时间：2023-03-02 15:10:55
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1.欣赏不同造型的青花瓷，了解其纹样装饰的特点，感受作品的色调和纹样美。
2.学习用不同的线条和青花来设计装饰青花瓷物品。
3.培养幼儿的欣赏能力。
4.培养幼儿的技巧和艺术气质。
5.喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
活动准备
1.瓶子、葫芦、纸杯、玻璃纸若干。
2.蓝色记号笔人手一个
3.《青花瓷》纯音乐
活动过程
一、带领幼儿到美工室
师：孩子们，看，今天我们来到哪里上课了呀!在上课之前老师先带领你们来欣赏一下我们的美工室作品，好不好。
师：你们有没有在里边发现跟我们教室摆放的一样的东西呀(青花瓷)。对，这里有跟我们教室一样的青花瓷盘，盘子上的青花除了可以装饰到盘子上，还可以装饰到什么地方?
二、按要求作画
师：你们刚才说了很多很多，那你们想不想来试一试，画一画呀!但是在画之前老师是有要求的，今天我们统一都用青花和各种线条来装饰你的作品，你自己看怎样布局合理，我们比比看，最后谁画的漂亮，好不好。
三、自主挑选物品，进行作画
1.教师：刚才老师说的你们都听明白了吗?好，现在你可以去挑选你自己喜欢的物品，开始进行创作。
2.教师巡视，指出错的地方。
四、幼儿作品展示
1.师：孩子们都画好了吗?那现在把你的笔放下，跟着老师我们一起来欣赏一下你们的作品，好不好。
师：你们觉得谁画的好看呢!请幼儿说一说。
2.教师对幼儿的评价进行小结。
五、带领幼儿将物品带到教师，结束本次活动
师：好了，孩子们，我们一起把我们的物品带到教室让更多的人来欣赏，好不好。
幼儿园大班美术活动2活动目标：
1、让幼儿了解结艺是中国特有的一种民间工艺，激发幼儿的民族自豪感。
2、引导幼儿欣赏作品，感受作品的审美、装饰功能。
3、鼓励幼儿大胆创作。
4、培养幼儿的欣赏能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
盘长结一个，中国结课件
活动过程：
一、出示盘长结，引导幼儿了解结艺。
指导语：今年春节，我收到了一个非常漂亮的礼物，我很想和小朋友一起分享一下，大家来看一下!
提问：这是什么，有没有小朋友知道，举手回答?
小结：对，这就是中国结，老师拿来的是盘长结，是中国结中的一种，中国结是我们中国特有的一种民间编织艺术，别的国家都没有，只有我们中国有，好多的外国人都很喜欢漂亮的中国结。
二、引导幼儿欣赏中国结的外形特征
指导语：不仅仅外国人喜欢，中国人也很喜欢，我也非常喜欢这个精致美丽的中国结，你们喜欢吗?
我喜欢这个中国结的一圈圈的花边，像个中国结的耳朵一样，这个叫结耳，我喜欢结耳，是因为它的形式美。
提问：
1、你们喜欢中国结的什么地方啊?
小结：流苏：中国结下面的穗子摆动起来很柔美，像是在翩翩起舞，我们把这个叫流苏，你喜欢它是因为它的线条美。
结体：你喜欢中间这部分是个正方体，是有一条丝线有规则的排列、穿编的，你喜欢它，是因为它的结构美。
2、你们还喜欢中国结的什么啊?
小结：有的小朋友说喜欢它的上下，左右对称，整个结体是中心对称、均衡的，具有对称美。
3、你看这个中国结是什么颜色的啊?给你什么感觉?
小结：这个中国结是红色的，让人感觉喜洋洋，热闹，所以春节过年的时候，人们都去买中国结给自己或者送别人。
总结：我们平时说的中国结，大多指的是盘长结，它是中国结中一种非常重要的结，有很多的结都是在盘长结的基础上变化而来的。
三、寻找生活中的中国结，理解中国结的装饰功能
提问：
1、你都是在什么地方见过中国结?
小结：生活中，我们可以在汽车、背包、商店、宾馆、家里、饭店等一些地方见过。
2、它有什么作用呢?
小结：把它穿编成吊饰、挂饰、首饰等来装饰、美化我们的生活，让我们的生活更美好。
四、欣赏中国结课件
五、用图画的方式设计自己喜欢的中国结
幼儿园大班美术活动3【活动目标】
1、感知秋天艳丽的色彩和果园丰收的景象。
2、探索学习用多种方法表现树冠，尝试用红黄和黄绿色系表现秋天的树的色彩。
3、学会与同伴合作作画，感知集体作画的乐趣。
【活动准备】
1、秋天的景色相关图片。
2、油画棒每组若干盒。
3、每组一张大的长方形白纸。
【活动过程】
1、音乐活动：小树叶。
教师带领幼儿有表情地随着音乐演唱歌曲《小树叶》，感知秋天的氛围。
2、欣赏《秋天的树》，感知秋天的色彩。
(1)引导幼儿观察用实物展示仪放大的示范图或阅读幼儿用书《秋天的树》画面。
(2)你知道这是什么季节吗?你是怎么看出来的?
(3)画面上有什么?树是什么颜色的?
3、重点引导幼儿观察感知树木的形象和结构。
(1)树是什么样子的?它由哪几部分组成?你看到的树冠是什么样子?
(2)教师在黑板上画出树干，请个别幼儿上来画出不同的树冠、(圆圆的、高高的、三角状、花瓣形的、多个三角形状)
(3)启发幼儿想一想：还可以怎样画树冠?
4、探索用红_系和黄绿色系表现秋天的色彩。
(1)你看见的秋天的树是什么颜色?
