时间：2023-06-25 09:22:09
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识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。学生掌握好识谱知识，可以更加准确地唱好歌曲、理解歌曲。为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣，我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习，培养他们的学习兴趣。如在教学生认识五线谱的线数和间数时我编了如下的儿歌，让他们边指边读：张开左手掌，手心向外翻；五个小手指，就是五条线；四个手指空，就是四个间；从下往上数，一二三四五；好象上楼梯，越上音越高。这样的儿歌，学生既动手又动脑，流畅上口，易懂易记，使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣，收到了事半功倍的效果。
二、启发学生表现美，激发唱歌兴趣
如我在教学生唱《火车开啦》时，只领学生按节奏读了两遍歌词，他们就会唱了。但由于学生想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情，部分学生唱起来很呆板，面无表情。对此，我便启发学生：“你们谁见过、坐过火车，能说一下自己坐火车时的心情吗？”这一问，同学们可来情绪了，纷纷举手回答。接着我又问：“假如你就是歌曲中的小朋友，现在就要坐火车去北京，到你非常非常向往的地方去。当火车‘咔嚓、咔嚓’启动的时候，你的心情怎么样？”这下，课堂气氛异常活跃，同学们争着举手回答，他们说着笑着，沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说：“同学们，现在老师就带你们去‘旅游’，你们想到哪儿去呢？”同学们高兴地喊起来：“青岛”、“北京”、“上海”、“广州”……“好！咱们先到北京去看看吧！老师来当播音员。”于是我当起了列车播音员，音乐一起，同学们便高兴地唱起来，好象自己真的坐上了火车。他们有的高兴地摇晃着小脑袋，甜甜地笑着；有的同桌兴奋地交流着感情，那眼睛活象是在说话；有的合着音乐节奏愉快地拍着手；还有的竟情不自禁地跳起舞来。歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩。
三、引导学生做表演，增强学习兴趣
表演与音乐是紧密联系的，是教学中倍受学生喜爱的内容之一。低年级学生活泼好动，每学一首歌曲，我都会根据歌词内容启发他们进行律动或表演，以帮助他们更好地理解歌曲、记忆歌词。在启发学生表演时，我是这样做的：1、启发学生进行即兴表演；2、根据学生的表演编排一套好的动作教给学生；3、个别检查。在个别检查时，学生常常会被一些漂亮的动作和优美的造型所吸引，教学里常常会自发地爆发出热烈的掌声。台下的“观众”纷纷举手要求上台表演，连平时最胆小的学生也跃跃欲试，台上的表演者因此更加起劲，课堂气氛达到了。这样一来，不但培养了学生的表演能力，加深了学生对歌曲的理解，而且也增强学生的学习兴趣。四、自制乐器练伴奏，提高学习兴趣
识谱知识的传授在音乐教学中是不可缺少的一部分。学生掌握好识谱知识，可以更加准确地唱好歌曲、理解歌曲。为使学生对枯燥无味、难学难记的识谱知识感兴趣，我常把一些识谱知识编成儿歌帮助他们学习，培养他们的学习兴趣。如在教学生认识五线谱的线数和间数时我编了如下的儿歌，让他们边指边读：张开左手掌，手心向外翻；五个小手指，就是五条线；四个手指空，就是四个间；从下往上数，一二三四五；好象上楼梯，越上音越高。这样的儿歌，学生既动手又动脑，流畅上口，易懂易记，使他们对五线谱产生了浓厚的学习兴趣，收到了事半功倍的效果。
二、启发学生表现美，激发唱歌兴趣
如我在教学生唱《火车开啦》时，只领学生按节奏读了两遍歌词，他们就会唱了。但由于学生想象不到歌中小朋友乘坐火车时的激动心情，部分学生唱起来很呆板，面无表情。对此，我便启发学生：“你们谁见过、坐过火车，能说一下自己坐火车时的心情吗？”这一问，同学们可来情绪了，纷纷举手回答。接着我又问：“假如你就是歌曲中的小朋友，现在就要坐火车去北京，到你非常非常向往的地方去。当火车‘咔嚓、咔嚓’启动的时候，你的心情怎么样？”这下，课堂气氛异常活跃，同学们争着举手回答，他们说着笑着，沉浸在美好想象的欢乐之中。我又说：“同学们，现在老师就带你们去‘旅游’，你们想到哪儿去呢？”同学们高兴地喊起来：“青岛”、“北京”、“上海”、“广州”……“好！咱们先到北京去看看吧！老师来当播音员。”于是我当起了列车播音员，音乐一起，同学们便高兴地唱起来，好象自己真的坐上了火车。他们有的高兴地摇晃着小脑袋，甜甜地笑着；有的同桌兴奋地交流着感情，那眼睛活象是在说话；有的合着音乐节奏愉快地拍着手；还有的竟情不自禁地跳起舞来。歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩。
三、引导学生做表演，增强学习兴趣
表演与音乐是紧密联系的，是教学中倍受学生喜爱的内容之一。低年级学生活泼好动，每学一首歌曲，我都会根据歌词内容启发他们进行律动或表演，以帮助他们更好地理解歌曲、记忆歌词。在启发学生表演时，我是这样做的：1、启发学生进行即兴表演；2、根据学生的表演编排一套好的动作教给学生；3、个别检查。在个别检查时，学生常常会被一些漂亮的动作和优美的造型所吸引，教学里常常会自发地爆发出热烈的掌声。台下的“观众”纷纷举手要求上台表演，连平时最胆小的学生也跃跃欲试，台上的表演者因此更加起劲，课堂气氛达到了。这样一来，不但培养了学生的表演能力，加深了学生对歌曲的理解，而且也增强学生的学习兴趣。
