时间：2023-06-11 08:24:01
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（一）趣味与象征结合
为突出广告的视觉效果，趣味性是夺人眼球的重要武器。手绘POP字体，灵活多变的形态，本身已经具备趣味性的特征，但依然有必要通过绘写顺序的调整、字体外形的控制、句子的编排等，让字体因意变形，此时再融入设计者的某些创意性情趣，自然能够让受众主体愉悦地接受信息。当然，趣味性是争取受众主体关注的方法，但在成千上万的广告作品中，单单依靠广告的趣味性表达，是远远不够的，尤其是受众主体对“俗”与“雅”追求要求越来越严格的情况下，象征性的同步表达，将使得POP广告字体设计的效果“蓬荜生辉”。譬如某位设计者站在童趣的角度表达儿童产品的广告，期间使用了略显稚嫩和笨拙的手绘POP字体，再加上字体色彩和肌理恰到好处地搭配，使得童趣的设计主题焕然一新。
（二）艺术与实用结合
手绘POP广告字体，本身就属于一种艺术性的表达。当然，艺术的表达并非一成不变，在字体活灵活现地重新应用表达后，手绘POP字体所焕发的艺术信息，都可能出现质变的效果。当然，广告的目的是为了产品和服务的宣传，讲究的是宣传的实用性。因此POP广告字体“唯美”的表达，并非广告宣传的唯一目的。那么，手绘POP广告字体广告设计时，艺术性和实用性分量的权衡，将是设计的难点所在。正面要求我们既不能够以粗制滥造的POP广告字体，去强化宣传的适用性，这样会丧失字体设计的创意挖掘，使得广告流于俗套，也不能够用抽象的美观表达，并一厢情愿地希望受众能够理解自己的设计意图。在设计时，应该以消费需求为设计的主要方向，站在消费者的角度，寻求能够让广大消费者所理解，而且不需要费力猜测的艺术表达方法，这样才足以控制好艺术和实用表达的分量。
（三）可识别和个性结合
手绘POP广告中的字体，最终需要将产品和服务宣传信息，寄于字体当中，再通过设计传递给受众主体，因此字体中信息传递的快捷性、准确性，是达成广告效果的关键。目前，手绘POP广告文字已经成为一种大众的设计元素，尤其在商业领域中，想要让广告作品脱颖而出，就需要保证文字的可识别性和个性化，譬如在文字编排上，要符合人们的视觉阅读顺序，而不能够一味为了所谓的个性化，而擅自改动文字表达的逻辑顺序。手绘POP广告文字，审美和视觉阅读，即便没有框架与规则的限制，但我们依然要尊重字形和字意，这样字体的制作和传播才会畅通无阻，大大增强POP广告的沟通和宣传效果。
在广告设计中，字体是一个非常重要的要素，字体构成标题、表达主要内容，它是最直接的表达设计意图的对象。如今字体设计在广告设计中也占有很大的位置。
一、字体与广告设计
1.字体的概念
字体的造型、结构和笔画，具有象形、指事、会意的特点。对字体进行装饰加工后形成的美术字，蕴含着更为广阔的意境，有的豪放而别致，有的清丽而高雅，有的刚劲而细腻，有的浪漫而概括，成为既表达文字意义，又表现字体形象的寓意图案，给予人们美的艺术享受。
2.广告设计的概念
广告设计是奠基在广告学与设计上面，来替代产品、品牌、活动等内容来做广告。最早的广告设计应该是早期报纸的小小布告栏，也就是以平面设计的形式出来的。接着广播出现了，于是有声音式的广告出现了，今日也都还听得到，随着电视时代的到来，广告设计变得介入了电影与戏剧之间，而且更为专门。从另一角度讲，广告设计又是一种创造。媒介的手段，是在主述内容和受众之间搭建起的一座桥梁。通过广告设计，人们能够及时了解信息，从而利用这些相息。
3.字体设计与广告设计是相辅相成的
在当今这个社会中，字体设计和广告设计给我们的生活都带来了很大的方便与快捷，让我们大家对广告设计都有了进一步的了解。字体设计作为一个元素，辅助并完善广告设计，使广告画面更具有易读性。如果在大型的商场里，消费者清晰地看见了字体和广告的结合，消费者在很大程度上对产品有了一定的了解，让消费者在看了广告以后就更想购买此产品，这就是字体设计和广告设计相辅相成的好处。
二、字体在广告设计的表现形式
1.字体的图形化
字体具有两方面的作用：一是实现字意与语义的功能，二是美学效应。所谓文字的图形化，即是强调它的美学效应，把记号性的字体作为图形元素来表现，同时又强化了原有的功能。作为广告设计者，既可以按照常规的方式来设置字体，也可以对字体进行艺术化的设计。无论怎样，一切都应围绕如何更出色地实现自己的设计目标。将字体图形化、意象化，以更富创意的形式表达出深层的设计思想，能够克服广告的单调与平淡，从而打动人心。
2.字体的叠置
字体与图像之间或字体与字体之间在经过叠置后，能够产生空间感、跳跃感、透明感、杂音感和叙事感，从而成为画面中活跃的、令人注目的元素。虽然叠置手法影响了文字的可读性，但是能造成页面独特的视觉效果。这种不追求易读，而刻意追求“杂音”的表现手法，体现了一种艺术思潮。因而，它不仅大量运用于传统的版式设计，在广告设计中也被广泛采用。
3.字体与图形的组合
字体不仅要和画面配合好，甚至颜色和部分笔画都要加工，这样才能达到更完整的效果。而这些细节的地方需要的是耐心和功力。记住一定要有自己的想法和感受在里面，一个设计作品版面上的各种不同字体的组合，一定要具有一种符合整个作品风格的风格倾向，形成总体的情调和感情倾向，不能各种字体自成一种风格，各行其是。总的基调应该是整体上的协调和局部的对比，在统一之中又具有灵动的变化，从而具有对比和谐的效果。这样，整个作品才会产生视觉上的美感，符合人们的欣赏心理。除了以统一字体个性的方法来达到设计的基调外，也可以从方向性上来形成字体统一的基调，以及色彩方面的心理感觉来达到统一基调的效果等等。
三、广告设计中字体的应用范围
1.字体在版式设计中的运用
在文字的设计过程中，一个更为显著的动向是文字的设计逐渐进入一种新的境界，即通过分解传统设计中的文字排列结构、进行破坏而有趣味的编排、重组，增强了画面的空间厚度，从而使版面具有更深的层次。如果说文字的应用与编排方式在传统设计中显得较为单一、呆板的话，那么现代字体的表现方式在应用舞台上则呈现出极大的灵活性，着力寻求视觉上的标新立异，以增强作品的活力与视觉冲击力。文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。字体排列组合的好坏，直接影响着版面的视觉传达效果。因此，字体设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。
2.字体在POP广告（购卖场所广告）设计中的运用
POP广告的字体设计给现代的商家带来了很大的方便，在当今社会，人们都喜欢快捷、方便，POP广告就是其中的一种，用简单的色彩以及简单的文字去结合，再加上更完美的字体变形，让其广告有着自己独特的魅力，这也是POP字体设计独特的魅力所在。说到POP广告字体的设计，首先给人们一种很轻快的感觉，感觉好像是在逛街，或者超市里的打折商品，让人不得不去看看。POP广告字体的设计针对不同年龄设计出不同的字体，在老年人的范围内，大多数会使用深色作为底色，然后字体变得更大、更清晰。如果是针对年轻人就会用一些比较中性并且略微鲜艳一点的颜色。针对儿童就要用鲜艳的颜色，因为儿童对鲜艳的颜色非常敏感，就连成年人和老年人看到稳重的颜色和鲜艳颜色也会把目光聚集在鲜艳的颜色上。因为鲜艳的颜色视觉冲击力很强。让人们一看就会有种兴奋的感觉。
参考文献：
[1]陈莉，李娟娟.字体设计.哈尔滨工程大学出版社，2009-01.
[2]朱瑞波.户外广告设计.湖南大学出版社，2006-08.
[3]王猛.手绘POP从入门到精通字体设计篇.人民邮电出版社，2011-07.
