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引言
在世界进入21世纪信息发达时代的时候，传达活动正在以不同的形式随时随地发生在我们周围。简言之，传达包括一切影响他人的方式或方法，如语言、文字、书画、音乐、绘画、舞蹈等，以及人类所有的行为。
传达一般又分为言语传达和非言语传达，而包装图形视觉传达属于非言语传达的一种。在包装信息视觉传达现象中首先是各种关系的显现，它包括传达的语境、地域、文化总体背景、时间等因素，它们可以对传达的效应产生一定的直接或间接的影响。
1 视觉传达在包装设计中的含义、类别
1.1包装视觉信息的类别
包装视觉信息首先表现为视觉符号或者图形。这些图形符号的形态一般是：形态、文字、图片等几种。文字、图片和形态是视觉传达过程中，传达着包装商品信息的视觉符号，也是消费者可以看得见的符号形态。它们有虚拟和现实、表现和解释、黑白和彩色、人和物、平面和立体等多种形式。
2 包装视觉信息的特性
视觉传达是包装商品信息传播行为的重要内容和形式，也是今天的包装设计中视觉传达成为重要的设计表现手段之一。包装图形作为视觉信息主要有五人特性：引人性、诱人性、解析性、回忆性、震人性。
2.1 引人性
引人性，是指包装图形可以作为视觉信息情报，具有可看、可读、可解、可知的特性。引人性是包装图形信息传递的基本条件。
包装图形信息的引人性首先表现在图形视觉语言要让人认得出，看得懂。第一，视觉信息符号不能似是而非、含糊不清，第二，图形视觉语言也不能言而无物、词不达意。确定图形符号时，应考虑是用具象的形式还是抽象的形式；用形态表达还是用色彩表达；用点还是用线，或者用点线面结合表现等。
包装图形信息的引人性还要注意商品信息组织上的逻辑性。如果包装图形模糊、色彩肮脏和信息组织凌乱、毫无逻辑、前后矛盾，那么对这样的视觉信息就无法吸引消费者，视觉语言就不具备引人性了，反而会使消费者有抵触心理。另外，传达方必须要考虑信息对象的理解和接受能力。在视觉语言上，多用肯定明确的信息符号，不用晦涩难懂的语言。
2.2 诱人性
诱人性，是指包装图形具有吸引力、感染力、视觉张力、视觉魅力的特性，简单来说就是有吸引消费者目光的机能。
虽然现在社会最显著的特点是各种信息量非常庞大，但是包装图形自身具有的特性使得包装的商品信息能够吸引消费者的目光。鲜艳的色彩、怪诞的造型、夸张的风格、别具一格的构思等，这些都是利用包装图形视觉语言上的变化作为提高信息传达诱人性的手段。
2.3 解析性
解析性是指包装图形所传达的信息应具有一定的层次、定位、影响、内容和手法，能经得起接收方进行深入的研究。
包装图形所传达的商品信息深层的设计内涵才是传达设计者设计理念的核心所在。但传达的解析性也受到接受者文化素质、社会经验、理解能力等情况的影响，对包装图形信息的传播和解读，必须要求接受者的理解能力达到某一层次才能实现传达的目的和效果，信息有时可能并不能真正的实现包装设计师所想要传达的信息意义。
2.4 回忆性
所谓回忆性，是指消费者对包装图形传达内容能够建立起正确、长久的记忆和印象并产生回放与联想的回忆效果。在信息爆炸的时代，信息流通的越广，产生的回应和问题就越复杂。在包装设计中，包装产品信息传达的记忆性对于考察包装传达的传达效果来说是一条最重要的指标。包装应该一目了然，根据消费者各方面的不同，在包装设计别具一格的同时应该通俗易懂，不易使包装设计所传达给消费者信息让消费者混淆其中意义与含义，达到最好的传达效果。
2.5 震人性
所谓震人性，是指传达包装图形内容具有可行性、有效性、影响范围广、普遍化、传达快速、反馈率高的特点。影响视知觉接受视觉信息的速度因素主要有以下方面：
① 视觉生理因素
视觉生理因素，即包装视觉设计对消费者视知觉的刺激是否符合视力、视角、视距、视觉信息容量以及反光的适应性等科学规律。摆放在醒目位置或者集中摆放的包装会吸引消费者的注意。
② 视觉心理因素。
包装图形设计的视觉心理因素，即是否充分考虑到视觉经验、视觉联想对视觉语言的识别和语义的理解所起的作用。例如，清新雅致的图形会给消费者带来高档、优美的商品印象，比较适合礼品、茶品、酒等高档商品的包装设计。
③ 视觉语言自身的逻辑因素。
包装图形的视觉语言自身的逻辑是否符合视觉习惯，是否满足视觉流程对舒适与流畅的要求，这些都会影响包装商品信息传达的效率，因此在包装图形设计中，应充分考虑消费者的视觉习惯、视觉流程。
3 包装视觉信息的视觉效果
在包装图形设计中，应该注意增加包装图形视觉信息的审美性，这样有助于吸引更多的人去认知包装设计师所要传达的信息。在商品视觉信息传达竞争日益激烈的今天，更需要经过加强审美性的传播是自己设计的包装脱颖而出。
结语
综上所述，在社会的长期发展变化中人们逐渐形成了优秀的文化特质。包装已经不再是商品的附加物，而是作为完整意义上商品的有机组成部分。包装设计通过视觉传达方式是消费者加深对产品思想性、文化性和知识性的认识，是一种更为直接更为形象的艺术创作。了解到视觉传达在生活中的广泛应用与表达，是消费者在生动的视觉表达与传播中认识产品、了解产品，是企业创造利润的手段之一。包装设计师通过各种视觉传达途径达到最终的设计目的最具有创造性和表现力的视觉传达方式。
参考文献：
[1]王受之.世界平面设计师[M].广州：新世纪出版社.
[2][英]莫里斯?德?索斯马兹,孙彤辉 徐 超 译.视觉形态设计[M].上海：上海人民美术出版社.
[3][美]德比?米尔曼,胡蓝云 译.平面设计法则[M].北京：中国青年出版社.