四、自制乐器练伴奏，提高学习兴趣
一、音乐教学的重要性
音乐是人类最古老最普遍和最具感染力的形式。所以，音乐教学在培养人的审美情操和素质教育中有着举足轻重的地位。小学音乐课标中明确表示，音乐对塑造学生的完美人格，及素质教育的全面发展有着不可估量的作用。在音乐课堂教学中，学生可以在学习音乐的过程中，体验和感受音乐的美感，从而提高学生对音乐的审美能力，使学生能掌握更多的音乐知识及学习音乐的技巧，并激发学生对音乐的学习兴趣。同时还能提高学生的记忆力，启发学生的想象力和创造力，拓宽学生的知识面，使学生的素质能得到更为全面的发展，对促进学生的身心健康有着重要的意义。而小学音乐教育在培养学生审美能力的同时，还能启发学生的道德情操，使学生成为一个有修养，身心健康的人。随着素质教育的推动和实施，音乐教学的教学质量也受到了人们的高度重视。因此提高音乐教学质量和教学水平至关重要。[1]
二、小学音乐教育中存在的问题
在我国，无论在城市还是农村学校，教师往往都更为注重对学生进行文化知识的教育，从而忽略了音乐教育的重要性，使音乐教学成为了被边缘化的学科，很大程度上阻碍了音乐教育的发展。而在进行音乐教学时，部分教师对音乐教学的思想认识模糊，教学观念落后，并对综合教学没有较为明确的认知。使其在对音乐知识进行讲解时，过多的加入其他学科的内容，从而偏离了音乐教学的本质。而在制定教学目标时，部分教师不能结合音乐教学的需要明确的对教学目标进行设定，从而使所设定的教学目标缺乏合理性，不能更好的体现音乐教学的价值。而新课标的推动是为了让学生能在和谐、轻松的氛围下进行音乐学习，从而更好的调动学生对音乐学习的积极性。在音乐教学中，教师片面的理解课标内容，过分的追求课堂气氛，导致课堂秩序混乱，从而使音乐教学的质量不能得到更好的保证。有部分教师缺乏创新意识，不能合理的将音乐教学与日常生活相结合，从而把音乐教学的内容和资源局限在教科书上，致使音乐教学的教学内容片面，教学资源单一，且不具有较高的适用性，使其不能更好的发挥教学的意义。据统计调查，还有部分农村及偏远地区的学校教学设备不完整，没有专业的音乐教师，从而使音乐教学变成了摆设，不能正常的进行教学任务。[2]
三、提高小学音乐教学质量的方法
在音乐教学中，教师是决定教学质量的关键所在。因此为了提高音乐教学的质量，其首要任务是，作为教师的本身，提高教师对音乐教育的认知度，每一个音乐教师都能明确音乐教育的重要性，并加并提高自我教学水平。音乐教师的专业性要求是非常高的，每一位教师都应该具备扎实的专业基本功和一定的音乐素养。这种专业性，是任何一门学科的老师，都无法替代的，做为音乐教师的我们，应该认识到这一点，提高自我，定期的培训，从而确保音乐学科教师的专业性。
教师面对学生课堂上的回答，应合理、恰当的对学生进行表扬，以激发鼓励学生的学习兴趣为主，不应以教师的主关性和资料教辅的权威性，判断学生的对误。以引导学生热爱音乐、正确欣赏音为课堂教学的宗旨。而在学生遇到困难时，教师应用扎实的专业性帮助学生解决问题，并以鼓励，增加学生战胜困难的决心为主，从而使音乐课堂教育更生动活泼，学生得到更好的发展。[3]
传统的音乐课堂教学中，多以教师为主导的方式教学，这样做的好处是，学生能掌握较多的音乐专业知识，但是，课堂中学生缺乏参与性，违背了音乐新课标中的要求。在音乐教学课堂的实践中，我一直努力探索寻求音乐课堂的发展方向。结合理论与实践，我发现，教师应通过正确的方式对学生进行引导，提高学生对音乐形成的整体认识。并改变传统教学思路，以学生为主导，更好的调动学生的积极性，从而有效的提高音乐教学的质量。教师可以通过情景设定的方式，加深学生对音乐教学内容的理解，从而提高学生自身的音乐审美能力。在进行情景设定时，教师应以欣赏音乐作品为前题，合理进行情景设定，有效的将音乐教学与学生生活融入到一起，从而使音乐教学能更好的发挥其作用。在现代化教学设施资源充裕的情况下，教师必须提升自己的电教化水平，通过多媒体、计算机等电子设备，对音乐教学内容进行情景在现，用更为立体的方式将教学内容展现在学生面前，使抽象的音乐具体化，使教学过程更为生动，从而提高音乐教学的乐趣，使学生能在轻松、愉快的气氛下进行学习，并更好的掌握音乐教学的内容。课后，还应适当鼓励学生自我探究音乐的奥秘，鼓励学生课后多听，多看，多思考。娱乐中学习，学习中娱乐，无形中让学生的学习时间更为充裕。有效的引导学生发现生活中的音乐，将音乐教学与人们的日常生活联系在一起，并在生活中寻找更多的音乐教学资源，从而使音乐教学的教学资源更为丰富，形成更具特色的教学方式，为营造良好的教学气氛打下良好的基础，从而使学生的素质能得到更为全面的发展。如在进行和母亲有关的音乐教学时，教师可通过让学生收集不同的与母亲有关的声音片段，或者歌曲，并在音乐课上进行交流、演唱，从而丰富学生的音乐知识，有效的提高学生的音乐探究能力，更好的保证音乐教学的教学质量。[4]
结语
随着素质教育的推行，音乐教学的质量引起了人们的高度重视。而教师是决定音乐教学质量的关键所在。因此在进行音乐教学时，应提高教师对音乐教学的认知度，并加强对教师进行专业知识的培训，确保教师的专业素质和水平，从而使音乐教学的质量能得到更好的保障。为提高学生的审美能力和素质教育的全面发展打下良好的基础。
参考文献
[1]卯锐.小学音乐教学中对于舞蹈的合理运用及作用分析[J].音乐时空，2014，01：184.
