觉参与和心灵参与相结合。从而达到个体动静互换,整体动静互换,使一节课张弛有度。以学生为主体,引导学生参与教学活动:用声势、身体、乐器、伴奏、合奏、表演、讨论等方法调动学生在课堂上“动”起来。如:《唱脸谱》学生分组进行角色演唱,并表演京剧演员亮相动作;;再如,七年级新教材中的《牧马之歌》,教师也可以提示学生积极思考进行创编,将拍手动作换为跺脚、摇头、耸肩、扭腰等动作,使学生在律动中充分感受创作的成功感。再如《让世界充满爱》模仿演唱:领唱DD合唱DD轮唱DD领唱。学生在动中学音乐,在动中感受音乐,在动中发展想象,在动中愉悦身心。

参考文献:

[1]王丽.浅谈初中音乐教学方法的探究[J].大观周刊,2012, (49):346.

篇8

1.中学音乐教师专业素质偏低,缺乏有效培训。由于音乐教师严重缺失,而由其他学科教师来担任。这些教师多是出于兴趣、爱好,通过长时间的坚持,使自己在音乐方面有了稍有特长,但他们并不是真正意义上的专任音乐教师,对于音乐专业教师必备的理论和专业素质更无从谈起。而中学音乐教师很少有机会开展有效的继续教育培训,致使教师的专业技能及学校教学水平得不到提高。

2.学校领导、音乐教师及家长对初中音乐教学认识模糊。初中音乐教学中,历来在教与学两个方面都不曾引起社会的重视,有的学校领导认为音乐课可有可无,还经常被一些主课老师所占用,家长认为音乐课没什么用,耽误孩子的学习时间。认为学生上学的目的是为了考上大学,至于综合素质更无从谈起。由于重视程度不够,在音乐教学的软硬件上的投入欠缺。

3.大多数学校条件差,教学设施简陋陈旧。由于对音乐艺术教育投入滞后,无法满足和适应当前音乐艺术教学发展的需要,课堂教学实际收效甚微,制约了音乐艺术教学不能很好发展,因此,大多设施只起摆设作用。

4.在教学中多数老师只是简单地依照时间表进行已备教案灌输工作,却很少去聆听学生不同的意见或建议。

教学中教师处于绝对的主宰地位,师生之间是不平等的受教育的关系,使学生根本难以发挥自身的主观能动作用,总是处在被动中,因而很难对音乐课产生兴趣。

二、初中音乐课堂教学改善的策略

1.提升教师素质,展示教师特长。要切实提高中学音乐教师的素质。目前,学校基本都有专职或兼职的教师,但各方对音乐教学的不重视就必然决定了音乐教师接受继续教育的机会很少,为此,教师本身的素质就很难得到锻炼和提高。因此,教育部门应尽量给学校音乐教师创造学习、交流的机会。而作为音乐教育者自身更应加强学习先进教学理论,教学中不断实践创新,努力提高自身专业技能素质,更好服务于教学。

2.加强对中?W音乐师资队伍的培训与建设。在教师队伍建设方面,一是要想方设法地吸引高素质专职音乐教师到学校工作。当前,我国众多高校都已开设了音乐教育专业,每年向社会输入了大量的音乐教育专业毕业生,通过为他们提供发挥专业特长与聪明才智的舞台,相信会有高素质的音乐教育专业人才会深入教学一线;二是要彻底解决中学音乐教育的师资不足问题,高校要肩负为社会全面培养、输送服务于基础教育的新型人才的重大责任,同时,还可以聘请专业优秀教师开展培训学习,切实提高学校音乐教师的理论和专业素质。

3.将多媒体应用在音乐课堂教学之中。学校应该加大对音乐课堂教学设备的投资,真正为音乐教师创建可用的现代多媒体设施,用优良的多媒体辅助手段,让音乐教师能够充分利用多媒体的强大功能,图文并茂,直观而形象鲜明地表现音乐的情景,使学生在生动、愉快并充满活力的课堂气氛中真实又自然地体会音乐真正内涵,感受愉悦,体验不同的音乐情绪,不断提高学生自身的音乐素质。

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评比活动委托《中国音乐教育》杂志社、中国教育学会音乐教育专业委员会、《中国美术教育》编辑部、中国教育学会美术教育研究会承办。

教育部体育卫生与艺术教育司

附件:第四届全国中小学音乐、美术课评比活动细则

第四届全国中小学音乐、美术课评比活动细则

一、参选对象

具有3年以上教龄的普通中小学在职(岗)音乐、美术教师,经省、市评选推荐参加本次评选活动。已获得过本项评比活动一等奖的教师不得再参赛。

二、评选的内容、形式及要求

1. 参评课应符合课程改革精神,适应素质教育要求,突出审美教育和音乐、美术学科的特点,体现创新精神。

2. 参评课必须使用经过教育部教材审查委员会审查通过的小学、初中和高中的音乐、美术(《大纲》版或《音乐、美术课标》版本均可)教材。

3. 参评课须是一个完整的课时,第一课时或其他课时均可。小学每课时40分钟;中学45分钟。光盘和大

1/2录像带上报均可,光盘和录像带中不得出现区域和单位名称。

4. 经录像评选后,入围一、二等奖的课进行现场借班授课评选。

三、参评方法

1. 以省、自治区、直辖市为单位报送。

2. 报送名额

四川、河南、河北、江苏、湖南、湖北、山东、辽宁、浙江、福建、广东可报送12节,其中小学音乐、美术各3节(其中1至3年级1―2节;4至6年级1―2节)?鸦中学音乐、美术各3节(其中初中音乐、美术1―2节;高中音乐、美术1―2节)。其他各省、市、自治区可报送8节,其中小学音乐、美术各2节(其中初中1节,高中1节)。