1.1 敦煌联珠纹的概念
根据史料可考，敦煌联珠纹一般是在多个衔接的双线圆轮中画上各种珍禽鸟兽。由于联珠纹的兽类图样一般都以双数出现，且左右对称，因此也有人称它为联珠对兽纹或连珠对鸟纹。除此之外，在联珠纹双线圆轮中还有许多均匀的圆珠，称为联珠;而画在圆轮之间，大小相等，位置固定在四处联接点中间的，称为联珠纹圆轮。
从考古发现的大量波斯萨珊时期服饰织物、建筑雕塑、钱币器皿上，随处可见联珠纹。也正是由于人们的喜爱，联珠纹的发展成为了必然。它与民族文化息息相关，成为了中亚民族艺术图样的代表之一。
1.2 敦煌联珠纹的分类
诚如关友惠在《解读敦煌敦煌装饰图案》中的概括：从唐至元的这一时期，敦煌装饰纹样发展的脉络清晰，承袭关系明确，并影响到明、清乃至近代[2]。他指出，敦煌联珠纹自北魏传入开始逐渐融合中国文化特征。隋代统一后，敦煌联珠纹进一步融入中原。发展到盛唐，敦煌联珠纹的纹样开始富于变化。到了中唐和晚唐，由于敦煌先后被吐蕃和张氏归义军占领，联珠纹转而走清雅平稳的路线。至宋朝以及蒙元时期，受各方政权拉锯和宗教艺术影响，纹样形式逐渐向汉式建筑彩画靠拢。在西夏及元时期，联珠纹则受宋辽装饰图样的影响，以神兽花鸟为主。根据关友惠的分析和实际敦煌壁画纹样，不难发现敦煌联珠纹的分类主要涉及到题材、造型和构造，下面就从这几个方面进行具体解析。
1.2.1 题材的分类
敦煌联珠纹的纹样题材分类，主要是从单一到丰富，涵盖了中亚风俗的题材内容，有鲜艳繁丽的花卉禽兽，大气稳重的伽陵频迦鸟等祥瑞纹样，还有与现实生活相近的生活实景和花鸟植物等。
1.2.2 构造的分类
敦煌联珠纹的纹样结构分类，主要是从简单的联珠圈环绕，与环形、菱形、直线形、方形等中国传统纹样进行多种组合形式。
1)环形结构中的联珠纹。敦煌隋代洞窟中环形背光结构中的装饰纹样绝大部分都绘有联珠纹，而且表现形式多样，环形联珠纹通常能够展示某种精神文化或场景内容，不同于初唐时期的散装联珠，相对表现性上更显得严谨与典雅。
2)菱形结构中的联珠纹。随着中西方文化交流的深入，隋朝的联珠纹也被中亚、波斯织锦图案所影响，出现了菱形结构的联珠纹。如菩萨身上的服饰装饰纹样常有菱格纹样，以黑色作为底色，上面描绘浅色的曲线和白色的联珠纹，并有金线作为点缀，青色的凤凰张开双翅，动态优美饱满，色彩炫丽夺目。
3)直线排列的联珠纹。直线排列的联珠纹一般出现在西域绘画和中国织造的各种联珠纹织锦中，如联珠莲花纹就是直线排列的联珠纹边饰中常见的纹样，在这之中又体现着多彩与丰富的内涵。隋代401窟西壁龛沿莲花联珠纹见图1，边饰赭红底，青环白珠，莲花有四瓣盛开状，六瓣含苞待放状，如同云纹状，是最活泼的莲花联珠纹。虽然织锦中有的条形联珠纹样还附加了西域的文化信仰元素，但是这部分元素在隋代敦煌洞窟中几乎已经全部简化和省略了，只表现出联珠纹单纯的中国化装饰美。
4)方形结构中的联珠纹。方形结构中的联珠纹，对起到丰富整个藻井有着出色的表现力。第393窟覆斗藻井见图2，井心画盘茎莲花，井心与周边装饰联珠纹样形态比较统一，不再沿袭繁复的隋初风格，而倾向于隋末的简洁画风，此窟的联珠纹样与藻井相得益彰。
2 敦煌联珠纹在视觉传达设计中的应用现状
从概念上来说，视觉传达设计是近代经济规律下衍生的一种商业手段，它需要最科学、最新颖、最具有创意的元素不断加入，来促进和保证它的实效性，因此，敦煌联珠纹的应用符合视觉传达设计的本质属性。其应用主要涉及两种类型，即环形动物联珠纹和直条形边饰联珠纹，从图形、文字、色彩到视觉形象等触及视觉传达设计的多个基本构成，应用范围不设限，且得到受众的广泛认可和喜爱。
2.1 环形动物联珠纹的应用
环形动物联珠纹在视觉传达设计中的应用往往可以实现一种思想意识的主观性传播，并产生一种视觉审美的愉悦感，因此，环形动物联珠纹元素常被用于现代图形设计和图像符号设计等。
蜂蜜手工肥皂的产品设计见图3，将蜜蜂的形象绘制于环珠中央，周围缀以辅的文字和圆点装饰，表达出一种纯天然原生态的视觉暗示。这款设计图样从构图到元素运用都与敦煌联珠纹中的环形动物联珠纹如出一辙，若与隋代西壁龛沿的翼马联珠纹边饰对比，可见两者设计之间的共通性。而需要注意的是，诸如此类的动物联珠纹运用和概念传达，关键还在于环形联珠纹中间的动物纹样或其他意象纹样的选择是否能够承载设计意图。
2.2 直线形边饰联珠纹的应用
直线形边饰联珠纹在视觉传达设计中的应用兼顾了实用功能和装饰功能。例如，作为实用功能的延伸，直线形边饰联珠纹被融入到结构线划分之中，通过其自身图样属性和搭配方式的多变性，起到了既界定鲜明又自然连贯的效果。
杨桃音乐会海报设计，就通过波点纹与纯色块的差异性凸显了主题文字，在简单直接的信息传达与跳跃活泼的视觉冲击之间过渡得流畅自然。这样的设计效果正是发挥了直线形边饰联珠纹的结构属性，将背景与主题划分鲜明且服帖融合。同时，作为装饰功能的应用，直线形边饰联珠纹也被融入窗帘床单等家纺的边饰中，通过创意搭配的图样设计，达到丰富有趣的装饰效果。
3 敦煌联珠纹在视觉传达设计中的应用原则、策略和价值
3.1 体现民族传统文化内涵原则
在敦煌联珠纹的设计应用中，在追求形似时也不能忽略神似。虽然在视觉传达设计应用中强调全球化视角，但是不可否认的是，民族传统文化始终是亟待传达的文化内涵。如果设计师能够从对敦煌联珠纹的运用中获得灵感，以不拘泥的丰富形式，在作品中渗透民族文化和情感，为现代人的生活增添传统文化色彩，那便是一种至高的艺术境界。
3.2 传统图形的继承与创新原则
敦煌联珠纹是随着中亚民族迁徙而来的一种纹样，基于中国民族文化的丰富性和中西方文化的差异性，敦煌联珠纹的造型题材得到了最大程度的扩展。它既具有中亚艺术的风貌，又兼有中国特色的文化基础，具有不可替代的艺术价值。
在视觉传达设计中，设计师往往并不欠缺设计能力，而是欠缺一种对于文化信念的坚守和民族思想的自觉。许多在国际上享有盛誉的成功中国设计师，往往在其优秀的设计作品中贯彻了一种强大的人文精神，演绎出传统的继承与创新。所以说，在敦煌联珠纹的视觉传达设计应用中也需要本着这样对继承和创新的应用原则，创造符合时代特征的全新视觉效果的设计作品。
3.3 迎合时代特征和审美追求原则
消费早已不是一种单纯的物物交换，其中蕴含了意义消费的概念。产品和品牌的附加值集中体现在其视觉传达设计中，由此，设计的有效性也被日渐凸显。设计作品迎合现代审美情趣，体现时代感已然成为一种评判标准。
肥皂工厂香皂包装，运用了敦煌联珠纹的现代构造方式，既展现了属于民族文化的审美情趣，又符合时代特征，清晰地凸显了传统典雅的意蕴。当大众开始倾向于接纳民族文化意象，巧妙地运用传统文化符号进行视觉传达设计已经成为一种设计共识。敦煌联珠纹是敦煌文化的代名词，能够引发受众对于敦煌文化的心理共鸣和审美感动，因此联珠纹的设计应用要符合受众物质和精神的双重需求。
3.4 敦煌联珠纹在视觉传达设计中的应用价值
敦煌联珠纹的存在与发展，是建立在中西方文化交融基础上的艺术表征，而敦煌联珠纹所受到的关注和拥护，正是国人文化审美发展的必然趋势，也是其在视觉传达设计中的应用价值体现。
3.4.1 加强视觉传达的审美共鸣
视觉传达设计是一种关于发起者如何向接受者传达信息的设计语言，它是商品与受众之间的传话者，交换彼此的意见与信息。从视觉传达的定义，不难发现传达的关键在于沟通，因此，选择一个合适的平台和合适的设计意象是建立沟通的关键，更是完成视觉传达的关键。这种共通的视觉心理，能更生动、更直观地将敦煌文化概念和联珠纹元素植入设计作品，在视觉传达中引发受众的审美共鸣，使受众在作品中感受到中国传统文化的细腻触感，实现传播的目的。
3.4.2 增强视觉传达的民族性
