时间：2024-01-31 16:34:39
序论：速发表网结合其深厚的文秘经验，特别为您筛选了11篇传统文化要与时俱进范文。如果您需要更多原创资料，欢迎随时与我们的客服老师联系，希望您能从中汲取灵感和知识！
作为一种社会现象，文化集中地反映了民族精神、民族生活和民族经验，涵盖知识、信仰、艺术、道德、风俗等多个方面。随着时代的发展，文化在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出，文化的力量，深深熔铸在民族的生命力、创造力和凝聚力之中。曾说：“一个民族的文化，往往凝聚着这个民族对世界和生命的历史认知和现实感受，也往往积淀着这个民族最深层的精神追求和行为准则。”我国在历史长河中积淀了十分丰富多彩的传统文化，与我们的生活息息相关，诸如诗词、乐曲、民族音乐、书法、戏剧、传统节日、服饰、诸子百家、民间习俗、工艺等等。它是我们中国特有的文化，博大精深，在很早很早就已经吸引了西方的传教士、学者、旅行家等精英分子的注意，比如意大利人利玛窦、德国人汤若望等。
然而，这些代表着我国灿烂文化的东西，却在当今高速发展的时代中渐渐被淹没、淡忘。很大一部分高校学生在全球化文化思潮的冲击下，热衷于选择实用的、时髦的、前沿的文化科目，盲目追求时尚，盲目追捧外来文化，热衷于情人节、圣诞节、西餐等，对中国的书法、绘画、戏剧等传统文化十分生疏、淡漠，对所开设的国学课、语文课兴趣不高，甚至认为有些传统文化如易学等落后、过时，长此以往，显然不利于我国传统文化的传承和发扬的。
没有中学的升学压力，也没有小学的稚气未脱，更没有社会工作的烦恼和纷扰，高校，作为高层次人才培养的基地，学生们的思想更加活跃和成熟，接受新事物的能力比较强，无疑是传承和发扬我国传统文化的一个大好平台，它有助于激发学生的爱国情怀，提高民族自尊心、自信心和自豪感，同时有助于培养大学生的健全人格，提高其综合素质，从而构建社会主义和谐社会。笔者认为可以从以下几个方面着手：
1、树立全社会对中国传统文化的关注和保护意识
在高科技和多媒体飞速发展的今天，层出不穷的新鲜事物和外来文化让人们盲目追求和崇拜，而对中国固有的传统文化较为淡漠，缺少知识和感情，片面地认为已经过时和落后。所以首先需要引起社会大众对中 国传统文化的关注和保护意识，加强社会的文化认同，为传统文化提供其赖以生存的社会环境。对于高校，应该加强和重视传统文化的教育，鼓励学生多学习传统文化，普及学校所在地的传统文化知识，增强学生的民族自豪感和文化自觉。作为高校教师，更应言传身教，在课堂教学中通过自身传统文化修养的魅力比如授课中引入一些诗词，引经据典，引起学生的共鸣，从而起到引导学生了解和学习传统文化知识的，唤起学生对传统文化的关注和保护意识的作用。
2、在校园中融入传统文化元素
校园是学生每天学习、生活的场所，如果在校园中融入比较多的传统文化元素，比如教室里的墙上悬挂古人的名人名言；广场、花园里镌刻名人的书法、塑像；走廊里悬挂一些传统的国画、剪纸、戏剧脸谱等等，让学生耳濡目染、慢慢的接受熏陶。
3、让传统文化走进高校
高校的教育不仅仅是专业知识、技能的教育，更要注重学生综合素养的培养，因此传统文化的教育不能走出高校课堂。从某种层面上讲，高校学生对传统文化不感兴趣是因为陌生，因为不了解。比如川剧，我校曾经将部分经典川剧剧目搬到学校的舞台上进行表演和解说，赢得了满堂喝彩，学生对此评价颇高，并表示观看后受益匪\。同样的，对于其他的一些传统文化，比如皮影戏，剪纸等，定期或不定期地将艺人们请来学校办一个讲座，做一场展览，或者开设为选修课，相信会有很多学生是愿意去了解并学习和关注的。
4、组织学生成立兴趣社团
社团是学生课余活动的一个重要平台，依托社团的影响力，可以成立一些与传统文化相关的社团，比如汉服社团、剪纸社团、民间舞社团、书法社团、戏剧社团、古琴社团等等，定期组织学生活动、给予指导，并组织汇演，也是宣传传统文化、提高学生兴趣和积极性的方法。
5、充分利用有影响力的媒介， 加强交流
要让学生对传统文化感兴趣，应该充分了解学生的心理，利用有想象力的媒介吸引他们的注意。除了传统的广告，还可以借助时下收视率高的电视、电影、动画等媒介。可以考虑将传统文化植入时下一些知名的电视真人秀节目，让以明星效应带动大家的关注。比如湖南卫视的《偶像来了》的某一期节目，就让明星去一些不太为广大观众所熟知的安徽呈坎，通过游戏、完成任务等方式让明星和观众都对当地的非物质文化遗产如徽墨、毛笔、徽雕、撕纸、歙砚等都有一个比较清楚的认识和印象，并且愿意学习和购买一些产品。此外，还可以考虑将部分传统文化融入电影或者将年画题材中的经典的故事、桥段编成动画片或微电影等。比如电影《小门神》就是讲年画里的门神以动画的形式展现出来，轻松而易于接受；比如电影《捉妖记》里展现的剪纸文化等等，都是潜移默化中在展现我国的传统文化。
此外，可以开设微信公众号、微信群、QQ群或微博等学生使用频率比较高的社交软件对传统文化进行宣传和介绍，并经常保持更新和互动，促进学生对传统文化的关注和了解。
6、与时俱进