一、平面广告中的字体要素
平面广告虽然是在二维空间中所表现的，但是所涉及的要素是多元的。除了二维广告主体本身，还要搭配整体的字体设计、色彩设计、版式设计、以及印刷、媒体宣传手段来达到它自身的价值去感染消费者。
广告中的字体设计其实也是一种隐藏在广告中的隐性设计，字体隐藏于广告中并融合为一体。消费者通过直观的感受和联想所融合的一种无意识的状态下，通过广告中的信息不知不觉的传授到消费者脑中，进而达到广告推广的目的。目前来说在平面广告中，字体设计还是辅助广告来完成的，但是也有一些利用大量字体的表现手法来达到宣传的目的，形式是多种多样的。不可置否的是字体设计在平面广告中所占的比重是很大的，缺一不可的。平面广告中的字体设计得当与否，不在于有多花哨，主要是在于运用时的色彩与版面的排版组合是否符合人们常规的审美形式。如果排版的拥挤杂乱、缺乏字体本身的韵律感，不仅会妨碍阅读，还会影响整体美感。所以在设计前期，对于字体的大小、样式、颜色都要加以揣摩对比找对最佳的视觉效果。在字体的设计中，要注意几个方面，字体的设计是为了在能够进行正常的阅读前提下美化整体画面增强视觉传递信息，赋予常规审美，让消费者兴趣浓厚的阅读下去。字体在平面广告设计中也是一种图形化的语言，如果能很好的利用正负空间，比对字体再设计效果要好很多。在图片比较多的版式中，字体在设计的时候要相对集中，不要过分分散，以免造成视觉混淆的现象，分不清重点。图片比较少的版式中，字体可以起到抛砖引玉的功能。
二、平面广告中字体设计的设计法则
1、字体的可识别性
不管是中文的字体还是英文的字体，可识别性是字体设计最基本的要求，字体的主要功能就是在视觉传递的过程中对受众群体表达广告中的创作意图和信息。当对字体进行艺术化创作后，反而识别度降弱了，就失去了字体设计本身的作用更谈不上在广告中的辅助效用了。清晰、易懂的设计手法才是字体设计在广告中的诉求，不要为了设计而设计。
2、字体设计的视觉美感
在平面广告设计的过程中，文字作为版面的要素之一，不仅具有传递信息的功能，还要在视觉上达到审美的要求，具有美感的画面总是赏心悦目的，字体设计在平面广告中虽然占据的份额不大，但是总能起到画龙点睛的作用，并且现在很多平面广告，有很多都是大面积的去使用字体进行设计，冲击力不仅强并且深入人心。例如，在“Absolut Vodka”酒品包装设计中主要是以文字为主要图形的，没有那么多花哨的图形，但是就是这么一个平稳的文字居中的设计中，已经足够大的程度上吸引消费者的眼球了，达到了宣传的目的了。
3、字体设计的独一性
根据平面广告设计中作品所要表达的主题，在不宣兵夺主的前提下突出字体设计的个性，创造出和主题相一致的特色字体，更加重了设计者意图的表达。利用中文、英文字体外部形态和韵律的不同，结合使用让画面产生灵动感。
4、字体设计的统一性
字体的设计要和广告作品的风格相一致，不能脱离了作品本身，更不能相冲突。在用色方面中也要协调一致，不断修改、反复琢磨，明确的传达作品的形式语言。字体和图片的统一就是形式和内容的统一。所以在设计的时候特别要注意这点，不要纷繁杂乱，干扰正常阅读。
三、字体设计在平面广告中的表现手法
1、直接体现法
字体设计作为平面广告中的一个要素，直接或者间接的展示在平面版式中，充分运用字体本身的韵律、色彩、再设计进行传达。把广告本身想要表述的旨意用事实勾画出来，使受众群体直观的去理解。这种手法不用猜测，直观的叙述，所以要注意文字和广告的版式角度，用最简短的话描述最真实的内容。可以用背景进行烘托文字，让文字这个元素也具有一定程度的感染力冲击画面。
2、相对夸张法
对广告本身的性质、特征等扩大或者缩小。借助于想象，对平面广告中所宣传的对象的特征在某个切入点进行明显的夸大，加深受众对此特征的认识，夸张的手法可突出广告想表达的主题，烘托画面气氛以便于达到引起联想的效果。当然夸张的手法也是多种多样的，有直接夸张法、间接夸张法，前者直击主题，后者则含蓄性的留给人余味。通过夸张的运用，为平面广告的二维局限性注入了生命，更加鲜明、深入人心。
3、画面对比法
在一定程度上，平面广告中的文字不单单只是解释说明的作用，也是一种图形化。随着字体设计的不断发展，一些字体在使用过程中有意或者无意的被赋予了新的含义，图形化的处理手法不仅满足了在平面广告中的所占据的视觉份额，并且还打破了人们常规的视觉印象。
二字体在平面广告设计中的应用
表现手法通常情况下，字体的复杂性和表意性都比较突出，而且具有较为广阔的双重特点。另外，在广告设计的过程中，要非常注重文字的内涵以及广告设计的最终目的。在设计中，需要将字体的特点充分融入到其中。广告的主要功能就是在将具体产品的功能进行介绍的基础上，尽量选择一些表现力较强的字体来消费者的眼球。真正地做到传播文化和内涵。不仅如此，广告还需要对人们的价值观、世界观以及生活方式等进行引领。因此，在广告设计中应用到字体形式，主要应该注意以下几个方面的内容：
1汉字的结体化表现手法
从这一方面上看，广告设计工作中对汉字字体的应用主要是从汉字的结构造型上来进行掌握的，将字体的形体美展现的淋漓尽致。如果经过深入地设计，可以将汉字的体态特征表达的更加新鲜。设计手法对于汉字字体的应用也起到了至关重要的作用。为了对我国的字体进行研究，相关的研究人员不断对相关的作品进行研究，同时对形体结构和设计的手法等内容进行了深入分析。将现如今的设计手法和传统的哲学思想相融合，将其中的内涵和美感体现到现如今的广告设计工作中。尽量做到画面的简洁和规整，而且还需要和消费者之间进行良性的互动，这就是字体的功能和效果。最终以实现平面广告的效果为前提。
2字体的图形化表现手法
众所周知，字体和图形之间有些千丝万缕的联系，将汉字应用到实际的广告设计当中，主要是实现汉字图形化的主要途径。首先，图形能够给人一种视觉上的感染力，所以说，在多数的广告设计工作中，设计师们都会应用到图形的形式在其中。这样的例子不胜枚举。由于图形和汉字能够相互融合，相辅相成。所以，将汉字字体图形化具有一定的可选择性。所以说，能够达到兼容并蓄的目的。平面广告的设计者，在进行设计的过程中，需要将汉字的字体和字形与图形之间的关系进行明确，找到视觉上的相同点，进而将二者相结合，最直观地体现出平面广告的诉求点。以作品《大爱无痕》为例，作为一个公益广告，这幅作品图形形象的设计手法给我们表达出了一方有难八方支援的真情。"爱"字的文字轮廓里面是满满的创伤贴，反映大爱无痕的理念。作品的设计亮点就是对主题文字"爱"进行了图形化处理，整个画面效果强烈，一下子就能打动观众。所需传达的公益信息也能够得以准确地传播。
3汉字的意境化表现手法
分析意境是中国传统文学中的美学范畴，在中国的历史发展长河中有着极其重要的地位。不仅是过去文人墨客的追求，在现代社会中对意境的追求也丝毫没有锐减，相反而是呈现更加钟爱的态度。这一点在很多方面都可以找到明显的例子来加以说明。就平面广告设计中意境化的实现而言，对传统民族元素的运用则是其突出的一个表现。汉字与传统元素之间的结合与重构便在于通过设计的外在形式的表达而凸显出了设计的意，同时也便于人们对已有的文字情境的认识与思考，从而在内容和形式双重内涵上深化了设计的主旨。以香港著名的设计师靳埭强先生为台湾印象馆设计的一组以汉字为基础的系列广告作品为例，在该系列的作品中分别以"山"、"水"、"风"、"云"为主题。