视觉传达设计是一门紧跟时代潮流的学科，它不仅需要较强的专业能力与丰富的学科知识，还需要敏锐的全球性时尚触觉。因而，大多数设计师设计出来的作品都较为时髦前卫，但却在一定程度上影响了其设计的民族性。
一、引言
中华民族有着灿烂悠久的历史和文化，广大炎黄子孙用自己的聪明智慧和勤劳的双手创造出丰富多彩的物质文明和精神文明。作为我国历史文化的智慧结晶，传统文化符号已经逐渐演变成为能够充分反映我国文化特质风貌的重要标志。文化具有民族性和传承性，而视觉传达设计则是建立在文化基础上的平面艺术形式。对传统文化的审美追求能够潜移默化地影响现代视觉传达设计的理念，与此同时，现代的视觉传达设计理念也能对传统文化审美产生影响。如何能够更好地将传统文化符号应用并融入现代视觉传达设计，在丰富作品内涵的同时，充分彰显中国特色，发挥传统文化强大的文化整合力是极具研究价值的课题。为此，本文将以传统文化符号在现代视觉传达设计中具体的应用价值与策略为研究对象，以期能给视觉传达设计者一些借鉴和启发。
二、传统文化符号与现代视觉传达设计
（一）传统文化符号
通常来讲，凡是能够反映地域风貌、展现地区传统文化特征的符号均可以被称之为传统文化符号。传统文化符号是传统文化的载体，一方面具有传统文化的特征，另一方面还可以展现独特的地域特色。目前，从来源上，传统文化符号可以大体分为两大体系，即以人与天地为基础的自然之符号和人为化的人造之符号；从题材上，传统文化符号则可以被划分为人物、动物、植物、图腾、宗教符号等类别。中国传统文化符号是中华民族独有的文化瑰宝，是中华人民在生产劳动与改造世界实践中产生的智慧结晶和文化精华。
（二）现代视觉传达设计
视觉传达设计是指通过图形、文字等视觉形象向接受者传达某种信息的平面艺术设计形式。在这一过程中设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接收者。视觉传达设计所覆盖的范围十分广泛，包括广告设计、包装设计、企业形象设计、标志设计等。作为一种创造性活动，视觉传达设计具有审美性特征；由于其在商业领域的广泛应用，视觉传达设计又兼具经济性特征；当前，随着全球一体化进程的不断加快，视觉传达设计又具有个性化与民族化特征。
（三）中国传统文化符号对现代视觉传达设计的影响
包含中国传统文化符号的现代视觉传达设计是连接中国与世界的桥梁。传统文化符号是传统文化的精华。在现代设计中巧妙融入传统文化符号，向世界全面展示中国魅力与特色，才能让世界更好地了解中国、认识中国；中国传统文化也是现代视觉传达设计成长发展的土壤。越是民族的，越是世界的。尤其在全球一体化的今天，只有根植于传统文化的土壤，向世界呈现自己独特的文化视角，现代视觉传达设计才能具有成长发展的动力。因此，只有深入研究传统文化及其背后所隐藏的深厚意蕴，并着力探究传统文化符号与现代视觉传达设计的融合点，才能创造出独具生命力的现代视觉传达设计。
三、中国传统文化符号在现代视觉传达设计中的应用
（一）传统吉祥图案在现代视觉传达设计中的应用
具有民族特色与鲜明地域特征的中国传统文化在历史的长河中经过不断的沉积与凝练逐步形成各种具有典型文化内涵的图形与纹饰。这其中尤其具有代表性的是各种吉祥图案。这些吉祥图案最早起源于部落图腾，处于恶劣环境中的人们在面对各种灾难和疾病的威胁时，便将对于平安幸福的渴望和向往寄托于图腾之上。当深入人心的传统吉祥图案与现代视觉传达设计发生碰撞之时，奇妙的化学反应就此产生。例如，在传统文化中，牡丹是富贵、繁荣的象征；红色和祥云具有喜庆、吉祥之意；莲花代表“出淤泥而不染”的高洁之气；竹则具有“凌惊风，茂寒乡，籍坚冰，负雪霜”的尊严与不屈风骨；龙是炎黄子孙的象征；月圆是团圆的象征……在现代视觉传达设计中，根据设计主题，充分借鉴传统吉祥图案，并在原有基础上加以改造和创新，可以极大提升作品的意蕴及内涵。
（二）书法、篆刻艺术在现代视觉传达设计中的应用
篆刻与书法是中国所独有的艺术门类，成为最具标志性的民族符号，具有十分深刻的历史内涵和艺术价值。印代表权利，更是责任的象征，既是郑重的约定，更是对诚信的承诺。书法则以其独具动感与力量的线条和笔墨，向世人传达深远的意境。当他们被应用到现代视觉传达设计中时，极大地丰富了视觉传达设计的视觉语言，传递着中国古老艺术的魅力。2008年北京举办了举世瞩目的奥运会，在会标“中国印・舞动的北京”中，书法与篆刻两种古老艺术得到了极致的发挥。其中，印章作为标志的主体图案，寓意着有数千年诚信传统的华夏古国对于世界的庄严承诺；字体则选择了书法这一艺术形式，将“京”字变化成为舞动的人形，潇洒飘逸，充满着张力；色彩上选择了极具喜庆吉祥意味的中国红，并且这也是国旗的颜色。这一设计集汉字、篆刻、书法于一体传递着深刻而厚重的东方文化底蕴，彰显着中国精神、中国气派和中国神韵。
（三）中国瓷器艺术在现代视觉传达设计中的应用
瓷器是中国古代人民的伟大发明，是中华民族对人类文明的杰出贡献。其优美的器形和精湛的技艺体现中国古人在科学技术领域的伟大成就以及对美的不懈追求。中国瓷器，从隋唐时期便开始向外域流传，宋、元、明、清各代，瓷器都作为重要商品走向世界，为中国赢得了“瓷国”的美誉，完美地体现了中国文化的面貌。当传统的陶瓷艺术与现代视觉传达设计融合时，极致的美便就此产生。同样是在北京奥运会上，颁奖礼服设计的灵感来源于中国陶瓷艺术中最为经典和最具代表性的青花瓷。青花造型淡雅但色彩强烈，极具民族风情和东方意蕴，青花瓷礼服极好地体现了东方女性的柔美身姿和淡雅气质，为中国赢得了世界的赞誉和掌声。
（四）中国传统色彩在现代视觉传达设计中的应用
色彩是一个民族发展的重要组成部分，也是一个国家文明的重要表现。在现代视觉传达设计中探究传统色彩符号的应用与融合，一方面可以橄执的视觉传达设计增加表现力；另一方面，也可以为传统色彩带来新的生机与活力。中国古人对色彩的解读带有极强的人文主义特征。古人用阴阳五行来解释万事万物，其中的青、赤、白、黑、黄所构成的五方正色则成为吉祥的象征，是传统艺术用色的基本准则和华夏审美的最高标准。五色同时与图腾化神o相合即青龙、白虎、朱雀、玄武、中央黄色，与人格化神o相合即东方青帝、西方白帝、南方赤帝、北方玄帝、中央黄帝，具有极强的象征意义和民族特征。中国国旗和国徽的设计在色彩上就采用了传统的大红色和金黄色，并合理相间，互为衬托，完美地表现出中国瑰丽的色彩和中华民族文化艺术的特征，成为传统色彩在视觉传达设计应用中的典范。
结语
综上所述，现代视觉传达设计无时无刻不受到传统文化的影响。将传统文化合理地融入现代视觉传达设计中能够带来创新的理念和灵感。但在这一过程中需要注意这一融合并不是简单的重复、照搬，而是创造性的改造和借鉴，其本质还应是以设计为主体。同时，还应对传统文化符号的象征意义进行更深层次的理解和考虑，才能创造性地继承和发展传统文化，同时将中华民族的文化精神与世界性的视觉设计语言相融合，共同引导现代设计艺术的潮流，中国的现代视觉传达设计艺术才能以新的姿态和文化意义在国际设计舞台上彰显中国风采。
【关键词】
视觉传达设计；视觉设计；信息设计
随着电视节目的发展，视觉用于传达信息的作用日渐突出。信息的多样性和复杂性，导致视觉传达设计发展迅速。在平面媒体、电子媒体等诸多媒体形式上，视觉传达设计的作用得到充分体现。发挥视觉传达设计在传达信息的作用时，首先，要充分理解“视觉设计”与“信息设计”的基本内涵和特征，然后在其基础上发展视觉传达设计。
一、视觉传达设计的具体内涵
视觉传达设计是通过运用各种形式的视觉符号，以达到信息传达目的的具体应用设计[1]。视觉传达设计的基础是媒介的发展，通过形式多样，内容广泛的媒介载体进行数据信息的传播，以具体的符号形式为信息传达的主要内容，由此可见，视觉传达设计的应用内容是符号，运用媒介载体，进行信息传达的设计。