早在古代的中国，教育就已经以一种文化的形式存在，教育的过程实际上就是一种文化精神的传播过程。现在也是如此，并且现在的文化精神方面的教育更多的体现在了语文教育上，而中学的语文教育又是语文教育过程中对学生影响最大，也是最普及的教育，因此中学语文教育自然应该担负起文化精神教育的使命。优秀的中学语文交易应该要给予学生文化精神上的熏陶和启迪，促进学生人格全面健全飞发展。本文就从以下几个方面简要谈谈语文教育中的文化精神。
一、语文教育中的人文文化
“语文教育是重要的交际工具，是人类文化的重要组成部分”这一观念的提出，无疑是对现代语文教育最准确最概括，既体现了语文教育的工具性又体现了语文教育的人文性，人类在创造语言这种工具的时候也创造出了文化。只要在学习过程中稍加注意就能发现，语文教育实际上就是由人和文化构成的，是一种学生与文化之间的双向构建活动。语文教育使得学生有机会接触到文化，了解到文化，进而在吸收和消化文之后产生自己独立的思考，形成自己的世界观、人生观以及价值观。
人文精神是人们精神世界的重要内容，人文思维是人类区别于其他动物最主要的特征，是人类发展的基础。人文文化最大的美丽就是它所蕴含的人性精神，它能够使人的内心感到和谐和满足。语文教育正是在让学生获得知识的同时培养学生的人性，即培养学生的思想素质和心里素质。并且随着社会的不断发展，人们的思想观念的不断改变，语文教育更应该将教育的重心逐渐转移到人文文化方面。
二、语文教育培育人文精神的使命
《普通高中语文课程标准（实验）》就已经对语文教育提出了明确的要求，要求语文教育要以传播优秀的文化精神为使命。一个没有人文精神的国家和民族是无法屹立于世界民族之林的。在现代的中学语文教育中不仅仅是对阅读能力、写作能力、口语表达能力等等的培养，更是对学生文化鉴赏能力、审美能力的培养，对学生情操的陶冶。
三、传统教育不可轻弃
优秀的传统文化是经过五千年历史的筛选最终积淀下来的，优秀的传统文化是中华民族精神的灵魂所在。尤其是儒家传统文化，博大精深，源远流长。孔老夫子作为万世师表，其教育思想不仅仅影响着中国几千年的教育，更是在一步步的走出国门，被世界上更多的国家所推崇。“诚实守信、修生养性、仁爱和谐“等等思想都蕴含先人们着无数的智慧。
如今的我们正处于社会发展的重要时期，教育作为社会发展的重要根基也需要与时俱进的发展。然而与时俱进的发展教育并不是一味的创新，一味的抛弃传统，相反的，想要发展好现代教育，应该把教育的根深深扎在传统文化里，不断的从优秀的传统文化中汲取养分。
中学语文教育是最接近传统文化的一门学科，决不能轻易抛弃传统文化，而应该学会鉴别传统文化，继承和发扬优秀的传统文化，让当代的中学语文教育在新的时代背景下依旧显得博大精深。
四、在继承的基础上创新
随着社会进步，经济发展，社会观念发生转变，我国的教育不断进行改革，素质教育逐渐成为了新时期教育的目标。素质教育归根结底是对学生人格的培养，对灵魂、对内涵的培养。
记者：听说您做了一个保护传统文化的项目，请问项目的名称叫什么?
袁仄：叫做北京地区民间服装服饰文化抢救工作，是北京市哲学社会科学规划项目，北京市教委人文社会科学研究计划研究项目，属于北京服装学院课题项目研究组。
记者：项目的研究对象主要是什么呢?
袁仄：主要是指历史上直接继承者的服饰传统，即清末民初的服饰形态。这个时期的北京民间服饰还是农耕文明孕育的产物，有鲜明的农业文明特征，这正是我们所谓的服饰民族传统。
记者：您为什么单从中国的文化中搜寻出“北京地区”这样一个主题呢?
袁仄：因为北京地区的民间与别的地区相比有着不同的特点：其一北京的民间服饰在天子脚下，所以其形制，装饰有着与皇家官宦文化千丝万缕的联系；其二北京处于燕北地区，北中国的气候生活习性造成了北京民间服饰特点，有北方对御寒保暖功能的特殊需要。其三北京经历近三千年的满清统治满汉文化得到广泛交流融合。北京地区可谓是本民族优秀文化的集大成者。
记者：项目从提出到完成大概是什么过程?
袁仄：我们2004年提出申请，2005年通过项目，2005年1月至2007年大概两年时间完成。
记者：在这个过程中，应当对很多从事传统文化的人以及他们从事的事业也进行了梳理工作。
袁仄：是的，我们走访了瑞蚨祥，内联升，盛锡福等服装服饰老字号，了解其品牌历史和发展现状；拜访了相关民间服饰研究专家，如清华美院黄能馥教授，鞋类研究专家钟漫天先生，首都博物馆的王亚蓉等；走访了民间服装服饰中老年艺人，如李树堂，徐美玉，段文荣，魏雪晶，陈冰等请教了服饰收藏家，如北京的王金华先生，天津的何志华先生，南京的高建中先生，从他们收藏的实物中研究民间服饰的品类，款式，民俗特点，装饰风格等。
服饰文化要与时俱进
记者：您怎么看待国人的汉服热?
袁仄：因为狭隘的民族主义简单拿来是要不得的，就说汉服本身也是吸纳了很多元素，整个民族的文化都是交融产生的，才有这样的生命力，太纯的物种比较短命。汉服本身不符合现代的生活方式，它是那个时代的辉煌。
记者：再说到唐装您怎么看?
袁仄：市场上流行的唐装，含蓄内敛不够，向前迈进的也不够，还不足已成为如今的国服。
记者：那这次的保护活动有什么实践活动呢?
袁仄：光说保护是不对的，重要的是传承。我们组织学生开发了一些京绣图案的眼罩，作为国航礼品，反响还不错，但因为手工还是不能形成规模生产，以及别的些困难，所以仅仅限于实验行为。
记者：您所说的困难主要是指经济上的吧?