(2)教师在黑板上用黄、橙、红三种颜色给大树涂色。
涂色方法：先用笔画出一个涂色的区域，然后，一笔接一笔来回涂色，帮助幼儿把握均匀涂色的要领。
5、引导幼儿以小组为单位，商量在纸上画出大地和树。
6、作品展示：活动前收集各种关于秋天的树图片资料，让幼儿观察感知，并在此基础上，学习描绘秋天的树。
幼儿园大班美术活动4活动目标：
1、学会用红、黄、蓝中的两种颜色调配，乐于探究三原色两两调和后的变化。
2、操作中能用三原色调配出橙色、紫色、绿色并完成涂色。
3、激发幼儿对色彩的变化活动产生兴趣和探究的欲望。
4、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
5、鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。
活动准备：
1、红、黄、蓝三色颜料、调色盘、棉签、若干。
2、3个装着红、黄、蓝颜料水的矿泉水瓶，及3个红、黄、蓝颜色的瓶盖。
3、颜色变色记录表。
红、黄、蓝颜色宝宝图片。
活动过程：
一、创设魔术情景，变魔术引题。
师："我是魔法师，今天带来了一个神奇的魔术，小朋友只要认真仔细看表演，你们也会变成魔术师。魔法师还请来了三个颜色宝宝来变魔术，它们来了。"教师逐一出示：红、黄、蓝三个颜色宝宝。
教学评析：用一张盖着桌布的桌子当台面，创设魔术情景。这样会为这节课增添些神秘色彩，更能吸引孩子们的注意力。
二、引导幼儿观察变色及记录。
1、出示装着黄色颜料水的矿泉水瓶，引导幼儿观察："看，这里有个魔法瓶，小朋友看看瓶子里装着什么颜色?"(黄颜色)。
师："对!看好了老师在黄颜色魔法瓶上盖上一个红色的盖子，摇一摇、变一变。黄色变成了。"(橙色)出示记录表，请幼儿上台帮忙找出相应颜色宝宝，将刚才神奇的变化记录下来。黄色和红色手拉手变成橙色。
2、出示装着红色颜料水的矿泉水瓶，引导幼儿观察："装着红色的颜料水的瓶子盖上了蓝色的盖子后会变什么颜色?"(紫色)师："同样我们要用颜色宝宝记录下这神奇的变化。
"
3、请小朋友猜猜：装着蓝色颜料水的瓶子盖上黄色的盖子会有什么变化?师："请一个小朋友来当魔术师，让他上来变一变。
"请小朋友上来操作，得出蓝色加黄色变成绿色。
4、引导幼儿讨论："你发现了这神奇的魔术是怎么变的?"
5、教师小结：黄色和红色在一起成了橙色;
红色和蓝色在一起变成紫色;蓝色和黄色在一起变绿色。
三、引导幼儿变色。
1、启发幼儿：橘子、葡萄、青蛙是什么颜色?(橙色、紫色、绿色)师："精彩的节目开始了。
请小朋友来当魔术师，第一个节目：变橘子。看一张纸上画出一个白橘子，不像，怎么办?第二个节目：变葡萄，一串白葡萄，不像。第三个节目："呱呱呱"，跳出一只白青蛙。还是不像?怎么办?
2、请小朋友观察记录表，橙色是怎么变的?教师引导幼儿，用棉签分别取出黄色颜料和红色颜料放在调色盘用干净的棉签将两个颜色调和在一起。
3、讨论：用了几种颜色?哪两种颜色?怎么变的?变成什么颜色?
4、引导幼儿说出：_颜色加_颜色变成_颜色画__。
5、葡萄是紫色的，怎么变?引导幼儿尝试操作。
6、教师归纳小结。
红色加黄色变成橙色画橘子;红色加蓝色变成紫色画葡萄;黄色加蓝色变成绿色画青蛙;
四、幼儿分组操作。
1、幼儿动手尝试用红、黄、蓝三个颜色分别调出橙色、完成操作材料《变色》中的橘子、葡萄、青蛙涂色。
2、强调要求：
(1)颜色不能混色。
(2)手粘到颜料用桌上的湿毛巾擦干净。
五、展示幼儿作品，引导幼儿互相欣赏。
幼儿园大班美术活动5教学目标
1、尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。
2、感受春季自然界的各种变化及五彩缤纷的色彩，积累和丰富美感经验。
3、培养幼儿的发散性思维能力和审美能力。
教学重难点
重点：尝试运用丰富的色彩，描绘自己对春天景象的感受，理解与想象。
难点恰当使用各种色彩，培养幼儿的审美能力。
教学过程
一、设置悬念，激发兴趣
小朋友们，在今天的美术课上，老师给大家带来了一位重要的小客人，她是谁呢?她就是最漂亮的春姑娘。(出示春姑娘图片)春姑娘来到人间，人间的变化可大了，你们看------(出示一组春的图片)
二、说春天
1、请小朋友们一边观察，一边想象心目中的春天是什么样的?
2、师小结：孩子们的回答精彩极了，的确是这样，春天来了，天气变暖了，花开了，草绿了，冰冻的小河开化了，小燕子也从南方飞回来了，就连小姑娘们也穿上了漂亮的花裙子，正在草地上放风筝呢，是春姑娘让这一切变得是那样五彩斑澜。
你们听，春姑娘正高兴地说："小朋友们，你们愿意帮我画一幅春天的图画吗?"
三、画春天
1、教师板前示范画春天。
2、小结：老师笔下的春天就是这样的，孩子们，你们有信心画出更美的春天吗?
3、幼儿试着画出自己心中的春天，要大胆作画。
4、教师随机指导，要求幼儿要注意画面的工整以及布局的合理。
5、要求幼儿给自己的作品涂色。
6、教师指导幼儿在涂色时，要选择一些适合的鲜艳的颜色，那样画出的画才会更漂亮。
7、小结：因为时间关系，没画完的小朋友课下接着画，画完的小朋友将自己的作品贴于黑板上，让我们一同去欣赏吧!
四、赏春天
1、集体点评幼儿作品，并指出优缺点。
2、教师小结：看来本节课上大家画得不错，说得也不错，可是我们赞美春天的方式很多呀，我们不光可以画春天的画，还可以唱春天的歌，讲春天的故事，背春天的古诗和儿歌。
老师这里就有一首赞美春天的古诗，你们听(师背村居这首诗)你们想用什么方式来赞美春天呢?