二、视觉设计的特征
视觉设计是通过有创意的设计内容，刺激公众的视觉，从而达到吸引公众视线，完成视觉信息传达目的的设计。其中有创意的设计内容包括打破公众固有的对生活常识的理解，通过改变原有物体的形状、颜色等来刺激公众行为。落实到具体的生活中包括产品的封面包装设计、广告印刷设计、品牌标志设计以及企业形象设计等等。由于符号的使用有其局限性导致，视觉设计在进行信息传播过程中对概念的传播具有单一性，对公众的影响弱，对公众只起到引导作用。
三、信息设计的特征
信息设计是以交流信息、保存信息为目的，其主要设计内容包括符号、公告、网页、地图、PC终端等数字终端设计。因此，其基本内涵以信息传达为目的，对信息进行创意化呈现。信息设计的过程有助于信息的传达以及公众对复杂知识的理解，更有利于提高公众对于移动终端的用户体验，使信息资源的作用得到充分的发挥。
四、视觉传达设计的“视觉设计”与“信息设计”的差异性
（一）信息载体不同。视觉设计以图形符号为主要的信息载体，信息设计以图表、文字为主要信息载体[2]。视觉设计的主要目的是增强视觉感染力，而文字的视觉感染力低下，因此，视觉设计的内容多数是将文字符号转化为以图像。图表等具有强大视觉感染力的形式进行信息的传达，使整个视觉设计内容更具吸引力，但视觉设计将文字符号的过度转化，使公众对视觉设计的内容理解不同，导致传达不明确信息现象明显。对于信息设计而言，，其目的是记录和保存信息，将信息内容完整明确的传达给公众，因此，信息设计主要是把产品的信息传达为主要设计内容。
（二）设计权力不同。在信息设计的设计权力中，受众权力是信息设计权力的核心[3]。信息设计内容的传达其主要作用对象为受众，是完成信息者目标的重要手段。只有满足受众对信息的需求才能达到信息传送的目的。另一方面，受众是信息的反馈体，受众及时的反馈是衡量信息传送的效果的重要标准。对于视觉设计而言，其设计权力为信息的者。从设计中满足信息者的需求才是视觉设计的目标，在视觉设计过程中往往忽略受众的需要。设计的内容在进行市场调研之前便已敲定，信息的者忽略受众的反馈，以吸引公众视线，引导公众行为为视觉设计的主要内容，导致受众的地位下降，使受众在信息的获取中失去主导地位。
（三）检测标准不同。视觉设计的检测标准为设计的信息适应媒体的程度，设计的内容对吸引公众视线的作用明显程度，对公众的行为引导程度的大小，对信息者者的经济效益影响程度。对于信息设计的检测标准而言，其检测标准为是否满足用户需求，用户体验效果是否反响热烈，信息设计是否通过技术的检测，信息服务是否符合受众满意程度。
（四）专业技能不同。视觉设计的工作人员对其专业技能的要求是对市场的发展情况进行全面的了解，分析出市场潜在的需求和市场发展的趋势。在对市场充分了解的同时，对受众的需求以及印刷技术也要有全面的认识。另一方面，视觉设计的过程中还要具备专业的知识、良好的艺术修养，活跃的思维以及艺术表现能力。对于信息设计而言，其专业技能的要求比较单一，要随着科技发展，新媒体，新技术的出现，提高自身的专业技能，通过团队的信息设计师之间的合作达到信息设计的目的。五、“视觉设计”与“信息设计”的联系性视觉设计与信息设计虽然在诸多方面存在差异，但在具体的生活实践中，一个设计作品的出现，要包含视觉设计和信息设计两种设计形式，充分融合视觉设计吸引公众视线以及信息设计在说明内容上的作用，从而设计出满足公众信息需求的作品。例如，在网页设计中，网页整体的信息结构以及网页的版式应由信息设计来完成，对于网页的突出特色及其形象设计上要有视觉设计完成，从而形成一个文字内容清晰且具备形象特色的网页。
五、结论
综上所述，全面了解视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”，要在充分了解其内涵和特征的基础上，进行差异性以及联系性的分析。在全面了解“视觉设计”与“信息设计”之间的关系后，以科学、可持续发展的眼光看待“视觉设计”与“信息设计”，从而发挥视觉传达设计在促进国家经济发展，满足人们的信息需求的积极作用。
参考文献：
[1]詹伟锋.视觉传达设计中的多媒体艺术表现形式研究[J].设计艺术研究,2012,03(01):27-31-84.
视觉传达设计在真正意义上发展于19世纪，这一时期的机械化发展促进了现代印刷技术发展的同时，也使得视觉传达设计逐步形成。新的印刷技术为视觉传达设计带来了翻天覆地的变化，也为新的视觉语言提供了条件，而专业的视觉传达设计师也在这一时期出现。视觉传达设计发展至今，其影响领域极为广泛，因此对视觉传达设计中的个性特征进行研究是非常有必要的，本文将以此为切入点。
一、视觉传达设计的基本概念
“视觉传达设计”也意为“平面设计”或“图形设计”。作为一门学科，视觉传达设计指通过图形和文字来传达信息，其内容主要包括广告招贴设计、字体设计、书籍装帧设计、标志设计、企业形象设计等等。在信息时代，视觉传达设计还包括网页设计和多媒体设计的部分内容。
随着经济的发展以及技术的进步，全球的国际交流频繁，在这种背景下，视觉传达设计的价值也被新技术进一步扩大，其设计的领域和工作形式与其它领域相交叉，从而形成了一个更为广泛的概念。“Visual Communication”的概念开始被提出，指关于给人看的设计，告知的设计，通过视觉媒介表现并传达的设计。此外，随着计算机技术的出现，视觉传达设计概念内容也发生了根本性的变化，使得视觉传达设计概念变得更为复杂，与其它领域的交叉性也越来越强。
二、新媒体艺术对视觉传达设计的影响
新媒体艺术的发展给视觉传达设计带来了新的方法，推动了平面图形设计逐渐向立体图形转化的进程，二维图形逐渐向三维或者四维转化。作为一种观念艺术，新媒体艺术给视觉传达设计添加了新的理念和新的灵魂，让其更加具有创新的活力。在新媒体艺术的巨大作用之下，视觉传达艺术设计已经不再是过去那种简单的商业外衣，而是体现出更多的创新意识的主体，从而让视觉传达设计更加个性化和艺术化，更好的实现信息传达，让视觉传达设计成为创意产业的中坚力量。随着科技的发展与艺术的进步，新媒体艺术自身不断发展的同时，也推动了视觉传达设计的发展，在新媒体艺术的作用之下，视觉传达设计拥有了更多的自由的空间，其也开始朝着多元化的方向发展。随着现代人对新事物渴求的愿望越来越强烈，视觉传达设计的多元化个性化发展也成为了时代的要求。但是我们需要注意的是，视觉传达设计的多元化与个性化发展并不仅仅指的是无序的任意发展，而是指的创意的个性化和种类的多元化，其更多的是创造性的体现，代表着对接受人群越来越丰富的实际需求的充分尊重和以更好的方式来实现，对于不同需求的人群能够带来不同的产品和服务。多元化个性化的发展趋势同时也给视觉传达设计带来了更多的表现方式，为信息的有效传达提供了更加可靠的条件。
三、视觉传达设计的特性
1.流行性
视觉传达设计具有流行性的特征。由于视觉传达设计强调的是个性和独特性，所以在视觉设计中最抢眼的就是其所蕴涵的时尚元素，这也是其成为一部分年轻人所追捧的重要原因。在视觉传达设计中，设计师可以融合很多的时尚元素，包括电影、服装、艺术风格等等。因此，视觉传达设计往往与时尚和潮流相联系，这也正决定了视觉传达设计的流行性特征，而良好的视觉设计往往能够得到年轻人的喜爱也正与其流行性相关。
2.交叉性
在当代，视觉传达设计还具有交叉性的特征。随着科技的不断创新与进步，视觉传达设计在各个基础领域有着很大的发展，主要包括插图设计、字体设计等基础性设计的发展；书籍设计、企业机构设计、包装设计、广告设计等应用性设计的发展；摄影技术、印刷技术、数码处理等设计技术要素的发展；动漫、网络以及各种与设计的相关文化与市场要素的发展。这些都是不同的专业领域，却都需要进行相应的视觉设计来得到提升，因此这必然造成了视觉传达设计的交叉性特征，很多视觉知识在其它学科都能得到相应的交叉应用。