袁仄：要想起到现实作用还要更多商业资本的介入，是这样的，你知道要培养手工艺人是很不容易的，要时间要有资金扶植。过去的王匠在他们的职业生涯，有的一辈子只做几道工序，当然有老板控制他们对技术的掌握程度，但确实是做得精益求精啊。现在培养这样的人才是很困难的，真正热爱的不多要以此为业的少之又少。过去的艺人在世的越来越少，仅有的也有老得不能动的一天，人的缺失意味着这门技艺的死去。
记者：您能概括您这次活动的意义么?
袁仄：这是一次文化寻根的活动，对北京传统服饰文化的梳理，丰富深化发展了中华民族的传统文化，深化2008北京人文奥运精神，大量优秀珍贵的民间服饰文化急速溃散消亡的时候，我希望自己能有更多的能力对之抢而救之，更希望引起更多人的关注。希望中华民族优秀的文化遗产不要丢失，不要僵化，要活起来，服饰文化在形式上要跟上，与时俱进。说起来倒是容易，做起来难啊，如果我们国家是自然进入工业时代，中国的服装会自然而然的被取代，这个断代的过程流失了很多宝贵民族财富，我们努力的寻找，也希望国人不要进入简单拿来和狭隘民族主义的误区当中去。
当代艺术与传统文化
记者：我听了您给品牌设计师培训的大课。您的题目是当代艺术与服装，这似乎与之前谈到的保护传统文化是不同的线索。请您谈谈这两者之间的联系，
袁仄：之前我也说了保护重要的还在与今天生活的切合传承，最重要的是我们今天对待文化的态度，传统文化作为源头给我们的启发。我们对待传统缺乏关怀，对待现代艺术又缺乏了解。当代艺术领域近年来发展得非常好，你可以不从事这工作，但可以有个胸怀接受；可以不懂，但要大致知道一点。两者不可偏废，中国巨大的艺术家群体和我们的服装产业不能失之交臂。
扎染又称绞缬，是一种古老的采用结扎染色的工艺，也是我国传统的手工染色技术之一。扎染的制作方法很独特，“扎染”一词表明了操作过程，即指先“扎结”后“染色”，这是两道最重要的制作工序，简称“扎”和“染”。具体工艺流程：设计构思―选择面料―绘制图案―扎结―浸水―染色―冲洗―拆线―漂洗―晾干―烫染―完成。传统手工扎染面料的局限性比较小，一般以棉、麻、丝绸、等为主要面料，主要根据制作产品的不同，选其不同的面料。
扎染工艺最为主要的两道工序是染色和扎结技艺。手工扎染的燃料种类繁多，通常见到的有天然植物染色和矿物质直接染料。在一些少数民族地区的传统扎染工艺比较常见的是天然植物染料，植物染料对人体也能起到一些保健作用，例如板蓝根、蓼蓝、艾蒿等天然植物的蓝靛溶液。植物燃料颜色与化学染料相比，其色泽自然，褪色较慢，不伤布料，经久耐用，不会对人体皮肤产生不良的刺激，很容得到人们的青睐。扎结是以线缝为主，缝扎结合的手工扎花方法。线缝是在设计好的图案上，用针线平缝，线缝技法有折布缝法、满针缝法等等，捆扎是将需要色晕的部位用线或其他材料绕紧，使局部不完全染色。捆扎法包括打结扎法、线绑扎法、夹板方法、卷扎法、拧扎法、包物扎法、弹簧扎法等等，形成不同的花样。再是，利用扎缝时宽、窄、松、紧、疏、密的差异，得到染色深浅不一的艺术效果。每一种扎结技法都能得到不同的图案花纹、色晕层次，制作出多种花样效果。
扎染在现代室内空间结合运用与创新
扎染具有独特的民族艺术魅力，也是值得我们珍视、继承发展的一份宝贵的民族文化遗产，在室内装饰风格日益发展的今天，扎染以独特的晕色肌理效果、淳朴自然的风格深受人们喜爱，多在现代纺织品设计、壁挂、装饰、纤维艺术设计中，扎染被普遍广泛的应用，将现代审美理念与传统扎染艺术特色相结合能够展现出另一种独特风貌，也为现代室内软装饰设计开拓了新思路。
现代室内的纺织品已经越来越多的被大众所接受，例如床罩、屏风、窗帘、台布、抱枕、桌椅帽、地毯、门帘等等。因为它内容丰富、风格独特，并且融入了多种纤维材质，在选材上加入现代设计语言符号，可以使传统手工扎染工艺与现代室内设计结合，可以调和室内空间的和谐氛围，还能使在紧张的生活中人们在室内中得到放松和舒适，并给人一种自然气息，所以大家这么喜爱。
现代室内空间很多人都会用壁挂来装饰。现代的室内壁挂的装饰中的材质大多是有机玻璃和树脂等硬朗的材料，但从古至今人居住的空间都是被纺织材料所包围着，给人温馨感。所以在室内壁挂设计中运用扎染工艺是非常好的选择，给人无限的回忆和美好的生活憧憬，让人有舒适和安全感。当然每个时期都有自己当代的设计语言和符号，来表示当时时代人与社会、人与自然、人与人之间的关系和感情。图形就是一种符号，是一种最直接的视觉传达方式，可以准确的传达信息。现在的时展迅速，在手工扎染壁挂上的图案也要跟紧时代，要有创新。在图案上可以用几何图形、抽象图案或带有现代感的图案来装饰，壁挂需要现代符号设计语言的运用，因为它是最直接的表现性的思维表诉。在传承传统手工扎染工艺的同时也要与时俱进，在运用现代的元素与传统文化相融合，碰撞出新的设计语言，让传统手工扎染壁画更具有时代性。
