时间：2023-10-08 10:11:30
序论：速发表网结合其深厚的文秘经验，特别为您筛选了11篇影视文学编辑范文。如果您需要更多原创资料，欢迎随时与我们的客服老师联系，希望您能从中汲取灵感和知识！
英美文学课是培养具备人文精神和良好文化修养的高素质英语人才必不可少的课程。目前英美文学教学效果不甚理想，学生对英美文学课程兴趣小，其根本原因之一在于教学内容和教学方法尚有许多不足之处。英美文学的选读作品多是名篇名著，作品本身及其涉及的文化背景、语言等不太适合英语专业三、四年级学生的认知发展水平，使学生有畏难心理并失去学习兴趣。同时，在教学方法上仍是单模态教学为主，不适合信息时代学生学习的多模态特征。而根据小说改编而成的英语电影进行教学可以用直观的方式部分地解读文学作品传达的信息，降低学生理解难度，提高学习兴趣，并加大课堂信息容量，成了英美文学教学的重要辅助手段。本文以近年来在系统功能语言学基础上发展起来的多模态语篇分析理论为指导，研究如何通过改编电影中出现的语言、图像、声音、视频等符号资源进行文学作品的意义再现，调动学生的听觉、视觉、触觉等多种感觉进行多模态教学，调动学生的多模态参与教学，与文本形成连贯的整体，从而提高教学效率。
二、进行多模态教学的多模态语篇分析理论背景
20世纪70年代以来，国外许多学者(halliday；halli—day＆hasan；o’toole；kress＆van leeuwen；van leeuwenl都尝试从社会符号学角度出发分析多模态语篇，探索和构建描述各种符号模态(如语言、图像、声音、色彩、印刷版式等)的“语法”，以解释各种符号模态如何在多模态语篇中和谐并存以及人们如何在特定的情景语境和社会实践中有效利用多种符号模态构建意义、传达信息、达到交际目的。尤其是kress&vail leeuwen在《多模式教学——科学课课堂的修辞》(2001)一书中探讨了在科学课堂中如何构建多模态意义，认为图像等是教学过程的有机组成部分。国内一些学者(李站子2003；胡壮麟2007；朱永生2007；张德禄2009)对多模态话语分析理论进行了一些介绍，部分学者运用这一理论对广告、诗歌、ppt语篇等进行分析(胡壮麟2006；韦琴红2008；王红阳2007)，也有学者意识到了这一理论将对教学研究有一定的指导作用，但将其应用于教学方面的论文极少。如李站子指出，这种分析方法对英语教学具有积极意义，可以引起人们关注图像意义与语言的关系。胡壮麟(2006，2007)讨论了多模态符号学和多媒体符号学的区别，介绍了具有媒体和模态双重特性的计算符号学，讨论了多模态语篇在课堂中的应用。
从学者们的研究中可以看出：数字化信息时代的到来使语篇世界日趋多模态化，应运而生的多模态语篇分析方法为由多种符号组成的语篇的分析及运用多种符号资源的英语教学提供了新的视角和有效途径。
三、改编电影的多模态特征及在
英美文学教学中的应用
1 电影的多模态特征
符号资源是人们在生产和阐释图像和其他信息时用来创造意义的认知资源。交际和再现意义经常需要多种符号编码，即多模式，如：图像、手势、身体语言等，语言只是众多交际模式中的一种，多模态语篇指的是除了文本之外，还带有图像、图表等的复合话语，或者说任何由一种以上的符号编码实现意义的文本。因此，电影就是一种利用多种符号资源构建意义、传递信息的多模态语篇——利用多种符号资源构建意义，比文学作品更直观易懂，是以书面语为主的教材的补充。
2 电影与文学作品的多模态融合’
英语影视片和英美文学虽然属于两种不同的艺术形式，但两者之间有着许多共同之处和可比性。尽管电影的本质特性是电影性，但也具有文学性，在某种程度上是对文学作品的意义再现、多模态解读和创造。
另一方面，文学语篇原本就不是单一模态的而在本质上就是多模态的(tannen，1982：ix—xiii)。阅读文学作品，读者要发挥强大的想象力，把语言词汇想象成场景。而电影是视觉化的，具有形象的直接性。在电影的技术多模态语境里，语言的功能被一定程度地消解了，准确地说，是技术消解了语言(曾方本，2008)。但电影虽然是技术融合的产物，仍然是以意义为中心而不是以技术为中心的。因此，虽然文本和电影对于实现类似的语义关系有着各自相对独特的方式，但却可以共同构建意义，因为它们都是以意义为中心的。从这个角度看，文本和电影都是构建意义的语篇形式，构成了强劲的模态互动协作关系。
3 电影、多模态交际效果与英美文学多模态教学
多模态语篇分析理论认为，多模态交际能更有效地达到交际目的，因为媒体和语言一样，有着自己表意的语法系统，它们能和语言一起构建整体意义。因此，在英语教学中使用多模态模式会更有效地达到教学目的——改编电影的各种符号资源、教师的讲述及文本共同构建更完整形象的教学情景。由此可见，将多模态语篇分析研究成果运用于英语教学进行多模态教学的意义在于可以将语言和其他相关的意义资源整
转贴于
合起来，不仅可以发挥语言系统在教学过程中的作用，而且可以看到诸如图像、音乐、视频等其他符号系统在教师与学生互动过程中所产生的效果，从而使教学内容的意义解读更加全面、更加准确，达到采用有效教学模式、提高教学效果的目的。
多模态语篇分析理论认为人类在交际中使用多模态还是为了有效地达到交际的目的——种模态不足以表达清楚交际者的意义，从而利用另一者来进行强化、补充、调节、协同，达到更充分或尽量充分的表达意义，让读者理解话语的目的。因此，进行多模态交际实际上都是为了构建讲话者的整体意义。在教学中，教师运用多模态教学也是一种多模态交际的应用，是为了有效地达到英语教学的目的——一种模态不足以提高学生的学习能力，从而利用另一者来进行强化、补充、调节、协同，达到更充分的教学目的，让学生吸取知识。因此，运用改编电影进行多模态教学是为了达到英美文学教学的整体目的，体现名著名篇的整体意义，全方位提高学生英语水平。从功能角度讲，文本和改编电影各自有着对方所不能代替的功能，它们相辅相成、互补局限性，形成连贯的英美文学多模态教学模式。因此，进行多模态教学关键在于把文本和改编电影中出现的不同交流模态所体现的再现意义、互动意义和构成意义融合起来考虑，分析它们怎样共同协作，创造一个学习名著名篇的整体环境，实现教学目的。
英美文学教材中的名著名篇对学生来讲有一定的理解难度，因此，需要通过改编电影同时刺激学生的多种感官和模态的配合来达到最佳教学效果，使学生对信息的吸收由于不断强化而更加精确和彻底，同时对话语从多方面提供辅助信息，使学习效果更好。从改编电影的使用、模态意义再现及交际效果的角度讲，使用多模态教学模式归根结底是对教学内容的多模态意义构建，丰富教学活动，提高教学效果。著名语言学家litdewood曾经指出，课堂外语教学一个主要的问题就是难以创建一个真实有效的语言环境，而缺乏真实的语境是学生丧失学习兴趣的原因之一。对中国学生来说，英美文学带给他们的是不熟悉、不了解的陌生世界。改编电影具有直观性、丰富性、情境性和趣味性等文本所缺乏的特性，又和文本在内容上有着相关性，在忠实原著的基础上又有着“再创性”和“现实解释性”，在文本材料之外，为英语教学提供了真实的语言材料和文学作品所描述的场景，使作品内容的呈现方式丰富多彩，提高学生的学习兴趣，调动学习者的听觉和视觉感官，多方面增强学习者对文本的理解和知识点的把握，激发其学习兴趣。
4 利用改编电影进行英美文学多模态教学的原则
影视艺术是一种综合性的艺术形式，然而它却带有非常明显的文学特质。立足于陕西当代文学及其影视改编，有针对性地研究和探讨影视文学的教学改革，不失为一个具有突破性的思路。
一、立足陕西当代文学及其影视改编，变革影视文学教学理念
教学理念，主要是指人们对教学活动的看法和持有的基本态度和观念，是人们从事教学活动的信念。影视文学应打破旧有的课程认识，冲破传统的教学理念，传统与现代结合，理论与实践结合，充分利用陕西当代文学及其影视改编的丰厚资源优势，树立全新的教学思想和理念。
具体而言，一方面，树立传统与现代相结合的教学理念。不仅对影视文学的基础知识和基本理论进行传统的、固有的教学，还应该结合视觉文化背景下当代文学的影视改编热潮，实现现代的、动态的教学。譬如，在分析陕西当代文学及其改编而来的影视作品时，运用传统的、固有的知识，结合当今时代视觉文化的勃兴和新兴传媒的繁盛，分析陕西当代文学的创作实践和影视改编实践。另一方面，树立理论与实践相结合的教学理念。不仅运用影视艺术的相关专业知识对影视作品进行分析，还应该撰写影视鉴赏与评论的文章，并在此基础上适当地进行影视剧本的创作实践。这样的教学理念，既能够实现学以致用的教学效果，又能够与“写作”等其他课程的教学相得益彰。
二、立足陕西当代文学及其影视改编，丰富影视文学教学内容
文学作品及其影视改编的介入和强调，无疑丰富了影视文学的教学内容。通常情况下，影视文学课程往往围绕着影视文学的相关概念、本质特征、分类、创作、改编、鉴赏、评论等几个方面展开教学。
对文学作品的审美立场、审美原则、审美方法等进行评价，深化影视文学的教学内涵。譬如，从地域文化角度而言，不同地域的自然环境和人文环境孕育出不同的地域文学，地域文学又在不同范围和程度上蕴含着特定地域的自然特性和人文内涵。在由地域文学改编而来的影视作品中，必然留有清晰而深刻的地域文化印记。如此，文学作品的审美立场、审美原则、审美方法等就被移植过来，作为审视其影视改编作品的途径和方法，这无疑为影视文学提供了丰富的教学内容。譬如，对于陕西当代文学在中国当代文学史上的地位、陕西当代作家及其作品的评价，以及影视改编作品的鉴赏及评价等诸如此类的问题，都可以作为影视文学课程的教学内容。
立足于视觉文化对当今社会的巨大影响，对于影视这一新兴的视觉传媒相关领域内诸多方面的挖掘，拓宽影视文学的教学领域。与影视相关的问题非常广泛，包括影视文化产业的勃兴，消费文化对传统影视的冲击，视觉文化对当今社会的影响，地域文化借助影视媒介的传播得以提升其自身的影响力，以及文学的“触电”现象等问题。其中，文学的“触电”问题，也就是文学与影视的联姻，尤其值得影视文学课程的关注。这是因为，这个近年来备受关注的问题，涉及到文学与影视的发展问题，即文学借助影视广泛而平实的传播方式得以实现自身的生存和发展，影视借助文学丰富而深刻的文化内涵得以提升自身的思想境界和精神层次。
三、立足陕西当代文学及其影视改编，转变影视文学教学方式
影视文学课程的传统教学方式，使学生能够系统地学习影视文学的基础知识和基本理论，不失为一种较为稳妥的教学方式。然而，还应该努力探索能够调动学生学习主动性和积极性的其他教学方式。
专题式教学。这种教学方式，是在传统教学方式的基础上按照一定的分类标准，如作家、导演、演员、主题、地域等，将所需要讲授的内容进行分类，对同类内容设定专题进行教学活动。譬如，按照地域划分，将陕西当代文学及其影视改编作品设定为一个专题进行讲授。电影方面，由贾平凹的同名小说改编的《高兴》（2009年）、《秦腔》（2012年），由实的同名小说改编的《白鹿原》（2012年）；电视剧方面，由高建群的小说《最后一个匈奴》改编的《盘龙卧虎高山顶》（2011年），叶广芩的《青木川》改编的《一代枭雄》（2014年），路遥的同名小说改编的《平凡的世界》（2015年）。
实践式教学。在传统时期，受现实条件的限制，影视文学教学更重视理论教学，无法满足实践要求。因此，在影视文学的教学过程中，应该采取多种形式展开实践式教学活动。鼓励学生运用所学的基础知识和基本理论，结合当代影视文化的发展状况，积极撰写影视鉴赏、评论的文章，或是创作影视剧本等。此外，还可以根据学习内容的重点、难点确定主题，如陕西影视文化产业发展现状、陕西影视受众情况、陕西影视消费文化发展现状、陕西影视对大众审美倾向的影响等等，可以围绕某一主题开展调查研究工作，并撰写调查报告。
对比式教学。将具体的文学作品与影视改编作品进行对比，可以选择某一个或某几个对比项，如思想意蕴、人物形象、艺术特征等，进行对比性分析。此外，影视艺术集造型艺术、表演艺术、语言艺术于一身，因此，还可以针对某一部具体的影视改编作品，将其所具有的影视艺术特征与其他艺术形式进行对比性分析。譬如，将电影《白鹿原》中关中麦客的人物形象造型、华阴老腔的声音造型、面条像裤带的地域文化造型等因素，与文学文本中的相关语言艺术相结合进行对比性分析。
总之，在影视文学的教学过程中，从文学作品及其影视改编的角度出发，对教学理念的变革、教学内容的丰富和教学方式的转变，具有巨大的创新性意义，无疑有助于改善影视文学课程的教学效果。
参考文献：
[1]徐颖涛.汉语言文学专业影视文学教学方法初探.民族高等教育研究，2015（2）.