3. 每节课可以有1―2名指导教师,指导教师只能担当一节课的指导工作。

4. 报送的参评课需填写登记表2份,并附上详细教案及在教科书中该教学内容的复印件各5份。寄至北京翠微路2号《中国音乐教育》杂志社 宋瑾 邮编:100036 联系电话:010-68219114 截止至2004年9月30日。

四、评奖

1. 聘请有关专家和中小学优秀教师组成评委会,对参评课进行评选。

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所谓音乐课程资源,是指富有教育价值的、能够转化为学校音乐课程或服务于学校音乐课程的各种条件的总称。它包括教材及学校、家庭和社会中所有有助于提高学生音乐素质的各种资源。初中音乐理论课往往需要下载大量的音视频资料开展教学。教师一般依据现有教科书,收集相关的音视频、图书、期刊、图片等教学资源,在课堂上播放。其主要途径来源于学校图书馆或个人存储以及网络。对于一些优质的音视频资源,任课教师只能优中选优,对于一些优秀的音视频不得不忍痛割爱。“云计算是在分布式系统、网格计算等发展的基础上提出的一种新型计算模型,是一种新兴的共享基础架构的方法,它面对的是超大规模的分布式环境,核心是提供数据存储和网络服务。”有了云计算存储空间,可以充分发挥其存储量大的特点,将资源存入其中,作为作业布置,让学生在课下观看。比如,涉及外国民族音乐的印度音乐、非洲音乐在网站有授课视频,存储到学习空间后供学生点击观看即可。学生可以利用手机终端下载、转发这些网络资源,开展不受时间限制的全天候学习。这一做法避免了学生上课看视频,下课看网络电影、玩游戏的低效率学习模式。初中音乐的传统授课方式,教师要携带存储课件的数码设备,教学过程必须使用大量的图片及音视频资料供学生观看。如西方各个时期音乐家的作品,中国各个地域、各种体裁的民间音乐等。有了云计算的存储空间,教师所有的教案、课件及音视频资料直接存储在学习空间,教师登录后点开即可授课,免去了携带的麻烦。在教学过程中,可利用云空间直接点评学生在空间的作业、解答学生提出的共性问题,将课堂讲座式教学转变为研讨式,集中解决学习空间不能替代的面对面的课堂讨论。

二、在云空间建立试题库,供学生在线自测

音乐教师可以运用“在线考试自测”系统,将试题库全部的试题按照填空、选择、判断等类型分门别类地放进云计算的学习空间,学生按照个人兴趣,选择各种题型做练习、自测或参加模拟考试。考试结果直接由系统对考生答卷的客观题部分可自动评分或显示对错,现场打分。如果学生试题做对了,增加了对本课程的学习信心,做错了可以参考学习空间系统给出的标准答案,重新做题。以中国民间音乐章节为例,学习空间可以将中国民间音乐的民歌、民间歌舞、说唱、戏曲、器乐五大类,及其分支的基本概念、类别及各类别的特征以选择、填空等形式编入试题库,放入学习空间,供学生在网络练习。还可以将中国民间音乐代表性曲目的的音频以判断题、选择题的形式,通过聆听进行模拟考试。学生通过学习空间大量了解、欣赏活生生的民间音乐作品,对于音响的记忆远比文字记忆要深刻而长远。通过学习空间试题的在线练习,增加了学生学习的乐趣,提高了学生的学习成绩,夯实了学生的专业基础。

三、在云计算空间开展互动,延伸课堂教学

本文所探讨的学习空间的互动是指“互动式”教学模式,就是把教育活动看做是师生进行一种生命与生命的交往、沟通,把教学过程看做是一个动态发展着的教与学统一的交互影响和交互活动过程。在这个过程中,通过优化“教学互动”的方式,通过调节师生关系,及其相互作用,形成和谐的师生互动、生生互动、学习个体与教学中介的互动,强化人与环境的交互影响,以产生教学共振,达到提高教学效果的一种教学结构模式。师生互动。初中音乐课堂教学普遍采取大班上课的教学模式。云计算学习空间属高互动学习空间,“面向教与学过程,能够充分发挥学习空间各主体特性和效用,具有丰富、多元的互动形式,具备良好互动效果。”学生在学习过程中遇到困难需要帮助时,可通过个人空间留言板及时向教师求助,教师适时地给予适当的指导、建议和启发,帮助学生最大限度地提高学习效率。学习空间这种不受时间、空间、频次限制的特性,能拉近师生距离、加深师生感情,使教师及时掌握学生学习动向,促进教学主体———教师的主动性与学习主体———学生的互相配合。生生互动。通过学习空间,学生之间能互加好友,在线交流、讨论、互助,采用合作形式来互促学习、共同进步。学生就某一问题或专题建立学习小组,通过空间互动做深入研究。如对印度音乐中的甘美兰音乐,现代流行音乐中的蓝调、爵士、摇滚、音乐剧“、中国好声音”展开探讨。

