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近年来，高等教育中广告设计专业教育得到了快速的发展，并取得了一定的成果，但是其中存在着一定的问题阻碍了广告设计专业的发展，广告设计专业毕业生不能很好地满足企业的需要，因此高校必须对广告设计专业的教学进行改革。
一、优化广告设计专业人才培养方案
高校需要根据专业的职业能力标准，聘请社会上的专家、企业里的技术人员和学校专家组成专业建设委员会，并对社会进行调研和对人才市场进行调查，掌握广告设计专业毕业生的就业情况，根据社会的需求和广告设计岗位的需要，来培养广告设计专业人才，重视对他们能力的培养，根据社会的需要不断地优化广告设计专业的人才培养方案，重新构建教学内容，建立职业型、模块化的课程体系[1]。
二、实现校企同行，产学融通
在高职院校中，存在着经费投资少、办学条件差的现象，因此，高职院校要充分调动各方面的积极性，利用社会、企业的资源弥补学校内部的不足，与广告设计相关的企业合作，按照“校企联合、优势互补、产学互动、互利双赢”的原则，进一步探索并完善“校企同行、产学融通”的人才培养模式及其运行机制。根据广告设计工作岗位和职业技能的要求，实现产、学结合，建立以培养职业能力为核心的教学体系，使实践教学课时高于理论教学课时。
三、构建科学合理的理论教学体系
（一）重视学生专业基础能力与职业素质的培养
在广告设计专业教学中，针对广告设计工作岗位共同存在的基础性重要课题，通过调查和分析，培养广告设计专业学生的基础能力。广告设计专业的学生需要具备的专业能力有：首先，学生需要掌握广告设计岗位够用的基础知识；其次，学生需要具有自主学习、举一反三的知识应用能力；再次，学生具有良好的学习态度和学习习惯。学校在教育中，要重视学生需要掌握的这三种基础专业能力，采取相应的教学措施培养和提高他们的这些基础能力。
同时，在广告设计专业课程的设计过程中，还要重视学生职业素养的培养。在广告设计专业的课程设计中，要根据广告设计行业的需求建立课程体系，坚持高职教育“必需、够用”“实际、实用、实践”等教学原则，以必需、够用为出发点，设置主干课程，根据行业的职业目标、知识要求突出核心课程，整合教学内容。
（二）优化课程结构
根据广告设计专业人才培养模式目标，对各门课程之间的联系进行考察，建立合理的课程结构，确定课程教学的顺序，对先教什么、学什么，后教什么、学什么要有合理的安排，在教学活动的安排中也要科学合理，根据教学目标、学生的特点来安排教学活动，将理论教学与实践教学有机的结合起来。在选用教学组织形式时，要根据现实需要进行选择，采取理论与实践相结合、学校与社会相结合、学校与企业相结合的多种形式组织教学。对于教学手段，也要不断地改进与优化，在教学中，利用现代信息技术与多媒体丰富教学手段。根据学生的认知特点与智力特点，合理地选择教学方法，尽量地选择直观、形象、案例、情境等教学方法，以提高学生对知识的理解，获得良好的教学效果[2]。
四、建立分层一体化的实践教学体系
（一）建立合理的实践教学目标体系
学校与合作的企业双方共同负责制定广告设计专业实践教学目标，根据广告设计专业的技术应用能力设计实践教学计划和教学大纲，并在学时安排、教学内容、教学方法上进行一定的改革，将那些过时的、不适用的部分剔除，将那些有用的部分保留并优化，并且按照广告设计职业岗位群所需要的能力要素来设置实践教学课程，规划设计好单项职业能力的学习链路并做好专业职业延展能力的学习分析。
（二）训考结合、训赛结合，丰富实践教学的形式
1平面广告设计课程的性质
广告设计是一门理论联系实际、专业性、应用性较强的课程，它是一门科学，也是一门艺术，它包含很多方面的元素，涉及的范围也相当地广泛。平面广告设计属视觉传达设计，让人们将眼睛所看到的用文字、图形、色彩、动画等用具体可见的形象表现出来。通过该课程系统地学习，从而巩固学生们课堂上所学到的相关理论知识，加深对设计基本概念的理解，更好的将理论知识与设计实践相结合，培养学生们的创造性思维能力、综合能力及艺术修养，逐步掌握它的步骤与方法，使学生能够综合运用所学的知识，独立完成平面广告作品的创意与设计，以适应社会发展的需要。在教学过程中，要求知识与实践相结合，在课程的各个阶段有机地编排相应的支撑知识、设计理论与设计实践课题，使学生在学习的过程中创新意识得到充分地培养，创造性思维能力得到更好地激发。
2建立以强化素质教育为主的教学模式
建立以强化设计素质教育为主的教学模式，给学生营造一个主动地、探索性的学习氛围，通过系统开展有计划的教学，从而潜移默化地去提高学生们的素质，开启潜能，激发想象。该模式如何展开，具体表现在以下几个方面:
1.在基础设计学习阶段坚持规范化的教学，每次教师在讲解之后，可以适当地为学生做出实践性地示范，学生在进行设计作业的时候，由老师在旁引导，下次上课时，可针对学生的作业进行点评，师生一起讨论等，引导学生自主学习、相互学习，从而提高学生的自我完善能力。
2.通过设计课程的学习来真正掌握一些实际设计操作的应变能力，在平面广告课程教学中选择一些实际项目作为学生作业是有必要的。学生可以根据自己的基础与爱好对设计题目比赛项目等进行选做，有利于激发学生学习的积极性。
3.开展针对性的课题训练，加强创造性思维能力的培养，加强产品创新设计能力的培养，积极开展与教师科研相关的课题研究。具体方法如下:先由老师提出科研课题，学生根据兴趣选题，然后在教师的指导下，从查找资料、制定设计计划到完成设计，最后以论文或图形的形式呈现设计结果并进行设计答辩。这样为学生创造了自由的学习空间，使学生的动手能力、独立工作能力等多方面得到了全面地发展与提高，培养了学生的创新意识与创新能力。
4.利用计算机辅助设计，使平面广告设计教学体现出现
代科学信息。现代平面广告设计教学中应该坚持艺术与科学相结合、艺术与技术相结合的专业特色，使学生能够掌握平面广告设计所具备的计算机专业基础知识和计算机辅助设计技能以及相关设计原理，从而得到系统全面的专业技能训练。在教学实践中，平面广告设计教学与电脑技术教学是相辅相成的，电脑设计替代了传统精细的手工劳作，使设计原稿能够反复实验和修改，减少了设计中的重复劳动，提高了设计效果和效率及创作的自由度，提供了逼真的模拟手段，使设计师能够更加直观地工作，精确地表达设计意图，现代设计中的计算机的技术性要素极大地促进了现代平面设计的发展。
3注重理论与实践相结合
理论与实践相结合，通过系统的理论讲述和创意方法的讲解，在案例策略的指导下去创造性地完成广告创意的设计表现，整个创作表现过程包含最新广告理论、策略分析、文案配合、图形概念提取、设计表现等环节的，进一步加强学生综合设计能力与创新能力的培养，要求学生能综合运用这些手段，独立完成平面广告设计，同时也要求作品应具有市场因素的考虑、创意独特点的提取等实际要求，引导学生创造性地体现现代文化气息，掌握时代潮流，了解未来广告的发展趋向，实现具有理论与实践能力的复合型人才的培养目标。基于该课程应用性、实践性较强的特点，将学生的学习方式从基于点、面学习为主的知识接受型升华到与社会需求、技术发展、学科结合等相结合，并做到举一反三和创新能力的培养型，在强化基础理论学习的同时，在实践教学体系合理的实施方式指导下，有针对性地训练学生的综合能力与创新设计能力。在老师指导下，将学生分成若干组，在规定时间内以小组相互讨论方式确定设计方案，并加以现场描述，最后由教师讲解和评价方案。这种以课堂竞赛式的教学方式，为所有同学都提供了一个自我表现的平台;而小组间的竞争不仅激发了学生参与和自学的热情，同时也培养了他们的团队合作精神与合作能力，并增进了班集体的团结与友谊。另外，可以将一些客户请到课堂上，让学生跟他们面对面地沟通，了解他们的需要与想法，并通过一些实际的演练来提高学生的设计能力，通过沟通学习，从而提高学生的自我完善能力。
设计素描课程一般是侧重传播理论和设计实践结合、以培养应用型广告人才为核心的广告学专业教学计划中第一门专业设计类基础课程,这一课程教与学的成功与否对于学生四年广告学专业的学习来说无疑具有重要的影响。但在实际的课程教学中,却往往有比较多的问题出现,比如学生的文化基础、绘画能力、学习习惯等都有比较大的差异。更为紧要的问题是,不少学生对于设计素描课程本身的教学目标、课程内容、训练方法等有很多的不理解,从而表现出茫然不知如何下手的状态。很多艺术类学生对考入大学前的高考美术补习班中所谓的绘画基本功优势的丧失感到失落,个别学生甚至采取固守传统绘画训练的方法,对新的设计素描课程的教学采取回避的学习态度。随着教育部关于普通高等学校非艺术类专业(即专业类代码不是0504的有关专业)按艺术类专业招生办法招生进行限制性清理审核工作的展开和落实,广告学专业的生源结构将发生较大变化,对于专业设计类课程包括设计素描等在内的专业基础课的教学提出了更加严峻的挑战。这些问题如果不能予以解决,将不只是影响这一门专业设计基础课程的学习,更会直接影响到后续专业设计课程的学习,影响到整个广告学专业的学习,严重地讲,还会影响今后在广告行业的就业和立足,以及广告事业的发展前景。