考试是教学过程的重要环节,也是测量和监控教学活动效果的工具,考试的方式、内容及评价标准将引导着学生学习方式,最终影响着培养人才的能力结构和综合素质。本文通过对市场营销专业培养目标的深入研究与剖析,力求探索出与市场营销专业培养目标相匹配的考试方法,以提高人才培养质量。
一、我院现行考试评价体系存在的问题
1.考试目的与培养目标偏离
在市场营销专业的人才培养中,对培养目标的理解不深刻,没有摆脱传统应试教育的束缚,没有真正构建与高等教育人才培养目标相适应的考试模式。过分夸大分数的价值,强调分数的能级表现,关注考试的结果即分数的差异。把学生考试的分数与评优评先、奖学金、特困金、就业推荐甚至入党等学生关注的因素联系得过于紧密,使学生在学习活动中对考试特别是分数的高低产生了功利化倾向,违背了高等教育培养高技能实用型人才的目标。
2.考试内容与职业需要脱节
在市场营销专业考试内容的选择上,仍局限于教材和课堂教学中教师讲授内容,与人才培养目标、就业岗位不相吻合。技能和能力考试标准不明确且成绩所占比重过小,实践教学考试仍处于探索阶段。学生综合素质测评的指标体系、评价方式及组织体系不完善。
3.理论考核与实践考核脱节
考试过分偏重于考核学生对理论知识的记忆和理解,忽略了学生基本技能和基本能力的培养。教学计划中规定的考试课程,大多采用闭卷考试,卷面成绩占学期总成绩的80%;平时成绩占学期总成绩的20%。教学计划中规定的考查课或选修课,考核形式和成绩判断的随意性大。实习实训、实践环节的考核基本上是100%通过。这种重理论轻应用,重知识轻技能,重记忆轻分析的考试方法,必然导致学生不注重知识的迁移和综合应用,“考前背笔记,考后多忘记”,学生毕业后眼高手低,不能及时适应工作岗位需要。
二、市场营销专业考试改革的两个理念转变
1.由专业能力考核向综合职业素质考核转变
教育首先应该培养的是“社会人”,是能够融入社会,与社会环境相和谐的具有综合素质的全面发展的人。基于高等教育培养“社会人”与“职业人”双重职能的统一,需要转变考试观念,把专业考核与综合素质考核融为一体。专业考试成绩仅仅是学生学业考核的一部分,学生在各项活动中表现出的综合能力也应该成为学生学业成绩的重要组成部分。学生能力评价应由专业能力考核向综合职业素质考核转变,实现专业能力与综合素质、“智商”与“情商”双轨考试的模式,培养全面发展的劳动者。
2.由理论考核向“理论——实践——能力”一体化考核转变
作为学生学习指挥棒的“考试”,必须针对营销毕业生的职业岗位群,突出技能和实用的特点,发挥考试在实用型人才培养方面的功能。因此,我院市场营销专业建立与国家劳动和社会保障部制定的《营销师国家职业标准》相衔接的校内考试体系,使学生掌握标准中要求的“应知、应会”内容。为进一步开拓学生视野,还设立营销实战考核项目,如要求学生参与市场调查、营销方案策划、商品推销等实战项目,以实战业绩作为评价学生综合职业能力的标准。实现“理论—实践—能力”一体化综合化考核,收效显著。
三、市场营销专业考试改革实践
1.建立考试大纲,统一考核标准
我院市场营销专业根据培养目标,结合包括行业专家在内的专业委员会专家的建议制定了各门课程考试大纲。建立考试大纲的主要目的在于任课教师可以按照统一的考试大纲指导学生有目的地进行学习,调动学生的主动性与积极性,发挥学生的主体地位和核心作用,保证人才培养质量。考试大纲中明确考试涉及的范围,即知识、技能、能力和素质等多维度实现教学目标的标准;注重技能、能力和素质的培养。考试要求从识记领会及应用、操作技能与能力和毅力、情商与素质三方面系统地进行。教师按“课程考核纲要”组织平时考核,并向学生公布、分析每次考核情况,以便引导学生明确课程重点内容,增加教学效果,实现教学目标。按“课程考核纲要”组织期末考试。采取教考分离,集体流水线阅卷。
2.明确岗位要求,多种考法并用
我院市场营销专业培养的毕业生就业的岗位群主要是:推销员、销售主管、营销传播与策划员、销售内勤及客户服务和部门经理等。因此,必须根据就业岗位对本专业学生知识、技能、能力和素质的需求,根据课程的特点,科学地、合理地分类组合考试内容,确定考试方法和考试类型。如在考试中我们采用:试卷加操作的考试方法,过程加结果的考试方法,设计作品加答辩的考试方法等。
3.创建课业考核,加大技能比重
市场营销专业是一门实践性较强的专业,并且该专业与行业企业、社会联系紧密。在考核中我们较多地采用了成果试的考核方法,即以课业考核方式,以学生参入实际工作为背景选择课业问题。一般以个人或小组完成的方式,根据个人成果或个人在小组中的表现、付出进行评价。在课业考核中,一方面,学生可运用和发挥自己的心智与创新能力,完成课业并取得学习成果;另一方面,可以考查学生自我管理、沟通合作、分析解决问题、创新手段、运用现代技术等方面的能力。课业使学生在实践中得到锻炼,并在专业技能方面得到提高。
如在新授定理“a，b∈R＋，（a＋b）／2）≥ （当且仅当a＝b时取“＝”号）”的应用时，给出了如下的例题及引申：
例1 已知x＞0，求y＝x＋（1／x）的最小值．
引申1 x∈R，函数y＝x＋（1／x）有最小值吗?为什么?
引申2 已知x＞0，求y＝x＋（2／x）的最小值；
引申3 函数y＝（x2＋3）／ 的最小值为2吗?
由该例题及三个引申的解答，使学生加深了对定理成立的三个条件“一正、二定、三相等”的理解与掌握，为定理的正确使用打下了较坚实的基础．
例2 求函数f（x）＝sin（2x／3）＋cos[（2x／3）－（π／6）]的振幅、周期、单调区间及最大值与最小值．
这是一个研究函数性质的典型习题，利用和差化积公式可化为f（x）＝cos（（2x／3）－（π／3）），从而可求出所要的结论．现把本例作如下引申：
引申1 求函数f（x）＝sin（2x／3）＋cos[（2x／3）－（π／6））的对称轴方程、对称中心及相邻两条对称轴之间的距离．
引申2 函数f（x）＝sin（2x／3）＋cos（（2x／3）－（π／6））的图象与y＝cosx的图象之间有什么关系?
以上两个引申的结论都是在相同的题干下进行的，引申的出现较为自然，它能使学生对三角函数的图象及性质、图象的变换规律及和积互化公式进行全面的复习与掌握，有助于提高学习效率．
2 引申要限制在学生思维水平的“最近发展区”上，引申题目的解决要在学生已有的认知基础之上，并且要结合教学的内容、目的和要求，要有助于学生对本节课内容的掌握
如在新授定理“a，b∈R＋，（a＋b／2）≥ （当且仅当a＝b时取“＝”号）”的应用时，把引申3改为：求函数y＝（x2＋3）／ 的最小值，则显得有些不妥．因为本节课的重点是让学生熟悉不等式的应用，而解答引申3不但要指出函数的最小值不是2，而且还要借助于函数的单调性求出最小值，这样本堂课就要用不少时间去证明单调性，“干扰”了“不等式应用”这一“主干”知识的传授；但若作为课后思考题让学生去讨论，则将是一种较好的设计．
3 引申要有梯度，循序渐进，切不可搞“一步到位”，否则会使学生产生畏难情绪，影响问题的解决，降低学习的效率
如在新授利用数学归纳法证明几何问题时，《代数》（非实验修订本）课本给出了例题：平面内有n条直线，其中任何两条不平行，任何三条不过同一点，证明交点的个数f（n）等于（1／2）n（n－1）．在证明的过程中，引导学生注意观察f（k）与f（k＋1）的关系有f（k＋1）－f（k）＝k，从而给出：
引申1 平面内有条n直线，其中任何两条不平行，任何三条不过同一点，求这n条直线共有几个交点?
此引申自然恰当，变证明为探索，使学生在探索f（k）与f（k＋1）的关系的过程中得了答案，而且巩固加深了对数学归纳法证明几何问题的一般方法的理解．类似地还可以给出 转贴于
引申2 平面内有n条直线，其中任何两条不平行，任何三条不过同一点，该n条直线把平面分成f（n）个区域，则f（n＋1）＝f（n）＋_______________．
引申3 平面内有n条直线，其中任何两条不平行，任何三条不过同一点，该n条直线把平面分成f（n）个区域，求f（n）．
上述引申3在引申1与引申2的基础上很容易掌握，但若没有引申1与引申2而直接给出引申3，学生解决起来就非常困难，对树立学生的学习信心是不利的，从而也降低了学习的效率．
4 提倡让学生参与题目的引申
引申并不是教师的“专利”，教师必须转变观念，发扬教学民主，师生双方密切配合，交流互动，只要是学生能够引申的，教师绝不包办代替．学生引申有困难的，可在教师的点拨与启发下完成，这样可以调动学生学习的积极性，提高学生参与创新的意识．
如在学习向量的加法与减法时，有这样一个习题：化简 ＋ ＋ ．
（试验修订本下册P．103习题5．2的第6小题）在引导学生给出解答后，教师提出如下思考：
①你能用文字叙述该题吗?
通过讨论，畅所欲言、补充完善，会有：
引申1 如果三个向量首尾连接可以构成三角形，且这三个向量的方向顺序一致（顺时针或逆时针），则这三个向量的代数和为零．
②大家再讨论一下，这个结论是否只对三角形适合?
通过讨论学生首先想到对四边形适合，从而有
引申2 + + + ＝0．
③大家再想一想或动笔画一画满足引申2的这四个向量是否一定可构成四边形?