中图分类号：G641 文献标识码：A 文章编号：1674-0432（2011）-09-0222-1
1 当代大学生对传统文化的认知
传统文化的重要性得到了越来越多的认同。有关机构在大学生中做过一个关于传统文化认知的调研，形成了以下的结论：
首先，在如何看待和评价中国传统文化的地位和作用上，大多数大学生对中国传统文化持基本肯定态度，认为中国传统文化是人类文化的一个组成部分，而且其对中国社会历史发展所起的积极作用是主要方面，认为中国传统文化与西方文化两者各有优势和不足，可以互补、互融。
其次，在如何看待传统文化教育的意义上，大多数大学生也是持肯定态度的。他们认为，传统文化教育是大学生思想道德教育的重要内容，而且就目前来看，学校教育是自己了解中国传统文化的主要途径。因此，他们呼吁，大学应该加强传统文化教育。
第三，大多数大学生还是认识到了自己传统文化底蕴不足的问题。所以，在此基础之上，几乎所有被调查的大学生都认为，对于传统文化的继承与创新是非常重要的。
2 高校开展传统文化教育的必要性
基于以上的调查，我们看到，虽然大学生能够较为正确的看到中国传统文化的重要作用，看到传统文化教育的不足，但在实践当中还有相当多的问题存在，使得我们对于传统文化的教育问题不得不进行更多的思考。
2.1 大学生当中“西化”现象严重，严重背离文化传统
我国历史悠久，传统文化博大精深。但从开始到“”，国人否定传统文化、全盘西化之风渐进。而在我国目前的教育体制中，以英语为代表的西方文化占据着绝对主导的地位，而对传统文化教育却不予重视。导致现在的青年学生思想当中充满了西方各种各样的思想，但对自己老祖宗的东西却知之甚少，甚至一无所知。例如有的大学生对影视明星，乃至许多好莱坞和西方体育明星如数家珍，但对于孔子、老子究竟何许人也，竟然一头雾水。
2.2 传统的道德观念非常淡薄
当代大学生基本上都是改革开放之后出生的独生子女，家庭环境、学校环境及社会环境都在他们出生的时候开始发生剧烈变化，特别是从小受到大量西方文化的熏陶，导致他们在成年之后自我中心意识强烈，团队精神意识淡薄，而传统的自强不息、诚实守信、艰苦奋斗等传统美德更是严重缺失。这类问题主要表现在以下几个方面：一是缺乏社会责任感。一些大学生由于成长过程中就没有形成很好的责任意识，所以就无法理解“天下兴亡，匹夫有责”的真正含义。二是艰苦奋斗美德遭到抛弃。随着社会生活水平的不断提高，人们的日常生活支出也在不断增加。一些大学生认为艰苦奋斗已经成为了过去时，家境富裕者出手阔绰，家境较差者也讲虚荣、摆阔气，与人攀比。三是公德意识缺失。现在在不少大学生身上，基本的公德意识全无：成群结队闯红灯、上车不排队、不给老人让座、随意丢弃剩饭剩菜、上课不关手机、恋人当众亲热等现象比比皆是。四是缺乏诚信。最具典型的就是高校助学贷款的恶意拖欠问题。
3 高校开展传统文化教育的原则与途径
3.1 高校开展传统文化教育的应遵循的基本原则
3.1.1 必须坚持理论的指导地位 综上我们能够看到，高校开展传统文化教育的必要性，但同时我们也必须看到，我国要走的路是中国特色社会主义之路，指导思想是原理。因此，我们在进行中国传统文化教育时，必须坚持理论的指导地位，对传统文化的理解要与时俱进，批判的继承。
3.1.2 必须实事求是的对传统文化进行宣讲 当今时代是市场经济时代，人们的消费日趋多元化，一些人为了迎合消费者的口味，实现其经济利益要求，在宣传传统文化时故意曲解（当然其中也不乏能力原因，对于传统文化不能正确理解）。这种宣传教育从某个角度来讲还不如不宣传。
3.1.3 坚持优良传统教育与时代精神教育相结合，以发展的眼光开展传统文化教育 时代总在发展进步，我们一方面要看到传统文化中所包含的优秀思想内核，同时也要看到这种文化与当今时代的时空差距。因此，在开展传统文化教育时，必须坚持与时俱进精神，体现时代要求。
3.2 高校开展传统文化教育的途径
3.2.1 转变教育观念，重视传统文化教学 在高校的课程设置上，要增设有关传统文化方面的必修课，同时增设与各学科相关的选修课，以弥补必修课的不足。举办各种传统文化的专题讲座、学术报告等，增加学生了解传统文化的渠道。
3.2.2 改革教学方法 方法是否得当、是否科学高效也是影响教学效果的重要元素。传统文化为什么没能够引起学生的兴趣，这也和其表象形式有关。为此，我们要鼓励教师多多思考教学方法的改革，千方百计的利用多媒体课件、网络等教育平台，尽可能的把它们吸引到传统文化上来，以取得最好的教学效果。
当代工艺美术在发展的过程中，必须不断的创新，所以，相关工作者一定要具有创造力，尤其是在艺术构思方面，一定要具有创新的精神，这样才能提高创作的水平。好的工艺美术设计，需要在创作的过程中激发设计者的灵感，要改变其传统的思维方式以及审美观念，还要体现人们对美化事物的追求。