但是,即使是许多已经进入了大学广告学专业学习的学生,他们当初选择学习绘画或者是报考相关美术类专业都是有着各种各样的原因和考虑的。比如,有的认为艺术类高考对文化成绩的要求相对低一点,或者是认为学习绘画将来能当画家、艺术家,填报大学志愿时有的甚至连具体的专业名称内涵都弄不太清楚。当进入大学投入专业学习之后,已经习惯了在长期的高考美术补习班中进行几何体――人头像――半身像等应试性的基本绘画素描训练的他们对于设计素描这一概念的认知会自然而然地延续那种描摹对象的写实再现性表现的定式思维。所以,不只是专业教师需要认真考虑设计素描的教学问题,而且,已经进入广告学这个具体专业学习的学生也必须弄清这个问题。
目前,在几乎绝大多数高等院校专业设计类课程体系第一门专业基础课――素描的教学中都已经引入了设计素描的概念,这一点,大家不再有异议。但什么才是设计素描?它要解决什么问题?达到什么目标?在具体的广告学专业的教学中它又处于一种什么样的地位?具有什么样的功能?如何教?如何学?等等问题还存在着许多不同的观点和困惑。
其实,设计(Design)一词的原意是来源于其拉丁文原词Disegno,就是指素描(Drawing)的意思。设计素描首先就是要解决造型的问题。它一般和设计色彩、设计构成等课程共同构成了包括广告学等非纯艺术类相关专业的专业设计类的基础课程。因为就广告学人才的培养中其设计表现能力的培养是非常重要的,尤其是在目前对于学生实际操作应用能力有较高要求的本专科学历层次的人才培养目标中更是如此。先不谈广告如何有创意,最起码你的创意最终必须以广告作品的形态呈现出来。如今广告公司等用人单位招聘时大多首先就要求看求职者的广告设计作品,还最好是有一定实践经验的。如果你打算在广告方案的创意、广告文案的写作等方面有所作为,可能用人单位会对你的学历层次、学科专业等有更高的或者是其他方面的要求,比如硕士、博士或者是中文、传播等。我认为,在目前的广告人才市场需求状况下,本专科学历层次中在广告的视觉设计表现方面有所专长的人才更为广告公司等用人单位所需要,进而才能谈得上在更高层次的策划和管理工作方面的发展。这就要求广告学专业的学生在第一门的专业设计基础课程――设计素描中就要重视作为广告视觉设计表现最重要的视觉造型的训练问题。
广告的视觉造型往往较之文字等要素能更直观、快捷、有效地传达广告作品需要传达给目标受众的商品或者服务的信息,而且广告作品中的视觉造型又常常被要求是变化的、凝练的、有寓意的、具有较强形式美感的、能最好地体现商品或者服务的本质和特色的,并不都是直接对商品或者服务内容本身的直接展现(如果是那样简单的话,也许只要有台相机就解决问题了),当然更不可能只靠口头的语言阐发就会“天花乱坠”。所以,在作为专业设计基础课程的设计素描的造型训练中,对于视觉形态的造型训练主要是以空间认识能力与表现能力为核心的,不仅是物象外部形态的描绘,还包括物象的结构形态、光影形态、质地形态、平面轮廓的形态、空间构造的形态等课题练习;“再现”已经不是主要的目的,“像不像”也不是评判作品好坏的唯一标准;也不只是画结构和作分析,还可以由具象到抽象,甚至是“无中生有”,通过观察、分析、联想、转换等创造出新的形象。这里,创造性是其本质特征,正如设计一样,从来就是要创造出本不存在的物象。
设计素描也并不否定传统绘画性素描的作用,它所要求的艺术性表现手法和相应的审美标准在设计素描中还是具有很高的价值,否则就不能达到很完美的境界,也会导致“眼高手低”的现象。因为广告的设计表现过程中设计师的手上功夫还是很重要的,扩展开来说,设计师灵活、自由的手头表达能力还应包括各种专业设计软件的应用,等等。
中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0210-02
文字本来的功能是传达信息，而随着时代的发展，文字便有了新的作用和功能。对文字的大小、笔画、结构和排列、色彩搭配等方面配合文字本身的含义和所要传达的目的进行字体设计，使其具有适合传达内容的造型，又能有效地传递文字深层次的内涵，发挥更加有效的信息传达效果，这就是字体设计。[1]
《字体设计》是一门探讨视觉表现与造型设计的课程，其在广告设计与制作专业中作为一门基础课程，任课教师要重视它的作用。在把握好理论教学的过程中，加强实际的练习才是关键。学习字体设计要培养学生正确的设计思维和方法。在平面设计中，字体设计往往是创作的视觉中心，所以在设计过程当中要表达出符合视觉规律的文字，要与其他内容相适应。同时，《字体设计》课程应跟其他专业基础课程相结合，比如《三大构成》《版式设计》《图形创意》等，根据美的形式法则进行字体创作。
在笔者的《字体设计》课程中，强调字体设计的学习绝对要系统、全面地了解与认识文字笔画的基本骨架、文字本来的意义及深层内涵的延伸，还有其视觉设计的规律。只有掌握了字体设计的造型方式，了解字体设计在现代设计中的重要作用，才能更好地掌握这门课程。
通过学生的字体设计作业可以看出许多问题，如，学生们没有认真学习理论内容；往往注重形式而忽略了字体设计的本质，有些过于强调形式而失去了信息传递的功能。字体设计是通过创新去表现视觉效果，从而使设计能更好地进行信息传达。不能只注重形式，也不能停留在临摹阶段，教师要做到教学目标与教学方法的统一，要使学生掌握好字体设计的基本原理，必须在理解的基础上，才能深入进行创造性的思维练习。
字体设计的一个重要目的是对不同的服务对象进行不同的设计，服务对象不同，其设计的风格也会不同。在《字体设计》课程中教师要强调其实际的应用功能，教学要有针对性。
该课程除了教师讲授理论知识外，如何使学生对它产生兴趣并投入时间精力去学习才是关键。根据笔者在《字体设计》授课过程中发现的问题给出以下几点建议。
一、由易到难，逐步深入
强调基础练习，学生要掌握好理论基础，熟悉字体笔画特征、笔画空间以及笔画组合关系。先进行单字练习，学生在这个过程中要掌握结构关系，然后再进行文字组合练习，在练习时要注意整体，笔画之间、字与字之间的衔接要做到有主次，达到视觉上的平衡，做到外形、笔画和结构的统一。强调内容传达的准确性和视觉表现上的识别性。
二、从身边联系最紧密的文字开始进行练习
在学生有了一定的造字基础后，让学生尝试去设计个人或身边最熟悉的文字，比如关于个人、亲友日常生活的字体设计。教师在该环节要把好设计关，提醒学生要注意字体设计的识别性，切忌做得面目全非，造成阅读困难。
三、图形与文字的统一
利用图形与文字笔画组合做字体设计，是常用的一种表现形式。文字图形化在阅读上具有趣味性，学生在字体练习初期也常喜欢使用这样的表现形式。在我国，字体设计师们擅长用花、鸟、虫、鱼等生活元素作为字体设计的基本笔画，还有其他的抽象性装饰字体，更像传统的图案文字。字体设计并不是照搬照抄，而是在不改变原有的字体结构上选用适合的图形元素。
四、各种表现形式的应用
日本著名平面设计师伊达千代曾指出：“钻研文字，看似会偏离设计这个令人充满想象的词语，但能保证其将成为你设计制作的基础，能大幅提高作品的质量。请不要被计算机和字体等工具所限制，充分享受自由而又自信的设计乐趣吧。”[2]教师在进行课程指导时，要提出字体设计不应局限于手绘或者电脑软件的创作，各种实际的材料都能进行字体设计练习，要鼓励学生大胆创新，尝试用不同的材料进行设计，使《字体设计》课程从二维到三维的延展，训练学生的各种动手能力。要让学生明白，字体设计要解决的问题不是简单的造型表现，而是技术和美学的统一。一切的表现形式都可以使字体设计有着无限的可能性，如果对设计形式进行限制，那么会使字体设计陷入教条主义的框架之中。
五、注重标准字体设计的实践
高职院校培养的是技术技能人才，《字体设计》课程要根据社会需求进行针对性的教学，使学生能快速适应工作岗位，所以标准字体设计这部分就显得尤为重要。在该教学环节，教师要多讲授商业字体设计案例，使学生明白商业标准字体设计及其形式，与一般字体设计的区别在哪。标准字体设计有着严格的执行标准，要求学生在做标准字体设计的同时，去挖掘背后的目的。同时强调，标准字体设计在选用文字时是否代表企业的市场定位，是否能体现出普遍性与差异性。比如在选用企业标准文字作为设计元素时，要考虑其是否有着独特性，是否和其他企业的标准字容易产生混淆，影响了识别和信息传达。
通过以上几点的学习，强调每一部分都是关键，一环接一环，由浅到深，使学生对字体设计的设计形式、要点有着全面的认识，不断拓宽学生的创作思维，培养学生自主学习的意识。总之，要学好这门课程，必须全面了解文字设计的基本原理，掌握各种造型方式和设计规律。要学会与时俱进，懂得借鉴各国优秀字体设计师的经验与方法，在日常学习中，多积累好的字体设计素材，多看、多学、多练。
六、结语
文字在视觉传达设计中，除了传达信息外，它还作为整个设计关系的要素之一，所以它要具有视觉上的美感，能打动受众，从而产生互动。受众对于影响其视觉感官的事物，习惯用好看或不好看来进行u判，这是一种有意识的或是无意识的标准。设计师在进行设计时，要达到受众的实际需求以及提高受众的审美品味，是其应有的责任。
在字体设计过程中，美不仅体现在局部，它还体现在对笔形、结构以及整体表现形式的把握。文字是由横、竖、点、撇、捺等线条组合成的形态，在结构的安排和线条的搭配上，怎样协调笔画与笔画、字与字之间的关系，强调节奏与韵律，创造出更富有表现力和感染力的设计，把内容准确、鲜明地传达给观众，是字体设计学习的重要课题。[3]
参考文献：
[1]纪晓燕，黄岩，李炯.字体设计[M].上海：上海人民美术出版社，2007.