在教师的启发下不难得到结论：四个向量首尾相连不论是否可形成四边形，只要它们的方向顺序一致，则这四个向量的代数和为零．
④进一步启发，学生自己就可得出n条封闭折线的一个性质：
引申3 ＋ ＋ ＋…＋ ＋ ＝0．
最后再让学生思考若把 ＋ ＋ ＝0改为任意的三个向量a＋b＋c＝0，则这三个向量是否还可以构成三角形?这就是P．103习题5．2的第7小题，学生很容易得出答案．至此，学生大脑中原有的认知结构被激活，学生的求知欲被唤起，形成了教师乐教、学生乐学的良好局面．
5 引申题目的数量要有“度”
引申过多，不但会造成题海，会增加无效劳动和加重学生的负担，而且还会使学生产生逆反心理，对解题产生厌烦情绪．笔者在一次听课时，有位青年教师对一道例题连续给出了10个引申，而且在难度上逐渐加大，最后引申的题目与例题无论在内容上还是在解题方法上都相关不大，这样的引申不仅对学生学习本节课内容没有帮助，而且超出了学生的接受能力，教学效果也就会大打折扣．
综上所述，变式教学中习题的引申方式、形式及内容，要根据教材的内容和学生的情况来安排，因材施教是课堂教学永远要坚持的原则，恰当合理的引申，可使学生一题多解和多题一解，有助于学生把知识学活，有助于学生举一反三、触类旁通，有助于学生产生学习的“最佳动机”和激发学生的灵感，它能升华学生的思维，培养学生的创新意识．
1 应重视汲取最新研究成果
《方剂学》教材每隔3～5年即会改版重新编写，而重新编写《方剂学》教材责任重大，任务艰巨，编写人员应尽可能全面查阅近几年来有关研究《方剂学》的科研成果，尤其是对《方剂学》教材教学研究论文的学术观点与合理化建议要引起高度重视，做到有选择的汲取精华，达到既能在原有基础之上改进与提高，又能酌情充实新的教学内容，使教材的教学内容的科学性与实用性能够更好的符合教学发展需要，达到改版重新编写教材的真正目的与现实意义。
2 应重视数字统一性
如《伤寒杂病论》是重要的经典临床著作，所载方剂是历代著名医家必用的治病用方，而编写《方剂学》教材选用《伤寒杂病论》中方剂又是重中之重，介绍《伤寒杂病论》中方剂组方特色、用药要点以及方剂数目必不可少。目前不同《方剂学》教材对《伤寒杂病论》中的方剂数目还没有统一数字，如邓中甲教授主编的《方剂学》认为《伤寒杂病论》中方剂是323首，而谢鸣教授主编的《方剂学》与高汉森教授主编的《方剂学》则认为《伤寒杂病论》中方剂是314首，另有孙广仁教授主编的供中医药类专业用《中医基础理论》（中国中医药出版社）认为《伤寒杂病论》中方剂是269首，还有专门研究《伤寒杂病论》的著作统计数目是260首等。笔者建议编写《方剂学》教材应仔细核实查对《伤寒杂病论》中方剂数目，或简要说明数字来源的统计方法与依据，这样既可避免学生对教材的权威性产生怀疑，又可避免教师对教材的准确性产生质疑。
3 应重视归类与主治的统一性
归类与总结方剂中“主治”直接关系到学生认识导向与接受思维，科学地合理地归类可以提高学生学习效率与应用能力，减少或避免学生在学习中的疑问或困惑。如麻杏石甘汤，邓中甲教授主编的《方剂学》归在解表剂中，主治“外感风邪，邪热壅肺证”，即麻杏石甘汤不是单一的解表剂而是表里双解剂；谢鸣教授主编的《方剂学》归在解表剂中，主治“肺热壅盛证”，高汉森主编的《方剂学》归在解表剂中，主治“肺热喘咳证”，即麻杏石甘汤主治是肺热证而非表证。又如止嗽散，邓中甲教授主编的《方剂学》归在解表剂中，主治“风邪犯肺证”，即病变部位在肺，谢鸣教授主编的《方剂学》归在祛痰剂中，主治“风痰咳嗽证”，而高汉森主编的《方剂学》归在祛痰剂中，主治“风邪犯肺咳嗽证”。笔者认为应根据方药组成、功效及主治而进行全面分析、仔细思考、认真总结、科学归类，引导学生无论在理论学习方面还是在以后临床应用方面都能合理地选用方药辨治病证。
4 应重视配伍用药与主治的统一性
研究方剂配伍用药与主治是编写《方剂学》的核心，而编写不同教材确立配伍用药与主治的统一性对提高教材的权威性举足轻重。如邓中甲教授主编的《方剂学》认为肾气丸主治肾阳不足证，方中附子、桂枝是主药，高汉森教授主编的《方剂学》认为肾气丸主治肾阳不足证，干地黄是方中主药，而谢鸣教授主编的《方剂学》认为肾气丸主治肾阳不足证，重点阐述附子、桂枝、干地黄在方中的作用特点。再如炙甘草汤，邓中甲教授主编的《方剂学》与高汉森主编的《方剂学》均认为方中生地黄是主药，而谢鸣教授主编的《方剂学》则认为炙甘草是方中主药。笔者建议编写不同教材而确立方中配伍用药与主治，尽可能协调统一，尽量避免编写不同教材而选用相同内容且出现不同说法。再则研究方中配伍用药与主治既要结合病证表现又要结合方药组成，务必反复推敲，相互验证，达到提高编写教材质量的目的，避免编写《方剂学》教材的随意性与主观性。
5 应重视方药用量的统一性
多媒体教育技术主要是指在教学过程中采用现代的网络传输工具，如计算机、网络、投影仪等教育手段，对受教育者进行知识传输的过程。多媒体教育技术是随着当今世界科学技术不断进步，信息化不断增强的社会发展大背景应运而生的，多媒体教育技术很好的将当代先进的信息传输手段应用到各级各类学校的教育教学过程中，来丰富教师的教学手段，提高学生对所讲知识的理解程度。
一、多媒体教学的特点与优点
（一）形象、生动知识传输丰富
多媒体教育技术与传统教师以板书为主的讲授方式相比较，最大的优点便是在采用多媒体教学的过程中，语文教师可以更加生动、形象的还原小学语文课本中所讲内容。让学生在课堂学习过程中，对所学知识有身临其境的感觉，进而让学生对于知识的了解更加透彻。传统的小学语文教学主要是以教师的板书讲授为主，侧重课堂知识的传授，但在知识的传授过程中，由于教育手段有限，所以更多教师很难对学生讲授出更加生动的环境，以更好地让学生理解所学内容。特别是在一些历史类题材或者古诗词的课文，更容易让学生理解语文教材所要讲授的内容。因此生动、形象是多媒体教育技术的主要特点。
多媒体教育教育技术与传统的教师以板书为主的教学还具有知识传输丰富的特点，以往的小学语文教学在一节课中，由于教育技术与手段的落后其知识的传输速度与质量都非常有限，而多媒体教育技术多是教师课下已经准备好的“板书”，这样在无形中便节约了一部分板书的撰写与擦拭的时间，让教师能够最大程度的利用好课上的每一分钟。因此其语文知识的传输量也要优于以往的传统教学。
（二）有利于激发学生语文学习的兴趣
教学阶段是教育的低端阶段，在小学过程中主要是为打基础，以更后的胜任今后初高中的教学需要。小学语文的教学也是以打基础为主，以文字的记忆与应用为主。在文字的识记与应用过程中便需要学生对课文中所出现的较生僻的文字进行识记，并达到可以组词、造句的应用水平。长时间的生字记忆、组词和教学过程不断要求学生对名言警句以及优秀的课文和古诗词进行记忆，使部分学生对语文教学丧失兴趣，出现厌学，不愿意完成教师所布置的家庭作业，上课过程中也出现不认真听讲等现象。出现以上现象这与小学语文教学的特点有一定关系，也有当前小学语文教育技术的落后有关系。
小学语文教学过程中多媒体教育技术的应用，使原本枯燥乏味的语文教学焕发了生机，使部分难以用语言讲授的情境很好的通过现代信息技术得以在小学语文课堂上进行展现。这样有利于学生对知识的理解，使那些已经对语文学习丧失兴趣的学生重新回到课堂中。
（三）有利于培养学生的综合能力
多媒体教学过程中教学内容以动画形式的播放，并附之以美妙的音乐，在相关知识的学习与传授过程中，学生在观察动画播放的同时，图像中微妙微翘的语言，鲜活而生动的图片，优秀的音乐均能让学生体会到教学之美和语文之妙。在知识的传输过程中生动而充分地展现课文的思想意境美、艺术形象美、语言结构美，使学生为之动情、偷快、振奋，充分调动了学生的学习积极性、它一方而促进了学生对教学内容的深刻理解，同时也启发了学生的创造性，培养了学生的观察力、记忆力、想象力和表现力，开阔了他们的眼界.丰富了他们的内心.有利于他们各方而能力的提高。
二、采用多媒体教育技术需规避的问题
（一）引导学生动脑思考，不能完全依赖多媒体技术
多媒体教育技术在小学阶段的广泛应用，一时间是部分中小学开始出现多媒体热，很多学科的教学纷纷采用这一先进的教育手段来进行教育教学。多媒体教学过程中确实能够生动形象的传输知识，但往往将学生视为被动的知识接受者，而忽视的学生的主动知识的学习，容易走向工具理性教学的误区。在多媒体教学过程中很多学生像在家看动画片一样进行学习，没有进行大脑的深度思考，只是图一时之乐，使原本优良的教育技术浪费或者没有起到应有的教育效果。
为更加充分的让多媒体教育技术服务与小学语文教学，在教学过程中，应增多学生与教师的互动环节，增加教师的提问次数，让学生带着问题去学校和观察多媒体所播放的教育内容，让学生养成思考的习惯，且不能为了博得一时教学之乐，而忽视的学生动脑思考能力的发展。
（二）多媒体教育技术仅为辅助工具不能越俎代庖
多媒体教育技术作为现代信息化的产物，其应用于小学语文教学确实有其优秀的地方，但传统的板书教学延续千年也有其自身的独到之处。传统教学过程中师生之间的互动环节较多，教师的板书对于学生汉字的书写能力能够起到一定师范作用，教师微妙微翘的语言能够开发学生的想象空间，在小学语文的讲授过程中教师可以根据学生的理解能力或者接受情况有的放矢的进行讲解，以开发学生的思维能力，拓展学生的想象空间。多媒体教育技术侧重于知识传输的速度与知识传输的环境，在教学过程中却有其独特之处，但一时间小学语文教学也不能够完全放开采用多媒体教育技术进行教学。多媒体教学过程中需要在密闭的环境下进行，空气的流通闭塞，环境阴暗，很容易创设睡眠环境，使部分学生在课堂上呼呼大睡，使多媒体教学失去本应具有的良好作用。
因此在当先多媒体教学尚存一些弊端的情况下，小学语文教学应坚持以往传统的板书教学，在遇到教学情境很难讲授的情况下，可以采用多媒体教学，以有利于学生的理解。
（三）优化多媒体画面，丰富知识传输
在应用多媒体进行小学语文教学过程中，小学语文教师应注意所设计制作的多媒体画面应该尽量精良，给学生以美的感受，充分让多媒体画面来感染学生的学习热情，陶冶学生的情操，发展学生观察美，热爱美的能力。因此为更好的制作出精良的多媒体课件，需要教师学习一些相关的课件制作知识，在网络上查找一些优秀的图片和背景音乐以丰富校学生的想象能力，拓展想象空间。这样有利于小学生更好的观察画面，更好的进行学习，使教师知识的传输量加大，来更好的尽心小学语文教学。
结语
多媒体教育技术主要是指在教学过程中采用现代的网络传输工具，如计算机、网络、投影仪等教育手段，对受教育者进行知识传输的有利于激发学生语文学习的兴趣过程。多媒体教育手段在小学语文教学过程中具有形象、生动知识传输丰富，有利于激发学生语文学习的兴趣，有利于培养学生的综合能力等优点。但由于多媒体教学技术还存在一些不足，尚不能完全取代传统的教育手段，因此在现实教学中应注意引导学生动脑思考，不能完全依赖多媒体技术，多媒体教育技术仅为辅助工具不能越俎代庖，优化多媒体画面，丰富知识传输。（作者单位：赤峰市红山区西南地小学）
参考文献
[1]徐元.顺优化课堂结构，提高教学效率[J].考试周刊，2010}29}.