汉字艺术是以汉字为载体的视觉化、传播化、媒介化的艺术形式。从古至今，人们惊异于汉字的无穷魅力，汉字在字形和字义之间，往往存在一种逻辑的内在关系。透过汉字表意方式的特性，可以反映本民族思维方式的形象性;从汉字方块构形特征，可以反映人们中规中矩，崇尚平衡对称的审美情趣;从汉字的字义体系特征，我们可以发现隐藏在汉字中的历史文化现象的凝聚过程。汉字是汉民族文化的载体，它凝聚着汉民族的智慧，包藏着丰富的艺术内蕴，有着无穷的艺术魅力。广告的定义很多。就其反映的内容来看，由于它的外延很大，包括了大众传播的许多内容，人们可以从不同的角度去定义广告。就总体来看，广告的汉语字面意思是指广而告之，即向广大公众告知某一事件。文字定位是广告设计的前提条件，在众多的广告设计中，设计者总是徘徊于创意的痛苦与欢乐之中。作为广告的基本元素，图形、文字、色彩的选择会让设计者苦思冥想，一方面人们苦苦寻找那些最新颖、最时尚的元素作为图形创意的火花;另一方面却忽略了那些最为人们所熟知的朴素元素。
而汉字艺术作为我们每个人熟悉的形象，无论是从形体还是意象都表达了设计者的美好情感和心理愿望。在优秀设计师手中，汉字艺术经过有效的设计会呈现许多美好的效果。汉字艺术图形作为广告设计元素，所表现的魅力是十分朴素而又令人感动的。在以汉字艺术为元素的广告创意中，没有华丽的色彩和优雅的造型，而是通过简洁明快的汉字艺术造型，在公众语义中传递着人们所熟悉的汉字艺术的声音。汉字作为广告图形元素，质朴的语言图形被赋予恰当的象征意义，设计师正是利用这些人们熟知的汉字语言，构成视觉的可读性。汉字的艺术内蕴大致包含以下几个方面:造型美———精彩的图画。汉字的本质是一种视觉图形，这是中国传统文字学的基本观点。扬雄《扬子法言•问神》中说:“言，心声也;书，心画也。”李轨注:“书法成声，画纸成书。”这是对语言和文字作的区别，即文字首先是画，即图形。今人也有持这种看法的。如刘又辛认为:“文字是人类用以交际的、记录语言的视觉符号系统。”［2］如果将汉字辅以色彩、光线，加之以扭转、叠合、解构等多种设计方式后，其图形化更明显。既可以以文案的表现形式来传达信息，引领受众注意力，也可以作为图形语言来传递一般图形信息的字符。这些纵横的笔画中有了汉字形态的美丽。正是因为汉字的或扁或圆、亦庄亦谐、动静相宜，才有了汉字多彩的美丽。如图1，“怎比我苏州鱼米香?”，象形文字的运用，以笔墨趣味写意，整个设计自信、形象、经典［3］。
发音美———优美的音韵。“一声平，二声提，三声转弯，四声降。”它的每一种发音都包涵了隐藏在汉字之内的美妙，汉字音韵美的基本元素是在于汉字发音系统里的韵母多是由元音构成，而辅音则较少，同时还有一个重要的因素，就是汉字的四个声调抑扬顿挫，且可以在一定的语境中变音。当然，双声叠韵等也是一个很重要的因素。示义美———生动的历史。“形”即可见性，“意”即可展性。在汉字设计过程中，如果能“以形写意”，“以意达神”，往往可收到非常奇妙的视觉效果。2008年北京奥运会的所有平面广告中都有会徽(如图2)，这一汉字设计典范把北京的“京”和一个运动的人相联系，就是汉字“形”与“意”的有机结合，从而达到传神的目的。在现代平面广告设计中，无论是取汉字最初之形，还是取其意，或者取其神，都会有非凡的效果。传情美———最佳的镜头。从汉字的发展史来看，远古人类由结绳记事到创造出文字———首先出现了象形文字，即将字与图，语言与视觉有机地关联在一起。经过漫长的历史年代，由大篆的原始到小篆的严谨，由隶书的古拙到楷书的庄丽，由行书的奔放到草书的狂放，再由书写到书法，由刻划到印刷，无不体现出汉字构成的多样性与可塑性。寓意美———深刻的哲理。汉字是汉族语言的视觉表达形式，在汉字设计中，能体现出强烈的民族元素与民族特征，也就使文化的底蕴赋予汉字以更深层次的内涵。如图3所示，汉字以各种不同“家”的写法组成图形，主体部分似中国沿海地图，“家”的一点彩色，代表了台湾［4］。
汉字艺术作为中国人一直利用其形式作为记录、储存、交流、传承知识与记忆的工具与方式，正在成为越来越丰富或者永远与现代同行的视觉文化形式，它集强烈的文化信息、多元的表现体裁、丰富的艺术风格于一体，大大地超越了“书法”、“美术字”的范畴，已成为设计与艺术表现形式中的“一道亮丽的风景线”。
二、汉字在广告设计中的审美意蕴和媒介形式
在广告设计中，汉字作为艺术符号语言是可感可视的，负载了许多象征意义，传达着人们的思想、行为、观念，使人的情感产生互动交流与沟通。通过汉字艺术的象征意义，使人联想到汉字以外的意义，汉字作为一种最常见、最普通的交流方式，巧妙的运用可以传达出许多震撼的力量。作为在视觉传达设计中具有特殊意味的“语言符号”，汉字艺术已被众多设计师关注并采用。无论汉字艺术表达的是数字概念，还是祈福祝愿，那些富于变化和象征意义的汉字艺术图形负载了诸多的含义，并在现代广告设计中作为真实而又朴素的设计元素被不断地挖掘使用。
1．汉字具有信息传递的优势信息传递的准确与否是广告设计首先要考虑的问题。汉字作为一种语言工具，从汉字的造字方式六书中，我们可以看出:象形—指事—会意—假借—转注—形声，都是以视觉上的“形”为主进行的，这种以形为主的设计过程和现代视觉传达思维不谋而合。具象的、直观的、迅速的传达永远是广告设计的第一要务，而汉字恰恰具备了这一特点。纵观世界上大多数文字系统，都是从象形表意走向字母表音的道路，而汉字则一直坚守方块字的表意，即使方言发音不同也可自由交流。基于交流的需要，形象传达出的信息可以在某种程度上超越文化和种族，这一点汉字是具有形象优势的。［5］如果设计师理解透彻，表现合理，汉字将是极好的交流工具。在信息传递方面，汉字的面构成比西方的线性文字具有更易识别的特点。而且由于国人把自己对外部世界的感受都放到了这小小的方块之中，使汉字成为了自然和人之间的天然联系，通过这些联系，人与人之间、人与自然之间可以自由沟通。
2．汉字具有构架字符、装置界面的结构之美汉字是图形化的文字，造型的形式是象形。所谓象形，是在文字形成过程中对具象事物的归纳、提炼、抽象和重构。从“看图识字”演化为“图形文字”。由于提炼于自然物象，汉字既有自然的美，又有艺术的美。汉字的各种书写方式不同，从规整的宋体、黑体到肆意挥洒的草书，有着广阔的空间可以作为我们设计的切入点。其笔划结构可以说是抽象美的最高成果，点线面的合理组织、各部分的和谐比例，都是严谨而极富美感的。尤其是书法文字的表达体系，其节奏、韵律、疏密、主次、对称、均衡、阴阳、刚柔、动静、虚实等表现都达到了艺术的最高峰。可以说，汉字发展到现在，本身就是中国人对世界贡献的最伟大、最智慧的一项设计。
3．汉字具有意象美中国传统艺术一向是以形写意、以意传情，汉字艺术也不例外。汉字在人们眼中似乎是有生命的个体，不是凝固在纸上的，而是有各种心理形象，即使难以描绘，但它确实是存在的。由于汉字的表意性和其特有的抽象结构，使它成为最富意象蕴涵的文字。中国的艺术从古至今都是一种形而上的艺术，它的最高价值不是对物象的单纯再现，而是通过“写意”以“参赞造化”。［6］汉字的造字过程也集中体现了我们祖先这种艺术观念上的侧重。由于几千年来集体无意识的积淀，汉字对中国人的意义不仅仅是文字符号，而且在文字来源之中还包含着一种对万物的认识标准。中国人将自己对外部世界的感受和观念以及自身的情感体验和道德标准都放在了这个方块字系统内。这也使得汉字本身既可以从形态来表达意象，又可以从含义上来表达意象。这种丰富的意象美为我们在操作广告设计时提供了极为广阔的创作空间。自古以来，“书画同源”，书法作品给人的美的欣赏，给人的艺术震撼力与现代平面广告中的汉字设计所创造的美在视觉审美规律上是一致的。随着社会的发展，印刷技术的进步，书法已经成为纯粹的艺术形式。但在平面广告汉字设计中，书法的艺术美有着增强汉字审美价值的重要作用，使汉字更有魅力。几乎所有名胜古迹的宣传广告都以书法作为背景或以其作为文案文字。除了一般的文案文字、书法艺术之外，现代汉字设计其实就是对汉字的一种装饰。将汉字的部分或整体予以变形，就显示出创造性的装饰美。中国铁路的标志就是对“工”“人”二字进行变形、装饰、组合(如图4)。图案就像一辆飞驰在铁轨上的火车头。其中，外圈是“人”字形的象形，代表人民;“工”是铁轨的横断面，代表铁路，整个意义表示人民铁道。其中还蕴涵的中国工人阶级是时代前进的火车头寓意，又具汉字意韵之美。
