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于1998年初登中国大银幕时，无数观众涌入影院，为之感动，为之疯狂。这部影片14年后重登中国大银幕，再次引发观影狂潮，并演变为全球影坛的文化现象。本文试从影片类型、叙事风格、人物分析三方面，探讨《泰坦尼克号》在中国风行的原因。
［关键词］《泰坦尼克号》；史诗；爱情；灾难；叙事
1998年，美国投资高达两亿美元的好莱坞史诗爱情巨片《泰坦尼克号》登陆中国大银幕时，无数观众涌入影院，为之感动，为之疯狂，它不仅在全球票房上狂收1845亿美元（北美地区6亿美元，中国36亿人民币），成为位居全球及北美地区历史单部最卖座影片的第一名。还囊括了1998年第70届奥斯卡最佳影片、最佳导演（詹姆斯·卡梅隆）、最佳摄影（罗素·卡彭特 ）、最佳艺术指导布景、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳音响 、最佳效果(视效及其他)、最佳电影音乐（席琳·迪翁）、最佳音效剪辑、最佳女演员（ 凯特·温斯莱特 ）提名、 最佳女配角（格罗丽亚·斯图尔特）提名等诸多殊荣。
14年后的今天，中国观众对《指环王》《加勒比海盗》《哈利波特》《变形金刚》《阿凡达》等大片与3D技术司空见惯后，卷土重来的《泰坦尼克号》又再次引爆观影狂潮，并演变为全球影坛的文化现象。本文试从影片类型、叙事、人物塑造方面分析、探讨《泰坦尼克号》在中国风行的原因。
一、好莱坞式的史诗爱情巨片
史诗电影作为世界电影中的一个重要电影样式，在电影史上占有重要的位置。史诗电影是“史”和“诗”的结合。“史”，指历史，是史诗电影的历史背景、叙述的材料来源、故事讲述的依据；“诗”，指诗化、诗意，是史诗电影的意境和风格追求，以视听手段来保证实现。用通俗的语言来描述，就是历史和浪漫相结合，电影主题和电影技巧相辅相成。《泰坦尼克号》就带有强烈的史诗背景和史诗风格。这部根据真实历史事件改编的影片，是史实和艺术的完美结合，来源于真实又高于真实，尤其是男女主角杰克和露丝荡气回肠的爱情传奇，可能比真实的历史体验和爱情经历更为温馨、浪漫、刺激和打动人心。
全片充分调动了一切电影语言和特技手段，讲述了在“泰坦尼克号”从英国南安普顿港起航到完全沉没在北大西洋海底发生在这艘号称“世界工业史上的奇迹”的豪华客轮上的故事。在辽远、悠扬、凄美的背景音乐中，演绎着跌宕起伏、峰回路转的剧情，展现着人物或伟大、或渺小、或欣喜、或悲伤、或坚定、或彷徨的心理变化，带领观众彻底进入到主人公生离死别的爱情和目不暇接的光影氛围中。影片从故事情节、叙事节奏、摄影风格、剪辑才能、音乐创作、人物塑造等方面淋漓尽致地展现了影片创作者无与伦比的创作才能和艺术才华。游轮沉没的海上奇观与对男女主人公细腻的刻画巧妙融合，独具匠心又浑然一体。影片的成功之处，在于它把两个不可兼得的方面成功地结合在一起——既有宏伟浩大的特技场面，又有对主人公的身世背景、心路历程最好的研究与展现。13年保持“史上最卖座的影片”头衔的《泰坦尼克号》，是好莱坞电影史上最璀璨的一颗明珠，更是好莱坞史诗爱情片的传奇之王。因此，在14年后，观众在对剧情了如指掌，对3D体验不再新奇的今天，却仍愿意再次走进电影院，去重温经典，重新领略那段刻骨铭心的情感与悲伤，不能不说是这部电影本身的魅力使然。
二、叙事，史诗背景下的情节剧
史诗内容包括一个社会学元素和一个心理学元素，史诗花费大量笔墨描述人物生存的环境，即所谓的历史背景，这构成史诗的社会学元素。历史背景，电影中首先表现为辽阔的背景，海洋、沙漠、原野、长空等，其次表现为历史面貌的真实再现，场面壮观、人物众多、社会关系错综复杂。史诗的心理学元素体现在人物上。