初入社会的大学毕业生，为适应社会需求，必须尽快完成由学生角色向职业角色的转变，懂得作为职业人应该具备的职业心理素质和要求。但是在转变过程中往往会出现一系列的适应问题，所以构建一个相对合理的调适体系就显得至关重要。
1.大学毕业生角色转变中的角色不适的主要问题
1.1社会角色转变前对自身角色认识和定位的偏差
一些大学生习惯了十几年来校园生活的简单和宁静，没有主动地接触社会、了解社会，局限于学校赋予自己的角色认识，对自己角色的定位缺乏理性的认识，与社会实际存在一定差距，对未来工作环境规划不合理，没有客观地评价自己，或者根本不知道自己的优势和劣势，认识有偏差。
1.2社会角色转变后理想与现实的矛盾导致失意苦闷
一些大学生在构想自己未来的职业时大都具有丰富的理想色彩，而一旦觉得现实不如理想那样美好，失落感便油然而生，甚至悲观失望。同时，由于缺乏对社会及各种职业需求的足够了解，在择业取向上与社会需求存在着一定差距，在择业和就业过程中往往脱离现实。
1.3职业适应不良造成的挫折感和失衡感
毕业生在校时所处的是相对清静、单纯的校园，在社会上面对纷繁复杂的社会现象，很难正确地分析，往往带着片面的观点看待整个社会。毕业生走上工作岗位后，会很快发现在学校里所学的有些知识在工作岗位上根本用不上或不够用，总是进入不了工作角色。在工作和生活中，常常习惯用学生时代的行为习惯、生活方式和思维方式对待工作，从而更加无法适应目前的角色和职业。
2.大学毕业生角色转变中的角色不适的原因分析
2.1大学毕业生就业的复杂心理
2.1.1焦虑心理。
不少大学生在毕业前夕心理压力较过去明显增大，担心工作是否最佳，担心求职是否被拒，表现为过度焦虑、紧张烦躁。
2.1.2抑郁、畏难心理。
大学生求职过程中往往因为屡屡遭受挫折，不为用人单位认可接受，而出现情绪低落、愁眉不展的抑郁心理，以及缺乏艰苦奋斗的创业精神。
2.1.3自卑抱怨心理。
极少部分大学生一旦受到择业挫折，便容易产生自卑心理，自信心大大减弱，甚至对自己全盘否定，感到一种空前的失败和愧疚，缺乏自信心和勇气，不敢面对竞争。
2.2大学毕业生本身存在的问题
2.2.1知识转化率低。
目前，大学毕业生进入社会工作，普遍反映在校学习的知识到了社会上后显得很被动。有关部门对相关企业作了一个信息反馈，60%的企业反映，应届大学生到岗工作后，即使是学什么专业干什么工作，实际知识应用率也不足40%；30%的学生反映在校学习的知识离市场需求较远，30%的学生认为所学知识陈旧。
2.2.2就业理念滞后。
毕业生就业理念因受社会各种价值取向的影响，其就业理念主要存在三大误区。
2.2.2.1现在家长对孩子的期望值太高，总觉得孩子找的工作薪水不能太低、不能太累，而且要稳定，这样就给毕业生很大压力。
2.2.2.2不愿到中小企业就业。受传统思维方式的影响，大部分毕业生首选有招牌的国有大中型企业，而对于一些中小企业则兴趣不大。但是最后，民营的、中小企业却成了毕业生最大的雇主。
2.2.2.3创业不如就业。多数大学生感到创业艰难，多方面准备不够，缺少充足的勇气和决心，只有极少数毕业生认为就业找饭碗不如创业谋发展。
2.3就业的客观因素
2.3.1全国就业形势严峻。
2010年全国高校毕业生人数631万人，比2009年增长了20万人，而2011年将达到660万人，加上往年未就业的毕业生，就业形势不容乐观。
2.3.2对薪酬有所期望。
薪酬问题向来是大学生就业中的热点问题，根据调查的企业吸引力分析，薪酬与福利一直是吸引大学生选择该企业的重要原因。调查显示，1500元是多数大学生的薪酬底线。2009届毕业生的月薪底线有大幅度上升，比2008届上升了约500元。由于性别不同，在薪酬期望方面，男生的期望值要明显高于女生。
2.3.3就业的趋向发生改变。
随着大众化就业时代的来临和全社会就业竞争的加剧，社会向大学生就业提出了由大城市向基层乡镇转移的要求，如果大学生对这个问题的态度不发生变化，那么即使就业也无法适应。
3.大学毕业生社会角色转变的调适体系研究
3.1心理适应模式
研究者认为，心理适应是心理健康教育的初级目标及基本目标，是个体生存与发展必要的心理素质之一。张大均等将心理适应看做是个体在基本的心理素质成分(认知)和人格潜质(个性品质)的基础上，在自己的特定年龄阶段所处的社会生活背景中，通过与社会生活环境的交互作用，对外在社会环境进行学习、应对和防御，对内在心理过程进行控制、理解和调适所表现出来的习惯性行为倾向。它与认知品质、个性品质一起同为心理素质
的重要构成部分，是心理健康的衡量标准之一。下面就谈谈心理适应对大学毕业生角色转变的影响。
3.1.1有助于大学毕业生理性地认识自我，评价自我。
每一个大学生都要正确地认识和评价自我，对自己的职业兴趣、个人特质（气质、性格）、能力结构、职业价值观、行为风格等有一个比较正确的认识，既要充分挖掘自身优势，又要理性看待自我的不足。
3.1.2有助于客观认识当前社会。
大学毕业生应该善于把握社会发展脉搏，客观分析当前社会、政治、经济发展趋势；社会热点职业门类分布及需求状况；所学专业在社会上的需求形势；自己所选择职业在目前与未来社会中的地位状况；社会发展对自身发展的影响，等等。对这些社会大趋势问题的认识，有助于自我把握职业社会需求，使自己的职业选择紧跟时代脚步。在社会无法达到我们的心理预期时，必须接受客观现实。
3.1.3有助于大学毕业生转变观念，形成正确的就业理念。
毕业生要打破传统意义上的就业“一锤定终生”的陈旧就业观念，建立新型的就业观，强化择业的自主意识，树立正确的择业观，使自己的心理定位与就业目标相一致，尽最大的努力。要从长远目标着手，积极谋划自己的职业规划，根据自身情况制定符合自身职业发展方向理想职业，学会调整心态和目标。
3.2就业新模式
麦可思调查研究显示，2009届大学毕业生认为高校教育最应该改进的三大方面依次是实习实践不够、课程内容不实用或陈旧，以及培养主动学习能力不够。
我也对已经毕业的2008届毕业生作了一个问卷调查：
1.您认为对所学专业在哪些方面还需要加强？（ ）
a.基础理论 b.专业知识
c.实践环节 d.自我总结经验
2.您认为在学校最需培养哪方面的能力？（ ）
a.培养思考分析、解决问题的实践能力
b.掌握与人交流沟通的能力
c.获得扎实的基础知识和专业知识
d.提高综合素质
3.您认为学校在课程设计哪些方面应该特别加强？（ ）可多选
a.专业课程 b.专业基础课程
c.外语课程 d.计算机课程
e.人文艺术课程 f.人生指导课程
g.社会实践活动 h.体育课程
4.对已经走上社会的您来说，大学的过渡阶段对您起到了多大的作用？（ ）
a.很大，不可缺少 b.一般，稍有作用
c.不需要，浪费时间
5.在过渡阶段，您觉得最重要的是补充什么？（ ）限选三项
a.交际能力 b.组织能力
c.口才 d.协调能力
e.实际应用专业知识的能力
f.创业意识和能力 g.都不需要
根据问卷调查，凡是有关实践的选项比例都很高，95%以上的学生认为实践很重要。虽然学校有社会实践课，学校在就业之前有实习，但是很多学生都觉得这个实习显然是不够的，时间上也过于紧张。跟真正工作相比，显得作用甚微。社会实践应在同学们专业明确的情况下开设。所以，应该建立一种全新的就业模式。
3.2.1建立产学合作运行的长效就业机制。
所谓产学合作，即产业与学习相结合，学院对专业建设与产学合作实行院、系二级管理体制。学院成立产学合作与专业建设委员会，负责全院产学合作和专业建设的决策与宏观调控，提供政策和资金保障，制订“专业建设规划”和“产学合作方案”。各系按专业（群）聘请行业知名的高级技术管理人员和专家共同组成专业建设委员会，负责各专业产学合作、专业建设规划和人才培养方案的制定等工作，建立校企合作的长效运行就业机制。然后，拓建校外实训和就业基地，学生可在实训基地学习技能，增加与用人单位的相互了解，拓展学院的社会影响，加强实际应用能力。最后，以职业为导向，准确定位，实现“产学研一体化”。
3.2.2积极探索“订单式”培养模式。
“订单式”培养模式，即由用人单位根据其对不同规格的人才需求情况，提出订单，由学院按照用人单位提出的规格、数量进行培养。每学期企业都定期派技术和管理人员为我校学生授课，做到了学生入口、培养过程、出口的有机统一，真正实现了企业文化进校园，为学生毕业后顺利进入企业就业打下了坚实的基础。这种产学合作的培养模式充分调动了企业参与的热情，加大了企业参与教学的深度和广度，并很好地解决了实践性教学资源问题，也增强和激发了学生学习的方向性、主动性和针对性，为毕业生充分就业提供了很好的平台。
3.3.3开设应届毕业生公务员适应培训课程。
根据近几年的就业情况，“公务员”一类的职业已成为一种时尚。“公务员”考试培训已开展得相当成熟，但入门以后的适应性培训还是所见不多。所以，学校应当开设“公务员”类的机关事业单位适应性的培训，一方面使毕业生尽快适应角色转变，另一方面使他们学会思考“公务员”等一类职业是否适合他们，避免盲目追风。第一，就需要加强岗位专业技能的培训，熟悉公务员等类的工作的特殊性和所必需的基本技能；第二，加强应届毕业生公务员的职业认知。高校针对应届毕业生存在职业认知模糊、职业定向不清的情况，在他们上岗前每人分发一份关于他们自身工作岗位的工作说明书，清楚界定和详细规定他们所在岗位的工作内容、拥有的权利和必须履行的义务等，使应届毕业生公务员对岗位有进一步的认识。
3.2.4重视大学生职业生涯规划的长期性、系统性和连续性，开辟学校“创业园”。
大学生职业生涯规划是指学生在大学期间进行系统的职业生涯规划的过程。即是让你明白毕业后你适合去做哪些事情。在此基础下，学校可以考虑开辟一些场地作为学生的“创业园”。让毕业生在校期间根据自己的兴趣爱好，专业所长，选择一种方式进行“创业”。如温州城市学院创业园就是在学院提供场所等优惠政策下发展壮大起来的。学生成立了计算机、音乐、服装、手工等工作室，除了面向学院内部外，还面向社会，从而不仅实现了学生的自我价值，而且解决了学生的就业问题和就业后的适应问题。
参考文献：
［1］杨晓.大学毕业生职业适应中的心理冲突及其应对策略［j］.重庆电子工程职业学院学报，2009，（2）：147-149.