在当代工艺美术发展的过程中，不断要做到对艺术构思的创新，还需要对传统的设计知识以及理念进行创新，这样才能促进工艺美术设计更好的发展。
当代工艺美术在设计时，一定要从多个角度看待问题，设计人员需要在生活中多积累素材，还要在设计中不断积累经验，提高自己的想象力与创造力，才能满足人们日益提高的审美观。
工艺美术包括多项内容，需要将审美与性能有机的融合的一起，中国文化的发展经历了较长的时间，而且融合了不同的思想，所以，工艺美术在发展时，也需要将不同的文化融合在一起，需要满足社会发展的需求。为了提升工艺美化的设计理念，还需要融合现实，这样才能更好的满足大众的需求。
2、当代工艺美术设计的要点
当代工艺美术设计需要紧跟时代潮流，需要与现实紧密的联系在一起，要将传统工艺文化与现代工艺文化紧密的结合起来，做到对传统文化的传承，还要掌握现代文化的潮流趋势，这样设计出的工艺品才能更好的满足大众审美眼光。社会在不断的进步，人们的素质以及文化需求也在不断的改变，只有把握当代工艺美术设计的要点，才能提高设计的水平。在创作的过程中，人们的思想以及思维方式有较大的不同，设计者要做到对不同文化以及理念的融合，要打破传统工艺美术的局限性，还要提高审美。现代社会中，人们的生活方式发生了较大的变化，人们的生活节奏也在不断的加快，所以，相关工作者一定要做到与时俱进，对工艺美术的各个方面进行创新，还要与现代社会的时尚潮流结合起来，增加创新意识，提高艺术品的价值。
设计人员要具有一定创造力，这样才能促进当代工艺美术设计更好的提升。
现代工艺美术是在传统工艺美术的基础上，对其形式以及内容的改进，可以使工艺作品更具时代感。人们的审美眼光以及欣赏习惯在不断的改变，增加当代工艺美术设计的创造性，可以更好的提升工艺品在中国文化中的位置，要注入具有时代信息的创造性审美观念。现代工艺美术设计的民族化就是在设计中将本民族的艺术和审美在长期的历史发展中形成的传统风格展现出来;第三，现代工艺美术设计非常注重以表现为主的抽象性风格，在现代工艺美术设计的审美意识中，不能有过多和过分的雕饰，要求产品应该要以简洁性或抽象性的特征为主。
如果要确保其成就能够顺利的实现，就要通过有效地创新思想来获取，只有这样才可以创造出更多的财富，进而提升创新能力，才能进一步创造出更美的作品，使得艺术和美学之间也得以更好地相互完美融合在一起。
3、当代工艺美术在创新过程中对于信息技术的应用
随着科学技术的不断发展，当代工艺美术中对于信息技术的应用也越来越广泛，很多与工艺美术相关的软件都相继的开发出来，并且大部分都已经在当代工艺美术中开始应用，这一系列的软件对当代工艺美术设计人员在制作作品的过程中，简便了当代工艺美术设计创造中的过程，给予了当代工艺美术设计人员充分的时间和空间，让设计人员能够在作品的创新上投入更多的精力。信息技术在当代工艺美术中的广泛应用，提高了当代工艺美术的整体设计水平，简化了作品的制作过程，当代工艺美术设计人员在充分的掌握了信息技术，能够对信息技术的在当代工艺美术的发展过程中进行有效的应用，对于设计人员在自身设计创造作品时的水平有着非常大的提升作用。
在当代工艺美术中，想要更好的创作出当代工艺美术作品，就必须掌握对信息技术使用的正确方法，充分利用相关的信息技术对工艺美术作品进行改善，加强对作品的修改，使作品更加的完美。在当代工艺美术中，计算机的使用大大增强了在创作过程中的设计创造，因为计算机能够在创作过程中为创作者提供大量的材料，可以利用相关的工艺美术软件对创作出来的作品加强设计，当代工艺美术设计人员在使用计算机进行创作时，能够更好的将各类材料综合起来进行有效的利用，充分的掌握与创作作品相关的材料，加强创作作品自身的质量。计算机的出现在一定程度上给予了当代工艺美术持续发展的机遇，面对国内外各种艺术思潮的涌现，当代工艺美术设计人员应当充分的利用信息技术，提高自身在创作过程中对于技术、知识能力的有效创新，将当代工艺美术设计与信息技术有机的结合在一起，提高当代工艺美术的作品质量。
4、结语
我国的经济发展很快，这促进了当代工艺美术设计水平的提升。现代社会，人们的审美眼光有着较大变化，而且对精神文化也有着不同的追求，所以，在工艺美术设计的过程中，一定要增加创造性，要具有与时俱进的创新精神，这样才能提高设计作品的时代感。在创新的过程中，也要注重对传统文化的传承，这可以是工艺品更具文化内涵。设计者在平时的生活中，要多观察事物，还要不断的积累素材，这样可以很好的激发灵感，可以设计出更加优秀的作品。
参考文献
[1] 刘慧韬 . 西方美术史中人文内涵的变化 [J]. 洛阳工学院学报 :社会科学版 ,2009(12).