4．汉字具有表现形式的丰富性中国的汉字是伴随华夏古国几千年文明一路走来的，它不但是文化的载体，而且本身就是最富内涵的文化形式，有着异乎寻常的强大生命力。汉字在内容和形式上涵盖极广，几乎涉及中国人精神和物质的方方面面。从形式上看，汉字的表现种类随着历史的发展不断地演化和扩充，从甲骨文、青铜铭文、竹木简、帛书、石刻等物质形式，到篆书、隶书、行书、草书、楷书、黑体、宋体等表现形式;从原始彩陶的天真稚拙到书法的法度森严;从民间装饰的浓郁质朴到文人名士的阳春白雪……每一种演变都代表一个时代的特征，每一种形式都有其自身独特的美感力量，凝聚着无穷的想象力和创造力。这里不仅有字体的种种变化，还有应用的种种不同。形式的多变为我们提供了设计的无数可能性和切入点。
三、汉字艺术在多元广告语境下彰显中国形象
当今全球经济的高速增长，信息技术的应用与普及，现代科技手段的导入，促使了广告设计观念的更新。信息时代新媒介的介入，将会使广告艺术设计更好的突出艺术表现上的视觉张力。人的视觉需求也随着社会、文化的发展而日益提高。人们已经不满足于那些自然形态的视觉形象，在其复杂性、视觉冲击力和联想等方面，现代广告设计已经走得很远。从客观方面来说，日益复杂多变的视觉文化，有一个不断趋向于完善和纷杂的发展逻辑;从主观方面来看，作为文化生产和消费的主体，人的视觉要求和期待也有一个不断提升的对应过程。这种视觉的丰富性和人为化有着太多的呈现，然而作为读图时代的视觉方式，汉字艺术在图像、图形、印刷品、广告、网页、多媒体、电视、影视视觉等形式多样化、全方位地吸引着人们的视觉时，应该如何适应、发展、演化，就成为广告设计的一个有意义的课题。
一、 引言
在当今这个信息化的时代里文字媒体随处可见，“文字”作为广告设计的重要元素，广告设计专业的《字体设计》课程显得尤为重要。为了让课程教学能够切实提升学生专业能力，笔者在教学过程中做过很多有益的尝试，也带来了很好的教学效果。本文将从加强设计类软件的学习，增加实践实训、提升学生动手能力和加强创新理念与社会需求的结合入手探讨高职院校字体教学的有效性策略。
二、 高职院校广告设计专业字体设计课程教学策略探究
（一）加强软件的更新和结合
原来《字体设计》课程主要是以手绘字体，纯粹的为字体设计而设计，已经明显适应不了现在学生就业的需求。高职院校的广告设计专业毕业的学生主要的就业趋势为一些中小型广告公司的设计员，这些公司一般不会做纯粹的字体设计，而多半为与标志设计相关联的品牌字体的设计为主，故现在的教学主要还是应该以这一部分就业需求为主体，结合设计类软件（PS、AI、coredraw），进行与标志设计相结合的品牌字体设计。在教学过程中，要及时把握软件综合运用能力，学会集中设计软件的优势，将这些软件完全成为自己的熟练工具，让教学过程也因此变得更加丰富多彩。
（二）增加实践实训，提升动手能力
根据高职院校的教学特点，在教学过程中要注重实践实训，不断加强学生的动手能力，培养技术、技能型实用型人才。笔者结合教学经验，认为《字体设计》教学应该从情感、空间、象形和会意入手，充分利用上文中提到设计类软件进行配合。为了提高课堂教学质量与学生学习效果，必须严格按照这一课程的特点，从以下三个环节，提升学生学习的实践性和有效性。首先，要对常用字体结构及绘写技法的训练。从字体结构的韵律美感出发，为文字的创作打下良好的思维基础。其次，要加强思维和创作表现力。字体创作的第二个阶段就是充分利用软件进行文字的联想和制作，侧重点在于联想上。要根据文字内容和特征，用字体的形体语义作为创意源，加强相关的创作和练习。当然，还要保持持续的创意思维能力的培养。在教学过程中，教师要尽量营造一种轻松诙谐的课堂状态，在字体设计的训练中，要加强字体与图形创意的结合，文字与其他同类设计的结合诸如字体和版式的结合，书籍装帧的结合等等。字体的设计是需要结合具体广告内容而定的，在教学中强调品牌背景的介绍，要学生了解设计是与品牌拥有者的需求相结合，不同的品牌有一些特定的品牌要求。另外专业基础课程中的《色彩构成》中的色彩知识在字体设计中也十分重要。
（三）字体设计创新与社会需求的融合
应该充分还原课堂主体，把学习和设计的主动权交给学生，注意学生核心竞争力的培养。而针对字体教学的实际应用而言，我们必须认识到注重与广大商业设计结合的能力的提升是至关重要的。换言之，作品不仅要得到自身的认可和接受，还要得到广大商家和客户的强烈反响。个性化是视觉传达设计中最基本的要求。一件作品的好坏，包括文字设计的好坏评判标准之一就是是否具有自身特点。因此，在教学中要引导学生模仿作品创作的同时要根据时代喜好和社会需求进行创新。在设计教学中，尽量不要过多的限制学生思维，也不要做太多的示范，给学生一个自我发挥的过程。在教学课堂以及课下作业的布置中都要注重对当下的社会元素进行剖析和利用，同时开拓自身思维。广告设计乃至字体设计从来不是闭门造车，他们都需要丰富的生活和社会实践。
三、 结语
字体设计在广告中有着不可替代的位置，加强这一教学过程的有效性显得至关重要。教学的过程是提供基础和方法的过程，因此，在广大高职字体教学过程中，教师要尽量充分进行综合性教学，为学生提供良好的工具基础，同时思维和理念的创新也是教学过程中必不可或缺的，虽然无法直接介入，但是还是有着一定的方法和规律可循的。笔者希望更多的人能够关注于此，不断提升我国高职院校广告设计教学水平，为社会提供广告设计的技术、技能型人才。
参考文献
广告作为一个深受媒体影响的行业，自诞生之时便伴随着媒体变革而不断转换其表现形式，从报纸、杂志广告到广播、电视广告;从单一的听觉、视觉广告到视听结合一体广告的出现，每一次媒体技术的革新和广告形式的变化都引导了广告行业的巨大飞跃。但无论传统媒体下的广告形式如何变化，广告与受众之间的信息传递方式永远都是单向的传播关系，受众都是一如既往的被动接受。然而，当今先进的信息技术和新型数字交互媒体的出现，从根本上改变了这种单向状态，数字多媒体广告形式的出现推动了广告的多维化发展。广告由过去的独白形式逐渐转变为与受众交互的对话局面。