[2]（日）伊达千代.文字设计的原理[M].北京：中信出版社.2011.
从广告学的知识构成看,其基础是由传播学、市场经营管理和艺术等组成的,从广告运作过程看,具有广告策划能力和广告创意能力,又是广告人才必须具备的基本素质。也就是要培养学生的创新能力、综合能力,提高学生的艺术修养。为此,我们在课程建设方面,首先要加强基础传播理论、经济学等方面的课程和文学、电影、音乐等可以提高学生艺术修养的课程。同时,我们还采取多种途径加强和规范实践教学环节,采取请进来,送出去的方法使学生在具体的实践中提高创新能力和综合能力。
中国目前广告学广告设计专业的开设呈现出很大的跨越式发展,据不完全统计,目前开设广告相关专业的数量在300家之上。广告专业开设大都可分为三类:新闻传播院系(中文)下的广告学专业注重策划与文案;艺术类院校的广告设计专业注重设计与制作;经济管理下的广告重视营销。这种形式的划分实际形成了分割的广告教育模式,并不利于广告专业人才的培养。尤其是广告设计专业面临着诸多问题,要求我们在新的媒介与广告市场情况下对教学模式进行针对性的改革,以更好适应社会与市场需要。目前广告设计专业教学方面存在的问题有以下几点。
一、当前广告设计专业教学中存在的问题
(一)单纯重视技术的学习而忽视对广告理论的传授
作为艺术类院校的广告设计专业强调技术的学习本无可厚非,但目前的形势是缺乏基本的广告基础理论的指导,缺乏对广告流程的认识,孤立地强调艺术的表现而忽视了广告是科学的原则,因为广告效果的影响因素从广告策划的各个环节都在起着十分重要的作用。尤其是在目前现实广告行业中很多广告公司的不科学广告运作导致广告总体水平不能提升,也影响到了广告设计教育当中的急功近利。认为学好技术就可以做好广告行业是一种片面的看法。广告的运作是协作式、团体作战的,不是个人的创作,所有的广告设计都涉及到广告策略,广告创意以及最后所追求的广告效果。把广告理解为单一的技术不利于广告设计专业学生的广告设计意识发展。没有广告理论的指导使诸多广告设计专业学生缺乏理论基础在以后的广告实践中因缺乏良好的平台而难以有长足的发展。
(二)强调对制作环节的关注而忽略对创意思维的培养
对于技术的强调与重视,使学生在学习与实践的过程中把重心放在广告的设计与制作上,而不是广告作品本身的创意上。对于广告行业而言,创新是永恒的话题。对制作的掌握使学生在短期内可以胜任比较容易的制作任务,但不能帮助学生学会广告的创意,只交给了技术并没有交给如何创意并表现以及从创意向表现转化的能力。这样长此下去,学生学会的只是对广告设计作品的色彩等表面元素进行细微的修正,而忽视广告作品当中的创意。一个广告从形式上来讲,要通过形式来引起注意,但内容与形式应该配合完美。没有学会创造性的思维能力使学生总在重复模仿和抄袭的过程中反复。更为重要的是现在广告公司招聘设计人员主要还是看学生的创意思维能力和把创意转化表现的能力,而不是看制作的效果。一个画面漂亮的广告并不能说明有很好的广告效果,相反,一个有创意有思想的广告能更好地吸引消费者注意和传递商品信息,进而达到较好的广告效果。
(三)缺乏广告设计与新媒介的结合
在当前新媒介日新月异的情况下,我们的广告设计专业并没有寻找到广告设计与新媒介结合的路径。现在的媒介正在发生着谁也无法预料的变化,各种新媒介的出现都在吸引广告主的目光。本着追求更好广告效果目的的企业更加关注新媒介的发展与创新。而由于理论的滞后,学院教学研究与广告行业的衔接问题等一系列原因使我们在广告设计当中没有很好的理论与经验指导学生在新媒介发展的条件下运用新媒介。这同时也说明了教学内容的陈旧。
二、针对高职高专广告设计专业教学中存在的这些问题,在教学改革中关于课程改革应注意的事项
(一)建立培养通才型、复合型人才的培养模式
在全球经济一体化的形势下,市场对人才的需求是苛刻的,它需要人才有多方面的知识和能力;在科学技术发展越来越快的情况下,市场对人才知识更新的要求也是非常苛刻的,它要求广告人才在最短的时间内就能掌握最新的科学技术。要解决这个问题,除了建立人才终身教育体制之外,广告教育就必须建立通才型、复合型人才的培养模式,使我们培养出的广告人才,具有迅速吸纳各种知识的能力和综合各种知识进行创新的能力。
1.重视广告专业素质教育,拓宽广告专业学科口径
从广告学的知识构成看,其基础是由传播学、市场经营管理和艺术等组成的,从广告运作过程看,具有广告策划能力和广告创意能力,又是广告人才必须具备的基本素质。也就是要培养学生的创新能力、综合能力,提高学生的艺术修养。为此,我们在课程建设方面,首先要加强基础传播理论、经济学等方面的课程和文学、电影、音乐等可以提高学生艺术修养的课程。同时,我们还采取多种途径加强和规范实践教学环节,采取请进来,送出去的方法使学生在具体的实践中提高创新能力和综合能力。
从广告运作过程看,现代广告活动已经进入整合营销阶段,市场营销、广告宣传、公共关系、新闻宣传等手段,已经在广告活动中得到广泛应用。因此,在广告专业课程设计中,必须强调学科间的相互交叉、相互渗透。在以广告专业课程为主的前提下,应当适当提高其他应用传播学的课程的比例。使学生在工作中能够胜任广告、公关、市场营销、新闻媒体经营等方面的工作。因此在坚持原则的条件下,加强同校外的合作,充分利用校外的教育资源,提升我校广告教育的质量。所以利用我校是商科类院校的优势,鼓励学生选修《经济学》、《营销学》《传播学》、《广告学》、《文学》、《社会学》、《心理学》、《公共关系学》等课程,提高各种艺术修养能力,不断拓宽他们的视野与思路,培养适应实际需要的复合型与实用性广告专业人才。并和市场充分结合起来,并请郑州市一些知名人士讲授营销知识和广告发展的趋势,2006年9月聘请《大河报》副总编和新安广告公司董事长讲述了《报纸产业化及广告的发展趋势》,使学生了解我们专业发展的现状和目标,使学生能够真正融入市场。
2.建立多元化的培养复合型广告人才的渠道
广告业需要多方面的人才,广告工作需要多方面的知识。因此,我们认为有必要建立多元化的复合型广告人才的培养渠道。一是我们倡导广告专业的学生跨系、跨学科选修其他专业的课程;二是鼓励广告专业的学生攻读专业或辅修其他专业;三是欢迎其他专业的学生攻读广告专业的双学位或辅修广告专业。这类广告人才将是广告业的未来的骨干。
(二)建立具有前瞻性和开放性的课程体系
广告教育是否能培养出适应社会发展需要的广告人才,一个很重要的因素就是看有没有一个比较好的课程体系。在质量提升阶段,我们认为,好的课程体系就应当具有前瞻性和开放性。
世界技术更新的速度在二十世纪初是平均20年,到50年代是平均15年,20世纪末已经缩短到平均8年。以后科学技术和知识更新的速度还将更快。所以,在形成科学、合理的专业课程体系的前提下,应当充分考虑广告专业课程和其他素质课程,要能够反映广告学科和各个相关学科研究发展状况、反映当代科学技术的发展水平。适当扩大选修课程和专业讲座的比例,将广告业的最新动态和最新研究成果及时引进课堂。同时应当引导学生运用网络技术和其他相关手段进行自我提高。
广告学本身是一门边缘学科,具有广泛吸纳其他学科先进成果的特点。广告教育也应当继承这个优点,在课程设计方面应当留有一定的比例开设综合课程,即与其他学科联合开设多学科综合课程,吸收其他学科的先进成果和科学的研究方法。鼓励开设边缘性课程,以开阔学生的视野,拓展学生的思路。联合开课可以用比较短的时间综合几个学科的优势,对学生的学习具有比较大的启发作用。我们针对广告设计专业发展的趋势,和现有计算机专业结合起来,开设了《网页设计》课程,广告设计中加大了网络广告讲授的力度。《网页设计》本来是计算机专业开设的课程,但由于网络广告的盛行,所以我们把网页设计和美术结合起来,希望学生可以胜任网络美工,拓宽了就业途径。并针对现在房地产广告火爆的现象,在《广告设计二》中增加了房地产广告的课程。