音乐艺术是提高想象能力和创造能力的重要方式之一，欣赏音乐可以愉悦心情，缓解身心疲劳。我国基础教育阶段特别重视艺术欣赏能力的提高，全国几乎所有的中小学校都开设了音乐课。音乐教育作为素质教育的重要组成部分，在应试教育的大环境下，出现了音乐教育内容呆板，音乐教育形式不丰富。对于音乐教师来说，应重视音乐教育方式和音乐教育手段的思考，通过科学的音乐教育方法和教育思想，提高学生的音乐鉴赏能力，提高学生的音乐教育水平。
一、重视小学阶段的音乐教育
我国有着悠久的音乐欣赏文化，在古代就提出了“礼、乐、射、御、书、数”六艺，音乐在古代就受到重视。小学阶段正式学生思维开放、想象力丰富的时候，音乐艺术能够很好地提升学生的审美情趣，拓展学生的想象力。通过对小学生进行音乐感受、理解、鉴定等能力的培养，能够促进学生身心的发展。通过音乐艺术的学习，学生可以提高音乐修养，发挥音乐对生活、学习的促进作用。学校和教师都应该重视小学生音乐教育，通过适当的途径提高音乐教育的教学质量。
二、小学音乐教育的主要形式是课堂教学
目前小学生音乐教育的主要途径是课堂教育，通过学校有组织的教育，实现明确的教育目标。我国小学教育阶段开展了音乐必修课，通过课堂教育完成音乐教育的内容。小学音乐教育可以有效地提升学生的审美情感，提高学生的想象力和创造力，养成良好的审美情趣，提高对“美”的鉴赏能力，提高小学生的综合素质的提高，促进校小学生的身心发展。目前小学 作为小学生的必修课，对小学生音乐能力的提高发挥了极大的作用，课堂教学的成败，直接决定小学生音乐教育的成败。
三、提高课堂教学质量具体的几个途径
（一）器乐教学
随着社会的进步，音乐乐器的种类越来越多，乐器的发展给音乐发展开拓了广阔的空间，增强了音乐的表现力，丰富了音乐艺术的创作形式，能够提高音乐艺术的效果。在进行小学音乐教育中不可避免地需要对不同的乐器进行接触和学习。低年级学生可以对打击乐器进行学习，符合这个年龄段小学生好动、模仿能力强的特点，同时让学生运用生活中的器材自制乐器，敲打节奏。高年级学生可以进行竖笛、口琴等有难度乐器进行学习，通过学习可以演奏出动听的乐曲。
（二）律动教学
律动是音乐的重要组成部分，对音乐艺术的学习离不开律动的学习。在教学过程中国，通过对音乐的学习，让学生动静结合，更加积极地参与到审美、健身等学习过程中。对不同的动作进行学习，掌握节奏的长短。
（三）多媒体技术的合理运用
教师通过信息技术可以创设有趣的学习情境，从而激发学生的主动性，引导学生主动分析问题、发现问题、解决问题。通过信息化技术，更加有真实感，改变了传统的教学模式僵化的误区，教师有意识地对启发学生思考，让学生通过亲身的感知形成自己的见解。信息化教育营造了更加逼真的环境，从而提高学生学习效果。利用PPT等形式的多媒体，可以声、文、图并茂，带动课堂气氛，提高学生学习的兴趣。
小学音乐课教W内容涉及到乐器欣赏、曲艺欣赏等相关内容。通过多媒体可以通过实现短片、图片等形式开展教学活动，丰富教学内容，同时提高教学质量，加深对音乐艺术的理解。一些乐理的知识比较抽象，仅仅进行理论讲解，学生理解困难。全音符、二分符等的学习，使用传统教学方式进行讲解时，上课比较麻烦，讲解不清楚，学生学习效果差，使用多媒体可以很好地解决这个问题。
（四）重视对小学生想象力的提高
小学音乐教材里很多音乐是经典歌曲目，并且轻快、优美，教师对学生创造合适的音乐场景，可以让学生在心目中形成丰富的联想，借助多媒体技术，能够营造身临其境般的氛围。
通过音乐加表演的形式可以拓展学生的想象力，在进行音乐欣赏时，对乐曲中人物形象进行模仿，能够让学生感受到音乐所发生的背景，对音乐内感情的把握更加准确。譬如，《卖报歌》展现的是风雨中一个小男孩不畏困难卖报的形象。可以通过学生对卖报情景的模仿，并结合卖报歌来感受音乐艺术。
参考文献：
传统的小学音乐教学方法已经不能满足学生学习的需求，新课程改革下小学音乐教学中应当将学生作为学习主体，在音乐教学中教师应针对学生的学习情况和具体特点合理安排课程教授。让学生可以在相对宽松愉悦的氛围下学习，对音乐产生新的认知与理解。
一、采用器乐教学
小学音乐教学中应当以学生为本，争取让学生能够在音乐学习中发挥出自己潜藏的学习能力和吸收水平，培养起学生创造性的学习思维有助于学生在今后的学习中找到学习热情。小学课堂中可以适当的加入乐器教学，这是现代化音乐教学的进步举措。器乐教学可以让音乐课程更加具有艺术气息和文艺气息，能够帮助学生感受到音乐的内涵将音乐作品带来更多的情感诠释。在音乐课程教学中加入器乐进行教学可以勾起学生对乐器的学习兴趣，同时提高他们对音乐课程的兴趣爱好。当学生在利用器乐进行音乐作品的展示时学生能够找到学习的自信并且被这种优雅的音乐氛围而感染，给情感上带来巨大的冲击体验。在通过器乐对音乐作品的演奏中学生将充满无限的正能量，对学生的大脑思维也是一种活跃作用让学生的身心健康都能得到发展这也是器乐教学走进音乐课堂教学的有利之处。