活动领域：艺术
适合年龄段：5—6岁
活动目标：
1、巧妙构思并设计制作有趣的画，感受设计与生活的关系。
2、通过设计制作活动，培养幼儿的创新精神和实践操作能力。
3、体验采用多种创作方式创作美术作品的乐趣。
活动准备：水彩笔、素描纸、刻刀、双面胶、剪刀
活动过程：
一、开始部分
小朋友们，今天老师请大家认识一位新朋友，他叫七七，不过它可不是我们人类，而是没有翅膀的七星瓢虫，这不，他来了……
（翻开隐藏式范画七七,因未打开隐藏页，幼儿并未发现）大家看到了吗？（翻开隐藏页）原来他的翅膀在这里，想知道七七的翅膀是怎么长出来的吗？请小朋友们和老师一起进入到奇幻的世界（观看图片边讲述七七的故事）
二、基本部分
1、提问:小朋友们觉得故事怎么样，有什么感想？你喜欢这个故事吗？知道七七的翅膀是怎样做成的吗？
2、将范画传到每组让幼儿分组去触摸、观察、分析、讨论隐藏式绘画的做法。
3、幼儿分组讨论，讲述本组探讨后的成果。
小结：同学们说的都非常好，在这里老师再向大家介绍两种隐藏式书页的设计方法。
1、挖洞法:先在整幅画页上画上七星瓢虫的外壳，后用刀子沿外壳的边缘及外形
割开，两端不割断。这时，七星瓢虫就能掀开漏出下面的洞来。再在洞的下面附上一张纸，画上七星瓢虫的翅膀，当掀开外壳时，就能漏出里面的图像。
2、加纸遮盖法:将蝴蝶直接画在画纸上，再用其它的纸做一片花瓣，并在它的根部预留出多余的纸边，折回后粘在画页上。这样，掀开花瓣，下面的蝴蝶就露出来了。
3、提问:想一想，你认为哪一个故事最适合做成这样的藏藏画？是愿意独立完成还是小组合作的形式？
4、制作的画不仅要有趣，还要整洁美观。
5、画的形状大小自定，可以是圆的、方的、三角形的、树叶形的、动物形状的甚至是不规则形的，都可以。
在小学美术欣赏教学中，由于课程结构的安排，有专题欣赏和在绘画、工艺、设计等课程内容中穿行的随堂欣赏课。它们所占比例虽小，但对于提高学生的美术素养，丰富美术知识，激发学习美术的兴趣却有着重要的作用。那么我们该如何上美术欣赏课，如何提高美术欣赏课的有效性呢？
一、在技法分析中进行美术欣赏
古今中外，任何时期任何形式的优秀美术作品都有其技法和形式。
如：我们传统的中国画和西方的油画相比较，在线条方面，都具有流畅、有力、概括力强、表现力丰富等特点，不同的是：中国画塑造形象以线描为主（如：《八十七神仙卷》），注重用笔用墨与意境之美（如《蛙声十里出山泉》），强调抒发作者的主观情趣；而油画则善于用块面，注重形象和结构的准确（如《蒙娜丽莎》）。中国画偏重于写意，讲究“以形写神”，追求“气韵生动”、“形神兼备”；而油画偏重于写实。这就形成了两大不同的技巧形式美。因此，进行美术赏析的过程中，既要讲清美术作品创作的一般技法，又要介绍不同画种不同流派的不同特点，帮助学生正确欣赏美术作品。
我在上五年级专题欣赏课《人民艺术家——齐白石》和《二十世纪的艺术大师——马蒂斯》两课时，把两位艺术家的作品展示出来，直观对比，学生通过分析、比较、观察很容易就会发现它们不同的艺术风格：绘画材料不同；表现方法不同；色彩处理不同，一个清新淡雅，一个热烈奔放。继而再对学生进行相关美术知识的讲解，学生有了直观的感受，在此基础上了解相应的美术知识，对于中国画、油画、剪纸的不同表现形式的特点也就更加明晰了。
有人说：“欣赏是锁，基础知识是钥匙”。只有掌握相关美术知识，了解不同美术流派，美术风格、中外美术画种的特色，学生才能通过直观感受去内化作品的内容要素，才能从中感悟到画家寄托在作品中的情感和理想。
二、在人文情境中进行美术欣赏
一件艺术作品之所以能从千百万张作品中脱颖而出，得到人们的认同，成为广泛流传的优秀作品，这固然与作者的技艺高超有很大的关系，但更重要的是作者通过作品所反映的美的因素和丰富的人文内涵，才是作品得以流传的原因和值得欣赏的美点。美术欣赏教学不能只停留在单纯的技能技巧、表现形式的欣赏层面，还要更多地了解作品背后的美术文化知识。包括作品本身的历史文化内涵、发展特点以及美术大师的生命里程和创作历程。这样也有助于增加欣赏内容的趣味性。
如：在《人民艺术家——齐白石》一课中，用视频形式了解齐白石艺术追求的一生，从小木匠成为伟大的人民艺术家的曲折道路；为了画虾就在家自己养，每天细心观察，这种对待艺术的严谨态度，对学生来说触动很大，对于理解齐白石的作品也就很容易了。
在欣赏梵高的《向日葵》作品时，先对学生介绍梵高悲惨的一生：他备受冷落和贫穷的打击，为弄到画布、油彩和画具日复一日地奔波劳碌，精神上不断处于崩溃状态，在癫狂状态下割去自己的右耳，最后举起手枪结束了自己年仅37岁的生命。知道了画家的生命里程，学生就会明白梵高为什么喜欢画向日葵，他的色彩为什么那么充满热情与活力。学生通过分析，积极表达了自己对这幅作品的感受：他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，他画的向日葵不是自然的真实写照，而是他生命与精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。
三、在丰富的生活元素中进行美术欣赏
罗克韦尔肯特曾说：“艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。”艺术源于生活。生活中的美术现象也随处可见。在教学中，对学生实施的应当是“生活化”的美术教育，而不能也不应该是“专业化”的美术教育。因此，在美术欣赏课中，要走出传统的程式化、理论化教育，使欣赏课“生活化”，在课堂中构建一个良好的教学情绪场。
情意：培养学生的观察力、表现力和追忆能力。
认知：认识自然界特别是周围事物中存在的近大远小的透视现象。
操作：学习用简洁的线条来表现出物体的近大远小的变化。
教学重点：
认识物体近大远小变化的规律，并用彩笔把变化了的物体画出来。
教学难点：
在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，使描绘的物象更真实。
教学准备：
教师准备：课件，各种图片等。
学生准备：自己喜欢的制作工具及各种材料等。