(三)教学方法的多元化
教师在高等教育中应当是“引导者、组织者、指导者”的定位,特别是在广告设计教育中。引导学生专业学习和志向爱好,组织学生开展自主学习和专业实践。目前,我校的广告设计教育方法主要还是以教师单方面授课,学生个人动手实践的模式居多。我们在2004级的广告班中开展多元化、多层次的教育模式,如以房地产广告项目为中心,学生自组团队,模拟广告公司竞标的流程。教师把握好大的方向和步骤,并给予不同团队一些建议。在这种模拟现实的互动教学中,学生会更加投入,互相协作并且了解自己哪些方面有所欠缺,为自己今后自学指明了方向。广告专业课程中还加强对案例的分析,熟练把握定位、战略、媒介、制作、调查、策划互联网、促销、产品设计,使学生真正把握广告设计只是广告的一个环节。
在教学中充分利用我校教学设备的优势,在广告设计的教学过程中,大量使用多媒体教学,能让学生观看现代的优秀广告和熟悉广告设计的发展趋势,以提高学生的广告设计水平。
一、光信息科学与技术专业的地位与现状
近年来,国内许多重点大学和地方院校都相继设立了光信息科学与技术本科专业。据统计,全国共有106所高校开设了这个专业,广东高校就有将近10所,各高校逐步形成了具有自身特点的人才培养模式和培养方案。重点高校由于具备深厚的学科基础和优质生源,而且有光学硕士点和博士点,其毕业生中有相当大的比例是继续考研深造,其余的毕业生则选择就业。地方高校无论从师资力量、教学设施到学生的整体水平都无法与重点院校相比拟,同专业的毕业生面对就业如何与重点院校的毕业生抗争?一般说来,用人单位会倾向录用重点大学的毕业生。那么,如何提高地方院校毕业生的竞争力就成为我们必须认真思考的问题。本文结合佛山科学技术学院在建设光信息科学与技术专业过程中的实际做法,来讨论这个问题。
二、我校光信息专业建设过程中遇到的困惑
佛山科学技术学院是地方性应用型本科院校,在人才培养方面要充分考虑区域经济对人才培养的需求,及时了解区域经济的发展趋向,适时地根据区域经济的发展来合理调整培养目标、课程体系和教学内容,以便更好地服务于区域经济,同时也可以在不断满足市场需求的同时,自身得到更快的发展与提高。
我校的光信息科学与技术专业于2002年获得教育部批准正式招生。我校物理系原先只开设了物理学(师范)专业,在申报新专业前的几年时间里,引进了多名光学专业的教授和博士,自身也培养了一部分光学专业的骨干教师。为了办好该专业,我们组织了相关教师到省内的中山大学、华南师范大学、暨南大学等院校参观学习,同时还和省外的同济大学、中国科技大学、西北工业大学、华中科技大学等重点高校有学术往来和交流,聘请了华中科技大学的专家学者担任顾问。由于各个高校的学科优势与师资情况不同,所开设的课程也有所不同。一般说来,都会根据原有的学科基础来制订新专业的人才培养计划。我们想,上一个新专业不容易,要想办好新专业,则需要在专业人才培养方案、课程设置、教学安排、实验室建设等方面都要有周密、合理的筹划。
我校于2001年在物理学专业里首先开设了光电子方向,为办新专业打基础。当时开设的课程在原来专业的基础上增加了激光原理、光电子学和信息光学等几门光学和信息类课程。实验室的仪器设备不成规模,专业实验项目少(只有6个),实验时数36学时。随着新专业教学的需要,实验室建设迫在眉睫。我们组织骨干教师和实验室技术人员到外校考察取经,从理论课程的设置到实验课程的开出,从实验项目的设置到仪器的规格、型号都借鉴了其他高校的做法,筹建了光电信息与技术实验室。经过在02、03级学生的教学中实施,基本能够满足教学需要,但同时我们发现存在以下问题:(1)所开的专业基础课和专业课与其他高校大同小异,缺乏特色;(2)实验室的建设也与其他高校雷同,实验项目相差无几,并且以验证性实验为主,难以在实践方面提高学生的综合能力。
这种状况迫使我们反思:一味照搬别人的做法是不行的,有特色才是生存的关键。2004年起,珠三角地区的光电企业突起,特别是LED产业得到国家的大力扶持,普立华公司、国星光电公司、佛山照明、欧斯朗公司、联动科技公司、腾龙光学公司、奇美电子有限公司、中国网通公司、威而信科技有限公司等一批知名企业落户佛山,这些企业是光信息专业学生的主要就业意向单位,为本专业的学生提供了新的机会,但同时对人才的要求也有所提高。
为此,我们主动和相关企业联系,到企业的人事、技术等部门进行调研。在与企业沟通的过程中,企业向我们反馈:由于学校教育观念和教学内容的陈旧与落后,学生所学的内容几乎在企业里都用不上,而企业需要的知识却没有接触过,理论脱离实际, 缺乏社会实践。由此而造成的后果是,虽然近几年培养的本科以上毕业生在数量上有大幅度的增长,而社会急需的能胜任研究、开发、设计、策划等工作并具有较强创新能力的工程技术人员仍然是目前非常紧缺的专门人才,佛山本地的光电企业需要的人才要具备光学系统设计、光电检测、LED封装等技能。
三、采取的改革措施
1.合理定位,目标创新人才培养模式,更新课程设置
我们摆脱陈旧的教育观念,将培养企业需要的技术人才作为合理的培养目标,着手修订了2005级人才培养方案和教学大纲,开设了以下专业基础与专业课程:波动光学与应用光学、激光原理与技术、微电子技术、EDA技术、光纤光学、光纤通信原理、信息光学、光电子学、光度学原理、光电检测技术、电光源原理等。
2.加大实验室建设投入,实现模块化教学
从2002年至今,光电信息与技术实验室共投入200多万元购买各类仪器设备。组建了3个实验分室:光信息处理与光电检测技术分室、光电子器件技术分室、电光源技术分室。经过7年的专业实验课程建设实践,逐步形成较为系统的教学体系、先进的教学内容和开放的实验教学环境。
(1)有机整合、独立开课,构建了模块化实验教学体系
打破基础实验与专业基础实验、专业实验独立分块,实验从属于理论课的传统实验教学体系,将光信息科学与技术专业教学计划中的实验组成一个有机整体,独立开课,构建模块化实验教学新体系。
(2)改革教学内容,优化基础实验,大幅增加综合性、设计性实验
光电信息与技术实验共108学时。由于多门实验有机整合为一门课,总课时增加,课程之间内容相互融合、渗透。因此,可以开设足够数量的高质量的综合性、设计性和研究性实验。实验项目与科研、工程、社会应用实践密切联系,把学科最新发展成果和科研成果引入教学,形成良性互动,实现基础与前沿、经典与现代的有机结合。结合企业需要,我们开设了“电子镇流器电参数测量”“光源光强角分布测量”“光源色温测量”“光电显示面板亮度均匀性测量”“光致发光及荧光粉相对亮度测量”等实验项目。
3.重视师资队伍建设,打造合理的人才梯队
开办新专业仅有好的课程设置和合理的实验室配置是不够的,还需要有优良的师资队伍建设。从2002年起,我系就注意引进光电人才,共吸收了两名分别为LED照明和光学层析成像专业的博士后,还有2名光学专业的博士,多名光学专业硕士。新生力量的加入充实了教师队伍,加强了科研的实力。另外,我们还注重在职教师的学术进修。这几年,通过在职攻读学位和利用访学得到提高的教师有十几人,取得博士学位的有5人,还在攻读博士的有3人,攻读硕士的有2人。加强与国外的合作,几年来,派出3名教师到美国和台湾等地的高校进行学术访问和交流。也通过邀请国内名校的专家来校举行学术讲座。整个专业教师队伍呈现高学历、高职称的态势,以中青年为主力的科研梯队充满活力。
4.重视实践环节,提高学生的专业技能
这几年,我们重视学生实习基地的建设,与对口的企业建立了良好的关系。另外,我们利用佛山与广州、深圳、中山等地路程不远,交通便利的优势,组织或鼓励学生参加光电照明等博览会,让学生多接触专业知识的应用。