器乐是展示音乐的一种有效途径，在器乐演奏中音乐的内在美能够得到最好的发挥，对于音乐课程教学而言也是一种质的改变让传统的音乐教学模式发生巨大的转变。很多孩子在小学阶段由于声带发育的限制无法很好地展示音乐作品，所以只能通过器乐演奏来发挥出音乐细胞，在器乐演奏中让学生找到自信也找到学习音乐的天赋。
二、创新教学理念，注重学生的主体地位
小学音乐课堂教学中音乐教师应当将教学理念进一步创新改良，以适应现代化教学模式为基础。在音乐教学中音乐教师需要给学生灌输素质教育的新型理念让学生在学习中的地位得到提高。音乐教师在音乐课堂中不仅要让学生掌握音乐专业知识还应当教会学生学习音乐知识的方法和技巧，让学生具备学习音乐的潜能。教师在教授歌曲过程中首先需要确保每位学生都能熟练的会唱歌曲，课堂的目的就是让每位学生掌握所学歌曲，与此同时给学生营造良好的学习氛围确保学生在愉悦的心理状态下学习以提高学习效率。让学生掌握音乐学科学习的技巧和方法是核心观念。
音乐作为一门艺术学科教师在教学过程中应当增加实践环节，让每位学生都能踊跃参加音乐活动创新大脑思维，让学生的创造能力得到增强。小学音乐教学中音乐教师应当改变传统教学方式让音乐学科与学生的学习能力兴趣爱好等更为贴近，如此一来才能激起学生学习的热情。在学生对音乐学科充满热情的同时培养起学生的音乐素养和学习音乐的能力。通过多种途径让课堂变得丰富多彩，加入技术性的指导让教学内容丰富多彩使学生真切感受到音乐其中的魅力所在。
三、运用图画、表演及多媒体创设情境
音乐教师在音乐鉴赏课中可以挑选经典的音乐作品让学生欣赏，例如最为经典的瞎子阿炳的《二泉映月》这是家喻户晓的音乐作品，作品全程使用二胡独奏教师为了让学生能够感受到其中的氛围可以在作品欣赏之前给学生呈现当时的背景画面，让学生感受到作者当时的内心情感和所处的时代背景，在理解上才能更加简单。这种以图片为导入的教学方法可以让学生的思维和想象力得到锻炼，加深学生对音乐作品的理解程度。
音乐课本中大多数音乐作品的背后都有很多精彩的故事内容，教师可以让学生自行进行表演以表演的途径让学生对本节课所学音乐作品有初步了解。这是一种新型的教学引导方法也是最受学生欢迎的方法之一。学生通过角色扮演让课堂氛围更加活跃也带来更为生动的视觉效果，不仅表演的学生对音乐作品产生浓厚的兴趣台下学生也会被吸引，在这种情境氛围下学生学习音乐的效率可以得到大幅度增加。教师在音乐作品教学中除了教授学生音乐专业知识，对于音乐作品中反映的精神文化等内涵也应当教授给学生，让学生的音乐专业素养和人文精神得到同步提高。
四、多媒体技术的合理运用
科技迅猛发展的今天给音乐教学也带来了很大的便利，多媒体逐渐被广大音乐教师认可并运用到课堂中。音乐教师在教学中利用多媒体将图片声音等等相结合让学生能够更加立体的深入全面的感受音乐知识。并且在多媒体媒介下教师还可以对音乐知识进行适当的拓展让学生不再仅仅局限于课本学习。音乐学科作为一门艺术学科对学生的人格培养素质教育有促进作用，作为小学音乐教师应当从小抓起让学生在小学阶段就能够接触到音乐文化。音乐教师在教学中应当结合学生实际实行有针对性的教学，调动起学生的主观能动性让学生的大脑思维得到活跃。不仅是音乐课堂的基本要求也是学生学习和成长的需求。
小学音乐课本中涉及到种类繁多的乐器，但是在有限的课堂时间和有限的教材资源内学生根本无法对每种乐器都进行深入的了解，为了让学生可以对音乐器乐更加了解认知教师可以利用多媒体媒介，在课堂中展示音乐作品供学生欣赏与学习。在多媒体展示中学生不仅能够接触到更多的音乐器乐，同时可以加深对音乐的理解与感知得到视觉上的冲击并增长阅历。
五、结语
小学音乐教学中作为音乐教师应当努力改善传统的教学模式，将课程改革进行落实与强化。让学生学到的知识不仅仅局限于课本教材更多的是来源于生活。课堂中教师可以适当丰富教学模式，利用多媒体以及器乐来丰富音乐课堂。在提高学生音乐专业知识的同时音乐教师更应当注重对学生人文素养的塑造和创新思维的培养，让学生不仅可以学到音乐专业知识更能得到全身心的发展。
【参考文献】
一、了解孩子，在备课时“体贴入微”
我们在编写教案时往往会为自己某个环节的精彩设计而欣喜已，殊不知案头的工作虽要下足，但对于学生学习情况的了解却也不可小觑。记得多年前我在准备一节二年级音乐公开课时，为了尽情营造那种“纤纤杨柳丝，柔柔雨中景”的意境，不惜用上大量优美的词句来加以描述。结果在班级试讲时，尽管我吟诵得十分陶醉，可孩子们清澈的眼神中还是显得有些迷茫，精心准备的环节不但无法为创设情境锦上添花，反而成为累赘。反思这节课，最根本的问题在于我备课时忽略了低年段学生的年龄特点及接受能力，把简单的问题复杂化、成人化。若在备课的同时多想想学生的一头，多从孩子的角度看问题，以适合他们年龄段的语言来组织教学，用他们乐于接受、易于掌握的方法来设计教案，不就事半功倍的效果了吗？