教学过程：
—、创设情境
1、我首先设计了“双胞胎”朋友这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏有明显的近大远小效果的“自行车赛”图片，让学生感受画面透视的效果，打开学生思维。
2、挖掘出生活的经验
五年级学生都知道“近大远小”现象，却不知道“近大远小”的原因。
3、面对疑惑和不解。
让学生带着任务走进“近大远小”，探究其中蕴藏的奥秘。
揭示课题，板书课题：近大远小
二、引导启发
爱因斯坦曾说过：提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此，我把质疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点，设计具有针对性和启发性的“魔术”，通过线条大小变化带给我们的不真实感，抛出“请同学们讨论为什么出现这一现象？”总结：原来呀！咱们人的眼睛和照相机是一样的，都有一定拍摄的角度。靠的近的遮挡的视觉角度就大，反之就小。因此，就会出现“近大远小”的现象。逐步强化近大远小的规律，启发鼓励学生思考探索，各抒己见，总结出观察、思考，可以得出结论，解决教学难点，增强学习信心，使学生体验喜获知识，迈向成功的欢乐。
三、感知与体验
环节一：动手小游戏
伸出左手遮住左眼，右手伸直慢慢的往右眼上靠近，是不是感受出来了？这就是视角被遮住了，在我们今天看来……在古代……（引入
一叶障目不见泰山
故事）强化概念吸收。
环节二：找一找视线中的近大远小
近大远小的现象是我们眼睛带给我们的错觉，那么只要是我们视线里的事物就应该都存在这样的规律，跟老师来找找。
图①
向日葵
（花盘的近大远小规律，远处山坡上树木和向日葵大小比较）
总结：近大远小
适用于所有景物
图②
树林
（树与树间的间距、树木的高低，梳理出近宽远窄、近高远低、近处清晰，远处模糊
等同原理透视规律。
环节三：学习透视分析图
通过刚才的观察，我们确定近大远小的现象无处不在，那么怎样准确地表现出来呢？咱们一起来学习透视分析图！
①
了解视平线的由来
②通过透视线找出消失点
重点交代
垂直于地面的“树”
学生进行一次作业（画出名作《林荫道》透视示意图）
环节四：作品欣赏
图①
中国画《沙漠之舟》
图②
西方油画《伏尔加河上的纤夫》
图③、④
学生作品
着重点拨学生作品中树木“不垂直”地面的错误。
环节五：课堂练习与课后拓展
练习要求：
在小作业上进行二次修改
运用近大远小的透视原理画画你生活中的景物，画出纵深感。
用你擅长的画法作画，提倡用色彩直接表现，可以选择水粉、水彩笔、油画棒。
四、反思与评价
作业布置成展，师生共同点评，侧重画面的纵深感、景物的正确透视。。
教材分析：
本课以鸡的形象为切入点，主要目的是让学生初步了解装饰绘画的表现手法，感受图案的装饰美。鸡是学生最常见，最熟悉的动物，易于观察了解，形象简单易画，适合学生的学习兴趣。所以本课的重点之一在于如何引导学生深入观察了解形象的特点，在概括、夸张、变形中不失其特征。重点之二是如何引导学生进行丰富的想象与联想，运用各种花纹和表现手法，去添加被装饰的形象，使形象更美丽，更有浪漫色彩。动物的侧面形象最易于表现动物的特点。所以本课出现的图片中，大部分为鸡
的侧面形象。鸡的写真照片，动态比较平静，能让学生了解鸡的结构、外貌特征。另外，教师还可多搜集一些能全方面体现鸡的特征的资料给学生看，让学生多观察了解一些，学习效果会更好。民间艺术作品对引导学生进行结构装饰表现和纯装饰表现起了很好的引导作用，学生作品中的鸡的动态各有不同，生动形象，装饰方法丰富多彩，能给学生以启发。
二
教学目标：
1、能够了解民间美术作品的装饰性特点。
2、能够初步了解动物变形、装饰的一般表现方法和规律。
3、愿意欣赏中国民间美术，对中国民间美术感兴趣。
三
教学重点：
学习简单的装饰方法（装饰、简化、变形、夸张），感受其特有的艺术美感。
四
教学难点：
动物变形及创作过程
五
教学准备：
教师（多媒体课件）学生（彩色笔、油画棒、铅笔、橡皮、图画纸）
教学媒体：
多媒体教学
六
教学过程：
（一）、谈话导入，揭示课题。
师：鸡在我国与“吉”字同音，是“吉庆”的象征，所以生活中以鸡为题材的美
术作品非常多。
（教师展示鸡的装饰作品，学生欣赏）
师：同学们，你们都在哪见过这些漂亮的鸡呢？生：指名回答。
师：鸡与我们的生活息息相关，给我们带来吉祥与美好的祝福，今天我们就来学习《大花鸡》一课。教师板书课题。
(二)、新授，利用多媒体课件，让学生充分认识鸡的造型及特点。
1、利用课件欣赏各种生活中的鸡，（并详细演示第4张）引导学生观察鸡的身体分几部分？每一部分有什么特点？
老师概括并板书：尖尖嘴，火红冠，头颈身体连一起，弯弯尾，结实的双腿，锋利的爪子，还有一身五颜六色的羽毛。
(三)、多媒体课件欣赏各种艺术作品中的装饰鸡，感受学习其装饰特点。
1、利用多媒体课件赏析艺术作品中的各种装饰鸡的造型，引导学生充分认识掌握夸张、变形等装饰手法的特点，并感受其特有的艺术美感。
（1）、这些鸡的特点与我们刚才看到的鸡有什么不同？学情预设：生
1：颜色鲜艳丰富„„
生2：鸡的身上画出了许多花纹图案„„
生3：和刚才看到的形态不太一样„„
生
4：太漂亮了，就像给鸡穿上花衣服„„
（2）、师：这些作品就是装饰鸡。它运用夸张、变形、概括添加等方法表现出的鸡
就像给鸡穿上了美丽的花衣裳。
2、利用多媒体课件欣赏学生作品，进一步激发创作热情。
四、学生创作，教师辅导
1、创设情境：下面请同学们动手创作自己的大花鸡，最后我要把好的作品贴在黑板上„„
2、师：鼓励学生大胆创造，突出鸡的变化和装饰。
生：认真做画。
师：及时给予指导，发现有创意的作品进行展示并给予表扬，鼓励。
五、评价活动
《艳丽的大公鸡》
课业内容
造型与表现
年段
四年级
教材分析