四、视觉传达设计的发展趋势
1.商业化发展
视觉设计公司越来越专业化，专业广告公司现在已经成为行业的主要经营模式。在这种设计模式中，设计成员包括了客户沟通、广告文案、市场营销、设计创意和媒体制作等各个环节的专业人员，设计成为一个包含市场调研、概念定位、设计制作等为一体的团体性的工作，再也不是原来以艺术设计家个人单打独斗的工作模式。
而且，视觉传达设计在商业设计领域中的分工越来越细且比较专业。比如，插图已经成为一个独立的设计领域，很多的插图师在网络上建立了自己的网站，用来展示自己的作品，并通过网络找到新的客户，而视觉设计师也可以在网上找到合适的插图师为自己工作。因此，整个视觉传达设计领域已经逐渐向商业化分工、发展。
2.传统文化的融合
现今，在设计潮流之下，如何保存本国的民族设计文化特色成为了视觉传达设计中比较重要的研究点。
文化可以借助设计师的智慧，借助现代艺术将传统文化进一步开发和美化，向世界展示其独特的文化魅力。我们要找到复兴中华文化并使其重返生活舞台的切入点，以此让断裂的传统文化与时代相连接。视觉传达设计是我们与国外进行设计交流的一种良好媒介，其中如果能够很好的融入传统文化元素，那么我们便可探寻一种新的传承和展示中华文化的方式，并通过大量的视觉传达设计形成中华文化品牌效应，既能提升设计的价值，又能促进中华文化的复兴和传承。
3.电脑技术的融合
随着电脑技术的高速发展，如今的社会已经进入到读图的新时代，图形正成为人类视觉设计表达与传播的语言，而如何研究图形的意义、结构、形式也成为视觉传达设计的前沿课题。
关键词：
视觉传达设计；传统文化；视觉符号
传统文化符号是经过我国几千年古老文化沉淀的，对于现代视觉传达设计发展来说，起到了积极意义。这些传统文化符号的应用，可以更好地表达出设计的内涵和意义，具有较强的思想内涵。传统文化符号在现代视觉传达设计中的应用，是历史发展的一个必然选择。在实际应用过程中，我们要注意到传统文化符号对视觉传达设计的影响，并能够找到二者之间的内在联系，从而更好地发挥传统文化符号在视觉传达设计中的作用和功能，从而更好地体现出中华儿女的价值观和人生观。本文在对这一问题研究过程中，着重分析了传统文化符号对现代传达设计的影响，并就如何将传统文化符号在现代传达设计中应用，提出了笔者自己的观点和建议。
一、传统文化符号对视觉传达设计的影响分析
视觉传达设计这一概念是外来品，在我国得到了一定程度的发展。但是视觉传达设计本身，在我国历史上得到了较大的发展和应用。传统文化符号从创立到应用，本身就体现出了视觉传达这一内容。在进行视觉传达设计过程中，文化符号本身就具有信息传达的功能，并通过独特的设计，更好地反映出人的思想和表达的内容。传统文化符号不单单具有一般的视觉传达功能，同时也具有一定的文化内涵，是中国传统文化的一种有效载体[1]。目前来看，我国视觉传达设计的发展，正处于一种反思阶段，如何跳出对西方文化的盲目崇拜，是现阶段必须考虑的一个重要议题。传统文化符号对视觉传达设计的影响表现在多个方面，例如国画、书法设计过程中的独特审美观，对现实社会的文化内涵反映，都体现出了传统文化符号对视觉传达设计的影响。以我国传统文化发展情况来看，美学设计中的白当黑、以少用多等美学思想，对现代视觉传达设计有着重要影响。同时，文字设计过程中的篆字、篆刻等艺术手段，对视觉传达设计的影响也是巨大的。传统文化符号的出现，加上传统文化符号对文化、思想内涵的体现，形成了独具特色的中国视觉传达设计理念。
二、现阶段传统文化符号在视觉传达设计中的应用策略研究
传统文化符号本身的内涵，对于现代视觉传达设计有着极为重要的影响，这样一来，在发展过程中，如何真正地对其进行应用，更好地反映出视觉传达设计的主题，并提升视觉传达设计的水平，是现阶段传统文化符号应用于视觉传达设计中必须考虑的一个重要议题[2]。
1、注重受众心理特征
受众心理的特点，对于文化传播来说有着十分重要的影响，这样一来，在进行视觉传达设计过程中，必须考虑到这一方面内容。随着西方文化的渗透，对视觉传达设计发展有着重要的影响，更好地推动了这一技术的发展。但是同样地，也带来了一种视觉疲劳。在这样的背景环境下，发挥传统文化符号作用，改善现阶段视觉传达设计中存在的问题，是视觉传达设计需要关注的一个重点问题。这样一来，能够更好地满足人们的视觉审美需要，同时还能够弘扬我国古老的文化，推进视觉传达设计的本土化发展，更好地促进视觉传达设计的进步。
2、考虑到文化观念
文化本身就包含着一定的民族化和地域化特征，视觉传达设计在应用过程中，要注重文化观念，将这一观念与传统文化符号进行有机结合，将二者应用于视觉传达设计中，促进视觉传达设计的发展。文化本身具有一定的独特性，并且具有地域性和时代性特征。这样一来，中国人的视觉审美势必会有传统文化发展保持着一种不可分割的联系。基于这种契机，视觉传达设计在发展过程中，必然要将传统文化符号进行融入，满足受众的需要。文化观念融入到视觉传达设计当中，不单单可以体现出作品的文化气息，还能够形成一种独具特色的东方视觉传达设计作品[3]。关于文化观念这一问题，我们从中国工商银行标识就可以看出，其设计体现出了文化观念，将传统文化与现代文化进行和谐共生。这种设计，不单单体现出了丰富的文化内涵，更得到了国人的认可。
3、进行思想升华
思想升华是文化发展必然经历的一个阶段，同时也是视觉传达设计必须考虑的一个关键点。传统文化符号在应用于视觉传达设计当中，就体现出了思想升华这一内容。中国传统文化符号的应用，渗透于各个方面，在进行视觉传达设计中应用，要注重借用传统文化的形体，体现出传统文化的意蕴，同时还要结合现代文化发展的特征，将传统文化与现代文化发展进行有机结合，这样一来，才能够更好地促进视觉传达设计的发展和进步。
三、结束语
综上所述，本文分析了传统文化符号在视觉传达设计中应用的关键，并就传统文化符号对视觉传达设计的影响因素进行了分析。通过本文的研究，我们不难看出传统文化符号对于视觉传达设计发展的重要影响。对此，在发展视觉传达设计过程中，要注重对传统文化符号的应用，注重将传统文化与现代文化进行有机结合，充分弘扬我国传统文化，体现出传统文化的意蕴，这样一来，才能够更好地促进视觉传达设计的发展和进步。
作者：房菲 单位：山东农业工程学院
参考文献
视觉传达设计需要将符号与设计进行思维整合，在形式上体现设计构思。通过运用视觉符号形成思维，突出设计内涵。设计是一种创造性思维方式，需要以艺术为主体，采用发散性思维进行多元化的应用。在设计创造的过程中视觉符号的应用将会发挥巨大的作用。对视觉符号进行设计思维的突破应用，更会突出视觉传达的效果，使人们能够全面的理解设计意义。本文对视觉传达设计教学中视觉符号与设计内涵的融合进行相应的分析。
一、视觉符号与设计内涵的功能性
（一）经济促进
视觉传达设计对经济的增长具有重要的作用。是市场经济中独特的存在。为了能够促进经济快速发展，视觉传达设计教学要充分的明确自身的价值地位，在设计中发挥意识导向功能【1】。为社会经济的发展构建公平的竞争环境。视觉传达设计教学以艺术发展为产业形势，使学生能够更好地进行艺术设计，要融入科学发展观和精神文明建设，在可持续发展的正确导向下，提升学生的综合水平。视觉传达设计教学能够转变思维方式，深化对生产和销售等环节的研究，形成高效的交流模式。能够为学生提供设计引导。符号与设计内涵视觉传达设计教学中的重点内容。要辩证对待两者之间的关系，确定视觉传达设计的主体。