传统武德是需要继承和发展的，但也有人认为传统武德继承了封建社会的遗风，并不适合当今社会的发展。事实上，传统武德中有很多精华部分是值得我们学习的，关键是要做好对传统武德的批判、继承、创新与发展，否则，它的存在就没有意义。如何在摒弃封建思想的基础上，继承优秀的民族文化与传统道德对现代社会的德育教育有至关重要的作用。本文将从武德的现代教育作用做出新的探讨。
一、武德的内涵
早在秦汉时期就已经明确提出了对习武者的品德要求，如在先秦的文献《国语・晋语九》中记“有武德以羞为正卿”。真正体现对习武者行为规范的“武德”要求，较早见于司马迁的《史记》中，《史记・太史公自序》中写道“非信廉仁勇，不能传兵论剑，与道同符”，接着又写道：习武练剑，“内可以治身，外可以应变，君子比德矣”。这一观念正式提出了关于武德的要求。
二、传统武德的现代教育功能
1.更好地继承民族传统美德，服务精神文明建设
武德是武术教育贯穿始终的主线，习武首先必习德。习武是讲究规矩的，这个规矩包括择徒标准、尊师重道、习武要求和持技规范四个方面。在这四个方面都能或多或少地体现民族传统美德。今天，我国正处于快速发展时期，物质文明不断提高，精神文明势必要同步提高。武术是一项优秀的民族传统体育项目，其功能不仅是防身自卫，而且能修身养性、陶冶情操。武术功能的特殊性，对维护社会秩序的稳定，保护人民的利益，调节人际关系都有相应的作用。由于武术具有特殊功能，武德礼仪教育在社会主义精神文明建设中显示出特殊的地位和作用，只有不断挖掘和利用它的精华才发挥它的作用。
2.弘扬民族精神，促进社会和谐发展
民族精神是一个民族在长期历史发展中积淀的最优秀、最积极的文化观念，是该民族传统文化的精华和灵魂，具有鼓励、教育和团结本民族人民奋发图强的力量。武德教育中寓于了深刻的民族精神。就武术教育而言，应当将武术教育的过程视为培养习武者民族精神的、健身健心的教育过程。就体育课而言，最具优秀传统文化内容的莫过于武术。武术的传授一直把武德教育作为整个武术教育的中心，强调武艺传授的道德化，使武艺传授与武德教育有机地结合起来。通过习武修德，能调节人与人之间的关系，人与社会之间的关系，促进社会稳定、和谐发展，保证物质文明建设的顺利进行。
3.培养新型武术人才，推动武术国际化
历史上武术名家要么文韬武略要么尚武崇文，例如：岳飞、戚继光等。长期以来，我国在培养武术人才方面主要有四个渠道：
①以培养高、新、尖为主体的竞技武术人才，实际表现是武艺精湛，但武德修养略显薄弱；②以体育院校培养的德才兼备的专业高级武术人才，并以本科为主，研究生、博士生为辅；③各级各类武术馆校培养的青少年武术人才，有的馆校忽视文化课以及武德的教育；④民间拳师培养的传统武术人才，其人数较少、修养不齐。但无论哪种渠道，都应信守“学艺先学礼，习武先习德”的真理。目前，国际武术联合会组织已达到100多个国家，为武术的国际化推广起着重要作用。在武术国际化的背景下，有一种现象是值得我们注意的。“许许多多的外国习武者认为，他们习练武术既是为了健身、防身，也是为了从中了解和领悟中国传统文化，甚至有的人提出通过习武健身懂得‘做人的真谛’和‘完善人生的价值’。”这里的“做人”与“完善人生”都是从武德的高度来认识的，相比之下，众多的中国习武者究竟有多少人会有这种认识呢？值得反思。
武德作为武术文化的重要组成部分在武术的传播和发展中也起到不可替代的作用，武德作为尚武的规矩，之所以能逐渐形成一种世代相传的、被世人推崇和武术各门派所共有或认可的思想观念和行为规范，其最根本的原因，就是这种思想观念和行为规范代表了我国武术界共同的价值观。今朝提及传统武德这个话题，是想从现代社会发展的角度更好地继承，与时俱进，使武德的功能日益扩大。
参考文献：
第一，包装设计教学中对中国元素的理解出现偏差。中国元素在包装设计中广泛应用，但一些教师和学生在对中国元素的理解中出现一些偏差，导致包装设计教学缺乏生机与活力。一些学生没有充分理解中国元素的意义及其文化特色，缺乏创新意识，设计只是中国元素的堆砌，缺乏时尚意识，不能与时俱进。这种包装设计只起到简单的装饰作用，失去了原有的意义。第二，过分重视包装设计的结构技巧。在以往的包装设计教学过程中，一些教师只考虑产品的使用性质，过分重视包装设计的结构技巧，而忽视了其艺术感，导致学生的包装设计缺乏视觉冲击力，不能起到引导消费的作用。教师要懂得结合各种元素，包括中国元素，要与时俱进，巧妙运用各种元素，使包装设计教学能够适应当下社会发展和商业需求。第三，对学生的实践培训考虑较少。包装设计不能脱离生活范畴，设计者要是对生活缺乏理解和关注，那么包装设计就容易停留在纸上谈兵的阶段。在以往的包装设计课程安排上，对学生的实践培训考虑过少，导致学生只懂理论知识，缺乏实践能力。所以，在教学过程中，教师不仅要注重理论知识的教学，还要注重学生社会实践方面的培训。理论知识为设计创新打好基础，而实践培养能让学生在设计过程中不断进行改进，在产品设计中理解如何针对产品特色、结合设计元素，在保证包装造型美观的同时，更好地展示和推广产品；以中国元素为基础，结合其他元素，并跟随国际趋势，不断创新，更好地将中国元素运用到包装设计中，创作出更契合时代特色和商业需求的包装设计作品。
二、中国元素在包装设计教学中的价值与应用