确定《艳丽的大公鸡》一课属于“造型表现”学习领域，通过本课学习，使学生了解、认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有的美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学的认识、理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发学生学习色彩的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。即通过看看、画画、做做等方法表现事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
教学目标
知识与技能
通过欣赏冷暖色对比作品，使学生感受到冷暖色同时运用所带给人们艳丽、热烈的美感，感受它们使画面产生的特别艺术效果。体会冷暖色对比的美感。
过程与方法
通过观察，对比绘画的方法认识感知冷暖色对比带给人们的美感。
情感态度与价值观
在学习和探究过程中，使学生进一步感受冷暖色对比的美感，培养学生观察和感受意识，提高他们画色彩的兴趣。同时培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。
教学重点
学习色彩的搭配，认识冷暖色，感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。
教学难点
冷暖色在创作中的应用与及公鸡动态的创造
课前准备
教师
作品
课件
油画棒
图画纸等
学生
油画棒
图画纸
勾线笔
教学过程
教学活动
教师活动
学生活动
教学意图
教学准备
1：准备好课件，教具，有关公鸡的图片:
2，检查学生用具准备情况
3,整顿课堂秩序
1备好美术用具
2师生问好
为上课集中注意力做准备
激情引趣
引出课题
一：导入新课（猜谜语引出课题）
一朵芙蓉头上戴，
锦衣不用剪刀裁，
虽然不是英雄将，
一唱千户万门开.
引出课题：今天就来学习《艳丽的大公鸡》
思考并回答问题
利用猜谜语导入本课课题，激发学生学习的兴趣
学生学习探究
师生互动
二：明确学习目标
师：1、出示中国地图，问：这是什么?这像什么?
生：是中国地图，它像一只昂首阔步的大公鸡。（贴一幅无色公鸡画）
师：今天我们就要来当一次小小设计师，帮这只昂首阔步的大公鸡设计一件绚丽而又光彩照人的衣服，有信心吗？
知识拓展：
代表：法国的国鸟
意义：英勇，顽强
好斗
特征：翅膀短
不能飞啼能报晓
学生观察，思考并回答问
题
认识中国地图，培养学生爱国情怀，明确学习目标，
三：公鸡的外形特点
1：师：要给公鸡设计一件美丽的衣裳并不简单，我们要先了解公鸡的外形特点，你们知道公鸡外形有外形哪些特点吗？谁来说？
生：
头顶——锯齿状的红鸡冠
眼睛——又小又圆
嘴
——尖，下面有肉髯
翅膀——短
尾巴——长而蓬松
腿
——细而有力
脚趾——尖
师：同学们观察的真仔细，看来对大公鸡的外形都很了解，老师呢就按照同学们说的来画一画，（师示范）
同学们觉得老师画的漂亮吗？
生：不漂亮？因为没有颜色.
不鲜艳
师：对了这只公鸡没有艳丽的衣裳不漂亮
学生观察，思考并回答问
题
观察大公鸡的外形特点，掌握公鸡的组成部分，教师示范。
学生学习探究
师生互动
四：冷暖对比：
1：师：讲故事森林举办舞会，有两只公鸡他们分别叫冰冰和阳阳穿着美丽的衣裳来参加舞会,同学们知道哪只叫阳阳哪只叫冰冰吗？
生：蓝色叫冰冰
黄色叫阳阳，
师：同学们真聪明，谁来说看看根据什么来区分的呢，
生：颜色
师：真棒。说说看冰冰的外衣运用了哪些颜色？这些颜色可以统称为什么色？
生：
蓝色，
绿色
紫色
冷色
师：阳阳的外衣运用了哪些色？
这些颜色可以统称为什么色
生：黄色。红色。橙色
冷色
师：现在呢老师给我画的大公鸡换了一件美丽的衣裳准备带她去参加森林舞会，，他的名字叫花花，同学们思考下为什么叫花花呢？。
1.花花外衣的色彩和另两只比有什么
不同呢？
你能用一个词语来形容一下吗？
生：色彩鲜艳
2.为什么会产生这样的感受？
生：把冷色和暖色一起运用，色彩形成鲜明的对比，所以感觉色彩很艳丽
师总结：把冷色和暖色一起运用，色彩形成鲜明的对比，
2欣赏大师作品：
师：看完老师画的大公鸡同学们想不想看名师画的大公鸡呢？（出示农民画金鸡展翅）
问：这幅作品有没有用到老师说的方法运用冷暖色搭配使得大公鸡变得非常艳丽，作品运用了哪些颜色，整体色彩搭配有什么规律？
生：这幅作品运用了红、绿、橙、蓝、黄……
色彩搭配规律：主体部分是冷暖色穿插搭配，内部以冷色为主，外侧以暖色为主。
五：大公鸡的姿态
师：问
看完老师的大公鸡又欣赏了大师的作品后老师觉得与名师相比老师的大公鸡有个美中不足的地方同学们知道是哪里吗？谁来说说看？
生：老师的是站的直直的
名师画的是展开翅膀展翅欲飞的
，动态丰富
师：艺术品种的公鸡与生活中的公鸡有什么区别
，运用了什么方法
生：夸张、概括、动态丰富
3：思考与讨论
请同学们想象下生活中的大公鸡除了早起打鸣报晓外，还会做什么都分别是什么样的姿态？小组讨论下请几个同学上来表演下。
生答：打架
找食物等
师总结：除了那些我们还可以把公鸡拟人化成：
1:竖起大拇指表扬同学们真棒的大公鸡
2:精神抖擞准备引吭高歌的大公鸡
3：张开双脚健步如飞的大公鸡
4：穿着华丽的衣裳准备上台表演的大公鸡
5低着头在寻找美食的大公鸡
6：端着美食准备来请你吃饭的大公鸡
4：艺术实践：
师：我们今天学习了公鸡的外形，冷暖对比色的应用，与及大公鸡的姿态，现在我们就开始来给公鸡设计一件美丽的衣裳然后带她去参加森林舞会吗，老师画的公鸡不够完美，缺少动态，希望同学们画的公鸡碧老师的大公鸡艳丽，动态更丰富。同学们有信心吗？
用冷暖色对比的方法，画一幅色彩艳丽的大公鸡的创作画。
大公鸡要去参加森林舞会了，请你赶快帮它穿上一件漂亮的花衣服吧！看谁画的大公鸡动态最丰富。设计的衣服最漂亮。
观察。分析作品，并回答问题
观察大公鸡花花和冰冰暖暖的区别，回答他们之间形成对比
叫对比色
观察农民画《金鸡展翅》并回答问题，
观察大公鸡姿态并回答问题
明确学习目标，
复习之前学习的冷暖色知识，
初步感受艺术作品中色彩冷暖对比的美感，
/.