（二）文化传播
在现代市场经济中，视觉传达设计主要是为了将信息传输出去，为广告服务。作为一种传播手段，视觉传达设计具有文化承载作用【2】。能够在一定范围上满足大众文化的需求，同时促进商品与服务的消费产生。视觉传达设计教学要重视这一点，强化对文化传播的理解。在信息传播的过程中更好地利用视觉符号进行价值观念与文化的互动。
（三）符号化设计中视觉张力
图形在视觉传达设计教学中要体现张力特点。教师要对环境信息进行准确的把握，并且能够将视觉传达设计教学中的符号现象进行概括提炼，学生需要将细节繁多的画面最大限度的归纳成为统一的图示整体。视觉传达设计教学中的图形具有符号特征，对于不同的人将会产生不同的视觉张力，学生要特别注意这一点【3】。每一个符号都具有深刻的文化内涵。学生要深入的挖掘符号内在特点，并且经过高度概括成为视觉图形。复杂的内在元素通过提炼之后将会在最大范围之内满足人们的审美观感。
二、视觉传达设计教学中符号化表达
（一）具象图形表达
视觉传达设计教学要将简单相似的图形通过象征性的方式进行表现，这种具象化图形的表达在符号设计应用中最为常见。学生要对事物的整体形态进行把握，根据图形的特点和事物的完整性提炼出基本组织结构。因此，在教学的时候对于不同事物的具象化表达要进行分类，能够找出其中存在的规律性。同时将事物进行概括表达，不同具象图形在符号的运用上要体现多种不同的角度，根据不同的形态对视觉的特征进行阐释。视觉传达设计教学要根据事物的特征进行符号与设计内涵的融合讲解。比如：人的正面和侧面以及背面的轮廓就是完全不同的形态，其中正面和背面是比较大众化而缺乏特点的轮廓形，只有侧面轮廓能够比较准确和生动的描绘出事物的特征，使之与其他事物区别开来，形成具有代表自己特性的图形符号。
（二）抽象图形表达
抽象图像的表达在视觉传达设计教学中可以发挥的空间较大，不会受到具象化图形的限制。首相事物在思维方式和表现手法上都具有更多的可能性选择。对于抽象事物教学需要教师能够进行充分的思想准备，教师要利用发散性思维对受到不同限制的同一事物进行符号设计，不能够受到惯有思维形象的限制。视觉符号与设计内涵的融合不能够局限在交流范围之内。视觉传达设计教学要树立品牌意识，能够确认符号设计为商业发展带来的巨大促进作用和宣传力。通过视觉传达设计教学使学生能够明确具象化和抽象化符号的设计应用，在不同环境中对符号多样性的转换。能够将抽象的符号进行具象化展示，深入性的了解到符号的设计特点。通过思维创新等形式创造出更多的符号符合教学方式，这样能够更好地为视觉传达设计服务。
（三）合理视觉符号激发学生兴趣
符号是视觉传达设计教学中的重点内容。符号的应用对于设计效果有着直接的影响。因此在教学中要重点讲解符号要素的对比，寻求符号与设计内涵之间的平衡关系。将符号安排在合理的逻辑设计中，能够激发学生的学习兴趣。符号要设计在最为醒目的位置，这样人们就会最先看到。学生在设计的时候要根据人们的固有习惯进行设计，不能够盲目的进行符号填充。符号应用过多将会阻碍设计目标的实现。同时整体视觉传达设计教学需要寻求符号共性进行教学，能够协调视觉符号与设计内涵的关系，通过调整色彩、主体、形态等进行组织关系的转换。视觉传达设计教学是一种创造性的活动，具有人文关怀特点，需要按照美学规律进行活动的创造。利用最为敏感活跃的符号强化视觉要素的体现，同时根据设计造型的特点强化思维美化形式，适当利用夸张装饰改变造型。这样能够使视觉符号的设计更加具有吸引力，同时也能够丰富教学内容，使学生的积极性被充分的调动起来。
结束语
视觉传达设计教学的过程中要发挥创造性思维，将符号与设计进行转换组合。积极引导学生利用抽象符号进行直观具象化设计，形成设计思维。视觉传达设计是一种创意施展的心理需求过程。学生要具备敏锐的观察力和思维跳跃性，不能够采用单一直线思维模式，要需求全面的突破。将自身置于设计和需求思维创作中【4】。视觉传达设计要将最为简单的信息通过二维空间进行传递，调整比例规范思维拓展。视觉传达设计的过程中要调动学生的创造思维，拓展学生解决抽象和具象语言的途径。学生对于设计的理解要由感性向理性转变，在实践学习中不断地强化自身的专业素养，这样才能够设计出符合现代审美的设计作品。
参考文献
[1]苏箐，昌蕾.视觉传达设计教学中视觉符号与设计内涵的融合[J]. 学术探索， 2013（10）：135-137
引言
视觉传达设计的过程是一个系统繁杂的过程，是从多个角度，从空间、时间上进行多思维角度的判断，将视觉思维传达进行设计，明确实际艺术形态和信息传达手段，对艺术特性进行系统的分析，实现空间和多维角度的判断。按照视觉传达的设计效果进行信息的传播，完善民族性，艺术性和文化性的视觉认识水平。通过深入的分析民族、时代、文化的艺术特性标准，确定实际视觉传达的设计原理和表现形式。在设计中通过分析视觉传达的设计独特性，明确我国当代视觉传达设计存在的艺术特点，逐步树立良好的中国独立艺术品格标准。
一、视觉传达的有效设计艺术民族文化性特点
每一个时代都有不同的民族文化特点，根据历史、文化、环境、地理条件等相关因素，合理的判断各个民族之间具有的思维、语言、审美和价值观念。根据H特定的民族特点，合理的分析民族艺术忒单。现代视觉传达设计中往往存在特异性的民族文化，这些深刻的民族特点，营造了良好的经济艺术社会形态，实现民族经济、文化的传承和发展。面对不同的免租文化、审美标准，不同的历史形态、地域特点，逐步营造出差异化的设计文化特性。按照现有的逻辑特点，合理的分析实际艺术风格，对中国民族的文化思想观念、文化底蕴进行分析，明确实际设计的民族特性。伴随着民族生活、社会文化、审美特点的变化，民族的审美设计因素也逐步发生改变，逐步实现国家、民族、语言、体系的设计变更，这正是艺术设计发展的必然趋势，是符合艺术传达设计特点的。
我国的文化视觉传达设计中蕴含有深入的文化思想，历史丰富的民族所具有的审美意识和思维标准不同。通过一系列的审美特征分析，逐步加强过敏经济的自信心水平，传达具有设计思维的视觉传达效果。加强丰富的独特性，深化传统图形符号的设计特点，完善视觉传达设计的蕴含效果。本土设计师需要根据实际设计体系的相关语言特点进行重点分析，明确实际传统与现代、中国与国际、过去与现在、历史文化与现代个性化发展的区别，通过视觉传达方式的设计，实现本国深入根源和底蕴的分析，完善设计者内心的可持续发展水平。
二、视觉传达的有效时展意义
视觉传达与时代、经济、文化发展之间存在紧密的联系，通过建立良好的时代经济发展水平，明确实际新时代的发展要求，新观念、新技术、新挑战。多媒体技术正在不断的快速发展，带动网络经济、电子媒体技术行业的快速发展，实现视觉设计空间的快速拓展。依照科学技术手段方式，逐步完善社会经济行业的稳步发展，以良好的视觉冲击效果，替身股电脑、互联网媒体之间的发展水平，构建良好的艺术设计形式。按照科技的时代进步标准，开辟崭新的生活方式、数字技术、互联网媒体技术，以动态性视听效果，逐步完善设计师的实际表现元素。加强社会发展和生活方式的有效变革，重视神经文化的宣传发展，满足人们内心的精神满足。新时代的发展需要孕育良好的时展观念，不断更新时代扩展水平，以崭新的思维方式，创作良好的设计方法，体横设计载体的文化观念认识水平，明确实际生活方式，审美需求标准，不断完善实际视觉传达的表现形式和设计效果。
依照现有的艺术特征，准确的分析现阶段人们的精神领域标准意义，明确实际人们的思想共同点，完善时代特征、时代文化、时代精神、时代语言的分析，以崭新的方式，力求完善实际语言形式，解决人们的需求，提升精神的满足感。为了有效的提升视觉传达的设计效果，需要对新的语言形式问题进行分析和解决，充分满足人们的物质文化和精神需求，掌握历史的脉搏和探索思维，提升经济、文化、思维的认识效果，明确实际创新设计的样式标准，以有效的视觉传达设计方式，逐步优化发展，改变提升自我设计艺术水平。