在设计行业，西方文化元素通常是设计的首选，这也造成了包装设计缺乏差异性，不能使商品得以清晰区分。如果商品的包装设计不能显示出其特色，那么营销手段就得不到应有的效果。在当今社会，市场竞争激烈，没有合适的定位、自身的特色和有竞争力的品牌，商品就会很快被淘汰，而商品的包装设计就是体现品牌竞争力、构建商品特色的有效途径。将中国元素融入包装设计教学，有利于继承和弘扬我国传统民族文化特色，使中国文化实现国际化发展。设计者应以新的视角进行重新探索，发现中国元素的各种特色，赋予它们旺盛的生命力，勇于追逐时代的洪流，并在这股洪流中定位自己，找到自身在设计领域中的一席之地。包装设计教学应该在引进西方文化和设计观念的同时，加入中国元素，使它们形成合理有效的结合，从而促进教学的改革和发展，培养具有独特设计观念和创新能力的优秀人才。中国元素是一个广泛的概念，作为一个具有悠久历史的文明古国，各个时期都留下了无数的文化遗产，它们都是智慧的结晶，是中国元素的基础。在包装设计中，造型设计可以在表现产品特性的同时，使用具有中国传统文化特色的材质作为包装造型的材料，更加清晰地凸显产品的信息和特色。色彩是美的直接体现，容易引起情感的反应和变化。设计师要将不同国家对不同颜色的特殊含义区分开来。所以，对于色彩在包装设计中的运用，应注意产品的特色和使用范围，做出合理的安排。中国元素中的传统图形具有悠久的文化传承历史和丰富的象征意义，在包装设计教学中，教师要注重深化学生对中国元素中的传统图形的了解、认知、鉴赏及分析，让学生根据图形的特色和寓意，结合产品特征，运用到包装设计中。
包装设计与具有传统文化特色的中国元素的结合不是随意的，而是建立在所运用的中国元素和商品的内涵有着相似或者相同点的基础上的，将商品包装和中国元素完美融合的设计无疑是成功且具有推广价值的。在包装设计教学中，中国元素的运用不仅丰富了设计作品的表现形式，还培养和提升了学生的艺术修养，使学生在了解消费者心理、关心设计潮流变化的同时，具备了优秀的创新思维；在做好包装设计的同时，也弘扬了我国优秀的传统文化。
作者:马争芳 单位:呼和浩特民族学院
参考文献：
2、中国传统文化融入室内设计教学的途径
2.1从中国古典文学作品中寻找灵感
古典文学作品是中国传统文化的文字传承，后人可以通过前人的记述来对古代文化有比较清晰的认识。因此，引导学生从中国古典文学作品的文字中寻找创造的灵感，可以使学生在分析问题时更具有敏锐性。将从古典文学作品中寻找到的设计灵感同现代化的设计手法相结合来应用于室内设计中，可以使设计出的作品更具有民族文化气息。例如，笔者要求学生对一处茶馆做室内设计，需要使作品充分展示出中国传统的韵味。由于要求比较宽泛，学生就可以从多个角度进行设计。我国的古典文化作品的意蕴比较浓厚，通过简单的文字记述就可以为我们呈现出一幅或富丽堂皇或典雅或清新的画面，因此，学生在创作的过程中就具有很大的选择性。在上交的作品中来看，学生也大都实现了这一要求。有的学生从陶渊明的《归园田居》入手来创作，有的则从王维的《鸟鸣涧》入手来创作，而有的则是从戏剧入手等等。学生充分体会作品文字所描绘出的意境，并将自己体悟到的内容同现代化的空间设计手法相结合，从而使创作出的作品别具特色。
2.2从极具中国传统文化内涵的设计入手教学
在教学中，除了要引导学生从中国古典文学作品中来寻找灵感外，教师还可以让学生多接触一些极具有中国传统文化内涵的成品作品入手，让学生从真实的设计中来获取经验，增加灵感。例如，一些展示中国传统文化作品的展览馆一般会在设计上突出同中国文化融合的样例。学生在参观展览中一方面可以进一步体会到中国传统文化的博大精深，另一方面还可以将展览馆的设计同当时当地的空间结构相结合，对已经完成的作品做出自己的评判。教师还可以鼓励学生将展览馆当作自己的设计对象，可以做出什么样的设计，又同原来的设计相比有哪些更适合的地方。通过学生的实地参观和展览，以及不断地比较甚至再创作，学生就能够不断地丰富自己的经验，提升自己对中国传统文化内涵的理解和认识。
二、高等教育中传统绘画教学措施
1.越是中国传统越占有中国市场
当漫步在苏州园林、凤凰古城与丽江街头等古香古色的建筑时，中国韵味让我们心灵舒畅，中国特色的纪念品到处都是，非物质文化遗产、物质文化遗产变成新的宣传口号，一个遗留下来的文化能带动一个地区经济的发展。随着人们生活的提高和艺术品市场的升温，收藏市场与传统绘画市场也带来了很多的就业机会，如职业画家以及鉴赏家和工艺美术师等。每个民族的文化都有特殊性，汇聚了丰富的世界文化。中国绘画是中国传统文化的结晶，它与西方绘画相比，其情趣和审美特征完全不同，它时而摹形状物以美感人，时而清幽淡雅超脱高逸，寄托了审美意趣，强调精、神具备的注精以一之、还强调气韵生动，不但深得国人喜爱连外国人也趋之如鹜，传统绘画有着西方艺术替代不了的广泛群众基础和独特的审美。高等院校培养的重点是职业技术能力，在人才的培养上要高瞻远瞩、与时俱进，根据的社会需求不断审查人才的培养计划，不断调整人才培养计划。对于有着广阔前景日渐升温的中国人喜闻乐见的艺术样式，例如中国画、年画、版画和漆画等，要慎重的分析科学的规划，依据现有条件和师资力量进行合理规划。
2.结合传统教学模式建立职业技能培训体系
在以前民间画工多数是师徒关系，绘画图式与绘画口诀代代传授，想运用传统的中国教育模式，重点是理解中国画与西方绘画的不同点，中国绘画重视程式和遵循作画的秩序，需要多临摹优秀的国画作品;重视画分十三科并采取分科教学的方法，因此不能求全。强调师徒相传并且师傅要多做示范，要条理清晰地剖析技法。以上师徒式的教育方法与西方分班式的教学模式区别很大，随着五四以后，教育大众化观念被人们熟知，加上西方教育体制的引进，中国传统的师徒式教育体制显得不合时宜和落后。目前中国绘画与西洋绘画的教学方式融合，美术院校的中国画专业，也是先学素描、色彩的训练方式，造成创作效率低下。高等院校以训练学生手绘为主必须提高效率，因此科学地运用传统的教育模式采用导师制，一个导师带十几个学生手把手传授共同创作，可能是走捷径的好办法。中国绘画的教学对导师的要求非常高，导师不仅在理论上能条理清楚技法上还要能动笔示范，在修养学问上也要给学生做表率。另外，除了导师制，职业技能的考核也至关重要，通过工艺美术师的职业资格的认定和专家同行的认可，是中国传统绘画教学走向科学化的重要基础。