可见，备课很重要的一点在于“备学生”，不顾学生的情况而只是一味地闭门造车，是“造”不出什么好课的。新一轮课改强调以人为本，认为学生是学习的主体，要求以学生发展为目标，关注学生，解决学生的需要。只有从多方面了解学生的喜好及各班级学生的特点，“体贴入微”地考虑学生的感受，才能使学生更热爱你的课堂。
二、尊重孩子，在教学中灵活应对
《祖国，祖国，我们爱你》是湘版二年级上册第八课歌曲，也是孩子们很熟悉的一首歌，街头巷尾常常能听到。而孩子们这种对歌曲既熟悉又陌生的感觉却是我最担心的。因为先入为主的缘故，孩子们往往不认真听范唱，总认为已经会了，很想跟着教师唱，其实只是一遍遍地重复着他们的错误而已。于是我采取了“静”的方法来要求他们，即不让他们跟唱，只能先静静地聆听，听完后学唱。这个传统的方法虽然的确让大部分学生静下来听了，但我发现还是有一些学生在跟唱，是他们故意不守纪律吗？其实不然，苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“在人们的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者，研究者，探索者，而在儿童的世界中，这种需要则特别强烈。”说明这些孩子只是希望亲自去尝试、去演唱，或者说想向大家表现自己已经掌握了这首歌曲。
因此我认为：学生是学习的主体，教师应该充分认识到尊重学生的重要性。只有把学生的需要放在首位，主动寻找学生的需要与音乐教材的契合点，并为其搭建桥梁，学生的学习积极性才会被最大程度地激发出来。
三、引导孩子，在趣味中收获知识
1、用充满童趣的语言启发孩子
音乐学科作为一门技能学科，在教学中不可避免地要涉及到理论知识的讲解。如何把孩子们觉得最枯燥的内容形容得生动有趣呢？我在训练学生气息的控制方面颇有心得。如，我会对低段的孩子说：“小狗史奴比跑了很长的一段路，正在路边喘气呢。我们也来学一学它吧！”这时孩子们就会觉得特别有趣，哈哈大笑，并主动学习小狗喘气。而不论他们学喘气或是开怀大笑，都已经达到我训练他们横隔膜力量的目的，这就是小学音乐教学中的语言艺术。
2、以丰富多彩的音乐活动吸引孩子
没有人喜欢一成不变的生活，同样，没有哪个孩子喜欢一成不变的音乐课堂。这就要求音乐教师要学会灵活运用教材，要善于发现孩子们喜欢的课余活动，并将之应用到教学中来，用各种手段丰富教材的内容，让孩子们在玩中乐、动中学。
3、在平等交流中引导孩子
在传统教学中，教师的角色是比较单一的。他在教学中处于中心地位，直接以文化权威的身份出现，在知识、技能和道德等方面具有不可动摇的权威性。然而在当代，虽然教师作为文化传承的执行者的基本职能并没有改变，但往往通过更加间接的方式实现文化传递的职能，以各种方式调动和引导学生参与学习活动，引导学生在经过精心设计的情境中进行探索。
例如：对于高段的学生来说，民歌离他们的生活较远，而流行音乐则如影随形地陪伴着他们。作为音乐教师，我们首先不能“谈流行变色”，要认识到流行音乐也是音乐形式的一种，它之所以能快速地流行起来必定有它独特的魅力。因此，在教学中，我并不回避和排斥学生对流行音乐的热爱，而且在听赏《阿里郎》这首歌时，我甚至主动提到流行乐坛的“阿里郎组合”，迅速拉近了教师、教材与学生这三者间的距离。我会告诉他们，这个组合最吸引我的地方，在于他们把多声部合唱演绎得炉火纯青，并使民歌《阿里郎》被更多的人接受，流传更广。
我也会和他们谈周杰伦的音乐，告诉他们《台》、《青花瓷》等一些被人们广为传唱的流行歌曲，之所以能够感染听众的一个很重要的原因，在于它的中国风。换句话来说，就是我在和孩子们探讨流行音乐的同时，顺水推舟地将民歌知识融入讲解，让他们意识到民族音乐与流行音乐并不抵触，民歌同样具有不可估量的魅力，民族的才是世界的。——这是教学中的“迂回战术”。当孩子们不接受教材的某些内容时，我们不要急于正面说教，而应该以平等的姿态，耐心地从他们兴趣的内容为突破口，迂回地引导学生，让他们发现美、欣赏美、创造美，从而达到我们的教学目的。
综上所述，孩子们的世界是活跃而易变的，我们不可能也不可以只用事先准备好的方式来对待我们的课堂。正所谓“条条大路通罗马”，当一种方式不能解决教学中出现的问题时，就需要教师以学生为主体，尊重孩子们独特的思维方式，灵活运用教学策略，尝试用孩子们喜欢的其他方法加以解决，这是教学成功的关键。
参考文献
[1] 曹理、《音乐学科教育学》.首都师范大学出版社，2000
目标是一个方向，只要我们有了方向，干什么事情才能不迷失、不犹豫、不彷徨，朝着目标奋进。在小学音乐教学中也需一个明确的目标，有了教学目标，教师也才能一步一步，有计划，有节奏地安排内容，有效教学。小学生虽然在幼儿园的时候简单地以儿歌的形式接触了音乐，但那算不上音乐的启蒙，他们的音乐启蒙教育，其实就在小学生。小学音乐教学作为对小学生艺术和情操的基础培养，我们要根据它的学科特点，制定长期、短期，甚至一堂课的教学目标，让学生一步步在目标的实现中，提高学习音乐的信心，增强他们学习的乐趣。如在课堂上，我们教会学生某一首歌曲，那么我们就要围绕这个歌曲，找资料，讲故事，听音乐，等等，通过多种形式的教学方法，增进学生理解，吸引学生的注意力，让他们全身心地投入到音乐的学习中、欣赏中，不知不觉间被音乐带入一种情境，真正感受到音乐的魅力。这样的小目标，日积月累，也会变成实现大目标的有利条件，能促进音乐课堂教学质量的提高。只要我们朝着音乐课的教学目标，努力在教学中为学生打好音乐的基础，学生在未来的音乐学习中才能有更高的起点，学到更多的东西，我们的课堂教学目标也才能顺利地实现。