三、视觉传达设计的文化历史内涵
视觉传达设计是一个本质文化历史的表现，通过视觉传达，将传播的信息具体化，内涵化，提升视觉传达设计作品的宣传价值，传递给人们一种良好的价值观念。以创新的设计思路，不断完善文化创造的新概念、新标准、新思维的分析，准确的判断实际人们的思想意识水平和价值观念。综合分析视觉传达的设计过程和文化创作标准。按照视觉传达的设计思路，分析社会历史文化的传承效果，以优秀的人类文明设计思维为标准，逐步构建社会文化的具体部分内容。加强民族历史风俗、生活方式、文化审美标准、历史道德的建设，深化民族历史文化的内涵和结构，提升民族精神的艺术创作，将民族历史侵入到文化中，在视觉设计上表现出来，实现民族思维和优势精神的展现。
结语
综上所述，视觉文化的艺术设计是以历史文化、时代性、民族性特征进行分析判断的，通过明确实际历史文化的艺术特点，准确的分析历史传承的文化魅力和特点，将中国传统思想融入到视觉传达设计中，充分体现中华民族文化历史的伟大，提升视觉传达设计效果的深入分析，以合理的形式对视觉传达设计进行展现，提升世界范围内的信息传递，塑造中国设计中丰满的艺术形象，充分展现中国设计的独立性艺术特点，实现艺术设计的视觉传递发展效果。我国未来的视觉传达设计需要依照中华民族的历史文化思维特点标准，逐步拓展创新形式的艺术特点分析，加强视觉传递的设计合理性，建立良好的视觉艺术思维分析过程，提升视觉传达的艺术展现。
参考文献
传统与现代之间的关系始终是所有艺术门类关注的命题，将传统图形融于现代视觉传达设计中，自然不能只是简单的照搬照抄，而是要对传统图形进行再创造，以现代的审美观念对传统图形进行提炼、改造和应用。两者相互结合，是对中国文化艺术精神的继承，是对中国传统图形的一种升华，若中国的现代视觉传达设计能够在世界上有更大的影响力，离不开对传统图形的继承。本文将分别对传统图形和现代视觉设计进行描述，然后介绍了传统图形在现代视觉传达设计中的应用。
1 中国传统图形概述
所谓传统图形就是指传统图案在物体的表面附加上具有审美意味的符号，使其具有美观或是特殊的含义，是人类生活所作的美化与修饰，虽然传统图形往往在每个时期的变化与前一个时期大相径庭，但仍能感受到在这些形式多种多样的图形中所特有的精神气质。中国民族传统图形历史源远流长、其资源也十分丰富，它的主要特征可概括为：装饰性、程式化、意象性和纳福求吉。在整个发展和演变过程中，以其多样而又统一的格调，逐渐形成了具有艺术多元化、设计现代化的图形元素。
传统图形经过新石器时代的彩陶纹饰，商周青铜器纹样，封建社会早期、中期、晚期纹样等重要阶段的发展，通过视觉图像与意义的关系结构化和规范化揭示了古人进行视觉的把握和视觉形象，极其形象地刻画出古典美的形象，成为一个民族生存和发展的重要特性。由于经济全球化的快速发展，当传统的图形艺术被突然置入国际文化的新空间，一味地追求世界水平使得传统图形失去了本身的韵味和艺术，这种暂时的迷失也是不可避免的。但是，经过近年来不断地研究，人们已经摒弃了过往崇洋的做法，充分认识到艺术的根基是传承和统一，新的概念和思维的导入为我们重新审视传统图形提供了更多的思考空间。
2 现代视觉传达设计
视觉传达设计是通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，构成视觉传达设计的主要元素就是文字、插图以及标志，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。视觉传达设计包括视觉符号和设计这两个基本元素。所谓的视觉符号就是指眼睛能够看到的能表现事物一定性质的符号特征，主要包括文字、图形、影视、造型艺术、建筑以及科学等元素，是由公司进行设计制造然后呈现在消费者面前，起到沟通桥梁的作用，是为现代商业服务的艺术。而传达指的是信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以跨越语言不通的障碍，进行人类体内自身或人与社会、人与自然等个体之间两种传达。
视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计，体现着设计的时代特征和丰富的内涵，中国实行开放政策以后，现代设计的概念被逐渐引入中国，所以其视觉语言和设计形式都受到西方现代视觉设计的强烈影响。中国现代视觉设计就是要考虑如何把东方文化和西方文化相融合，把传统和现代相结合。在现代视觉设计当中， 应当把传统图形符号作为表达民族语言的特殊而富有个性的元素，只有这样才能创作出被世界所认同的“中国设计”。
3 传统图形在现代视觉传达设计中的应用
传统图形在现代视觉传达设计中的应用主要表现在以下几个方面：
第一，传统图形在艺术设计中的应用。尽管艺术设计包括传统风格和现代风格以及混合型风格，但是传统图形存在于各种艺术设计形式中，传统图形表达的是一个时代的特征。每一个图形，每一个符号都包含一定的意蕴，将这种传统文化中充分应用到艺术设计中，会产生别有魅力的艺术感。比如中国的书法、书画都是将艺术图形化的一种体现，另外古代青铜器的雕文和装饰创造出一种幻想和传奇的意味，从对现实的双关以及美学观点的和谐表达中，传递出一个时代的文化和艺术形式。
第二，传统图形在标志设计中的应用。标志设计时视觉传达设计的重要组成部分，是一种表达事物特征的记号，它不仅是一种实用物的设计，同时也是一种图形艺术的设计。传统图形应用在现代视觉传达设计中，通过采用书法与篆刻，形式与理念，具象与意象的有机结合，达到以意传神的目的，从而不仅能承载着企业的无形资产，更能很好地体现整个公司的形象。漫长的传统图形的积淀为标志设计提供了大量的素材，标志设计已经由简单的图形标识发展成为简约、概括、新颖的表达方式，同时也满足了持久性记忆的要求，具有了更高的艺术价值。传统图形在标志设计中的应用使得标志设计正逐步走向个性化、人性化、信息化以及多元化，这也将使得标志设计拥有更高的文化价值。
第三，传统图形在包装设计中的应用。包装设计是指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计，是产品特性、品牌理念、消费心理的综合反映，它将直接影响消费者对产品的印象。包装设计包括外形要素、构图要素和材料要素三个方面，传统图形作为视觉设计的语言，是包装设计最重要的元素，将龙凤呈祥、花好月圆、松柏长青等都寓意美好、圆满、长寿的图形应用到商品包装设计中，给顾客一种“言简意赅”、过目不忘的印象。传统图形应用在包装设计中的实例有很多，比如说和记盲公饼、天方茶业、碧螺春，至于月饼就更多了，一般的茶具和高档的布匹在应用传统图形后其意境和感觉都会得到提升。
4 总结
现代的视觉传达设计建立在整个文化氛围的基础上，受到传统图形潜移默化的影响，反过来讲，现代视觉传达的思想又影响着传统图形意蕴的表达和文化的传承。昨日的创新构造了今日的传统，今日的设计又将决定明日的文化，尽管在将传统图形应用到现代视觉传达设计中出现过短暂的迷惘，但是既然中国传统图形在经过几千年的文化沉淀和历史筛选后依然光彩夺目，相信也必将为现代视觉传达设计写下不朽的一页。
参考文献：
[1]王灵毅.扎根传统创新设计――谈传统图形在高校艺术设计教学中的重要性[J].美与时代（上半月）.2009（05）：156157.
[2]成羽.传统图形在现代视觉设计中的价值[J].无锡南洋学院学报，2005（04）：227228.