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从目前来看,初中音乐教学中教师“表演”的现象较为严重。所谓的“表演”,主要是指教学过于侧重教,教师围绕目标、教案,进行“独演”,而学生是“配角”,被动吸收知识。这样的音乐课堂缺乏师生的有效互动与交流,因而课堂略显压抑与沉闷。基于此,本文拟结合初中音乐课堂教学实例,深入分析增强课堂互动的有效途径,以让音乐课堂更有活力。

一、创设情境,点燃互动兴趣

课堂互动需要一定的“媒介物”作为刺激。其中,情境便是很好的“媒介物”,教师通过创设吸引人的情境,点燃学生的互动兴趣。在创设情境时,教师要注重情境与音乐学习的关联性,还必须注重情境的展现方式要利用师生互动等。例如:在学习初中音乐《月之故乡》这一课时,教师以情境创设彻底点燃学生的互动兴趣,取得很好的教学效果。《月之故乡》这首歌曲主要表达的是思乡之情,并盼望台湾早日回归,祖国早日统一的思想感情。为此,教师一边播放歌曲《月之故乡》,一边展示台湾人文风情图片,以吸引人的图片刺激学生的眼球。学生看着台湾的风情图片,一边思考着:这些图片与歌曲《月之故乡》有什么联系呢?学生的互动兴趣不断增强。紧接着,教师利用多媒体展示中国各地观看月亮的图片,引导学生将月亮和故乡联系起来,从而引出主题。最后,教师设计问题,刺激学生互动:同学们,《月之故乡》到底要传达的是什么样的感情?让我们一起带着问题再次聆听歌曲吧。在这个教学案例中,教师将情境、问题、语言等完美融合在一起,调动学生的互动兴趣,促进学生参与课堂。

二、丰富活动,强化互动欲望

课堂是教学活动的主阵地,而课堂活动则是激活课堂的法宝,我们教师应该创新教学方法,给学生设计充满活力的课堂活动,不断激活学生,让课堂沉浸在轻松而灵性的气氛中。

(一)提问活动,强化师生互动

提问贯穿于音乐课堂的始终。在以提问作为互动媒介时,教师要充分思考问题的设计、提问的时机等。以往的音乐课堂中,教师虽然设计问题与学生互动,但是基本处于“师问,生不答”的状态。这主要是因为提问时问题过难,或者教师给予学生时间不够等等。为此,在设计提问活动时,教师既要把握问题的难度,也要注重调动学生回答的情绪,从而强化师生互动。例如:在学习初中音乐《流水》这一课时,教师以提问活动强化师生的互动关系,取得很好的教学效果。《流水》这首琴曲来自于《高山流水》,与之相关的是“伯牙鼓琴”的故事。在教师绘声绘色地介绍完“伯牙鼓琴”的故事后,教师利用多媒体播放琴曲《流水》,并设计问题,提问学生,增强与学生间的互动。

师:《流水》这首歌曲是利用古琴来演奏的。听完之后,你最想用什么词语形容古琴的音色呢?

生1:非常优雅、飘逸。

生2:我觉得有空灵之感,犹如天籁之音。

师:非常不错,总结得非常到位。欣赏完《流水》这首琴曲,同学们有什么感受?

……

在这个教学案例中,教师以“伯牙鼓琴”激趣,再设计问题与学生互动,从归纳古琴的音色,再到听歌曲的感受,逐层深入,营造热烈的互动氛围。

(二)舞台活动,营造活力氛围

为了让初中音乐课堂更有活力,设计一定的舞台活动非常有必要。初中生也有爱表现的心理,也渴望将自己的音乐才能展示出来。为此,教师可以结合音乐学习需要,设计能够让学生展示音乐才能的舞台活动,以活动营造活力的学习氛围,并且促进学生互动。例如:在学习初中音乐《欢乐的啦啦歌》这一课时,教师设计“歌舞表演”活动,取得很好的教学效果。《欢乐的啦啦歌》这首歌曲非常欢快,节奏鲜明,传递的是快乐的情感。本首歌曲属于“二部轮唱”,教师将学生分为两大组:一组学生进行轮唱,一组学生要根据歌曲的情绪、节奏、速度等进行律动,以渲染歌曲,衬托氛围。在这样轻松有趣的活动中,学生学起来更起劲。特别是在律动这一方面,学生都能跟随音乐,创编律动,展示自己的潜能。有些学生还讨论着如何唱好二部轮唱的歌曲;有些学生讨论着如何律动才能更好地衬托歌曲……这样的舞台活动中,学生是主体,学生欢快地互动着,交流着,营造活力学习氛围。