《泰坦尼克号》具有诸多史诗的特征。大海的壮阔画面，取景饱和，场面壮观。从一心要逃脱婚姻牢笼的露丝，出身卑微的穷小子杰克，到忠于职守的船长、视死如归的音乐师、相拥死去的夫妻……人物形象鲜明生动，令人过目难忘。但从角色定位、人物关系、影片情调来看，《泰坦尼克号》更像是一部超级情节剧。史诗只是作为背景和整体结构存在。
情节剧形成于18世纪末期的法国大革命之后，主要是把普通人引入“艺术”中，着力表现世俗的生活，关注人的情感，叙事通俗晓畅，情节曲折，注重伦理道德，结尾大悲大喜，令人落泪。《泰坦尼克号》描写了海难、历史、岁月流逝沧海桑田，搭建了一个很大的历史平台，具有史诗气派，但其核心情节、结构和人物，都没有超出情节剧的范畴。影片将“泰坦尼克号”沉没这一事件纳入到露丝的生命历史中，以一种主观、简化的方式反映了这一重大悲剧事件对社会、对人类的影响。在人物的设置上，面对魅力四射的露丝，杰克和未婚夫卡尔形成了鲜明的对比，善与恶、贫与富、豪放与桎梏、不羁与呆板，个性一目了然，使他们形成了风格化的人物形象。露丝无法忍受没有爱情的婚姻，拼死也要逃出“牢笼”；“泰坦尼克号”撞上冰山之后，露丝面临生死的选择，毅然跳下生命的“诺亚方舟”，选择和杰克在一起。选取极端性元素（如战争、灾难、恐怖、谋杀等），把人物推入危机的规定情境中，以便充分展现她的本性、本我，使情绪充分外化，这是情节剧的程式化表现方式。方法尽管老套，但非常奏效。相信当观众看到杰克挽救露丝，说出那句经典台词“你跳，我也跳”，见到露丝与杰克相逢在几乎完全淹没的船舱，两人不离不弃生死与共的经典片段，一定会心潮澎湃，为之动容。
此外，情节剧非常注重影片的观赏效果。“电影调动美工、色彩、照明和布景这类造型手段创造出的精美构图对渲染和烘托情节剧的环境气氛起着重要的作用，并且形成了电影情节剧的观赏性的传统。”《泰坦尼克号》正是这种观赏性的完美体现。造价两亿多美元的《泰坦尼克号》是当时成本最为昂贵的影片，更是一件展示当时电脑发展工艺水平的杰作。豪华的客轮和壮观的场面无不体现着詹姆斯·卡梅隆及其创作团队的精益求精。有人评论说，这部豪华影片几乎银幕上每一平方毫米都是用美元堆出来的。因此，当这艘巨轮在大银幕上向我们呼啸而来时，全世界的电影观众都为之震惊，为之嗟叹。全球1845亿美元的票房收入也就顺理成章了。194分钟的时长，对于电影观众来说，完全是一场视觉上的饕餮盛宴。而杰克与露丝在泰坦尼克号船头相拥的镜头，是情节剧煽情的精美标本，更成为电影史上永恒的经典。《泰坦尼克号》中极具观赏性的镜头还包括影片开始部分的海底寻宝、杰克的那句“我是世界之王”、“海洋之心”沉入海底以及饱受争议的人体素描等。影片把恢弘的主题与壮丽的自然风光完美地融合在一起，带给观众无与伦比的心理冲击与视觉享受。
《泰坦尼克号》融合了史诗和情节剧的元素，是弱化的史诗，也是放大了的情节剧。既是高大宽广壮阔的，又是优美伤感而世俗的。
三、人物分析
女主角露丝是真正的核心人物，影片的情节和结构都围绕着她组织、取舍、展开。没落的贵族小姐露丝，聪明、美丽、热情、反叛，对权贵不屑一顾。梦想与现实之间存在着永恒的矛盾。母亲要将她嫁给富豪卡尔。她厌倦贵族们百无聊赖的生活，彷徨且无奈，她选择轻生，却被杰克拉了回来，进入到他的世界。在这个世界里，她可以肆无忌惮地唱歌、跳舞，也可以不顾形象地追逐打闹，更可以对试图控制她的人进行挣扎与反抗。这是一个迥然不同的世界，也是一个她从未了解过的世界。开心时，她在这里翩翩起舞；灾难来临时，她不顾一切飞奔到这里，只因这里有她喜欢、深爱的人。露丝是一个敢爱敢恨的女孩，她对喜欢的敢于追求，不喜欢的敢于放弃。她如深埋海底的“海洋之心”，身处黑暗，心向光明。