［2］姚庆斌.大学毕业生择业心理分析及应对措施［j］.首都医药，2008：13-14.
［3］邓碧会，邓维.大学生职业适应性状况及相关对策研究［j］.思想理论教育，2008，（13）：67.
一、以电影《画皮》为例
2008年由陈嘉上执导，赵薇、周迅、陈坤三位内地一线明星主演的电影《画皮》，无疑是当年最为风光的国产影片。据统计，该片上映仅19天其内地总票房就高达两亿多元，创国庆档票房历史最高纪录。【1】蒲松龄的《画皮》曾被六度改编搬上银屏，【2】这里既有改编成的电视剧也有电影，原著小说不到两千字的叙述在后世电影工作者的笔下被赋予了全新的色彩。新版《画皮》改编后，影片对聊斋故事的人物形象、情节设计及主题精神把握，均属于观众能够认同接受的情感体系，达到了与观众的情感共鸣。
（一）影片《画皮》人物形象改编及情节设计分析
从人物形象看，在《聊斋志异·画皮》原著中，王生是一个书生，他见色起意，因色而亡，而影片中的王生则是一个驰骋沙场的将军，不仅懂爱而且深知爱的责任，尽管作为丈夫，王生远不及佩蓉的爱慕者——庞勇（庞勇即使在看见佩蓉变成妖的样子后还坚信她是被妖所害），但他在妻子被诬为妖时的一句“不管你做了什么，我们都一起承担”和那句 “作为妖，我要杀了她，但是作为她的丈夫，我怎能抛下她。”却着实让人感动不已；与王生相比，其妻陈氏（作品）——佩蓉（影片）的变化较小，在作品中，陈氏为救王生忍受耻辱，啖痰吐心，终于使丈夫起死回生；影片中，佩蓉以弱势之躯勇对强势之妖，给观众带来极大的情感震撼；而影片中，画皮女妖小唯则由作品中的符号性角色，变为影片中的主要人物，从爱的占有到最终用千年灵气换来心上人的起死回生，影片以现代人的视角重新审视了这一最带有诡异色彩的聊斋故事。
电影保留了原著起死回生的结局，并把这一结局扩大至所有人，没有了道士捉妖、乞人唾痰，取而代之的是爱的无限驱动，人物的真实可感及道德的回归引起了广大受众的情感共鸣。
（二）影片《画皮》主体精神分析
《聊斋志异》每个故事之后都会有一个寓言式的点评，即揭示文章的主旨。蒲松龄借《画皮》嘲笑的是那些为表象所迷惑、听不进忠言而导致善恶美丑不分的愚人。到了陈嘉上导演这里，尽管他将其发散成对于婚姻的忠贞和爱情真谛的探讨，但主体精神依然是以原著的主旨为依托：“异史氏曰：‘愚哉世人！明明妖也，而以为美。迷哉愚人！明明忠也，而以为妄。然爱人之色而愚之，妻亦将食人之唾而甘之异。天道好还，但愚而迷者不悟耳。可哀也夫！’”【3】揭下画皮前的小唯是美丽的，她认为自己的美貌可以令王生弃妻择她，只要王生认为佩蓉是妖，那她就可以做名副其实的王夫人；饮鸩中毒后的佩蓉是恐怖的，但她内心是有大爱大义的，这不是外表的妖皮可以埋没和掩盖的。从这个角度讲，影片《画皮》的主体精神非常接近《聊斋》精髓，这也是《画皮》取得成功的原因。
二、以新版《京华烟云》为例
近些年来多部被改编的文学作品拍成的电视剧，尽管在播出时赢得较大的收视率，但在播出后受到观众肯定的却寥寥无几，05年央视新版《京华烟云》不失为这样一个典型。
（一）新版《京华烟云》人物形象及情节设计得失分析
2005年，“中央一套黄金时段播出的根据林语堂小说《京华烟云》改编的同名电视剧以单集12.92%， 平均8.51%的收视率在全年黄金档电视剧中分列榜首和榜眼位置， 而且单集的收视率还创了近几年央视播出剧目的新高。”【4】该剧播出后，引发了观众和评论者的热烈讨论， 其焦点多集中在剧作对原著的人物、情节、精神所作的大幅改编上。
新版《京华烟云》将对剧中人物进行了非常大的改动，大力精简原著中的人物，彻底解构人物性格、人物关系如：原著中，木兰与荪亚结婚后，一直过着相敬如宾的夫妻生活，曹丽华只是他们婚姻生活中一个小得不能再小的插曲，他们之间所谓的婚外交往，仅仅是两人互有好感，曾私下里互述衷肠，后来，木兰用自己的宽容与理解，感染了荪亚和曹小姐，两人摆正了彼此的位置，曹小姐也与木兰成为了好朋友。而在新版《京华烟云》中，木兰与荪亚的婚姻没有一点情感的影子，木兰嫁进曾家，是为了维护曾姚两家的体面，而曹丽华，则是一个不折不扣的“小三”，她与荪亚的偶然邂逅、主动献吻、献身，婚外偷情、生子，支撑着全剧近20集的故事情节发展。
该剧制片人杨善朴指出，这样的改编是因为原著中木兰宽容、隐忍、大度、智慧，但是太平淡了，就没人爱看了，必须遵循电视的艺术规律，强化冲突，曹丽华的设置纯粹是为了吸引观众，提高收视率。
笔者不赞同这一改编，它充分暴露出改编者主体精神的缺失，不难看出，曾、曹的爱情故事， 是由木兰的哥哥体仁和丫环银屏不为家庭所容的爱情悲剧张冠李戴而来。在影视剧改编过程中，人物性格故事情节可以移位，但一定要注意符合故事情节所处的时代和人物的身份，固然可以把体仁与银屏的爱情转移到荪亚和曹丽华身上，但要注意的是，体仁在原著中是一个不学无术的纨绔子弟，而银屏则是一个没有文化的小丫头，在这样的人物背景情况之下，他们之间的偷情生子显得很容易接受，相反，在新版《京》剧中，无论荪亚还是曹丽华都是受过高等教育、并有严格家教的大学生，他们的恋爱方式应是内心思想的沟通与交流，即使有亲密接触，也应发乎情，止乎礼，而在新《京》剧中，这二人已被刻画得已全然没有一丝稳重和矜持。
转贴于
另外，剧中前几集对木兰的一处情节设置也让人匪夷所思，原著中，当木兰得知孙曼娘要嫁入曾家冲喜时，表示了强烈的反对劝说曼娘千万不要冲喜，尽管她也是平亚的好朋友，尽管她知道平亚从小就跟孙曼娘青梅竹马，订有婚约，她仍然强烈地阻止曼娘，她知道，冲喜很可能会让曼娘终身守寡！而在新《京》剧中，木兰尽管天天探望并鼓励平亚好好养病，但其实平亚的病情到底怎样，她心里是明白的，平亚已经病入膏肓了！而在好姐妹曼妮私下里问她平亚的病究竟怎么样时，她居然堂而皇之地告诉曼妮，平亚什么事也没有，还劝曼妮赶快嫁给平亚，笔者不知道编剧对这一情节的设置出于何种考虑，是为了表示木兰的善解人意还是别有用心？
木兰是林语堂着力塑造的一个集美丽、智慧、贤惠于一身的女子，她深得中国传统文化之精髓， 并又能与现代文明思想积极碰撞。在原著中，她慎言谨行，量大福大，能够摆脱生活中潜在的困惑和不幸，在个人、家庭乃至后来有关民族的前程方面，都实现了生命的圆满。87版《京华烟云》电视连续剧基本忠实于原著，赵雅芝也努力塑造出木兰这一理想的女性形象，而赵薇版呈现的剧情，由于缺乏改编者主体精神的引导，使得陈腐的婚恋观大行其道，并对观众的价值判断产生了严重误导。
（二）新版《京华烟云》主题精神分析
[3] Montero Granados，Roberto，Hausman检验[M]，Universidad de Granada，2005.
J.A.Hausman，计量经济学规范检验[M].The Econometric Society，1978年，Econometrica 46：1251-1271.
[4] -
[5]
[6] 联合国贸易统计系统COMTRADE数据[M].2010年.
[7] .
- Sánchez Ancochea，Diego，中国的影响，机会还是威胁？[M].Real Instituto Elcano 出版社，ARI N? 119/2006，2006.
- Mesquita Moreira，Mauricio， 中美洲开发银行报告，腾飞的十年，2010.
- Devlin，Estevadeordal，Rodríguez Clare Andrés，2007 年，中国对拉美及加勒比地区的影响、机会和挑战[M].David Rockefeller Center for Latin American Studies，2007.