进一步学习冷暖色对比的方法创作使画面的色彩更加鲜艳
认识大公鸡的动态，用拟人化
的方法创作作品，
用冷暖色对比的方法，画一幅色彩艳丽的大公鸡的创作画。
评价
六：1把学生的作品念头到黑板上。
2：提出问题：哪些作品冷暖对比最强烈，公鸡最艳丽
3：动态最丰富的是哪一幅
4:你最喜欢哪一幅为什么？
学生展示作品，学生互评教师评作品色彩，造型动态
充分利用互评环节，让学生的之间互相学习，让学生的绘画能力在已有的基础上得到进一步的提高。
拓展延伸
1、能够了解民间美术作品的装饰性特点。
2、能够初步了解动物变形，装饰的一般表现方法和规律。
3、愿意欣赏中国民间美术，对中国民间美术感兴趣。
教学重点：
动物装饰的一般表现方法和规律。
重点之一：在于如何引导学生深入观察了解形象的特点，在概括、夸张、变形中不失其特征。
重点之二：是如何引导学生进行丰富的想象与联想，运用各种花纹和表现手法，去添加被装饰的形象，使形象更美丽，更有浪漫色彩。
教学难点：让学生感受夸张、变形装饰艺术的重要手法，学习简单的装饰方法。
教具准备:多媒体课件
学具准备:水彩笔、作业纸。
教学过程
一、组织教学：检查学生用具准备情况。
二、导入：【幻灯2】
儿歌：小公鸡，真美丽，笔架冠，凤凰衣，一更唱，二更啼，三更四更报好时，五更一鸣人尽起，不要钱来不要米，只为黎明传消息。
这首儿歌说的是什么动物？说了哪些内容？
师介绍：在中国古代，没有报时的钟表，人们日出而作，日入而息。以天亮作为一天工作的开始，而何时天亮却是由公鸡报晓来决定，人们认为鸡有勤奋、守纪律、不误时、认真负责的好品德。东晋时期的将领祖逖《闻鸡起舞》的故事就是一个很好的例证。
三、分析：
1、我们来看这幅照片，鸡有哪些特征呢？
小结：鸡有红红的冠子、头、颈、躯干连在一起，左右侧各有一个翅膀，后部是尾巴，下面长着两条结实有力的腿和锋利的爪子。
2、让学生用分析的眼光观察，生活中的鸡与绘画作品中的鸡有什么不同？并找学生说一说。（写意、装饰画）【幻灯3】
3、师生总结出装饰画的特点：造型夸张变形，色彩鲜艳、对比鲜明。引出学习重点——装饰画。
四、演示
1、同学们还认识这些小助手吗？（点、形、线是构成装饰画的主要元素。）今天就由他们帮助我们完成学习任务。
2、以一个图片为例。【幻灯6】
教师演示：夸张变形——添加花纹——上色装饰——添画背景——整理完成
第一步：简化鸡的形象，用铅笔勾画出轮廓线。
第二步：添加花纹，依据鸡的形象进行描绘。
第三步：依据花纹的变化，
填充不同的色彩，色彩要具有装饰性，和谐统一。
第四步：添加背景。
第五步：整理完成。
演示后请学生总结创作步骤。
3、展示不同的装饰方法。
五、欣赏
学生作品【幻灯11】
六、创作
提作业要求，明确学习任务。【幻灯12】
七、展评
1、学生展示并说一说自己的作品。
2、学生互相欣赏、评价。
3、教师评价。
八、课堂小结
你们知道吗，用我们今天学习的创作方法——夸张变形，不仅可以画出与众不同的画面，还可以创作出很多有新意的作品。【播放幻灯15】有兴趣的同学可以尝试着做做。
板书设计：
大花鸡（装饰画）
整体——局部
1、夸张变形
2、添加花纹
学情分析：我校地处城郊的农村，学生主要来自周边的农村，他们对美术课很感兴趣，并且喜欢表现自己熟悉的事物。四年级的学生有一定的绘画水平和美术鉴赏能力，但他们缺少对传统文化的理解。所以，在教学中渗透文化理念就非常必要。
教学目标：
1、
欣赏美术作品中鸡的形象，了解它们的艺术特点。
2、
学习运用美术艺术手法，表现大花鸡。
3、
通过体验美术活动的乐趣，增强民族自豪感。
教学重点：
表现大花鸡的艺术手法。
教学难点：
运用各种艺术手法表现大花鸡。
教学过程：
一、
激情引趣
谜语导入：一朵红花头上栽，一件花衣身上盖，一到天亮就唱歌，一唱千门万户开。
出示课题——大花鸡。
二、
讲授新课
1、同学们，你们喜欢大花鸡吗？为什么？（学生交流感受）
2、艺术家也非常喜欢大花鸡，他们以鸡为题材，创作出了很多优秀的作品，想不想看看他们的美术作品？（通过欣赏不同美术形式中的鸡的形象，初步体验艺术作品中鸡的感染力。）
3、你们喜欢这些作品吗？谁来说说自己最喜欢哪个？（说说它们的造型、色彩、表现手法上的特点，进一步了解鸡的表现形式）
4、说一说，为什么人们喜欢以鸡为题材进行创作？
教师总结：我国古人重“吉”，由于“鸡”与“吉”谐音，自古以来，鸡被看作“祥禽”，表达美好的寓意（也就是借物言志），所以鸡的形象不断出现在各种美术作品中。
我们以前还学过哪些有关谐音的美术作品？连年有余、喜上眉梢、耄耋富贵、事事如意、吉祥如意等。
5、艺术创作来源于生活，那么，艺术家是怎样进行创作的呢？有没有独特的方法呢？（小组讨论）