悲剧从来不会因为个人主观愿望而选择离去。无情的冰山撞沉了“泰坦尼克号”，亦撞醒了露丝和杰克的爱情之梦。惟一值得庆幸的是，自此之后，我们看到了那句“你跳，我也跳”最好的践行，看到了在灾难面前的众生相，看到了爱情的生死与共和忠贞不渝，这一切，使我们相信原来这世界真的有爱情存在。
露丝个性顽强，从不屈服于命运，尤其是她在船头被杰克拉回之后。露丝与家庭抗争，与未婚夫抗争，与命运抗争。失望、挫败、打击，甚至死亡，都不能使她屈服。尽管她与真爱失之交臂，没能和杰克一起长相厮守，但她绝不是悲剧的主人公。“悲剧的主人公知道自己不能逃脱命运的摆布，因而自觉地屈服于自己的命运，而情节剧的主人公虽是受着意志和命运的支配，却是抱着希望，忍受着失败。”她是俗世的英雄，从未失去勇气和希望。亲眼见到自己最爱的人沉没在海底，她毅然吹响了口哨。她听从了杰克的话，说服了自己的内心，选择了没有杰克一个人活下来的生活。情节剧的英雄是乐观的英雄，同样是与命运的抗争，悲剧是抽象的，是宇宙，是人的激情，是对力量的冲突，是人与自然、命运和强大敌人进行抗争的，情节剧是具体的微观世界，它的时空被纳入一个人的历史限度之内。影片全景式地展现了人类历史上的一次重大海难，是如此波澜壮阔，却又是具体而富有细节的。《泰坦尼克号》的时间、空间，都是露丝所看到的、感觉到的。海难虽是背景和舞台，促使人物命运发生改变，却并不是一种绝对力量。露丝是执著于自己内心的人，无论周围的人与声音如何非议，她都会听从自己内心的召唤，勇敢选择，坚强面对。这是一个史诗式单纯和感性的人物。观众无法不去喜欢她、支持她、拥护她。
至于杰克，或许更多年轻观众在意的是莱昂纳多·迪卡普里奥那张英俊的脸。细细品味，不难发现，这个形象的魅力绝不仅仅是来自电影明星本身的气质，更多来自他豪情万丈的男性魅力。尽管当年的莱昂纳多·迪卡普里奥和凯特·温丝莱特看上去更像是姐弟恋，但两人深情而真挚的表演，还是打动了无数观众的心。精明、务实，精力充沛，对露丝义无反顾勇往直前的爱，莱昂纳多塑造的杰克无法不让人心动。他不因身份高低放弃梦想，不因贫穷富有放弃真爱，他为爱而生，为爱而死，虽已离去，却永在心中。在他身上，实现了演员与人物的完美结合。《泰坦尼克号》的成功使他步入好莱坞巨星行列。帅气、英俊、潇洒、礼貌而绅士，成为他很长一段时间的代名词。
除此之外，影片还描绘出一幅灾难面前的众生相，有慷慨赴死者，有临阵脱逃者，有大义凛然者，亦有苟且偷生者……善与恶，美与丑，展示得全面而具体，鲜活而真实。这也是令观众在为杰克和露丝的纯美之爱唏嘘不止同时所津津乐道的。
四、结语
《泰坦尼克号》作为一部史诗爱情巨片的经典之作，14年前征服了全世界影迷的心，14年后仍然能够打动无数人的心，是好莱坞式史诗爱情片的又一次胜利。影片创造出的极具历史真实感的宏伟场景，在叙事上，使得人物与历史事件有了关联；在影像上，创造出辉煌的奇观；在风格上，呈现出一种“宏大”的美。独有的艺术魅力，将使它永载世界电影史册。
［参考文献］
泰坦尼克号观后心得1落幕的时候，影院里想起了掌声。两年间，在美国的影院看了非常多的电影，我经历过的电影落幕的时候全场鼓掌的情况，一共出现了两次，一次是哈利波特大结局的时候，另一次就是今天。如果说那一次是关于青春，关于回忆，那么这一次就是关于爱情，关于感动。
新版的泰坦尼克号并没有多什么新剧情，ima_加上3d的视觉效果，其实看完之后并不会给你留下多深刻的印象，
感动和震撼你的永远只是剧情，新版的视觉效果只是给你一个噱头和理由去重温这部经典的影片，所以经典的电影，无论用什么方式重温，它永远都是如此温暖。