二、用精彩的导入营造课堂教学气氛
开门见山，直入主题的课教学方法固然有它的优势，如能让学生直接进入学习的状态，不过多浪费课堂宝贵的时间;老师也不用为导入费心，直接可以接着上堂课的内容，继续往下进行。但是，在这种直接的，唐突的教学中我们忽略了个关键点:一是学生没有充分的心理准备，学习的状态还没有被调动起来，不容接受新的东西;二是没有精心设计课题导入，来给学生营造一个良好的课堂气氛，让学生在一个宽松、愉快的氛围中学习，也很难让他们把新旧知识进行有效的衔接，收到良好的学习效果。比如，夏天天气热，学生容易犯困，在课堂上昏昏欲睡的情况常有发生。在上课前，为了调动学生学习热情，刺激他们的大脑，让他们跟着教师的教学节奏，快速进入课堂教学活动中来，我们就可以播放歌曲《男儿当自强》，使学生精神振奋，充满信心地投入到学习中。如此，不但让学生欣赏了歌曲，也为课堂教学的顺利开展打好了基础，为取得预期的教学效果做好了准备。
三、在教学中增强课堂互动的有效性
关键词：提高 音乐课 教学质量 结构关系
课堂教学是艺术，可以精雕细琢；课堂教学是科学，应该有严谨的结构、可循的规律。如何雕琢、如何认识其内部规律，使之理性化和具有概括性，从而更具普遍指导意义呢？提高课堂效益是每位老师的希望。如果在上课前认真思考这节课哪些结构是贯穿性的、哪些结构是从属的、各结构需要多长时间为宜，周密地、全方位地思考之后，才有可能使一节课重点突出，既有科学性、系统性又符合儿童心理特征，使学生从不会到会、从知之甚少到知之较多。音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育的必修课。苏霍姆林斯说过：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”所以要提供给学生自我表现的机会，而发展他们的个性和创造力。教师只不过是知识材料的供应者和鼓励者。音乐教师要努力探索音乐教学的规律，让活泼的节奏、优美的旋律去塑造新一代健康而又高尚的灵魂，全面提高中小学音乐教学质量。音乐课上有五种结构需要研究，现分述于后：
一、审美结构
音乐教学的目标是培养和提高学生的审美意识，审美结构也就成了贯穿性的重要结构。 音乐课对于培养学生健康的审美情趣和审美能力具有特殊的、不可替代的作用。审美过程要贯彻音乐课的始终，情感因素是审美过程的突出特点。音乐课上，随着时间的推移，教师应运用各种载体介绍作品，使学生感受到作品的音乐美，再通过音乐、文学诸方面的分析使学生理解美，用变化力度和变化速度等手段去表现美，构成重要的审美结构。不具备审美结构的音乐课只是知识课而不是艺术课。
二、知识结构
知识、认识结构是以“知识结构和学生认识规律”为研究对象的。知识的讲授过程符合认识规律，学生掌握起来就顺利，否则就会形成新的难点。科学知识有自身的系统，学生的认识规律、心理特点也有自身的轨迹，二者有时是重合的，有时并不重合。
三、教法结构
课堂教学是教师与学生的双边活动，因此教法、练习结构就成了师生共同关心的问题。教法结构直接影响着练习结构，而练习结构直接影响着掌握知识的牢度。教法有两类：传统教法与现代教法。各类教法在课堂中所占的比例、所需的时间，要根据教学内容作精心设计。为提高课堂效益，在教学手段上要想好多办法创设意境，交替调动学生的有意注意和无意注意，提高学习效率。要精心选择传递信息的媒体，精心安排载体结构，适时运用艺术语言、教具、学具、录音、录像、板书、挂图等，以通过形象教学的手段达到提高教学效果的目的。练习是知识与技能的中介，只有通过练习知识才能巩固，只有通过练习知识才能形成技能。音乐课上，学 生要有大量的参与活动，如节奏的击打、音高的感受、配合歌曲的律动和表演、欣赏活动中的讨论和器乐的演奏等。通过这些艺术实践，学生会将知识变成能力。
四、能力结构
音乐课上的能力结构大致分三个层次：
1、必须具备的基础技能。音乐课最基础的能力是听的能力，包括对音高、音长、音强、音色的听辨能力。
2、应该具备的基本技能（含音乐知觉能力）。如对调式、调性、节拍、节奏、力度、速度等的感知能力，还有音乐注意力、音乐记忆力、音乐联想能力和音乐想象能力。
3、渴望形成的音乐能力，也是我们平时所说的培养目标。这就是学生对音乐的感受能力、理解能力、表现能力、鉴赏能力以及学生运用熟练掌握的音乐知识、音乐技能表现某种情绪的创作能力。
五、时间结构