镜头二：在人们不太遥远的记忆中，浙江定海古城在一片推土机的轰隆声中，成了瓦砾与尘土；另据报载，代表北京民居特色的传统四合院的面积在逐年下降……
中国民间文艺家协会主席冯骥才针对一些地方民间艺术日渐衰落，绝活绝技后继乏人的现状，近年来多次呼吁，如不抓紧抢救，“再过20年，我们原生态的民间文化遗产基本上就会失去了”。文化部部长孙家正表示，精美的民族民间文化，是我们的母亲文化，是我们的根。留下祖先的记忆，非常重要。
（1）在现代社会，留住“祖先的记忆”和“民族的根”有何现实意义？
（2）我们应当如何继承传统文化？
探究活动2：
作为一个独立的剧种，京剧的诞生大约在1840年至1860年。京剧是徽汉剧在吸收其他地方戏营养的基础上形成的。京剧有明确的角色分工；在念白上改用京字京韵；在音乐上以西皮、二黄为主要曲调，并以胡琴为主要伴奏乐器；在表演上唱、念、做、打并重，并有固定的程式规范。京剧成为中国戏曲最有代表性的一个剧种。
京剧至今仍能活跃在文艺舞台上的原因是什么？这给我们什么启示？
运用实践
一、选择题（在下列每小题给出的四个选项中，只有一项是最符合题目要求的。）
文化是人类社会不可缺少的重要因素，经济全球化虽对民族文化产生了巨大的冲击，但不可能消除文化的多样性。回答1-2题。
1．报载，当中国年轻人热衷过“洋节”的时候，韩国要与中国联合向联合国教科文组织申报“端午节”为文化遗产。因此有关专家强烈呼吁不要冷落中国的传统节日。传统节日作为民族文化的载体，对其理解正确的有
①民族节日是一个民族历史文化的长期积淀②从不同民族的节日中，能够感受到世界文化的多样性③庆祝民族节日是民族情感的集中表达④丰富多彩的民族节日是世界文化多样性的唯一表现
A.①②③B.①③④C.②③④D.①②③④
2．长期以来，一些西方发达国家凭借强大的综合国力，先进的科技手段和发达的文化传播手段，大肆鼓吹其价值观念和生活方式，对发展中国家的民族传统文化造成了严重的冲击。对此认识正确的是
①世界正在走向一体化，文化间的冲突必然会导致民族文化的消失②既要开展不同文化间的交流，更要继承和发扬我国民族传统文化③对外开放的同时，还要坚决抵御国外敌对势力对我国的文化侵略④承认世界文化的多样性、尊重不同民族文化，必须遵循各国文化一律平等的原则
A．①②③B．②③④C．①③④D．①②③④
文化的发展往往受多种因素影响，而传统文化一经产生对社会影响久远。回答3-5题。
3．我国春秋战国时期的“百家争鸣”对我国古代文化的繁荣昌盛做出了重要贡献。从孟子的“富贵不能，贫贱不能移，威武不能屈”，到荀子的“制天命而用之”，等都成为中华民族优秀文化的重要组成部分。“百家争鸣”对中国传统文化的影响集中反映了
A．社会制度的更替影响文化发展B．科学技术推动文化发展
C．思想运动促进文化发展D．教育活动影响文化传承
4．孟子的“富贵不能，贫贱不能移，威武不能屈”的大丈夫气概，曾激励了一代又一代的仁人志士安身立命,修身齐家立国平天下。而孟子的“民为贵，社稷次之，君为轻”的民本思想对我们树立和落实以人为本的科学发展观富有启迪。这说明
①传统文化是我们宝贵的精神财富②先进的现代文化与优秀的传统文化是一脉相承又与时俱进的关系③弘扬传统文化就能促进社会的全面进步和人的全面发展④我们要善于从优秀的传统文化中汲取力量
A．①②B．②④C．①②④D．①③④
5．构建社会主义和谐社会，必须正确处理人与自然的关系。对于荀子提出“制天命而用之”思想（意为人如果掌握自然规律，就能够使天地万物为人服务），不正确的态度和做法是
A．推陈出新，革故鼎新B．有所淘汰，有所发扬
C．批判继承，与时俱进D．兼收并蓄，统统拿来
二、分析说明
《周易》中说：“有天地，然后有万物；有万物，然后有男女；有男女，然后有夫妇；有夫妇，然后有父子；有父子，然后有君臣；有君臣，然后有上下；有上下，然后礼仪有所错”。
《论语》中说：“弟子入则孝，出则悌，谨而信，泛爱众，而亲仁”，“君使臣以礼，臣事君以忠”，“三年无改于父道，可谓孝矣”，“父母在，不远游，游必有方。”
《孟子》中说：“教以人伦：父子有亲，君臣有义，夫妇有别，长幼有序，朋友有信。”
（1）我国古代的“忠孝”思想在历史上对国家、社会和家庭，有什么积极作用和消极作用？
（2）今天，我们应当如何正确对待传统道德思想？
三、观点辨析
文化是人类特有的现象，对于现代人而言，文化继承就是要接受传统文化，文化发展就是摒弃传统文化。
四、理解认识
“和而不同”的理性思考，源自于中国传统文化的核心。数千年来中国文化遵循“和而不同”的法则才使得华夏文化不仅数千年文脉未断，而且历久弥新，成为人类文化史上的一朵奇葩。今天的中国人更加坚信，人类文化的存在与发展，不是一种文化如何吞并另一种文化，而是一种文化如何正确面对另一种文化，在相互的交融中各自取长补短，发展自己，并且从另一种文化的存在中，确定自己的存在理由。正所谓：文化交流，崇尚“和而不同”。
运用所学文化知识，谈谈你对“文化交流，崇尚‘和而不同’”的理解。
五、实践方案