近两年，网络小说已经成为影视公司和各大电视台影视剧题材的一大来源，而被改编成影视剧后，网络小说获得的利益和声名显然更多。很多影视公司选择网络小说的首要因素，是剧本改编成本很低，今年大火的《裸婚时代》的影视改编权就只卖了30万。自2003年文学网站开始商业化运作后，网络文学早已像其他商品一样被推销叫卖，而影视版权如今的成规模售卖，无疑将这一领域的商业化进程迅速推进。
网络小说能火，与成熟的网络也是分不开的。网络小说作者大部分跟网站签约，由网站做经纪人，一旦有了好的剧本，会主动向影视公司或电视台推广。旗下拥有起点中文网、红袖添香，潇湘书院等原创文学门户的盛大文学，是网络小说最大的卖家。盛大文学首席执行官侯小强在采访时表示，《裸婚时代》就是为了迎合市场和时代特点策划好题材后，请签约作家专门写的。除了已卖出的《裸婚时代》和《步步惊心》，正在拍摄的陈凯歌指导的电影《搜索》，以及刚刚以业内最高纪录成交的《鬼吹灯2》，原作均来自盛大。仅在2011年，盛大文学已售出49部作品的影视游戏版权。
在侯小强看来，网络文学受影视公司青睐还是归其有着独特的优势。“第一是题材的多样化，涉猎之广几乎无所不包；其二是网络作家大多没受过正规写作训练，因而想象力不受制约更为发达；三是网络小说按点击量付费，因此不得不高度市场化，故事节奏和叙事技巧都是影视剧的雏形，颇得美剧编剧的心得。”
影视改编促进网络小说发展
网络小说以其快节奏性、高娱乐性和大起大伏酣畅淋漓的风格，一出现就吸引了很多读者。网络文学在叙事上的特征就是：它要不顾一切地吸引住读者，因为读者处在互联网的强刺激环境下，时刻都可能分心。这要求网络小说情节必须密集，故事推进必须极快，几乎几章就得有一个分悬念，十几章就得有一个小。即使情节再失真、再俗套，也要最大化地、快速地制造矛盾――就算会影响到故事的“真实感”，也在所不惜。同时，故事主人公的性格要鲜明，其身份地位既得指向读者自身的环境，也要能满足读者对生活的强烈幻想。
至于有人说影视化和商品化会让影视和网络小说“两伤”，则毫无疑问是杞人之忧：没有商业和戏剧事业的发达，就没有以莎士比亚为代表的欧洲文艺复兴。传播方式的便捷多样与物质生存条件的改善，从来只会促进文学的繁荣，这是古今中外文学发展的规律，网络文学也是如此。巴尔扎克一生为钱写作，发财致富是他毕生的追求，但这不影响他写出传世之作，他的经典作品到今天都还在繁荣着现代影视。
除了玄幻、奇侠类的以外，网络文学走向影视改编其实也有着某种必然性。网络文学和影视剧天生就有着许多共同点――情节发展，场景设置，甚至故事情节本身都很相似。这可能主要是因为很多网络在写作过程中，会自觉地想要提高小说的戏剧化程度，快捷方式就是借鉴当时比较流行的热播影视剧，从中得到灵感。而网络文学的特征，即使没有直接的影视改编，也必然会向影视剧渗透――剧集编导也要不断创新，不断寻找新元素。这种相辅相成，使网络文学愈来愈适合影视改编，而且改编网络文学有现成的读者基础，有比较准确的市场预测。
网络文学的这种转化昭示了新出路，也显示了网络文学生命的短暂――如果不通过传统的媒介，如出版、影视改编等，单纯的网络文学，很快兴起，又将很快被人遗忘。VIP阅读是网络小说收入的主要来源。但是随着科技的发展，目前手机成了更多用户的阅读终端。网站阅读的收入大降之后，运营商们把目光转向了手机阅读和影视改编。
网络小说的影视化过程
2008年7月，盛大文学成立，其首席执行官侯小强开始把网络小说营销从原来单一的电子付费阅读和线下出版，拓展到手机无线阅读、影视改编、网络游戏改编甚至话剧、广播剧、漫画、动画等等方面。由于影视的强大收视人群，影视版权售卖一直是网络文学营销环节中相当重的一环。在盛大文学成立之前，盛大只零星售卖过。些小说版权，最近三年来，影视版权才开始成规模售卖。
文学网站纷纷开始将市场研究放到更重要的位置。盛大文学由原来的“坐商”变为“行商”――积极主动地把有市场潜力的小说包装后再推送给影视公司。编辑为影视公司准备的东西从一份简单大纲，扩展为包括人物设定，亮点、改编建议、市场预期，精彩段落节选等内容的资料包。
第二条艺术专业技术职务的名称为：一、二、三、四级编剧；一、二、三、四级作曲（作词）；一、二、三、四级导演（编导、指导）；一、二、三、四级指挥；一、二、三级舞台美术设计师和舞台美术设计员（初级）；一、二、三、四级摄影（摄像）师；一、二、三级录音师和录音员（初级）；一、二、三级剪辑师和剪辑员（初级）；一、二、三、四级文学编辑；一、二、三、四级音乐编辑；一、二、三、四级演员；一、二、三、四级演奏员；主任舞台技师、舞台技师、舞台技术员；影视制作和放映技术专业的主任技师、技师、技术员。
第三条按照本申报评审条件，经评审合格并获得相应证书者，表明已具备相应专业技术职务的专业技术水平和工作能力，具有被聘任为相应专业技术职务的任职资格。
第二章适用范围
第四条本评审条件适用于从事艺术创作、文艺编辑、艺术表演、器乐演奏、舞台技术、影视技术的专业人员：
（一）艺术创作
戏剧、影视、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等艺术专业的编剧、作曲（作词）、导演（编导、指导）、指挥、舞台美术设计、以及摄影（摄像）、录音、剪辑等技术工作。
艺术专业的文学编辑、音乐编辑等技术工作。
（三）艺术表演
戏剧、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等艺术专业的舞台表演及影视表演等技术工作。
（四）器乐演奏
戏剧、影视、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等艺术专业的器乐演奏或伴奏等技术工作。
（五）舞台技术工作和影视技术工作
戏剧、音乐、舞蹈、影视、曲艺、杂技等艺术专业的灯光、道具、服装、效果、化妆等演出工作中的制作、操作和管理等技术工作，以及影视制作与放映技术工作。
第三章申报条件
第五条凡申报艺术专业技术职务任职资格的人员，必须遵守中华人民共和国宪法和法律，具备良好的职业道德和敬业精神。
第六条对申报参加艺术专业技术职务任职资格评审的人员，在资历、学历方面的要求如下：
（一）正在艺术专业技术岗位上从事艺术专业技术工作的人员。其中：由初级（四级）艺术专业技术职务晋升中级（三级）艺术专业技术职务者，需任现职满四年以上；由中级（三级）艺术专业技术职务晋升副高级（二级）艺术专业技术职务者，及由副高级（二级）艺术专业技术职务晋升正高级（一级）艺术专业技术职务者，需任现职满五年以上。
（二）申报艺术创作类的编剧、作曲（作词）、导演（编导、指导）、指挥、舞美设计、摄影（摄像），以及文艺编辑类的文学编辑、音乐编辑、录音、剪辑、影视技术等中级（三级）艺术专业技术职务的有关人员，需具有中专及其以上学历。申报此类副高级（二级）艺术专业技术职务者,需具有大学专科及其以上学历;申报此类正高级(一级)艺术专业技术职务者,需具有大学本科及其以上学历。
（三）业绩突出，贡献巨大，但未满规定任职年限或未达到规定学历要求的艺术专业技术人员，可以根据破格晋升的有关规定，予以破格晋升。
第七条申报评审编剧专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）四级编剧
1、具有本专业基础理论知识和一定的艺术修养。
2、基本掌握本专业创作技巧，有一定的艺术实践经验。有独立创作的作品或参加过2部剧本的集体创作。
3、具有独立创作的能力和培养前途。
（二）三级编剧
1、具有较系统的专业理论知识和一定的艺术修养。
2、能够较熟练地掌握本专业创作技巧，有独立创作的能力和比较丰富的艺术实践经验。
3、担任四级编剧以来，有2部以上作品在省级以上报刊发表或由专业文艺团体排演，或由影视制片部门拍摄并播映发行。
4、所创作的作品，能达到一定的思想和艺术水平。有作品在市（地）以上艺术比赛、影视展评中获奖。
（三）二级编剧
1、具有较深的艺术造诣和较高的艺术创作水平。
2、具有较高的专业理论修养和较为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果，能进行系统的总结。
3、担任三级编剧以来，有3部大中型舞台剧本（或影视剧本）在省级以上报刊发表，或由专业文艺团体演出50场以上，或由影视制片部门拍摄录制，并播放发行。其中，有2部作品在省级以上艺术比赛、影视展评中获奖。其代表性作品在省内有一定的影响和知名度。
4、在省级以上报刊发表过2篇以上有一定水平的专业理论研究文章或出版过专著。
5、具有指导中、初级编剧工作和学习的能力。
（四）一级编剧
1、具有很深的艺术造诣和很高的创作水平。
2、具有很高的专业理论修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级编剧以来，有4部大、中型舞台剧本（影视剧本）在省级以上报刊发表，或由专业文艺团体演出80场以上，或由影视制片部门拍摄录制，并放映发行。其中，有2部在全国专业艺术比赛评奖中获剧本奖或创作奖，或在省级艺术比赛或评奖中获一等奖。其代表性作品在全国有一定影响和知名度。
4、在省级以上报刊发表过3篇以上有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。
5、培养指导优秀创作人才成效显著。
第八条申报评审作曲（作词）专业技术职务任职资格时，在专业理论和工作能力、业绩成果方面的要求如下：
（一）四级作曲（作词）
1、有一定的文学艺术和音乐修养，具有本专业基础理论知识和艺术实践经验。
2、基本掌握本专业创作技巧，有一定的艺术成果。
3、能在有关人员指导下，完成辅艺术创作任务。
（二）三级作曲（作词）
1、有较好的文学艺术和音乐修养。具有较系统的本专业基础理论知识和较为丰富的艺术实践经验。
2、能够较熟练地掌握本专业创作技巧，有较高的作曲（作词）水平。
3、担任四级作曲（作词）以来，独立创作过小型作品8个以上，或大中型作品2个以上。专职影视作曲要能够正确理解剧本思想内容、艺术风格和导演意图，并能够独立承担影视剧目的作曲工作，做到与剧目内容、风格协调。
4、所创作的部分作品，在市（地）以上报刊发表、出版，或录制成音像节目播放。
（三）二级作曲（作词）
1、具有较高的创作技巧和艺术造诣，在作曲（作词）艺术上有所建树。
2、具有较高的专业理论修养和较为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能够进行系统的总结。
3、担任三级作曲（作词）以来，创作小型作品8个以上，或大中型作品2部以上，其中，有1部作品在专业文艺团体演出，或录制成音像节目在省级以上电台、电视台播放，并在省级以上艺术比赛、评奖中获奖，在社会上有一定的影响。专职影视作曲要能够承担难度较大的影视剧目作曲任务，其作品对提高影视片的艺术感染力，能够起到较好的作用，达到较高的思想水平和艺术水平。
4、在省级以上报刊发表过2篇以上有一定水平的专业理论研究文章或出版过专著。
5、在培养指导中、初级作曲（作词）人才方面，起到重要作用。
（四）一级作曲（作词）
1、具有很高的创作技巧和艺术造诣，在作曲（作词）艺术上成就显著。创作上有自己的风格和特点。
2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级作曲（作词）以来，有4部大中型作品由省级以上专业文艺团体演出，并有1部作品获得国家级奖励或在省级艺术比赛中获一等奖。其代表作品在国内有较大的影响。专职影视作曲，要能承担大型高难度的影视片作曲，其作品能与影视片思想内容和艺术风格和谐、统一，并在渲染气氛、深化角色内在感情方面有独到之处，达到很高的思想水平和艺术水平。
4、担任二级作曲（作词）以来，有3部以上具有较高水平的大中型作品或理论研究文章在省级以上报刊发表或出版过专著。
5、培养指导优秀专业作曲（作词）人才成绩显著。
第九条申报评审导演（编导、指导）专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）四级导演（编导、指导）
1、具有一定的文学艺术修养，能够掌握本专业基础理论知识和创作技巧。
2、具有一定的创作能力和一定的艺术实践经验。
3、能在有关人员指导下，完成部分导演业务工作。影视业的四级导演在具备上述业务能力的同时，还应能较好地掌握场记业务。
（二）三级导演（编导、指导）
1、具有较好的文学艺术修养和较系统的专业理论知识。
2、熟练地掌握导演（编导、指导）业务和创作技巧，并能对自己的导演创作经验作出总结。
3、独立完成过4部大中型剧（节）目或一定数量的影视片（片种不限）的导演任务。影视业的三级导演在具备上述业务能力的同时，还要能出色地完成场记职责。
4、有一部作品在市（地）以上艺术比赛或影视展评中获奖。
（三）二级导演（编导、指导）
1、具有较高的导演（编导、指导）技巧和艺术造诣。
2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。
3、担任三级导演（编导、指导）以来，在专业文艺团体一系列大、中型舞台剧（节）目的排演或影视剧（节）目的制作中，能出色地完成导演（编导、指导）任务，其中有2部剧（节）目在省级以上艺术比赛或影视剧（节）目展评中获奖。
4、担任三级导演（编导、指导）以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有一定水平的专业理论文章。
5、具有指导中、初级导演（编导、指导）工作和学习的能力。