以上几种结构的运用，都是在流动的时间里进行的，因此，时间是所有结构里不可少的重要因素。有效地利用时间，是教学成功的关键。一节课的时间是有限的，而且最佳时间不过十几分钟，要根据学生的生理、心理特点，精心安排，最好在学生优势兴奋中心形成的时候突破难点。授新课时间应不少于一节课的50%。为防止疲劳，可利用无意注意的特点调动学生的参与意识。课上练习，最好是综合利用时间，一个学生板书答问，全班可同时进行拼谱、声势、音程等练习，以提高时间利用率。
六、音乐课上几个结构的关系
一、构建和谐的师生关系，加强教师对学生的了解
和谐的师生关系是保证良好教学的前提和基础，小学生的思想还没有成熟，在学习中还处于根据自己对教师的喜好来进行学习的阶段。因此，加强师生关系、构建平等和谐的交流平台，是保证教学质量的前提。对此，教师一定要多了解学生，不仅要明白他们对音乐的诉求，而且要了解他们的学习能力、受教育水平，甚至家庭情况，和学生成为朋友，构建一个平等交流、互相信任的平台，提高音乐教学质量。
二、提高教师专业水平，学会利用现代化技术
教师是课堂的主导者，教师的教学能力和专业素养是实现课堂有效教学的前提，所以，一定要不断地完善教师的业务水平和能力。
随着现代化技术的发展应用，将信息化设备引入音乐课教学中已经成为大势所趋，在音乐授课中利用多媒体设备不仅能够丰富教学手段，还能够增强学生的学习兴趣。因此，教师一定要不断完善自我，学会使用新式设备。
三、利用多种教学方法，提高学生的学习兴趣
现如今，传统的呆板教学法已经无法满足学生的精神需求，也不符合社会的发展方向。因此，教师一定要重视教育方法的多元化，培养学生的音乐兴趣。
1.直观示范教学法
在小学音乐课教学中，教师要能够充分利用学校的资源设备，在讲授口琴、长笛、钢琴等乐器的时候，最好能够进行现场演示，如若不能，也可以带领学生到音乐教室，让孩子们看到真实具体的器材，从而扩宽视野，提高审美能力，激发学习热情。
2.情境模拟法
小学音乐课教学内容多元，涉及专业的音乐知识时难免有些枯燥，这个时候，教师就可以利用情境的创设来提高学生的学习兴趣。
3.活动教学法
顾名思义，活动教学法就是教师利用一系列与音乐有关的活动来引起学生的学习兴趣，可以增加学生的参与度，保证课堂教学质量。
中图分类号：G623.7 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2015）12-0430-02
引言：音乐是世界上最美妙、魅力最大的一种语言，人们通过音乐可以表达自己的心情，也可以用音乐表达对一个人的感受，或喜欢、或讨厌、或憎恨、或感谢都可以用音乐来体现出来。因此，音乐是令人陶醉、感受美好的一种优雅艺术，不需要很多的语言，通过美妙的旋律、简单确富含内容的歌词就可以表述一个故事、感情，在这个时间，音乐既是不老艺术，也是激发人情感、想象的一种艺术。
1.构建和谐教学关系是开展快乐音乐活动的基础
理论与实践证明，在学校的教学中，教师与学生之间建立一种和谐共进和民主平等的关系，能够快速的给学生营造一个良好的学习氛围，让学生切身的感受学习的快乐，学生在快乐的情绪下进行学习，有助于激发学生的潜能，并让学生充分的发挥自己的优势[1]。但如果在教师是主体，学生处在被动接受的状态，学生与教师之间不是友好值得信任、民主平等的关系，学生在上课时会感觉自己是被人控制、强制的进行学习，学生觉得不快乐，因而逐渐地对学习失去兴趣，最终让学生的创新思维和潜能一直被淹没。所以，小学音乐教师在教学的过程中，要以营造轻松愉快的学习氛围为首要的课堂教学目标，制定以激励为主的学习评价机制和学生评价机制，可以通过多元化、丰富的方式为学生创设一种"想唱就唱、合作互动、表达感受"的良好环境，从而让学生能够有足够的空间去发挥自己的想象，提高他们的创造能力。例如，小学音乐教师在讲述"做个好娃娃"中，可以先让学生学习这首儿歌，然后教师在设置一个"我一定可以创好听的歌词"的活动，鼓励每个学生参与进来。教师让学生们自己选择自主探讨还是合作探讨的方式，教师可以引导学生根据自己的生活经验和平常生活中看到的人、事、物，充分的发挥自己的想象，创编词意丰富的歌曲[2]。比如，树木变黄，是秋天到了，小鸟叽叽叫，是在向我打招呼等等。老师在学生唱自己创编的儿歌时，可以在旁边伴奏，学生自然的会感觉很开心，从而提升创造水平。
2.灵活运用教学方法开展快乐音乐活动的手段
"运用之妙，存乎一心"意思是运用巧妙的灵活，全在于善于思考，是指高超的指挥作战艺术。这句话运用到教育中来，也具有非常重要的意义，告诉教育工作者在教学的过程中，不要一直使用一种教学方法和教学手段，应该以抓出学生心理和兴奋点为课堂教学的前提，根据实际情况灵活地运用多样化的教学方式，从而达到提高教学质量和学习效果的目的。在小学音乐课文中《金孔雀轻轻跳》是一首具有民族特色和当地风俗的歌曲，歌词与旋律都非常的优美，让人有一种身临其境的感觉。由于文中是讲述的是关于彝簇的内容，在小学生的生活中是没有接触过彝簇人，对于彝簇很多的风情也不清楚，加上小学生们没有亲眼看过金色孔雀开屏，所以很难通过歌词联系到自己的生活经验，从而也不能真正的感受到音乐的美。所以，小学音乐教师在授课的过程中，可以利用多媒体的技术，播放一段孔雀开屏的视频，然后教师可以放一些关于彝簇风景、人的图片，根据图片讲述那边的风景和民族特色，这种直观简单的教学方式，让学生很容易接受，发挥自己感性的思维，进而有效的增强了学生对歌曲的欣赏效果。