新兴的数字多媒体技术将人际媒体(即广告参与者作为传递信息的媒体)和大众媒体的优势充分地结合起来，数字多媒体广告通过交互体验设计切实改变了传统“一对多”模式的束缚，真正为受众建立起了“一对一”的广告定制新模式，每个参与广告的受众都在一定程度上拥有了对等及相互控制的权利。设计师通过对新媒体技术的运用，设计出令受众感兴趣的交互体验方式，将全面的产品、服务信息和充满温情的人性关怀一并送至受众的内心深处，从而建立起受众与广告之间的情感纽带。例如美国某店铺的售点投影交互广告(图1，公共场所体验广告)，当消费者站在离橱窗较远的地方时，在橱窗的界面上会循环展示一个女士服装系列广告，目的是把顾客吸引过来。当消费者靠近橱窗时，系列广告变成在每个橱窗上介绍的详细条款和库存信息。当消费者将手伸进和伸出橱柜时，则触发与其最近的壁橱上显示用户所寻求的那个壁橱裤子的信息。同时，消费者可以通过触摸图片右下角的图标来检验某种型号的裤子的库存。在这个例子中，壁橱既是投影屏，也是交互广告的硬界面，方便消费者更便捷地进行操作。另外设计师通过对受众心理的分析以及与受众的沟通，可以推出符合受众需求的创意情境，从而促进了广告设计创意和表现形式的丰富多元化，这是以往传统广告设计形式所无法企及的。数字多媒体广告的交互体验设计，打破了广告中在时间和空间上的局限性，更加有利于品牌的建立与维护。其个性化、灵活、便捷的优点征服了各种需求的消费者，并且可以伴随消费者不同时期需求和喜好的变化而做出及时更改，切实改善了广告与受众之间的关系。
二数字多媒体广告中交互体验设计的发展趋势
(一)视、听、触等多感官的融合
数字多媒体广告的交互体验设计虽然有诸多创新之处，但是同传统广告一样也需要运用视觉原理合理地把握视觉设计中的各个要素，准确领会视觉导向，同时还能将听觉、触觉等其他感官形式完美地融合起来。由于数字多媒体广告具有全球性，在其交互设计中应更重视视觉氛围的营造，以保证视觉语言的相通性。视觉设计中可以充分运用平面设计的原则，不断提升视觉美感。在色彩设计中可以通过互动的形式分析受众的喜好，突出个性色彩的描绘，保持与受众心理预期的一致性。同时在设计中可尝试色彩的可更换性，使受众通过互动从中体验到乐趣。图形设计也可以由过去静态的转向动态的，造型更趋简洁且有针对性，可以在瞬间抓住受众的眼球。图形设计应该具备变化性和及时性，如Google、搜狗的广告经常伴随各种节日、事件、纪念日而产生变化。其中闻名世界的Google搜索引擎广告其字母图形从1998年至2004年经过了1900多次变化，不仅维护了品牌形象，也与受众建立起深层的情感联系。而搜狗招聘广告(图2)则采用比喻和象征的设计手法，将传统属相与传统纹样及艺术形式融合到广告中，将广告诉求与中国文化相契合，令人产生极其深刻的印象。而版式设计则应更加大胆、不拘束且具有灵活性和变化性，同时伴随音效的配合，实现强烈的节奏变化，从而打破均衡的视觉惯性，设计出具有出其不意效果的创意版式设计。各种音频、音效设计在数字多媒体广告中也显得格外重要，听觉设计不仅对视觉设计起到了辅助的作用，同时音频音效更能引起受众的注意，通过各种旋律的变化不断引发受众的心理共鸣。声音与图像的融合设计能够更为立体地营造出广告的氛围，使受众在互动体验中达到身临其境的效果，进而突出广告主题，强化了广告效果。图2搜狗招聘广告触觉体验作为广告交互体验设计中需要受众配合参与的环节，自然也十分重要。受众通过触觉接触如(图3)小朋友通过脚接触媒体进入到广告的交互体验中，经过触觉设计的引导，变化丰富的图像信息依次展现在受众面前。另外通过自主的触觉选择(如受众通过手指的触碰选择)可以方便快捷地寻找到满足自己喜好和符合自己需求的信息与服务，并且在脑海中留下深刻的印象。
(二)鲜明有趣的互动设计
数字多媒体广告中的互动设计首先要具备鲜明性。通过各种视听设计形式的呈现，使受众能够直观明确地认识到该广告是可以进行互动的，并且操作起来十分快捷，激发出受众的互动热情从而实现受众与广告的交互体验。最为常见的是采取设置悬念的设计形式，悬念为受众的互动体验行动提供了向导，在层层递进的互动中，不断突出广告的诉求目的。例如:bp公司在互联网中的电力广告(图4)，开始画面是黑色背景上悬挂着一只小小的白色灯泡，除此之外画面上只有一句提示语:“怎样点亮这只灯泡?”这个画面持续数秒不变后，消费者对于这种现象会产生一种想要得知下文和解答问题的好奇感，会忍不住点击灯泡，这时就在鼠标滑过画面的时候，黑色的背景会从灯泡所在的位置逐渐转化为白色背景，仿佛是消费者的互动行为点亮了灯泡，照亮了画面似的，随后出现辅助的图形，广告语也解答了前面的问题，并推出广告的诉求点:“用更清洁电力”、“用太阳能的力量”。图4bp电力广告其次，数字多媒体广告的互动设计还要具有一定的趣味性。通常会采用游戏互动体验的设计形式，广告信息可以作为附加内容，在开始或者结束的时候出现，或者根据广告主产品的特点和要求，量身设计一个专门表现其产品特色的互动游戏。如肯德基“美味对对碰”游戏(图5)，将自己的食品照片制作成图标与现今热门游戏连连看巧妙地融合在一起，让消费者在享受游戏带来欢乐的同时又能注意到产品的信息。值得注意的是，在互动游戏的设计中，文字要有感染力、号召力和口语化特征，色彩上力求流动丰富且富于变化，通过画面节奏变化，引导受众由被动阅读走向主动参与，体验互动带来的乐趣，强化了广告信息，也拉近产品与受众之间的距离。
随着时代的发展，智能手机、互联网以及数字电视等数字媒体迅速发展，这为我国的广告业提供了新的发展方向。影视广告动态形式可以为观众呈现更加生动、形象的互动媒体。将数字媒体技术应用于影视广告设计中，可以使影视广告制作程序实现数字化，从而为广告设计者提供更多影视广告设计的方案和思路，这可以在很大程度上有效提升影视广告设计的质量和水平。数字媒体技术的不断发展能够推动广告业的持续、稳定、健康发展。
一、数字媒体技术的特点
1.表现形式多样化数字媒体是数字媒体技术主要的载体，其表现形式不再是固定、单一化的，而是呈现多样化的表现形式。影视广告设计的表达形式主要包括虚拟显示、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达、构建特殊人物的形象等。影视广告设计通过数字媒体的辅助增强艺术魅力，成为鉴别广告和视听语言的标准。2.制作高效化在以往的影视制作过程中，剪辑师必须反复仔细查看胶片，将合理衔接的部分挑选出来，并将其与另外挑选出来的片段粘到一起，从而形成完整的有效衔接片段。如今在进行影视广告设计时，应用数字媒体技术可以显著降低该阶段的工作量，从而使剪辑影片的质量和效率得以有效提升。传统的调整影视片段的方式被数字处理、记录和扫描办法替代，提高了影视广告的制作质量和效率。同时，数字媒体技术提高了影片剪辑的效率，在影像的校色、滤镜、变形以及转换方面都有较强的实效性。3.艺术大众化现代社会人们的生活逐渐向艺术化的趋势发展，而艺术也逐渐变得大众化、生活化。应用数字媒体技术能够使那些未接受过专业知识和技能培训的人对艺术产生兴趣，从而使大众艺术具有更强的推广性。只要人们能够熟练使用相关的数字软件，有思想的创作者就可以尝试制作影视作品。感人的故事、动听的背景音乐以及精美的动图展现等，使人们可以欣赏到影视广告的美。4.语言数字化很多领域都涉及数字媒体，数字技术是其最根本的内容。数字技术主要指通过相应的设备把所有的信息转化成二进制数字“1”和“0”被计算机识别，然后再对其进行相应的还原、传播、存储、加工以及运算等操作。数字媒体技术与传统的广告设计技术相比，不需要使用画笔进行勾勒，它是通过计算机语言、数字软件以及相关外设等用数字形式表达广告内容。因此，在影视广告设计中应用数字媒体技术，可以通过动态展现广告内容打动观者。
二、影视广告设计与数字媒体技术互相整合的优势