严格把握毕业论文的选题,鼓励选择应用型课题,让学生尽早参与教师的科研课题。比如,“基于LABVIEW的多路LED老化测量系统”“用脉冲光声技术测量吸收系数”“太阳能LED照明灯的设计”等课题,是学生在大学三年级时就开始参与到指导教师的科研工作中完成的。
四、专业建设效果
毕业论文的质量有一定的提高,紧密结合光电专业方向,每年都有一定数量的论文具有创新性和应用价值。比如,09届毕业生的论文中“大功率白光LED开关稳流电源的设计”“排线顺序正确性的自动检测系统设计”等论文获得了优秀毕业论文。
最近几年,每年都有多名毕业生被国兴光电、滕龙光学有限公司等企业录用。根据毕业生质量跟踪的结果显示,我们的一些毕业生在企业里能吃苦、肯钻研、表现良好,得到了重用,在企业的技术岗位上作出了一些成绩。另外,我们在考研方面也取得胜利,如今年32名光信息专业毕业生中,有7名同学考上中山大学、华南师范大学、暨南大学和广东工业大学等高校的研究生。
近3年来,我们培养的学生在“挑战杯”“广东省大学生物理实验设计大赛”等各类竞赛中获奖18项,75人次获奖。通过竞赛,学生将所学的知识运用到实践中,有效提高了他们的综合素质。
五、思考与建议
经过7年的建设实践,我们有过教训,也取得一些经验,总结如下:
(1)合理动态地更新教学内容,淘汰已经过时的内容,特别体现在专业课程的教学内容和实验项目上。
(2)要建设有特色的专业实验室,推行模块化实验项目,有助于学生针对就业意向来选择学习内容。
(3)不足。专业设计软件的熟练使用是当今很多光学企业在招聘技术人员时强调的条件。如ZEMAX、Lighttools、Tracepro等,我们还没有开设相关的课程来介绍这类软件的使用。但我们已经在09级的人才培养方案中加入《科研训练》环节,实施导师制,让学生提前进入老师的科研项目,为毕业设计做准备。
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【中图分类号】 G 【文献标识码】 A
【文章编号】0450-9889（2015）09C-0060-02
富有特色的民族、民间传统工艺是一个多民族国家文化中具有吸引力的珍贵遗产之一，继承和发扬民族特色的手工艺，不仅是对传统文化的尊重，也是艺术创作与设计的“民族化―国际化”的必由之路，更是艺术、设计教育工作者在当今教学改革中的重要责任之一。2013年5月，教育部、文化部、国家民委《关于推进职业院校民族文化传承与创新工作的意见》指出：“通过推进职业院校民族文化传承与创新，提高职业院校学生的民族文化素养，进一步提升学校服务社会主义文化发展的能力；创新人才培养模式，提高民族文化相关专业学生，特别是民族地区学生的职业技能，促进就业，提高就业质量；促进职业教育专业结构调整，优化专业布局，推动民族地区职业教育特色发展；推动职业教育与非物质文化遗产传承人才培养相结合；借民族文化之力，培养高素质技术技能人才。”首次在职业教育领域强调了民族民间手工艺的教育教学改革的紧迫性与重要性。与此同时，国家也首次把提升文化产业的发展定位到“国家战略”这样的高层次地位上来，2014年《国务院关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》中提出“坚持保护传承和创新发展相结合，发掘民族文化元素，突出地域特色……保护传承传统技艺，推动传统工艺美术产品融入现当代生活”等目标，这些都必将对当前及以后的高职院校艺术设计类专业产生深远的影响。
一、广西少数民族特色工艺引入高职院校设计教学的必要性
在多民族聚居的广西，主要有壮、瑶、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、彝、水、仡佬等世居少数民族。在数千年的民族文化相互影响、融合的历史进程中，孕育出了璀璨绚丽、特色鲜明、技艺精湛的民族传统文化和民族工艺。其中最具代表性的壮族织锦技艺、侗族木构建筑营造技艺入选了国家第一批非物质文化遗产名录。而钦州坭兴陶烧制技艺也成为国家非物质文化遗产（第二批）。这些民族特色工艺，是广西各族人民勤劳智慧结晶，是民族、族群的精神、思想和审美观念的凝结。
（一）结合民族特色工艺是设计教学的一种发展趋势。在国外，许多著名的设计学院都十分重视传统工艺和地域文化的民族特色。如在英国著名的伍尔弗汉普顿学院艺术系，开设的玻璃艺术、陶艺设计、产品设计等专业就围绕本民族传统特色工艺之一的玻璃工艺拓展并延伸，获得了很大的名声。而近年来在我国，各地的职业院校中也出现了不少有益的尝试。如湖南工艺美术职业院校就把本区域的国家级“非遗”民族特色工艺“湘绣”、“湘瓷”引入设计教学中，开设了“艺术设计―湘绣设计与工艺专业订单班”。将旧有的“师傅带徒弟”模式与现代高职院校的学历教育相结合，采用了“企业订单式”的合作培养模式，使学生在毕业后很快即能成为企业技术骨干，做到了短短三年就能达到十年传统模式难以达到的水平。
（二）民族地区职业教育走特色发展之路的需要。2013年5月，教育部、文化部、国家民委公布了联合遴选的首批全国职业院校民族文化传承与创新示范专业点名单，首次在全国职业院校中遴选百个民族文化传承与创新示范专业点，旨在通过加强职业院校民族文化类专业建设，推进民族文化传承与创新，培养符合民族文化产业需要的高素质技术技能人才，为扎实推进社会主义文化强国建设提供坚实的人才保证。可见，职业院校尤其是民族地区的艺术设计类专业，更应该依托当地的区域经济的快速发展以及产业业结构的调整，以培养文化创新能力的技术技能人才为目标，创新人才培养模式，积极调整，坚持特色发展之路，适应改革发展的需要。
二、广西少数民族特色工艺应用于设计教学的途径
（一）教学内容选取的多样性与丰富性。传统的民族特色工艺依靠的是师徒之间的口耳相传模式，因此，要实现把民族特色工艺引入高校职业教育教学，首先就要选择适合高职院校课堂教学特点，能够在有限的教学时间内，通过实践教学手段，使学生能初步掌握民族特色工艺的基本技能要点，并在此基础上，以市场与就业为导向，制定教学大纲，完善教学计划。实施以项目为引导、任务驱动的职业技能教学，实现拓展高职院校设计类专业“以人为本，服务社会”的特点，从而在构建艺术设计专业教学体系中，强调教学与实践的结合，突出高职教育“应用型”人才培养模式。同时，依托高等学府科研平台，加强对传统民间艺术资源与非物质文化遗产的研究、保护、传播和利用。
（二）拓展教学内容，充实完善教材体系与加强实践教学。广西少数民族特色工艺有着资源丰富、题材多样的特征。尤其在工艺手法、造型元素、色彩运用、表现形式等方面特色鲜明。教师在实践教学中应当拓宽知识面、拓展教学内容，把这些民族特色工艺中的视觉元素引进课堂教学，同时，教师在对这些民族特色工艺进行系统的整理与综合后，让学生理解并掌握蕴含在其中的文化价值，并贯穿在自己综合性的设计创意思维中。
例如，在进行色彩构成、基础图案等教学时，传统的这类基础教学目前面临大多数学生对于传统图案文化的陌生以及“重艺轻技”的情况，主要原因是：一方面学生对民族文化和民族认同感的缺失；另一方面则是原有的教学内容教条理论过多，临摹比重大，学生基本处于被动学习的状态，主动性差，缺乏学习兴趣。针对这一状况，在实践教学中，可以引入以本地区民族特色工艺（如壮锦、苗绣）为线索的教学内容，通过学生以自己所生长的民族区域环境为背景，搜集自身感兴趣的传统少数民族特色工艺中的图案运用及其视觉元素，选择与图案文化内涵定位相同的材料、载体制作完成图案运用的成品设计。比如壮锦中的服饰图案，这些图案纹样内容丰富，涵盖了花鸟虫鱼、人间百态等各个方面。将这些具有广度和深度等特色意蕴的文化融入到教材体系，丰富了教学内容，能够让学生从完全脱离实际的“纸上设计“，走入到真正的实践动手应用环节，使学生对民族民间工艺有了深刻的认识与理解，将技能与素质的培养并重，为后续的设计教学起到至关重要的作用。