对比生活中的鸡与艺术作品中的鸡，说说艺术家是怎样进行装饰和变形的？（以一幅作品为例，以点带面，深入了解、研究表现鸡的艺术手法，突破重难点）
教师总结：艺术家在创作过程中，主要从三个方面考虑。
（1）造型——夸张
变形
概括
教师示范：教师手绘表现大花鸡的变化。（直观感受，解决重难点）教师适时总结：不管怎么变化和装饰，我们都能看出鸡的样子，为什么？这是因为艺术家抓住了鸡的基本特征。
鸡的基本特征：头、鸡冠、鸡坠、脖子、身体、翅膀、腿、鸡爪、尾巴。（深入了解鸡的特征，层层递进，循循善诱）
（2）色彩——鲜艳
丰富
对比强烈
（3）装饰——添加
美化
寓意
6、欣赏韩美林《百鸡图》：艺术家能用这些艺术手法创作出一百只姿态各异的鸡来，只要我们肯动脑筋，运用我们学到的方法还可以创作出更多、更漂亮的大花鸡来。你们想不想也来创作一只别具一格的大花鸡？（启发创作）
三、学生作业，教师指导
作业要求：运用本节课学到的艺术手法，创作一只独特的大花鸡形象。
注意：造型独特、色彩鲜艳、装饰美观。
时间：15——18分钟。
四、
展示作业，师生共赏
通过自评、互评、教师评价肯定学生的优点，改进不足。
五、
1、能用恰当的语言对神州大地著名文化景观和自然遗产作出口头描述，说出特点，表达自己的感受。
2、能运用摄影的取景构图知识临摹一幅简单的风景画。
3、选择自己喜欢的艺术形式记录表现神州大地的一处景观。
教学重点：
学习不同的构图方法，能用摄影或者绘画形式表达自己对祖国文化遗产和自然遗产的审美感受。
教学难点：
取景构图的知识，选择自己喜欢的艺术形式记录表现神州大地的一处景观。
教学过程：
课堂导入：
（一）
拼一拼，找队友
将6幅照片撕开，学生手持一小部分照片，在规定时间内重新拼装照片，分别为人文景观1.2.3队和自然景观1.2.3队。
（二）
揭示课题，板书：神州大陆之旅
我们的祖国山川秀丽壮美，文化古老辉煌。它们像一颗颗明珠，将神州大地点缀得璀璨夺目。旅行是一件有趣而且能增长知识的事情，今天就让我们在小博士的带领下做一个小小的旅行家，开始我们的神奇之旅。
教授新课：
（一）
看视频
欣赏壮美的自然景观或古老辉煌的文化瑰宝。
人文景观队：北京——西安——敦煌
自然景观队：黄山——漓江——九寨沟
（二）
小组讨论并完成学案1：把对应的词汇连线。
（三）队员间说说印象最深刻的是哪些景观？
（四）每队选出一位队员向大家汇报，如故宫、长城、兵马佣、敦煌壁画等等。
（五）教师分要点归纳：
人文景观
建筑：故宫、长城、天坛等
雕塑：秦始皇陵
绘画：敦煌莫高窟壁画
自然景观
安徽黄山——广西漓江——四川九寨沟
（六）：欣赏和感受
1、欣赏黄山的实景照片与绘画作品，说不同，谈感受。
2、小组完成学案2：谈谈我最喜欢的名胜古迹的特点
我选择的是
（人文景观或自然景观），印象最深刻的是
，因为它有以下特点
，给了我
（雄伟、庄严、巍峨、变幻万千、秀丽、神圣、平静、辽阔、神秘、栩栩如生、宏大等）的感受。
（七）简单介绍绘画或摄影时的技巧与忌讳。
学生创作：
（一）
完成学案3：
选择你喜欢的艺术形式记录表现神州大地的一处景观。
（二）
作品汇报
我选择的是（
），它给我（
）的感受，我选用（
）的构图方法，表现了它（
）的特点。
课后延伸，互动练习：
我来设计一条新路线
（
）——（
其实很多时候孩子们的能力超乎我们的想象，我们大人总是根据自己的经验判断来对孩子加以诸多的限制。其实，在确保安全的前提下，有时只要我们稍稍放手，孩子往往会带给我们意想不到的精彩！
体验别样的精彩
孩子们制订好规则后，我们一起再次来到滑梯旁边展开了“花样滑梯”的游戏活动。由于规则是孩子们自己制订的，孩子们自主、有序地排队进行游戏。当前面一个人滑到软垫后，后面一个小朋友再做好准备滑下去。还有很多孩子探索了不同的滑梯方法：邓晔博把脸侧向一旁。体验了侧着滑的方法；柔柔在滑之前，神气地对后方的小朋友说：“现在我要潜入到灰太狼那里，你们不要发出声音哦！”后方的孩子互相竖起了食指做出嘘的神态，而柔柔则轻轻地猫着身子滑下了滑梯。后方的牛牛滑下后，还用两只手围成两个圆圈，变成了一个望远镜，回应柔柔道：“柔柔，前方不远处就有灰太狼，我们要小心了……”
看，没有了老师的干预，孩子们在自主的花样游戏导细致到位，所以小朋友的作品都画面饱满。
戚老师非常有心，请小朋友用油画棒直接在黑色底板上作画，加上渐变色的运用，作品非常具有美感。对幼儿作品的展示，戚老师也花了不少心思，淡淡的底色加上小花的点缀，让作品的呈现非常有艺术性。
一节精彩的美术活动，给大家带来了美的享受，大家受益匪浅。