近年来，数字媒体技术的广泛应用和深入推广使现阶段影视广告相关设计者在设计处理、设计策略以及设计思维方面有了巨大的变化。通过数字媒体技术的帮助，影视广告设计完美呈现了虚拟现实、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达以及构建特殊人物形象等表现形式，从而重新定义了衡量广告水平的标准，为人们的视觉和听觉带来了焕然一新的体验。影视广告的设计过程实际倾向于制作艺术品的过程，数字媒体技术在此过程中具有提高影视广告质量的重要作用。影视广告设计过程中应用数字媒体技术具有以下两个优点：其一，应用数字媒体技术使影视广告设计想要表达的语言得到了进一步拓展，将现实与虚拟融合在一起。如，我国某公司曾经在阿拉伯做过一个推广广告，设计师在设计广告时充分利用虚拟现实技术、特效处理技术以及图形处理技术等数字媒体技术，使艺术语言表达得到了充实。这个影视广告的艺术语言采用叙事式的呈现方法，广告开始时是一个小男孩向蒲公英吹气，然后小男孩满怀希望地看着蒲公英向远方飞去；在一个别墅上面蒲公英停了下来，别墅的主人又吹了一下，接着蒲公英又飞到了城市中车水马龙的街道上；城中的司机又将蒲公英吹了一下，然后蒲公英落到了高高耸立的山上；接着，画面又进行了好几次切换，蒲公英先后落到了杳无人烟的小岛、蓝色的大海以及人迹罕见的沙漠上；最后，蒲公英又回到小男孩面前。广告结束时，屏幕上出现该公司的字样，同时运用虚拟现实技术穿插了蒲公英经历的所有路线。其二，数字媒体技术还在一定程度上更新了设计者的设计理念，促进了影视广告的设计向着多元化的趋势发展。该技术因为具有较高的科技价值和广泛的涵盖范围，使其在影视广告设计方面的应用空间非常大。数字媒体技术的广泛应用也在一定程度上创新了影视广告设计的类型和风格。
三、基于数字媒体技术的影视广告设计
1.数字媒体技术在设计影视广告之前的具体应用
一个成功的影视广告作品必须在非常短的时间里将其独特的艺术构思表现出来，为观者带来独特、新颖的视觉体验，这样的要求对于设计者来说是非常严峻的挑战。在设计广告之前的一系列工作将会对广告的传播效果造成直接的影响。通过应用数字建模、三维影像以及图形处理等技术能够使设计前期的广告制作质量得到有效提升。将数字媒体技术应用于影视广告的前期设计制作主要包括以下三个阶段：其一，数字媒体技术在准备动画素材时的应用。为了能够引起更多观者的注意，影视广告所呈现的画面往往是超乎常人想象、夸张、奇异的。这就需要在准备素材的环节建立多维的艺术语言。采用普通摄像机对广告制作素材进行记录，这种传统的方式往往无法适应现代影视广告个性化和动态化的要求。而通过采用3dsMax、Shake、Maya等数字软件构建出二维、三维动画模型，能够在一定程度上创新广告画面的表达方式，使画面呈现的效果得以提升。其二，数字媒体技术在制作广告图表和图形时的应用。在影视广告作品中设计一些图表和图形可以使产品理念的阐释更加清晰，同时省去了制作特效的高额费用。广告设计者不需要使用特别高级的处理工具，只需要合理使用Excel、Photoshop、Word等软件就能够创作出广告所需的图表和图形。其三，数字媒体技术在制作影视广告字幕时的应用。字幕往往在影视广告的开始或结尾出现，作为传播广告最核心的内容，字幕的制作质量和效果对广告的最终效果有着直接的影响。LiveType软件能够进行简单的字幕处理工作，如果字幕比较复杂，就需要使用Photoshop或者Illustrator等软件来制作和编排。
2.数字媒体技术在影视广告剪辑中的具体应用
在影视广告设计的过程中，画面剪辑是非常重要的环节。信息技术的快速发展使人们对影视广告的需求也呈现出新奇化、娱乐化以及个性化的趋势。基于这样的背景，数字媒体技术在影视广告的特效制作环节得到了广泛的应用。任何一种广告素材的特效必须通过相应的剪辑合成才可能最大限度地发挥其视觉效果。因此，广告设计师必须根据影视广告想要表达的内容通过虚拟现实、二维建模、音频编辑以及视频编辑等方式逐渐优化和完善影视广告的素材，使最终的广告效果富有内涵，营造浓厚的广告文化氛围，从而吸引观者的注意力。现阶段，影视广告设计过程中广泛应用了特效技术，它可以为人们创造更加强烈和新奇的视觉体验。所以，设计者在制作影视广告的过程中必须不断追求更先进的特效技术，但要注意特效技术制作的特效动画表现方式比较夸张。因此，在进行特效处理的时候必须遵循一定的规律，确保画面的自然流畅。设计者在剪辑影片的时候要对实际人物进行细致的观察，总结出相应的规律，从而确保所选择画面的合理性。而且设计者还必须具有一定的计算机操作技能，可以熟练运用处理图形和视频的软件。同时，设计者必须精确把握剪辑影片的标准，处理好图形和视频的变换幅度，等等。
3.三维特技后期处理
在影视广告制作的中后期环节三维特技的适用空间非常大，如在对某影视广告的视频模型进行叠化、划变、淡入淡出等处理的时候可以使用Premiere软件中处理特效的功能。特效处理的主要原理是通过使用抠图技术对虚拟场景进行优化和叠加处理，然后再利用相应的软件整合或分离广告图形，通过三维软件拼接或合成图形，最终呈现出理想的图形效果。影视广告制作的最后环节就是声音的处理和色彩的调整，这个环节非常关键。如果一个影视广告出现嘈杂混乱的声音和质量低下的画面，那么它就不能吸引观者的注意。广告设计者可以通过使用控制影片色彩的软件细致处理影片的色层、色调以及色彩，同时使用其美化功能完善和修改影片的色域部分，从而最终将影视广告完美呈现给观众。如，Premiere和FinalCutPro软件就能够实现图像与音效对接、调整音效、调整混合音频、收集声音等功能，设计者可以通过这些功能处理和完善影视广告中的声音。
结语
随着数字媒体技术的迅猛发展，影视广告的发展也呈现出改革和创新的趋势。数字媒体技术具有表现形式多样化、制作高效化、艺术大众化以及语言数字化的特点，在影视广告设计中应用数字媒体技术能够有效提高其制作水平，为观众呈现出个性化和动态化的影视广告，从而吸引观众的注意力，达到影视广告传播的最终目的。随着数字媒体技术的日趋成熟，其在未来影视广告的设计中必然会得到更加广泛的应用，从而推动影视广告向着智能化、网络化、数字化的方向不断发展。
参考文献：
[1]刘晓丹.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.现代装饰（理论），2014（4）．
[2]张晓婷.网络时代的影视广告传播与设计制作新理念.湖南工业职业技术学院学报，2013（5）．
关键词：
数字媒体艺术；影视广告设计
一、前言
截至目前，数字媒体艺术早已同我们的生活息息相关。生活中的数字电视、移动互联网、智能手机等等一系列的科技产品都已经进入到数字时代。数字媒体艺术涉及的领域很广，并没有单一的局限于科技产品中，在当今的影视广告设计中也出现了数字媒体艺术的身影，数字媒体艺术在影视广告的设计中可以说是为影视广告的发展注入了全新的生命。在这样的契机下，研究数字媒体艺术在影视广告设计中的应用，有利于我国影视广告设计的发展。
二、数字媒体艺术的基本特点
（一）语言数字化数字媒体艺术的根本内容就是数字技术。“数字技术”与计算机一同出现在人们的生活中，它是指借助一定的设备将各种信息，包括图、文、声、像等，转化为计算机能识别的二进制数字“0”和“1”后进行运算、加工、存储、传播、还原的技术。与传统艺术所不同的地方在于，数字媒体艺术的工具不再是传统艺术的画笔，而是被电脑设备、数字软件和编程语言取而代之，创作的过程也不再是纯手工制作，很多的过程都以计算机语言的方式交给计算机完成。我们以绘画为例，人们抛开了画笔、颜料等常规的创作工具，而用鼠标、键盘、数位板等数据输入工具，结合各种绘画软件来进行创作。