（三）积极探索多样性的教学手段，推进产教融合。创新性建立特色工艺大师工作室和“双向进入”机制。组建“高校教师+民间大师（国家级、省级工艺美术大师”）的教学团队，创建、完善“双师型”教师队伍，通过职业院校的教师与民艺传承人分工合作、共同教学的方式，采取学院提供场所，引入工艺美术大师、民间艺人等建立特色工艺手工艺作坊、设计工作室等，并担任课程主讲人、兼职教师、设计导师等。为此，广西职业技术学院目前专门筹备并聘请了中国工艺美术大师李人！⒗成世、谭湘光三位为客座教授，建立坭兴陶技艺（李人＃、贝雕（利成世）、壮锦技艺（谭湘光）“大师工作室”，安排青年教师、学生进入工作室，从事民族特色工艺创作和制作具有民族民间特色的设计作品和工艺美术产品，并以一些政府主导的项目比赛（如文交会、创博会、旅游纪念品大赛）为课程设置的驱动引导，开展校企合作，精心设计典型“实例”（合作企业的真实产品），融产品设计、加工工艺设计等项目于一体，生产出合格产品（如坭兴陶），训练并提高学生综合技能，增强学生的动手能力，提高就业竞争力。并依据市场需求变化不断创新提高，实现对民族文化的理解、保护与传承，更好地为区域经济发展服务。
（四）加强校企合作实训基地与再生产实验基地建设。根据职业院校的办学定位和应用型人才培养的要求，广西职业技术学院积极加强实训基地的建设，目前，拥有校内生产性实训基地――民族艺术实训中心，配置有专业制图室、陶艺制作实训室、雕刻制作实训室、民族织锦实训室、图形工作站、产品陈列室等，总面积400平方米。现与钦州市坭兴陶艺有限公司、钦州嘉华等当地七家最为著名的坭兴陶企业合作共建生产实训基地。聘请十位企业中的高级工艺美术师、省级大师为实训基地带头人，与这些本区域、行业内较有影响力的工艺美术产品制造企业开展产学研用一条龙合作。同时，加强工艺美术产品（主要为坭兴陶）陈列室建设和精品课程的相关数据库建设 ，已经基本建成体系，例如坭兴陶制作技艺，这几年学院都安排师生利用假期和专项调研机会，通过访问的形式，运用文字、图片和影像资料对坭兴陶手工艺进行工艺流程的记录、整理，已经形成了大量的教学、科研所需的第一手资料。对其他相关民族特色工艺的建设工作也逐步有计划的展开实施，以推动广西民间工艺再生产保护的进程。
广西少数民族特色工艺作为民族传统艺术符号的反映，是民族文化的精神和理念的重要表现载体。将具备文化价值和实用价值的民族特色工艺引入高职院校设计类专业教学中来，不仅可以提高学生的民族文化素养，突出地域民族特色的艺术设计教学，而且也使得少数民族区域内的地方院校在民族文化的保护与传承发展中所起的重要作用得以体现。开发利用广西少数民族特色工艺，对广西北部湾经济区内高校设计类专业人才培养模式机制的创新起到了有益的促进作用，职业素质教育水平得到显著提升，达到了实现民族工艺文化的传承和创新同区域经济文化、物质文明以及精神文明相互促进、协调发展的目标。
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广告设计专业实践教学改革的必要性
目前，我国各大高校的广告设计专业的教育过分强调了学生所学广告设计理论知识专业化和系统化，所以培养出来的学生广告设计的具体实践能力比较差，对所学知识的融合性也比较薄弱。由于广告设计专业教育体系各学科之间的过于精细的分类，致使广告设计专业学科较多，致使老师在广告设计教育教学的过程中过分的追求教学进度，或者只重视理论研究而轻技能训练，顾此失彼，不能将实践与理论有机结合起来，不利于培养提升学生的广告设计能力和设计水平。由于广告设计专业教育模式和方法过于单一，并且在教育教学中个别的授课模式的信息含量较低，这就直接导致了学生在广告设计学习过程中知识结构的不合理，从而使广告设计专业教学的难度增大。所以，我们必须对广告设计专业实践教学进行改革和创新，树立现代的教育观念，构建新知识、新思想、新信息的教学模式，使全新的广告设计教学模式更具有普及性、实效性和适用性，使学生的广告设计的知识结构更加丰富和不断发展，使学生的广告设计学习观念与时俱进，具有时代的特征，以满足社会对广告设计应用型人才的需求，因此，广告设计专业实践教学改革和创新势在必行。
广告设计专业实践教学改革和创新的具体措施
(一)转变教育观念，明确教育目标
在广告设计专业实践教学改革的过程中，老师不能在沿用传统的教学观念，而是要转变成全新的、多元化的教育观念，明确教育目标，认识到在教学的过程中学生占主体地位，并认识到教学过程的本质是以学生吸取知识为主的活动，这就要求老师要在教学的过程中，根据不同学生的个人素质的差异恰当的选择教学内容，积极的调动学生的主观能动性，培养学生的学习兴趣和渴望。具体的做法主要表现在:首先，要遵循学生的认识程度和规律，培养学生的抽象思维，老师的作用不是教会学生广告专业的理论知识，而是培养学生的广告设计能力，训练学生获得正确广告设计和制作的方法的同时，培养学生的抽象思维和创造性思维，培养学生的实践能力、审美能力以及创新能力，增强学生的广告设计的理论知识的掌握能力以及广告设计的具体实践能力。
(二)改善教学形式，改进授课方式
在广告设计专业教育中，要针对市场需求来确定广告设计人才的培养目标。因此在广告设计专业实践教学中，必须从实际出发进行教学形式的改革，全面加强实际训练的教学环节，从而有效的提高学生的实践应用的能力，以广告设计制作和管理能力为主进行训练，从学生的实际情况出发，有针对性和计划性的对学生的综合能力和综合素质进行培训，强化学生对专业知识和专业岗位的学习、了解、体验及运用，经过系统的培训锻炼出优秀的广告设计人才。同时，广告设计专业实践教学课堂中，要加强老师与学生和学生之间的良好沟通和交流，激发学生的学习兴趣和渴望，调动学生学习的积极性，从而提高学生的专业水平。与此同时，在广告设计专业教育中我们的师生关系也应该有所变化，将传统的师傅和徒弟的关系转变为设计师与客户的关系，也就是说，设计师要积极地、主观能动性的将自己的想象力和表现力以及抽象思维充分发挥，真实自然的呈现作品，从而满足客户的实际需求，设计出使客户满意的广告作品。
(三)注重实践能力，提高综合素质
在广告设计专业实践教学的改革过程中。我们还应该注重学生的实践能力，这就要求广告设计专业教师不仅自身要有丰富的实践经验，还要让学生感受到实践的重要性。要在广告设计专业课中调动学生的积极性，让他们了解广告设计专业课不单单是枯燥无味的理论知识和专业技能的学习，而是要培养学生在广告设计中融入自己的内心思想和情感，让学生在掌握广告设计专业理论知识和专业技能外，还可以在设计的广告作品中融入自己的感情，使设计的广告作品具有生命力，并且能够准确的呈现出所要表达的情感。在这一过程中使学生将广告设计专业教育理论与实践相结合，提升学生的技能学习和知识学习能力，是他们所学到的广告设计专业知识更具有科学性和艺术性。通过广告设计专业实践教学的改革和创新，能够使学生更加正确、科学、灵活的掌握广告设计的方法和技巧，在广告设计专业学习中做到“寄情于物”的设计效果，从而精准的、完整的设计和塑造出广告作品的艺术形象，将理论和实践经验相结合，提高学生的综合素质。
(四)转变学习途径，调动学习积极性
在广告设计专业教育中，老师进行专业知识的讲授是学生们主要的学习途径。所以，老师在提高自己的专业水平和个人修养，同时也要积极转变学生的学习途径，除了课堂教学是学生的学习的主要途径之外，还要课和小组课，集体课和小组课的实施给老师提供了一个转变学生学习途径的一个有利机会。这就需要老师在集体课和小组课上时对学生进行全面的辅导教育，组织他们进行团队合作，以小组形式讨论和设计广告作品，调动他们的主观能动性和学习积极性，并且能够增强他们的沟通和协调能力，在广告作品设计中能够汲取别人的设计思维方式和制作经验，使他们的学习途径和学习渠道更加广泛和多样，有利于他们广告设计专业的专业水平和综合素质的提高。学习途径的转变是广告设计专业教育改革的又一创新，有利于学生的知识范围变得更加广泛、更加具体，从而使广告设计专业教育水平进一步提高。