3.丰富学生情感体验式开展快乐音乐活动的深化
在快速发展的时代下，唯有音乐成为不老的神话，一直被人传颂，音乐不仅是激法想象的一种优雅艺术，还是一种善于表达感情的情感艺术，所以被赞誉是最具有魅力、最美妙的一种语言。音乐的魅力在于它可以给人足够的想象空间，用一种特别的方式让人们感受到歌曲中的情感，所以欣赏音乐的过程就是体验情感的过程。小学教育中的语文、数学、英语与音乐有很大的区别，音乐重视培养学生的创新能力。因此，小学音乐教师在授课的过程中，要以培养学生创新思维为教学的核心目标，要善于利用音乐中的情感元素，通过音乐中的情感元素，让学生发挥自己的感性思维，从而让学生自然的进行想象，让他们产生共鸣，教师要引导学生从无到有、由浅入深、循序渐进的去感受音乐中的情感，学生在感受的过程中，自己的对音乐的审美标准和创造能力越来越丰富、多元化。例如"世界上只有妈妈好、只要妈妈露笑脸"这两首歌曲都是表达对妈妈的爱。小学音乐教师在教学的过程中，要注重启动音乐中潜在的情感元素，并利用情感元素去熏陶学生，让学生能够感受到音乐的情感。
4.图、讲、演结合，诱发欣赏兴趣
小学音乐教师要让学生真正的感受到音乐中的情感，学会正确地欣赏音乐，不单单需要培养学生逻辑思维能力和形象思维能力，还要引导学生结合自己的生活经验进行想象[3]。小学生正处在由具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，再加上小学生的年龄特点，导致他们的生活经验不如教师、家长多，所以教师必须根据小学生的年龄特点和思维特点，通过生动有趣的故事、形象活跃的画面、简短的启发谈话的形式，让学生真正的理解音乐，感受歌曲中的情感。通过视觉与听觉同步感知的方法帮助学生理解音乐作品，然后教师再让学生在听的过程中充分的发挥自己的想象，去感受音乐作品中的情感，最后让每个学生根据自己对音乐的理解程度和间接的记忆，用不同的动作、文字、线条、眼神和语言表达出来。例如《骑竹马》是一首钢琴曲，歌词不多，歌曲前部分和最后部分都是以轻快的节奏与弱拍上的突发强音，生动的向人表现出一幅一群儿童骑马的欢快情景。在感知到体验的过程中，小学音乐教师要加强学生对音乐的理解，准确的把握音乐作品中的情感元素，从而充分的欣赏到音乐作品的美。
5.结语
总之，要提高学生的学习效果和教学质量，必须以激发学生兴趣为首要的教学目标，打破传统的教学方法，才有利于培养学生的创造能力，因此快乐教学法在教学中是不可缺少的一种教学方式。
参考文献：
一、创设情景，激发学习兴趣
兴趣是能力的基础，是学生学习的强大动力，学生只有对事物产生浓厚的兴趣，才能激发强烈的求知欲，达到事半功倍的效果。
低年级的小学生精力不集中，兴趣容易转移，仅仅让他们坐在课堂里听听音乐或唱唱歌很难达到良好的教学效果，但小学生好奇心强，容易受到客观事物的新奇性的吸引。采用现代化的教学手段，运用声音、图像等相结合的特点，有助于发挥学生的想象力，生动形象地理解歌词乐曲。
如在学习《二零零八，我们已经长大》这首歌时，一列火车出现在投影屏幕上，这是一列将要起程的火车，火车上有快乐的少先队员，配音：“呜！呜！咔嚓！咔嚓……”同学们立刻被这情景吸引住了：火车要去哪里？这时播放乐曲前半部分，这样，同学们对歌曲节奏印象深刻，并对歌词大意有了了解，歌曲学得快，歌词掌握得准确，很快融入情景中，不由自主地模仿火车前进的动作，完全沉浸在歌曲的学习中。教学中，声音和图像的有机配合，充分调动了学生的眼、耳、口等器官，使他们主动感知、体验音乐。
二、做好音准与节奏训练，突破难点
儿童教育专家陈鹤琴先生说：“我们将音乐的生气渗透到儿童生活中去，使儿童无论学习、劳动、游戏时，都能意志统一，行动合拍，精神愉快的表现，使儿童生活音乐化。”在学习音乐过程中，把握音乐的节奏、音准是非常重要的，音准与节奏训练也是小学音乐教学中的一个难点，歌曲如果没有音准与节奏，则构不成完善的旋律。
对音准训练来说，通常为正统训练――听音、练耳，用各种方法进行单音、音程、和弦练习。但在小学教学中，普遍使用风琴进行教学，风琴的音色、音质等无法与钢琴相比，所以音准训练的效果也就有一定的局限性。为了对学生进行理想的音准训练，我把节奏、旋律、音准综合起来训练。
三、创境悟情，拓宽学生思维
音乐是一门音响的艺术，由于音响不具备描绘物象的能力，欣赏者需要用音乐的耳朵“听”出物象。因此，音乐欣赏是创造性的思维活动，是听觉感知和想象相结合的认识过程。它从审美认识开始，到审美创作、审美判断，直到审美享受的最后完成，始终伴随音乐形象。