（二）表现多样化数字媒体艺术运用统一的数字工具、技术语言，使用各种数字传播载体，可以被无限复制，如此一来使得在表现的形式上不再单一固定。我们以戏剧表演为例，戏剧是一门舞台表演的艺术，在小小的舞台上表现出生活中的喜怒哀乐，演绎世界的绚烂缤纷。在数字艺术的时代，借助数码、网络、视频、音频等计算机技术，利用声、光、电等手段，综合戏剧独有的表演技巧等就形成了具有数字媒体艺术的戏剧。
（三）制作高效化数字媒体艺术在进行影视广告设计时有很高的效率。以往的电影制作，剪辑师需要按照导演的要求一遍又一遍的查看胶片，挑选最能让导演满意的片段，剪下来再与其他胶片粘在一起，最后完成整个电影的剪辑。这样的一个过程相当耗费时间及人力，一部电影的成功放映往往需要花费大量的人力物力。现在的电影剪辑师再也不会拥有如此庞大的工作量了，数字中间片技术的诞生大大提高了电影剪辑的效率。数字中间片技术是指采用数字扫描、记录和处理的方法，替代原传统中间片所起到的影像传递和调整的作用，其技术不单包括数字校色，还有诸如剪辑、影像转换、变形、滤镜等多个方面。
（四）艺术大众化现实生活已经告诉我们，生活越来越艺术化，艺术也越来越生活化、大众化。数字媒体艺术主要面对的群体归根结底还是广大人民群众。很多时候我们一旦聊到了艺术创作，自然的就会认为是那些拥有着过人的天赋、傲人的创作技巧的艺术家们。一个简简单单的普通人，如果没有受到过专业的技能训练，想要进行艺术创作着实是困难。但是数字媒体艺术的产生，让很多人都找到了创作艺术的机会，开始着自己的艺术创作，而传统的艺术创作手法就不再被重视了，一个人只要有思想、会使用相关的软件就可以完成创作。数字媒体艺术是完全数字化的艺术，因此数字艺术作品不再只属于艺术家，更多的变成了大众所能接受的艺术作品。
三、影视广告设计中的数字媒体艺术
由于数字媒体大面积快速度的发展，使得影视广告也有所改变，影视广告的制作拥有三个较为突出的特点：第一，影视广告通常会给观者意想不到的视觉冲击享受与非凡的创意，有了数字媒体艺术作为坚强的后盾，需要不断地提升创意思维，不断创新出新的表现形式，让现实中的事物同虚拟中的事物进行无缝的结合。第二，之前我们所熟识的广告在进行创作的过程中，大多数情况下都会受制于较低的技术水平，从而影响了最后播出的质量，然而通过数字媒体艺术创作完成的影视广告，在进行传输的过程中不必再受限于各种客观条件。运用了数字媒体艺术的影视广告要比早期的广告带有更为鲜明的色彩对比，在表现形式上也是早期的影视广告无法比拟的。因此数字媒体艺术为影视广告带来了质的跨越，使得影视广告站在更高层次的水平进行创作。第三，数字媒体艺术让影视广告设计不再是曾经通过绘画的方式或是表演完成的了，由于数字媒体艺术的形式多样，在进行影视广告设计的时候也就不需要再进行墨守成规地创作了。随着数字媒体的普及，进行影视广告设计的时候就有了更多可以采用的思路或方案，在过去这都是无法想象的。影视广告设计中的特殊人物形象构建、特殊场景表达、时空错觉置换、气氛烘托、虚拟现实等表达形式，通过数字媒体艺术的支撑，让影视广告在保留传统意义的同时以一种全新的形式出现在大众的生活中。
四、结语
当今社会已经进入了数字时代，在生活中随处可见的事物几乎都会与数字媒体艺术存在着直接或间接的联系。由于数字媒体艺术的越发成熟，在影视广告设计中运用数字媒体艺术也会只增不减，从而让影视广告发展成为数字化、网络化、智能化的影视广告的。我国的影视广告设计要充分利用数字媒体艺术中先进的科学技术，让我国的影视广告事业拥有更加美好的发展前景。
参考文献：
［1］姜浩，陈宇航，王强.数字媒体技术与互动影视应用［M］.北京：中国广播电视出版社，2006：42.
［2］付龙，高昇.影视声音创作与数字制作技术［M］.北京：中国广播电视出版社，2006：102-113.
在我国民俗艺术中，“福、禄、寿、囍”都是最常见的民俗艺术文字符号，这些文字符号不仅能够满足我国人民群众的审美趣味，同时也是我国艺术的重要表现形式。其中，“寿”字占首要的使用地位，将其进行图片的变换，可以变成具有吉祥意义的符号。“寿”字具有多种不同的变换形式，每个形式都有鲜明的民俗艺术风格。在现代人的生活中，常常将“寿”字融入衣料和瓷器设计中，在广告设计中也经常出现百寿图的图案。“囍”字的符号来自于民间创作，具有双喜的含义，一般在婚嫁时出现，体现吉祥的寓意。从文字学角度来看，“囍”字是不符合正确的汉字规范的，却凝聚了人们的祝福，在一定程度上反映出人们对生活的追求与希冀。在一些喜庆的节日，将“福”字倒过来的习俗一直保留至今。“福”字不仅代表平安，还有祝福之意，符合人们普遍的心理需求。“禄”字代表的是福气与官运，在现代广告设计中，运用“禄”字也有祝福之意。
二、民俗艺术文字符号对谐音的运用
我国的民俗艺术在表现特定的意境时，一般都不会使用文字来直接表达，而是借用某些物象的谐音来表现对生活的美好追求。如“如意”一词，原本是一种用来抓痒的普通器物，逐渐成为人们的赏玩之物，但由于“如意”二字具有一定的吉祥意义，因而成为吉祥之物的象征，被人们用来表达美好愿望。对汉字进行研究与探讨可以发现，汉字含有明显的审美感，而谐音就是利用文字代替相应图形的表达方法。我国的汉字具有独特的性质，有着相同读音的不同汉字，意义却截然不同。现代广告设计巧妙地应用了汉语言的谐音，如“喜”字表示喜上眉梢；“枣”的谐音是“早”，有早生贵子的含义；每逢春节，年夜饭上一定会有一道“鱼”，借谐音“余”，表示年年有余。与此同时，中国人对于数字的含义也十分重视，尤其是蕴含吉祥之意的数字，如数字“三”是多的意思，而“九”则代表了无限，并且“九”是“久”的谐音，所以“九”具有长长久久的含义，也代表着吉祥。
三、民俗艺术文字符号的文字寓意
在我国的民俗艺术文字符号中，动植物的名称同样具有一定的民俗含义，并且极为丰富。动植物的名称在我国现代广告设计中应用非常广泛，如凤凰是深受中国人喜爱的动物，具有美与自由的象征，因而被应用于自行车品牌中；梅花具有高洁的含义，被应用在健美裤的品牌中。贝克啤酒的广告设计巧妙地应用了创新的设计方式，其广告词就是“禁酒令”，使用了公文“令”的写作形式和语言风格，结构极为简单，既充分体现出广告设计的真实信息，又在一定程度上展现了制造方在产品推销过程中的严谨设计与推敲，其认真的工作态度加深了大众对产品的印象。企业对品牌进行广告设计的初衷，是希望在市场经济中突出自身产品的优势与特点，以及品牌的历史和文化。上述品牌的广告设计都具有一定的民俗艺术和文字符号色彩，在给消费者留下深刻印象的同时，也能够使其深入了解企业的文化与历史，进而实现产品营销的目的。
四、民俗艺术文字符号与图形符号的结合