(五)制定考核目标，创新特色教学
在广告设计专业实践教学改革过程中，制定出相应的考核目标，传统的考核目标仅仅是凭学生的广告设计作品来打分，去衡量一个广告设计专业学生的专业水平高低，这种考核标准不利于学生的综合素质的全面发展。广告设计专业教育的目标不仅是让学生掌握理论知识和专业技能，而且要具备一个广告设计优秀人才所具备艺术修养，所以要培养学生成为一名优秀的广告设计师所必须具备的综合素质和创新能力。这就要求我们制定新的考核目标，对广告设计专业学习中的理论知识进行书面测试;对学生所设计的广告作品进行考核打分;对学生的实践能力在日常生活学习中进行评估;最后，根据理论知识、专业技巧、日常实践三项成绩综合评估学生的成绩。这样的考核方式利于与学生主观能动性的将理论、技巧和实践相结合，齐头并进统筹兼顾的进行广告设计专业学习，有利于学生综合素质的全面提高。
我们不妨将目前高等职业教育的广告设计专业课程结构概括为“基于知识传授”的模式，以上所述的种种问题很大程度上来源于这种课程模式的局限。基于问题解决的广告设计专业课程模式就是打破以分科课程为主的课程结构，以一系列广告设计任务为中心组织课程内容，让学生在完成设计任务的过程中解决遇到的问题。具体而言，基于问题解决的广告设计专业课程模式有如下特点：
1.课程内容的综合性。基于问题解决的广告设计专业课程模式以系列广告设计任务为中心组织课程内容，打破了分科课程之间严格的界限。为了完成广告设计任务，学生将面临一个个需要解决的问题，这些问题的解决需要多方面的知识。由此，就必须根据广告设计任务实施的不同阶段，结合具体要求提供相关课程内容，如图形图像处理（Photoshop\CorelDarw）软件的使用，广告学原理、广告创意与策划、摄影、字体设计、标志设计、商业插画、版式设计、招贴设计、展示设计、包装设计等课程内容。基于问题解决的广告设计专业课程模式综合性不仅表现为不同课程门类的综合，同时也表现为实践知识和理论知识的综合。
2.实施过程的开放性。基于问题解决的广告设计专业课程模式以系列广告设计任务为中心组织课程，实施过程具有明显的开放性。首先，大量广告设计任务可以由学校与工作部门共同开发，也可以来自于广告公司、企业以及其他组织的需求，并不局限于书本的限制；其次，教学过程具有开放性。一方面，是教学时间和空间的开放性，某种程度上需要打破严格的课时限制，积极开拓实践基地，将学校教学与现场教学结合起来。另一方面，是师资队伍的开放性，综合的课程内容以及广告设计任务的开放性必然要求广泛吸纳包括校内和校外的教师参与教学过程。
3.学习方式的实践性。基于问题解决的广告设计专业课程模式最显著的特点是实践性。通过丰富多样的广告设计活动，学生不仅可以超越单一的书本知识学习，自觉地把直接经验和间接学习相结合，而且完全可以参与到工作实践中去，将工作与学习相结合，在实际广告设计活动中形成和发展技能。应该强调的是，这种实践与目前课程培养方案中的见习、实训有着本质的不同。目前课程培养方案中的见习、实训主要还是在分科课程的框架下，以书本内容为中心开展的，实践是一种补充形式；而基于问题解决的广告设计专业课程模式是在综合课程中以实践任务为中心组织课程内容的，实践是课程实施的主要形式。
二、基于问题解决的广告设计专业课程模式的优势
与传统广告设计专业课程模式相比，基于问题解决的广告设计专业课程模式更加符合职业教育的培养要求。人们普遍认为，职业教育的课程目标是培养学生的技术实践能力。基于问题解决的广告设计专业课程模式对于提升学生的技术实践能力具有得天独厚的优势。
1.有利于整合技术理论知识与技术实践知识。目前，职业教育课程改革都强调学生职业技能的训练，但往往由于强调实践技能而不可避免地忽视基础理论知识的教学，甚至有人认为应最大限度降低基础理论方面的内容。研究表明，如果离开相应的理论基础，就无法想象今天的技术成就。基于问题解决的广告设计专业课程模式并不否认基础理论知识的作用和意义，只是要从根本上改变学生理论知识的学习方式，让学生在实践中自主建构相关理论知识。基于问题解决的广告设计专业课程模式完全能够做到这一点，很好地解决了技术理论知识与技术实践知识二元对立的问题。
2.有利于激发学生的学习兴趣。在职业院校，多数学生是所谓理论学习的失败者，长期失败的经历使他们对理论学习产生了恐惧和厌恶心理。目前的分科课程主要是让他们一开始就学习理论，不仅难以激发其学习兴趣，而且有可能进一步挫伤其学习的积极性。基于问题解决的广告设计专业课程模式让学生在完成具体任务中逐渐树立专业自信，提升学习兴趣。
3.有利于紧密结合市场需要，提高就业竞争力。技术更新快，就业流动率高，劳动力市场变幻莫测，这些趋势要求职业教育必须提高劳动力的就业适应能力，降低失业风险。因此，能不能培养出适应市场需求、符合职业岗位要求的学生成为决定职业院校生存和发展的关键。目前的广告设计专业课程虽然也强调实践教学、注重学生岗位技能训练，但由于缺乏与市场的密切合作，致使实践环节脱离行业实际发展状况，学生接受的设计任务严重滞后于行业需求，自然没有就业竞争力。基于问题解决的广告设计专业课程模式具有开放性，学生面对的设计任务就是该行业市场现实的需求，这无疑提高了学生就业竞争力。
三、基于问题解决的广告设计专业课程模式的实施要求
【关键词】 广告设计 教学模式 实践 成果
1 成果基本内容
随着我国经济建设不断发展的需要，我国的广告设计事业也取得了长足的进步，广告设计的能力已成为艺术设计专业平面广告方向的学生迎接我国经济发展所必须具备的一项重要的能力。为了使艺术设计专业平面广告方向的学生在大学的学习过程中具备这项能力，广告设计课程的教学改革将首当其冲。我们的研究目标就是培养学生的实践能力、创作能力、就业适应能力，积累预演式的创作经验，最终使毕业生达到社会所需要的应用型综合性高端人才的标准。把广告设计的理论知识和设计的实际创作能力灵活而全面的结合，通过科学的授课方式和正确的理论领导，让广告设计课在艺术设计专业中的重要性得以充分发挥。2008年该课题经学院批准成为《成都理工大学广播影视学院教学改革计划立项项目》，立项以后，我们的教学改革进一步变得系统化、规范化和科学化。到现在，该项目结题，形成教改成果，其基本内容如下：
1.1 广告设计课程的重点应该在于学生的实际创作能力的提升
广告设计课程教学一直具有很强的科研价值，在各大院校广告设计都是学习平面广告专业方向学生学习的主要课程。社会上对广告创新型和高端人才迫切需求，市场更青睐有经验的广告制作者以及熟悉广告操作规范的人才。而目前我们的学生往往在毕业之前只会处理和转换图片或是模仿别人创意，要么就是没有娴熟的广告设计的操作技巧。一出社会往往只能夸夸其谈，而不能应付客户的真实想法。教和学是相互的，但我国目前的广告设计教学过于偏重单纯讲授理论，过于偏重单纯的制作和简单的处理图片。没有和广告前期策划很好的衔接上。在学生对广告的理念思维、广告设计的策划以及对广告的定位等经验都相对缺乏的情况下，单纯的进行广告设计的授课效果是不理想的。
那么在师资和学生水平都有限或者师资水平偏高但学生水平严重滞后的情况下，以传统的教师为偏重理论讲授的教学模式则无法取得预期的成效。
首先如果教师自身的广告设计专业知识和广告的实际创作经验不够突出，缺少实践创作的能力，在教学过程中必然会误导学生的广告设计的与社会衔接不够紧密，并且在教师自己为主打的课程上，作为配角的学生也无法和老师进行有效的沟通和交流，只能被动的接受教师错误的引导，这是广告设计课最为严重的教学结果；其次，如果是单方向的教师水偏高，而忽视了学生的实际广告策划和广告定位的水平偏低能力，采取诸如“满堂灌”、“自我陶醉”式的单项教学也无从达到广告设计教学的效果。