（四）一级导演
1、具有很高的导演（编导、指导）技巧和艺术造诣，在导演（编导、指导）艺术上有突出成就。
2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果和导演（编导、指导）经验能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级导演到来，在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目的排演或影视剧（节）目的录制中，能出色地完成导演（编导、指导）任务，其中有3部剧（节）目在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。其代表作品在国内有较大的影响和知名度。
4、担任二级导演（编导、指导）以来，在省级以上报刊发表过3篇以上高水平的专业理论文章或出版过专著。
5、对于培养优秀导演（编导、指导）专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。
第十条申报评审指挥专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）四级指挥
1、具有一定的艺术修养和本专业基础理论知识。
2、掌握基本的指挥技巧，有一定的指挥能力。
3、能担任一般作品的指挥工作。
（二）三级指挥
1、具有较好的艺术修养和较系统的专业基础理论知识。
2、能较熟练地掌握指挥技巧，准确地表现作品的内涵和艺术风格。有较高的指挥水平，并具有训练乐队的能力。
3、能在专业文艺团体的剧（节）目排演或音像剧（节）目的录制中，完成指挥任务，并具有较丰富的艺术实践经验。
4、所指挥的部分剧（节）目，在市（地）级以上艺术比赛和影视展评中获奖。
（三）二级指挥
1、具有较高的指挥技巧和艺术造诣。
2、具有较高的专业理论水平和较丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。
3、具有较强的训练乐队（团）能力。担任三级指挥以来，担任过各种不同风格作品的指挥工作。在专业文艺团体一系列大、中型舞台剧（节）目的排演或音像剧（节）目的录制中，能较好地完成指挥任务，所指挥的剧（节）目有2部在省级以上艺术比赛中获奖。
4、担任三级指挥以来，在省级以下报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。
5、对于培养指导中、初级指挥专业人才起到重要作用。
（四）一级指挥
1、具有很高的指挥技巧和艺术造诣，在指挥艺术上有突出成就。
2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。
3、具有很强的训练乐队的能力。担任二级指挥以来，成功地担任过各种不同风格的大型音乐、舞蹈、歌剧、舞剧的指挥工作。在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目的排演或音像剧（节）目录制中，能出色地完成指挥任务。所指挥的剧（节）目有三部以上在省级以上艺术比赛中获奖。其代表性作品，在国内有一定的影响和知名度。
4、担任二级指挥以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论文章或出版过专著。
5、对于培养指导优秀指挥专业人才起到重要作用，成绩显著。
第十一条申报评审舞台美术设计专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）舞台美术设计员
1、有一定的文学艺术修养和历史文化知识，受过系统的基本功训练。
2、掌握本专业基础理论知识和创作方法。影视业专门从事动画、木偶、剪纸、特技、字幕等专业设计工作的美术设计员，还应基本掌握相关的制作工艺。电影美术工作的人员应能够承担一般性的电影海报和宣传画的设计、创作。
3、能正确理解剧本思想内容及其历史背景，独立完成一般性的设计任务和绘制工作。
（二）三级舞美设计师
1、具有较好的文学艺术修养及较系统的专业基础理论知识和历史文化知识。有一定的美术鉴赏能力。
2、基本功扎实。能较为熟练地掌握本专业的创作方法和技巧，并能解决设计工作中的实际问题，指导美术设计员以及化妆、服装、道具和置景人员的工作。影视业的动画、木偶、剪纸、特技、字幕等专业设计人员，应熟悉本专业的整个工艺过程和表现手法。
3、在专业文艺团体演出中，能较好地完成舞美设计工作任务或独立完成一般性影视剧（节）目的设计任务。电影美术工作人员应有一定数量较有水平的电影宣传美术作品及有关美术设计、布置成果。
4、具有较为丰富的实践经验。所创作的部分舞台美术作品，在市地级以上艺术竞赛、影视展评中获奖，或在省级以上舞台美术展览中获得好评。
（二）二级舞美设计师
1、具有较高的舞台美术（动画、木偶等）创作水平和艺术造诣。
2、具有较高的专业理论水平和较为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。
3、担任三级舞美（动画、木偶等）设计师以来，在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目排演或影视剧（节）目录制中，能较好地完成设计任务。其设计作品在省级以上艺术比赛或影视展评、舞台美术展览中获奖。其代表性作品在省内有一定的影响。影视业的动画、木偶、剪纸、特技、字幕等专业设计人员，应能解决本专业设计、制作方面各种技术、艺术问题。电影美术工作人员须有相当数量较高水平的电影宣传美术作品及其它美术设计、布置成果。
4、担任三级舞美设计师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。
5、对于培养优秀舞美专业人才起到重要的指导作用。
（四）一级舞美设计师
1、具有很高的舞台美术创作水平和艺术造诣，在舞台美术（动画、木偶等）创作上成就显著，有自己的独特风格。
2、具有很高的专业理论水平及丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果与创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级舞美（动画、木偶等）设计师以来，在专业文艺团体一系列大中型舞台剧（节）目的排演或影视剧（节）目的制作中，能出色地完成舞美（动画、木偶等）设计任务。所创作的舞台美术（动画、木偶等）作品，有2部以上在省级以上艺术比赛或影视展评、舞台美术展览中获奖，其代表性作品在国内有较大的影响。影视业的动画、木偶、剪纸、特技等专业的设计人员（字幕设计岗位不设一级），应能够解决设计和制作方面的各种理论与实际问题。
4、担任二级舞美设计师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论文章或出版过专著。
5、对于培养优秀的舞台美术专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。
第十二条申报评审摄影（摄像）专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）四级摄影（摄像）师
1、具有一定的美学和文学艺术修养。掌握本专业的基础理论知识。
2、掌握基本的摄影（摄像）技术及操作技能。能协助摄影（摄像）师解决一般性的艺术、技术问题。
3、能承担局部性的摄影（摄像）任务，并能达到一定的艺术、技术质量要求。
（二）三级摄影（摄像）师
1、具有较好的美学和文学艺术修养，了解国内外摄影（摄像）艺术的现状和发展趋势，对摄影（摄像）作品有一定的鉴赏能力。能较系统地掌握本专业的基础理论知识。
2、具有熟练的操作技能，熟悉摄影（摄像）技术（包括照明、洗印的相关技术），能独立完成一般剧（节）目的拍摄任务，并能解决工作中的实际问题。
3、具有较丰富的摄影（摄像）工作经验。参与过一定数量的大中型作品（片种不限）的摄影（摄像）工作，在摄影（摄像）艺术处理上，能正确体现剧本的艺术风格。
4、所参与的摄影（摄像）作品，在市（地）级以上影视展评中获奖。
（三）二级摄影师
1、具有较高的摄影（摄像）技术水平和艺术造诣，能独立完成难度较大的拍摄任务，解决本专业较为复杂的技术问题。
2、具有较高的专业理论水平和较丰富的艺术实践经验。对摄影（摄像）作品有较高的鉴赏能力和理论见解，并能对自己的艺术成果进行系统的总结。
3、担任三级摄影（摄像）师以来，在一系列影视剧（节）目（片种不限）拍摄录制中，能较好地完成摄影（摄像）任务。所拍摄的作品，有2部在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。其代表性作品在省内同行业中有一定的影响。
4、担任三级摄影（摄像）师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。
5、对于培养专业摄影（摄像）人才，起到重要的指导作用。
（四）一级摄影（摄像）师
1、具有很高的摄影（摄像）技术水平和艺术造诣，能够指导、完成各种高难度的拍摄任务，解决本专业各种理论和实际问题。
2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验，有独特的艺术风格，对自己的艺术成果和创作经验，能从理论高度进行系统地总结论述。
3、担任二级摄影（摄像）师以来，在一系列大中型影视剧（节）目（片种不限）拍摄录制中，能出色地完成摄影（摄像）任务，所创作的摄影（摄像）作品，有3部以上在省级以上艺术比赛、影视展评中获奖。其代表作国内同行业中具有一定的影响。
4、担任二级摄影（摄像）师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论文章或出版过专著。
5、对于培养优秀专业摄影（摄像）人才，起到重要指导作用，成绩显著。
第十三条申报评审录音专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）录音员
1、掌握基本的录音技术以及相关的实际操作技能，能完成辅的录音工作。
2、具有一定的音乐、文学艺术修养和本专业基础理论知识。
3、了解录音的生产工艺及设备情况。
（二）三级录音师
1、能够掌握录音技术及其实际技能，熟悉录音生产工艺，并能独立完成一般性剧目、作品的录音任务，解决工作中的实际问题。
2、具有较系统的专业基础理论知识和较好的音乐与文学艺术修养。对录音作品和声音质量有一定的鉴赏能力。
3、完成过一定数量的录音任务，具有较为丰富的录音工作实践经验。在声音处理上有体现剧本、作品的艺术风格。
4、有部分录音作品在市（地）级以上评奖、比赛中获奖。
（三）二级录音师
1、具有较高的录音专业技术水平和艺术造诣。能全面掌握录音生产工艺，独立完成难度较大的录音任务，解决本专业较复杂的实际问题。对于录音作品和声音质量有较高的鉴赏能力和理论见解。
2、具有较高的专业理论水平和较丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果，能进行系统的总结论述。
3、担任三级录音师以来，在一系列大中型剧（节）目的录制中，能较好地完成录音任务。有录音作品在省级以上艺术比赛、展评中获奖。其代表性作品在省内同行业中有一定的影响。
4、担任三级录音师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。
5、掌握国内外本专业的现状和发展趋势，在录音艺术处理上有一定的创新和建树。对于培养专业优秀录音人才，起到重要的指导作用。
（四）一级录音师
1、具有很高的录音专业技术水平和艺术造诣。能够指导、完成各种高难度的录音任务，解决本专业的各种理论和实际问题。
2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验。对自己的艺术成果和工作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级录音师以来，在一系列的大中型剧（节）目的录制中，出色地完成录音任务，并已经形成自己的风格，在国内同行业中享有较高的声誉。所录制的录音作品，有2部以上在省级以上艺术竞赛和影视展评中获奖。
4、担任二级录音师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。
5、对于录音艺术、技术工作的发展和培养专业优秀录音人才，起到重要的指导作用，成绩显著。
第十四条申报评审剪辑专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）剪辑员
1、具有一定的文学艺术修养，掌握本专业基础理论知识和剪辑技巧。
2、掌握影视制作和剪辑工艺过程，熟悉声画同步套片工艺和特殊技巧的制作常识。
3、有一定的艺术实践经验，能在剪辑师的指导下，承担正常的声画组接和一般的剪辑工作。
（二）三级剪辑师
1、具有一定的文学艺术修养和较系统的专业理论知识。
2、熟悉剪辑工艺过程及各种创作技巧和手法，能独立完成一般性影视剧（节）目的剪辑任务，解决剪辑工作中的实际问题。
3、在一系列影视剧（节）目的拍摄录制中，能正确领会剧本和导演的创作意图，在剪辑处理上协调、流畅，基本符合剧情要求和导演意图。
4、能够指导剪辑员的工作和学习。
（三）二级剪辑师