在我国的民俗艺术中，文字符号的指向性比较强，具有一定的局限性，主要表现在具体所指的事物无法满足大众的心理思想与心境要求。因此，在实际的广告设计中，不仅要使用文字来表现广告设计的真实意图，也要利用非语言文字进行相应的表现，也就是所谓的图形符号。将文字与图形进行有效的结合，并将所要体现的广告信息内容进行相应的整合，进而综合地反映出广告设计的实际内涵，能够在一定程度上扩大广告的发展空间与潜力，同时将民俗艺术文字符号的真实魅力充分体现出来。以2008年北京奥运会吉祥物福娃的设计为例，福娃的设计充分体现出传统民俗艺术在设计中的应用。福娃贝贝的外形是“鱼”与“水”图案的组合，“鱼”“水”二字具有繁荣与富裕的含义。从古至今，人们喜欢用“鲤鱼跃龙门”来表示飞黄腾达，“鱼”还有年年有余的含义。福娃贝贝代表水上运动，就像五环中的蓝色一样，彰显了胸怀的广阔。这种图形与文字符号的结合，直观、形象、真实地反映出了事物原貌，并体现出人们的情感追求。图形不受语言限制，可以进行广泛的传播。图形符号的形态比较丰富，有一定的艺术价值，因而在现代广告设计中具有重要的作用。图形符号的主要表现形式也是由民俗活动演变而来的，体现了人们对幸福与吉祥的追求，具有较强的生命力。
0引言
数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，能够推动现代广告设计的繁荣和发展，为商家提供了更多广告工具的选择，推动不同传播方式的重叠和组合，具有很强的渠道化特点。数字媒体艺术不断的丰富着现代广告设计的信息内容，使得商家具有更大的灵活性来选择适合自身产品宣传的广告工具，与其合作，又能够直接促进数字媒体艺术与现代广告设计的共同发展。
1数字媒体艺术与影视片头广告设计的结合应用
所谓影视片头广告，也就是说，为了更加淋漓尽致地凸显出影视节目的丰富的思想内涵，更加深入地迎合观众的审美需求，可以通过采用先进的数字媒体艺术来科学有效地融合文字、图形、影像、声音等多种形式的多媒体元素，从而形成一种集视听艺术和文化创意于一体的动态多维立体艺术结构，这就是影视片头广告。事实上，影视片头广告并非一个真正独立的艺术元素，首先，影视片头广告和影视节目的具体内容是息息相关的，其次，影视片头广告的设计也必须考虑到观众的审美需求。同时，影视片头广告自身也是一种特殊的视听艺术元素，它在特定的文化氛围中发挥出其应有的作用。所以，在数字媒体艺术与影视片头广告设计的结合应用过程中，必须遵循以下几个基本原则：第一，影视片头广告的画面必须具备新颖的创意以及视听美感；第二，影视片头广告的视觉效果必须和影视节目的情感追求密切联系；第三，影视片头广告的设计一定要在具备较强的审美性和功能性；第四，影视片头广告的设计一定要综合权衡视听素材独特的时代气息及文化特点。影视片头广告视听设计必须实现数字技术与文化艺术的科学有效的融合，对于多种形式的视听元素，必须结合目标影视节目的定位有机地联系和整合，从而产生出来一个具备多种功能的视听艺术作品。在影视片头广告设计的过程中，设计人员也必须对以下几个重要因素深入考虑：第一，影视片头广告的视觉构图；第二，影视片头广告的色彩配置；第三，影视片头广告的文字应用；第四，影视片头广告的运动控制；第五，影视片头广告的音效设计；第六，影视片头广告的数字化特效。如获得82届奥斯卡金像奖的电影《阿凡达》，其三维制作极其震撼，让受众产生一种身临其境的梦幻感觉。花鸦三维影动研究室的捕捉虚拟合成扣像技术在影片中被加以提升，通过演员穿上有节点的衣服适时捕捉到逼真的动画。3D摄影机拍摄主角穿上动作感应紧身衣的一举一动时，现场即可在电脑上看到主角在特技森林场景中演戏的画面，这个实时观看3D拍摄效果的技术是史无前例的，数字多媒体技术的应用为影片的巨大成功做出了非凡贡献。从应用对象来讲，数字化特效技术可以分为声音特效和视觉特效；从技术角度讲，又可以分为三维特效、合成特效、数字绘景等；从理论上讲，在电视节目片头制作过程中，特效技术几乎可以应用到任何片头元素。需要注意的是，数字化特效技术虽然能帮助设计者创造出强大的视觉冲击效果，但设计者还是应该充分考虑目标节目的风格和主题内涵，而不可以随心所欲地乱用以追求所谓的视听冲击力。
2数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用
在先进的计算机网络技术飞速发展的形势下，各种新兴的数字媒体广告形态逐渐地产生出来，这就是网络广告。目前各大网站那些融合了声音、动态图片、FLASH、动画、视频、JAVA的广告，都是数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用的杰作。网络广告要想增添其表现力，依靠的就是这些复合型媒体。数字媒体技术充当了网络广告的技术基础，借助其作用能够将不同的信息转化为数字格式，从而提高传播效率。比如，广告设计人员通过一系列专业处理程序，将信息转变成具有较强逻辑功能的广告形式，然后以实物媒体的形式存储，最后将广告到网络上以感觉媒体的形式呈现在受众面前。另外，网络广告具备非常新颖独特的体验的方式，因此，众多受众都对于这种广告形态喜闻乐见，网络广告所具备的个性化和体验化的特点使其演变成为一种受到广大受众所追求的时尚和潮流。目前两者结合应用较为典型的实例如：开心农场以及QQ农场中所融入的多种丰富多彩的新鲜可爱广告形态，都综合运用了先进的数字媒体艺术。在二十一世纪，消费者的思维方式以及行为模式也发生了巨大的变化，这也为数字媒体艺术与网络广告设计结合应用的成功奠定了坚实的基础。例如，在搜索引擎这种网络广告形态中表现的最好的“百度搜索”引擎，在数字媒体艺术飞速发展的新形势下探寻出来一种崭新的竞价排名的广告形态，为数字媒体艺术与网络广告设计的结合应用带来了非常良好的灵感和标本。
3数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用
在我国，户外广告这种广告形态由来已久，在不同地区都得到了非常广泛的应用。然而对于其他广告形态来说，其发展速度是较为缓慢的。在二十一世纪的初期，数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用使得户外广告走在了飞速发展的快车道上面，户外广告这种广告形态的营业额占整体媒体的投放率逐年大幅度的增长，呈现出旺盛的发展势头。如今，户外广告公司可以利用精密的全球定位系统（global positioning system，简称GPS），通过卫星技术找出某一指定路牌的确切经度和纬度；而且通过在桌面电脑装备了高级新软件之后，媒介采购员可以将上述信息与市场人口学特征以及客流统计数字结合起来，判断哪块路牌的位置最好。在数字媒体艺术与户外广告设计的结合应用的过程中，为了适应数字媒体艺术带来的变革，各种户外新型媒体工具层出不穷，如电子显示屏、数字橱窗、数字墙体、楼字电视、电子互动触摸屏、电子票据、交通工具数字媒体广告等等；由于现代消费者生活习惯、工作环境、居住空间的不断改变，他们所生活和经过的街道、建筑物、车站、视线所能企及的有效视觉范围，都成为新媒体广告不断扩张和占领的地盘；这些新的广告形态已经发展成了一定规模，最具有代表性的就是居住空间里社区广告，借助逐步社区化分片的模式，个人所关注的社区成为许多日用品以及个人用品公司关注的重点广告区域。
4结束语
综上所述，本文对于数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用进行了深入地探索，分别详细地介绍了数字媒体艺术与影视片头广告设计、网络广告设计、户外广告设计的结合应用。现代广告设计在市场规模急剧扩张的同时，自身内容也不断丰富和多样起来，在不同行业和领域逐渐占据了重要地位。通过实现数字媒体艺术与现代广告设计的结合应用，能够最大限度地提升现代广告设计质量和内涵，从而推动现代广告设计向更深的层次发展。
参考文献：
[1] 肖永亮.数字媒体在创意产业发展中的地位[J].现代传播，2005（05）.