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）06-0286-01
在新媒介环境下，各种艺术形态的视觉传达设计理念不断侵入传统设计格局，从数字技术演变而成的平面设计理念已无法适用于现阶段媒体传播需求。从发展前景上看，信息图像、电子图像、激光图像等视觉传达设计模式的传媒价值更高。
一、新媒介视角下视觉传达设计发展现状分析
与艺术创作不同，视觉传达设计是通过平面修饰信息，改变信息原有的传播表现，突出信息的视觉传播效果，让人们在感知信息互动性能的同时，感受到新媒介艺术在色彩运用上、图像合成上、影像资料编辑上的突出作用。以往，视觉传达设计注重于平面设计与信息赋予，从多元化的语言词汇中找到具有功能性的视觉图像是非常困难的，在新媒体艺术的促进下，视觉传达设计慢慢转变了其设计理念，在平面设计的基础上，又引进了多功能、个性化、多视角的视觉设计模型。浏览、阅读内容会按照预先设计的信息按次序呈现给观众，在固定编辑体系中展现设计思维能力和平面设计风格。
二、基于二维码外观形态设计研究视觉传达设计的发展特征
在二维空间上，传统设计理念对包装图书的形象设计能力突出，文字编辑、色彩点缀、图形组合等手段都可以突出视觉传达效果。信息在传递的过程中会呈现出多种形态，所以设计理念、图像结构、传递效率是影响视觉传达设计的重要内容。平面设计发展特征，主要体现在以下几个方面：
（一）静态向动态
人们长时间接受静态图像信息会产生一定的审美疲劳，视觉信息在固定框架内所展现出来的感染力被大大削弱，所以在新媒介艺术的促进作用下，平面设计的主体逐渐转变成了动态设计，动态信息在给人带来新鲜感的同时，也能丰富信息的内涵和意义。虽然二维码外观形态设计所体现的是一种静态视觉设计，但在虚拟环境中，其设计内部隐含的动态元素非常多。人们在虚拟购物环境、沟通平台上使用二维码进行信息验证，其构图的动态可能性非常多。因此，二维码虚拟构图形式对促进静态平面设计向动态平面设计转化具有积极作用。
（二）多元化设计
科技与艺术的结合使得现阶段视觉传达设计格局更加丰满，呈现出一种良好的发展态势。打破固定界限，让设计师在赋予其良好信息能力的同时，具有高超的传播效果是多元化设计的重要目标。二维码外观形态设计是多元化设计中做成功的案例之一，从科学的角度讲，二维码所代表的信息含义独一无二，信息的准确性非常高。目前很多大型认证服务平台都开始引用二维码识别技术，由此可见，二维码在信息表达上传送的功能性极强。从艺术角度讲，二维码外观形态不易被人们记住，其设计的表象内容并不直观，但是在复杂的乱码条纹中人们能够寻找到不同种类的视觉传播理念
（三）物质性设计向非物质性设计
新媒体环境下，计算机在设计领域中的主导地位越来越明显，信息从物质形态向非物质形态的转变，标志着大多数视觉设计手段已经通过计算机来完成，如果但就图形信息的内容价值上来分析，二维码的非物质价值非常高，虚拟设计作品作为一种服务性信息设计内容呈现在大众面前，这种特立独行的设计模式给视觉传达设计开辟了一条新的发展道路。与此同时，二维码设计还充分利用了平面设计信息的交互功能，改变了传统“填鸭式”信息造成的传播障碍，让人们更加关注于信息传播的形式，而不对信息的视觉效果产生过分的需求。新媒体与网络的联合发展，二维码外观形态设计的信息传播价值、认证价值大大提升，从交互体验上来讲，公众对这种设计模式的认可程度很高。由此可见，计师要将事物变成虚拟的数码编号，可以通过构图版式、线条轮廓、借助数字、色彩和图形技术手法来虚拟现实。
结论：通过上文对视觉传达设计以及二维码外观形态内容进行系统分析可知，从传媒艺术角度上分析，二维码设计满足了新媒介环境信息传播的需求，让传媒信息更具真实性、更具准确性。无论是平面设计还是外观形态设计，二维码都能够满足设计师的设计要求，也能满足公众对新媒介信息的需求。综上所述，在新媒介环境下，二维码外观形态平面设计项目的发展前景会越来越大，具有虚拟特征的视觉传达效果，在当今社会中的研究价值也会越来越高。
参考文献：
【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）06-0247-02
1.视觉传达设计绿色化概述
视觉传达是随着现代数字化的发展而逐渐兴盛起来的一种信息传达方式，而这种信息的传达是通过人的视觉进行的，属于设计艺术的一种。视觉传达设计是建立在视觉传达基础上的，包含传播设计和商业设计两个方面，主要是通过计算机技术对图片、影像等视觉信息进行处理，从而向社会传播信息，满足人们的观赏和交流所需。
“绿色”一直被人们广泛运用于形容生态平衡，表达了人们对大自然的美好祝愿，而“绿色设计”一词也就应运而生。视觉传达设计绿色化就是指在绿色设计发展的契机下，以科学发展观为指导，保证视觉传达设计的科学合理、生态环保。
2.我国视觉传达设计的发展现状及问题
随着技术的不断发展，视觉传达设计所呈现出来的内容也逐渐多样化，超出了传统的模式，对人们的生活产生了较大的影响。但是，随之而来的是激烈的竞争愈演愈烈，市场上四处充斥着各种各样的视觉传达设计作品。纵观市场上存在的各类视觉传达设计产品，会发现其中仍然存在较多问题。
2.1质量普遍不高
视觉传达设计作为文化的一种形式，深受民风民俗的影响，因而民族特征明显。不仅如此，视觉传达设计也会随着时代的变化而变化，以迎合大众所需，因而具有时代性。然而，随着社会主义市场经济的不断发展，视觉传达设计为了争夺市场，因而仅仅从短期的经济效益出发，对一些优秀的设计作品进行模仿，这就造成了当今市场上大多数视觉传达设计作品缺乏创意，丧失了视觉传达设计该有的特性，而对于文化的反映和体现更是匮乏，严重影响人们的视觉品味，呈现出一种病态的发展趋势。
2.2数量过于庞大
随着技术等影响视觉传达设计发展的主要因素的不断改善，使得视觉传达设计日渐繁荣，形式多种多样，内容缤纷多彩，充实了人们的视觉世界。然而，也正是因为这种信息数量爆炸的方式，导致人们对于设计缺乏相应的关注和审美，这种由于庞大数量而引发的视觉疲劳，造成了当今社会对于视觉传达设计的漠视。虽然视觉传达设计通过各种途径进入到人们的视野，然而，这样庞大数量的低劣设计，且不乏有趣味低俗的设计作品，这样只会影响人们生活环境的绿色化，给和谐社会的建设带来一系列不利因素，造成了当今社会文化的缺失[1]。
3.我国视觉传达设计绿色化实现途径
“绿色”在人们的概念里一直是生命和自然的代表，给人一种生机勃勃，健康向上的视觉感受，带给人对美好事物的向往和感动。因而，在视觉传达设计绿色化的过程中，必须以给人以美的享受为出发点，从而提升视觉传达设计的发展后劲，实现可持续发展之路。
3.1提升设计质量
视觉传达设计绿色化的本质在于促使视觉传达设计的人性化、生态化和文化性，从而实现经济社会的和谐发展。针对当今社会上视觉传达设计作品质量不断下降这一现象，应该通过以下几个方面提升其设计质量，保证视觉传达设计的健康发展。首先，促进“绿色化”理念的建设。正确的观念对人们起着正确的引导作用，因此通过推进视觉传达设计绿色化理念的建设，推动设计者自主提升产品质量，丰富产品文化内涵，增强作品的创造性。其次，提高设计师的自身素质。设计师是视觉传达设计的执行者，也是设计顺利完成的灵魂人物，提高设计师的素质，从而从源头上改善当前视觉传达设计产品的质量问题，使得设计能够更好的传播优秀文化，弘扬时代精神。最后，加强对市场上设计产品质量的监控，保证优秀的设计作品能够顺利进入公众视野，同时减少缺乏创意的伪造设计产品的诞生，从而为视觉传达设计绿色化的健康发展营造良好的氛围。
3.2改善社会环境
视觉传达设计绿色化是与人们生活息息相关的，是建设和谐社会，促进可持续发展的重要方面。因此，建设绿色化的视觉传达设计，必须从改善外部环境着手。第一，应该通过提升人们对于“绿色化”的认识，从而加强对于设计作品的监督。通过舆论和公众的力量，保证视觉传达设计的质量，促使设计者自觉创新设计作品，充实设计的内涵，从而使其符合时展所需。第二，建立健全视觉传达设计绿色化评估制度，通过制度规范保障视觉传达设计能够自主将“绿色化”融入设计作品之中。不仅如此，制度还能保障人们的监督权，从而保证视觉传达设计市场的有序性和科学性[2]。
4.结论
随着经济的发展，社会的进步，视觉传达设计已经成为大众生活中无法忽视的一部分。因此，改变当今社会主义市场经济环境，为视觉传达设计绿色化保驾护航，促进视觉传达设计产品质量的提高具有重要的理论意义和实际意义。