结合自身在广告设计课中的教学，以及对学生的抽样调查，我们发现，在目前平面广告设计方向学生实际广告设计操作偏低的情况下，广告设计教学侧重学生为主的教学模式是完全可取的，而且立竿见影。首先提供了鼓励教师参加企业有关广告与企业形象问题的专项培训，鼓励教师对专业理论与实践的素养并重发展。为广告设计课程建设奠定了良好的师资基础。教师的教学和科研积累，无疑成为高质量完成广告设计课程建设的重要基础保证；其次课程应该通过加强案例教学手段，结合实际组织项目化课题，从市场调查开始到前期策略，到创意构思，到设计表现，到媒体选择等一系列程序，强化学生对行业的了解，提高专业知识的综合运用，增强沟通能力和团队精神，形成“双向互动性”式的教学模式。
1.2 广告设计课程的应该改变教师偏重单纯讲授理论，应引入课题项目化形式与实际相结合
该课程从让学生了解现代平面广告的发展历程和内涵演变，掌握现代平面广告的基本知识框架及概念与功能入手。通过平面广告设计的形象策略、平面广告设计的创意、平面广告设计与视觉要素、平面广告设计表现准则与手法、平面广告设计的媒体选择等几个方面入手对课程知识点进行讲解，并在每个知识点配以大量的案例说明。课题训练采用项目化的形式来组织，既有相对独立的小项目训练，也有综合项目训练。使学生在学习理论知识的基础上，通过课题项目的形式来了解并熟知平面广告设计的内容，真正做到理论与实际相结合。把课程学习的重点落在开启学生的创意思维和创意的表现训练上，通过分组团队的教学与互动式的教学方式，让学生敢于发挥创意，更能准确地表达自己的创意意图，来加强学生的团队精神和学生口头表达与沟通能力的培养。这样就可以使教师改变以往的偏重单纯讲授理论为主的教学方式转换为使学生在自主的情况下产生双向互动式的教学。那么如何引入课题项目化形式与实际教学相结合，其基本内容如下。
第一教师应该牢牢把握优秀广告设计案例教学的示范作用，立足于优秀广告设计作品的分析，课程利用自建的案例作品库，通过在教学中的讲解、分析，使学生了解广告设计的思路、内涵和行业的发展动向；第二立足于设计课题的项目化操作，让学生通过市场的调研与分析，掌握第一手的市场信息进行策划，让后进行设计表现；第三通过项目陈述和展览完成课题，使学生能够了解广告设计的实操流程；第四把课程学习的重点落在开启学生的创意思维和创意的表现训练上，通过分组团队的教学与互动式的教学方式，让学生敢于发挥创意，更能准确地表达自己的创意意图，来加强学生的团队精神和学生口头表达与沟通能力的培养。第五由学生自愿充当客户组或设计组，提升学习兴趣，以主人翁的态度自主学习，提出见解和意见，加强了参与性。体现了学生对学生的双向互动式的教学。第六在开启学生创意上，老师针对每个学生提出的主题有针对性的进行引导。体现了教师对学生的双向互动式的教学。第七通过采取参加近期国内或国外的广告设计比赛为主题，设置课程作业，加强与外界优秀的设计个体或团体的比较。对比赛结果进行公布，不管是否得奖，组织学生总结经验，找到差距，提高广告审美和设计水平。
1.3 提高和丰富教学手段，使广告设计课运用新方法和新手段的正确授课方向
作为培养广告设计人才的一种有效方式，广告设计教学重在实效。冠冕堂皇的说教以及华而不实的理论灌输起不了多大效果。广告设计课面向的是市场，教师要充分调动学生的积极性，开拓学生的思路，使用新的方法和新的手段丰富教学手段。首先广告设计授课应该以实际为立足点，要充分结合市场要求和广告的特点，选择切合实际的教材和教学资料，进行极具针对性的课堂授课。不局限于某种既定的教材，不拘泥于形式，并且需要结合最新的专业和广告知识对课件进行增补和修改；为使学生有宽阔的专业眼界，收集整理一批完整的、系统的案例资料库，并形成体系，使之成为深化教学的利器，使学生在设计时有多层面的思考，关注的问题更全面，培养学生整体把握问题核心的综合能力；结合项目化教学，建立系统的设计命题任务书的汇编。
其次要求授课教师有相当广阔的知识面并且授课时要侧重对学生的启迪和引导，并让学生有充分的能动性来反馈教师所教授的知识信息。有效的推进课程面向社会，贴近实际，注重实用，通过学生自我展示可以提高学生的口语表达能力和社交能力，而设计作品展示可以展示学生的创意思维和效果再现的控制能力。
1.4 广告设计的终极目标
广告设计教学是个由浅入深，有集中到发散的过程。教学初期是以理论定义导入和广告的创意表现为主，学生更多的是通过专业的爱好而涉足广告设计的学习；而教学的后期是要把专业设计操作的娴熟和广告策划相结合，把广告设计的创意灵活的再现。这是我们广告设计教学要突破的一个目标。
通过一直以来在平面广告学生中的广告设计教学实践可以看出，要实现这一目标是完全可行的，坚持对学生设计操作的正确培养，侧重以学生为主的教学模式，引入课题项目化形式，提高和丰富教学手段是培养学生广告设计专业能力的可取之法。从目前我院07、08级广告设计专业方向学生广告设计学习成效来看，这一教学模式是富有成效的，已有相当一部分学生具备了在广告设计能力和专业应用能力上的完美结合。
2 成果创新点
（1）采取案例导入教学，建立比较完善的教学资料库。（2）坚持创意观念与社会发展相结合、教学内容与实际项目相结合的教学理念。（3）在讲授好基础理论的同时，突出实用性、实践性教学课程和内容，从而实现培养应用性人才的培养目标。
3 成果应用情况
3.1 开辟了一套有效的双向互动性的教学模式
在确立对广告设计课程的研究与实践课题的研究和探索以来，广告设计课程的教学经历了一次又一次的尝试和更新，但是几经探索和总结，我们终于形成了一套行之有效的双向互动性的广告设计教学模式。
3.2 课堂成效突出，学生反响剧烈
2.我国高校的许多广告设计学院其内部的广告设计课程安排是不完善的，如果不能实现其选课模式及其考核模式的优化，是难以保证学生对于广告设计知识的学习的，为此校方要根据市场经济的发展形势及其本校的实际情况，进行广告设计课程的有效选择，以方便学生对于该专业知识的学习。在高校教学过程中，校方要重视广告设计教学系统的健全，因为广告设计涉及的范围是比较光复那的，比如社会营销知识、大众传媒知识、艺术设计知识、电脑设计制作知识等。但各高校恰恰分离了这些知识间的互相联系，认为营销、传媒应该是其他专业的范畴，讲解这些内容时一带而过。广告专业除了要开设广告设计课程的必修课外，还应开设与专业相关的文案写作、营销知识等其他选修课程，规定选修课必须要学够一定学分才能顺利毕业。
3.广告设计的实践性比较强，这就要求在日常广告设计教学过程中，教师要注重对学生的广告设计操作行为的规范，这一环节，也是大多数广告设计教学中的弊端。如果不能保证学生的良好的广告设计实践能力的具备，是难以促进学生的综合能力的提升。为此校方要联合社会的相关广告设计企业，积极开展广告设计活动，以提高学生的广告设计实践能力。该环节的发展，需要教师的积极配合，更需尊重学生的主体地位。在教学过程中，各个广告设计教师要抓好自身的教学工作，保障自身广告设计理念的更新，因为教师是一个引导者的教学，也要积极引起广告设计师进入高校进行演讲。这是因为教师是教学的角色，就其市场经济中的广告设计实践环节来说是比较薄弱的。在教师及其校方的引导下，开展广告设计工作室和社会企业的合作活动。把企业教学也深入到大学广告设计教学系统中去。以实现学生对于广告设计能力的提升，在教学过程中，也要协调好师生关系。在日常教学过程中，教师要通过相关模式的运营，保证良好的课堂学习氛围。要满足学生对于广告设计知识学习的渴求。教师自身就需要具备良好的广告设计知识水平。自身对于广告设计能力的掌握，不能仅仅局限于大学教材，更应该注重广告设计的实际应用性。在课堂教学中，可以开展一系列的校园广告文化设计活动，培养学生的广告操作能力，为以后更加深入的了解广告设计知识体系打下一个良好的基础。