1、具有较高的剪辑技术水平和艺术造诣。能独立承担各片种难度较高的剪辑任务，解决剪辑工作中较复杂的问题。
2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。
3、担任三级剪辑师以来，在一系列影视剧（节）目的拍摄录制中，能根据剧本主题，通过剪辑手法出色地体现导演意图，较好地完成剪辑任务（片种不限），并对剪辑艺术及其表现手法有所创新，在省内同行业中享有一定声誉。
4、担任三级剪辑师以来，在省级以上报刊发表过2篇以上具有较高水平的专业理论文章。
5、对于培养剪辑专业人才起到重要的指导作用。
（四）一级剪辑师
1、具有很高的专业技术水平和艺术造诣。能够指导、完成各种高难度的剪辑工作，解决本专业各种理论和实际问题。
2、具有很高的专业理论水平和极为丰富的艺术实践经验。在剪辑创作手法和技巧处理上，有较多的创新，并形成了自己的独特风格。对自己的艺术成果与创作经验，能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级剪辑师以来，在一系列影视（广播）剧（节）目拍摄录制中，能根据剧本主题和剧情要求，通过创造性的剪辑处理，丰富导演的艺术构思，增强艺术效果，出色的完成剪辑任务。所剪辑的作省级以上艺术比赛或影视展评中获奖，其代表性作品在国内有较大影响。
4、担任二级剪辑师以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。
5、对于剪辑艺术和技术的发展，及培养优秀剪辑专业人才起到重要的指导作用，成绩显著。
第十五条申报评审文学编辑专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
1、熟悉文学编辑工作的内容和编辑技巧，有一定的培养前途。
2、具有一定的文学艺术修养，了解戏剧、影视文学专业基础理论知识。
3、在有关人员的指导下，能进行剧本的组稿、通联和其他一般性业务工作。
1、能较熟练地掌握不同艺术门类的文学编辑技巧，对作品作出较正确的分析和鉴别。
2、具有较好的文学艺术修养和系统的戏剧、影视文学专业基础理论知识。
3、能独立组织、扶植剧本，向专业艺术表演团体和影视制片部门提供一定数量的可投产剧本，并有部分剧本已被采用，或在市（地）级以上报刊发表。
4、担任四级文学编辑以来，在市（地）级以上报刊发表过3篇以上具有一定水平的戏剧评论或影视评论文章。
1、具有较高的戏剧文学与影视文学编辑技巧和艺术造诣。
2、具有较高的专业理论水平和较强的组织、扶植剧本稿件的能力，以及丰富的艺术实践经验。能对国内外艺术和文学创作的现状与发展趋势，进行系统的分析和探讨。
3、担任三级文学编辑以来，组织、扶植过较多数量的投产剧本。其中，有的作品达到较高的思想性和艺术性，在社会上产生了良好的影响。
4、具有较高的写作水平，担任三级文学编辑以来，在省级以上报刊发表过3篇以上具有一定理论水平的艺术评论文章。
5、具有指导中、初级编剧和文学编辑工作和学习的能力
1、具有娴熟的戏剧文学与影视文学编辑技巧和很高的艺术造诣。对于戏剧文学和影视文学的发展贡献显著。
2、具有很高的专业理论水平和很强的组织、扶植剧本稿件的能力。对地国内外文学艺术的现状和发展趋势，以及戏剧文学、影视文学编辑专业有较深入的研究，并能从理论高度进行系统的总结论述。
3、担任二级文学编辑以来，组织、扶植过较多数量的投产剧本，其中有部分作品达到很高的思想性和艺术性，被社会公认为优秀作品，并在国内享有较高的声誉。
4、具有很高的写作水平，担任二级文学编辑以来，在省级以上报刊发表过4篇以上具有较高水平的理论性文章或出版过专著。
5、对于培养优秀编剧和文学编辑专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。
第十六条申报评审音乐编辑专业技术职务任职资格时，在专业理论工作能力和业绩成果方面的要求如下：
1、具有一定的音乐素养，基本掌握声乐、器乐基础理论知识。
2、能够承担音乐资料的收集、整理、复制、保存等工作任务。
3、能够为音乐编辑提供舞台作品和影视片背景音乐素材，并协助音乐编辑进行素材选编工作。
1、具有较好的文学艺术修养和音乐素养，能较系统的掌握音乐基础理论知识。
2、具有较熟练的音乐编辑技能，能独立承担一般舞台剧和影视片的音乐编辑任务。
3、具有一定的音乐编辑工作经验，能使自己的编辑作品与影视片或舞台作品思想内容和艺术风格和谐统一，并获得较好的艺术效果。
4、担任四级音乐编辑以来，在市（地）级以上报刊发表过2篇以上专业评论文章。
1、具有较高的音乐编辑技能和艺术造诣，对音乐语言有较强的鉴别能力。
2、具有较高的专业理论修养和较丰富的艺术实践经验。对音乐作品及其编辑工作的艺术成果，能进行系统的总结。
3、担任三级音乐编辑以来，完成过一定数量难度较大的作品的音乐编辑任务。编辑作品对深化影视片和舞台作品主题思想，加深剧目艺术感染力，起到较好的效果，并获得较高的评价。
4、担任三级音乐编辑以来，在省级以上报刊发表过3篇以上有一定水平的专业理论研究文章或出版过专著。
5、在培养指导中、初级作曲和音乐编辑专业人才方面，起到重要作用。
1、具有很高的音乐编辑技巧和艺术造诣，在音乐编辑业务方面成就显著。
2、具有很高的专业理论水平和广博的相关艺术门类的专业知识，有极为丰富的艺术实践经验。对音乐作品及其编辑工作的艺术成果，能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级音乐编辑以来，出色地完成过大量的高难度的作品的音乐编辑任务。其编辑作品能成功地强化影视片和舞台作品的主题思想，增强剧（节）目的艺术感染力，并获得很高的评价，在国内享有较高的声誉。
4、担任二级音乐编辑以来，在省级以上报刊发表过4篇以上具有较高水平的专业理论研究文章或出版过专著。
5、对于培养优秀的作曲和音乐编辑专业人才，起到重要的指导作用，成绩显著。
第十七条申报评审艺术表演专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）四级演员
1、接受过系统的基本功训练，具有一定的专业基础理论知识和艺术实践经验。
2、基本掌握本专业的表演技巧，有一定的表演能力。
3、在导演或艺术指导的帮助下能完成演出任务
（二）三级演员
1、具有一定的艺术素养和较系统的专业基础理论知识。
2、能够较熟练地掌握本专业表演技巧，基本功扎实，具有一定的表演水平和艺术实践经验。
3、担任四级演员以来，在专业文艺团体演出中，多次担任主要角色或重要角色，能较好地完成所承担的表演任务，并成为本剧团的业务骨干。
声乐演员，能完成独唱、领唱任务。西洋唱法的歌唱演员能演唱外国歌剧选段或歌曲。
舞蹈演员，能完成不同风格的群舞、组舞、领舞或独舞、双人舞和三人舞的表演任务。
杂技演员，主演的有关节目能达到省内同类节目的中上水平。
影视演员（包括配音演员和木偶、剪纸动作），应熟悉影视剧（节）目的拍摄知识，参加过一定数量的影视剧的拍摄工作。
4、担任四级演员以来，其部分剧（节）目的表演在市（地）级以上艺术比赛中获奖，或录制成音像剧（节）目在电台、电视台播放。
（四）二级演员
1、具有较高的艺术造诣和表演水平。
2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。
3、担任三级演员以来，在专业文艺团体一系列大中型剧（节）目排演或音像节目及影视剧的录制拍摄中，多次出演主要角色。在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。
声乐演员，有自己的代表曲目，并能够举办独唱音乐会。西洋唱法的歌唱演员，能初步掌握一门外语。
舞蹈演员，能胜任多种风格的领舞、独舞、双人舞和三人舞，并多次在大中型舞剧或舞蹈中担任主要角色。
杂技演员，主演的有关节目，达到国内同类节目的中上水平。
影视演员（包括配音演员和木偶、剪纸动作），应了解国内外影视表演艺术的流派和发展趋势，在表演艺术上有所创新。
4、对于培养优秀专业表演人才起到重要作用。
（五）一级演员
1、具有高超的表演技巧和艺术造诣，在表演艺术上成就显著，有自己的独特风格。
2、具有很高的艺术修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级演员以来，在专业文艺团体一系列中大中型剧（节）日排演或音像节目及影视剧的录制拍摄中，多次出色的担任主演，有自己的代表性剧节目，其部分节目在全国艺术比赛中获奖或在省级艺术比赛或影视展评中获高奖。
声乐演员，能举办具有鲜明个人风格的独唱音乐会。西洋唱法的歌唱演员，应能熟练掌握一门外语。
舞蹈演员，能举办具有鲜明个人风格的舞蹈专场演出。
杂技演员，主演的部分节目有重大创新和突破。
影视演员（木偶、剪纸动作岗位除有特殊贡献者外，一般不设一级），熟悉国内外影视表演艺术的流派和发展趋势，并在实践中形成了自己的表演风格。
4、其代表性剧（节）目在省内有重大影响，是本专业或本剧种的著名演员。
5、对于培养优秀专业表演人才，起到重要指导作用，成绩显著。
第十八条申报评审器乐演奏专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）四级演奏员
1、具有一定的专业基础理论知识和艺术实践经验。
2、受过系统的基本功训练，基本掌握本专业演奏技巧，有一定的演奏能力。
3、在指挥和艺术指导的帮助下，能够完成演奏任务。
（二）三级演奏员
1、具有一定的艺术素养和较系统的专业基础理论知识。
2、基本功扎实，能够较熟练地掌握本专业演奏技巧，具有较强的演奏能力和一定的艺术实践经验。
3、担任四级演奏员以来，在专业文艺团体的一系列大中型剧（节）目的排演或音像剧（节）目的录制拍摄中，多次担任独奏、领奏和伴奏，能够较好地完成所承担的演奏任务，并成为本单位的业务骨干。
4、担任四级演奏员以来，所演奏的部分剧（节）目在市（地）级以上艺术比赛中获奖或录制成音像节目在电台、电视台播放。
（三）二级演奏员
1、具有较高的演奏技巧和艺术造诣，在演奏艺术上有所创新。
2、具有较高的艺术修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果能进行系统的总结。
3、担任三级演奏员以来，在专业文艺团体一系列大中型剧（节）目演出或音像剧目录制及影视剧配乐中，多次担任独奏、领奏和主要伴奏任务，有自己的代表性曲目，并能举办独奏音乐会。所演奏的部分剧（节）目在省级以上艺术比赛或影视展评中获奖。
4、对于培养优秀演奏人才，起到重要的指导作用。
（四）一级演奏员
1、具有高超的演奏技巧和很高的艺术造诣，在演奏艺术上贡献突出，有自己独特的艺术风格。
2、具有很高的艺术修养和极为丰富的艺术实践经验，对自己的艺术成果和创作经验能从理论高度作出系统的总结论述。
3、担任二级演奏员以来，在专业文艺团体一系列大中型剧（节）目演出或音像节目录制及影视剧配乐中，多次出色的担任独奏、领奏和主要伴奏任务，并成功地举办具有自己鲜明特色的独奏音乐会，所演奏的节目多次在省级以上艺术比赛中获得高奖，在国内有一定的影响。
4、对于培养优秀专业演奏人才，起到了重要的指导作用。
第十九条申报评审舞台技术专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）舞台技术员
1、基本掌握专业基础理论知识和制作、操作技能。
2、受过系统的基本功训练，了解舞台工作规律。
3、能够在舞台技师的指导下，解决演出中相关的技术问题，完成演出任务。
（二）舞台技师
1、具有较系统的专业理论知识和一定的艺术素养。
2、能够熟练地掌握舞台工作规律，熟悉本专业制作、操作技巧。
3、能够在不同的舞台条件下，完成演出任务。并能够及时发现和解决演出过程中出现的问题。
4、能够指导舞台技术员的工作。
（三）主任舞台技师
1、具有较高的艺术造诣，能全面掌握舞台操作技术。
2、具有较高的专业理论水平和丰富的艺术实践经验，能够对自己的艺术成果进行系统的总结。
3、能够熟练地掌握舞台工作规律和专业技能，精通本专业技术，出色地配合导演和演员完成演出任务，及时准确地发现、解决演出过程出现的重大问题。
4、对于培养优秀专业舞台技术人才起到重要指导作用，成绩显著。
第二十条申报评审影视制作和放映技术专业技术职务任职资格时，在专业理论、工作能力和业绩成果方面的要求如下：
（一）（影视）技术员
1、基本掌握本专业基础理论知识和实际制作、操作技能。
2、受过系统的基本专业技术训练，了解影视技术工作规律。
3、能够在技师的指导下，解决工作中的实际问题，具有完成本专业一般性技术（艺术）工作任务的能力。
（二）（影视）技师
1、具有较系统的本专业基础理论知识和一定的艺术素养。
2、具有较丰富的艺术（技术）实践经验和较高的实际制作、操作技能。
3、熟悉影视专业技术及其相关专业的基本理论知识。能够独立承担本单位的专业技术工作，并解决本专业较复杂的技术问题。
4、独立完成或直接参加完成过影视制作、放映设备的安装调试和技术试验、验收工作；或者完成一项以上有一定技术难度和比较复杂的技术革新、技术改造项目。
5、具有撰写技术、工程、业务报告的能力，并能够指导技术员的工作。
（三）（影视）主任技师
1、具有较高的艺术造诣，熟悉影视艺术（技术）专业知识和生产工艺，能够全面掌握本专业制作、操作技能。
2、具有较高的专业理论水平和丰富的专业实践经验。能够对自己的专业实践经验进行系统的总结。