在观摩了戚老师组织的美术活动后，和以往一样，要进行评析。这一次，我改变了以往评课的方式。请大家不说空话和套话，就说说在这个活动中，学到了什么。
“我学到了什么？”这是在今天的评课中。我请老师们发言时运用的句式。
庄老师说，她今天学到了一招：怎样让小朋友的作品画面饱满。“这里的花瓣为什么没有了？”“因为花太大了，都开到纸的外面去了。”在引导小朋友仔细观察的基础上，再加上老师直观的示范，小朋友一下子就掌握了让画面饱满的要领。
上课的时候小朋友的常规很重要，但怎样让小朋友形成良好的常规？严老师和茅老师不约而同地关注到了活动中常规组织的细节：小朋友油画棒的摆放、座位的安排都是很有讲究的。
黄老师对活动中课件的巧妙利用特别感兴趣。在请小朋友观察生活中各种各样花的时候，戚老师一下子出示了六幅图，请小朋友自主选择其中的一幅进行讲述。小朋友讲到哪一幅，就将哪一幅放大。黄老师说：“如果是我上的话，我肯定是一幅一幅出示。现在学到了一招，这样做，充分体现了尊重每一位孩子。”
吴老师说：“这个活动效果很好。本来我以为是戚老师在哪里找的现成的教案。但听了戚老师的介绍才知道，是戚老师自己的创新，是对现有的教案进行改编，加入了自己的东西，才让这个活动这么成功，非常值得我学习。”
每个人的发言都很实在，大家没有照本宣科，都是有感而发。通过讨论和分析，大家对活动进行了再一次的梳理，让活动中的每一个亮点在脑海中更加清晰。通过这样实实在在的研讨，我想大家对如何上好美术课一定会有底气了。
讨论结束，我又布置了任务，请三个年级组各自发挥集体的智慧，共同研讨合作准备一个美术活动向全园展示，活动的组织由年级组中最年轻的老师承担。
大班组黄老师向大家展示了一节美术活动“小手变变变”。活动一开始，由游戏导入，请孩子们玩一玩最熟悉的“石头剪刀布”的游戏。接下来。老师提问“小手除了可以玩游戏，还可以做什么？”自然而然地将幼儿引入本次活动重点：小手变变变。
一、主题演绎中寻找兴趣点
在主题开展之前，年级组会结合主题的目标、幼儿的经验、课题组给予大家的课程内容进行主题的演绎。《在农场里》的主题演绎中，我们在课题组提供的活动内容中发现了美术活动"奔马"，一时大家都对此活动非常感兴趣，愿意来研讨这个活动。热情归热情，但美术活动是我们年级组的软肋，特别此活动是欣赏中国画，更是难上加难。在仔细研究了活动的内容后，我们还是决定大胆地尝试，并想通过这次尝试，能给大家创设更多体验不同教学活动的机会。我们经过初步的讨论，决定先通过自己的努力去寻找与"奔马"及徐悲鸿相关的资料进行学习，并学习一些水墨画的技巧，能在设计教案时有一定的依据。
二、设计教案时借助项目组
对于中班的幼儿来说，是首次接触中国画，根本没有相关的经验，因此活动的趣味性显得尤为重要；另外通过活动了解中国画的绘画工具并进行初步的尝试也是适合中班幼儿的，因为大班的主题中是需要幼儿进行中国画创作的，这需要一定的基础。我们还预设了活动的目标，也将兴趣放在首位。为了提高幼儿在活动中的兴趣，我们在预设活动流程时，还结合了二胡名曲《赛马》，通过欣赏乐曲，引出主题；通过观察，发现奔跑的马与休息的马的不同；通过比较，了解绘画工具的不同寻常；通过尝试，激发幼儿学习的兴趣。在设计了教案以后，项目组的教师们还提醒我们的组员在学习中国画的一些知识以外，对于毛笔的运笔等还需自己不断尝试，这才能给幼儿正确的技能。
三、教案演绎后制作教学具
有了完整的教案，并不代表就一定会是个成熟的课例，我们还需要深刻地理解与深入地尝试。于是我们又坐在了一起，学习起教案，把书面文字变成生动的口头语，特别是在介绍"文房四宝"的时候，因为是幼儿们陌生的事物，因此语言的作用尤为重要。在演绎教案的同时，我们也在商量着教具的制作形式。对于欣赏中国画来说，作品相当重要，但要找到真实的作品有难度，因此我们考虑图像呈现的方式，这就要借助电脑了。同时我们还需要收集绘画工具等。我们进行了合理的分工，大家分头准备需要的教具。
四、教学实践中强调参与面
教学实践是检验教案最好的方法，也是推进精品课例的关键步骤，因此我们一改以往的"一课三研"的形式，变通为"一课六研"，给所有组员尝试的机会。具体的方法是：每位组员教学时，我们其余的组员都会去观摩，我们还会预先分工，有的关注教师的语言、有的关注幼儿的情况、有的关注教具的效果……每次活动以后，我们会第一时间进行分析，并针对教师的语言、幼儿的兴趣、教具的使用情况进行及时的调整，并在下一位教师教学中得到落实。这样经过了六次的尝试，我们在活动的导入（以草原背景图片的猜测替换乐曲的导入）、课件的制作（多幅作品同时呈现替换单幅作品呈现方式）、幼儿的尝试（每位幼儿的独立尝试替换部分幼儿的尝试）等多个地方进行相应的调整，使课例日趋完善。
五、教学展示时联合项目组