我的座位选择的很有意思，我是一个人去的，前面是一对中年情侣，右手边是一对年轻情侣，左手边是两个一起来的阿姨。在船沉没的那一段时间里，我可以清晰地听到他们哭泣的声音，就像他们可以清晰的听到我哽咽的声音一样。我们每个人的感情经历都是不同的，对爱情的理解也是不同的，观影时的感情状态也是不同的，但是就在此时此刻，竟然在体会着相同的感动。
观影结束的时候，我走在街道上，狠狠地吸了几口烟让自己冷静下来。15年的时光，这个世界发生了如此大的变化，但是人们对于爱情的感动似乎从未改变着。我有时候会想，但是又真的不知道如果泰坦尼克号顺利地驶达了目的地，Jack和Rose会不会永远在一起。而现实是Rose在后来嫁给了别人，有着她幸福的一生。但是，这并不影响这段感情的真挚和伟大，他们的爱情在泰坦尼克号行驶在广袤的大海上的时候，仍然如此的美丽和炫目。因为在那个时候，两个人是如此真实而不可自拔，甘愿牺牲的深爱着对方，我想在那时那地，这就是真正的爱情了。
即使是很多年以后重温这部电影，Jack和Rose第一次出现的时候，你还是会想，哇，真的好美;看到Jack在船头拥抱着Rose在风中飞翔，你还是会感觉异常的甜蜜和温暖;我心永恒响起的时候，你还是会在心中涌起一阵感动;看到船沉没的时候，老爷爷在倾斜的床上拥着老奶奶的时候，Jack沉入海底的时候，你还是会哽咽，会流泪，会体会到内心最柔软的声音;电影落幕的时候，你的心还是像起伏的海浪，久久不能平静。
所以，不管你现在是在甜蜜的享受爱情，还是在残酷的现实面前，感觉到冷淡和绝望，不管你现在是一个人，还是两个人。如果有机会，重新看一遍泰坦尼克号，无论是影院的新版本还是在家的老版本，你会知道，你心里对于美丽爱情的憧憬和向往从来没有幻灭。
这种感觉跟现实就根本无关，而只与爱情有关，而你，永远都在相信着爱情，无论它曾经，正在，或者将会，在海上或者是生命里，短暂或者永久的绽放着。
泰坦尼克号观后心得21997年，一艘船，一次梦幻之旅，一颗硕大的海洋之心，一张女人的素描画像，一场生死之恋，带着无数人感动的泪水和奥斯卡那至高无上的荣誉，电影《泰坦尼克号》跟真实的沉船一同步入了历史。
在沉船整整一百年后，3D版《泰坦尼克号》靠岸中国，无疑再次成为史上最昂贵的电影。说它昂贵，并不因为其耗资以及高科技，更重要的是，它承载着一代又一代人的悲欢爱恋。十年了，他们从不懂爱情到不再相信爱情的蜕变中，忽然清醒：只有泰坦尼克号还陪在他们身边。
《泰坦尼克号》是个神话，而杰克与露丝的爱情则是神话中的神话。人们在这虚构的爱情蓝图中，渴望或寻找这种神话的力量。尽管露丝和杰克之间从相识、相恋到完结仅有短短的3天时间，但观众却记他们记了十几年，或许更长。这多少也反映出过惯了平淡生活的现代人们对于传奇或者浪漫经历的某种渴望。
这段爱情故事由一位百岁老者娓娓道来，所以她几乎勾起了地球上无关年龄层次的所有人对自己年少回忆的冲动。十年前的电影院里，每一个人都问心无愧的把《泰坦尼克》当成了自己的电影，当《泰坦尼克号》再次驶入庸常反复的生活空间，观众的心瞬间又有了猛烈跳动的冲动。也许我们无法挽留生活中太多的记忆，但是至少在观影的几个小时里，我们再次抓住了如歌如泣的爱情。
毫无疑问，一种现象，从《泰坦尼克》开始，十年寒暑，奇迹不灭。经典台词一呼百应，“My heart will go on”大街小巷都在哼，大导演大制作都将其当作第一对手，甚至还时常看到沉船时的乐队演出和“女人和小孩先上”等鲜活的案例讨论——比这部电影更好的电影比比皆是，然而杰克和露丝的爱情故事却超越了电影的范畴，在各个领域熠熠生辉。
十年前我们为打一个电话四下寻找公用电话亭，十年后我们有了手机依然四处奔波;十年前我们谈及爱情，总是羞涩，十年后我们谈及爱情，成了生涩……毫不费劲就能举出这十年来这个世界究竟发生了多少变化，但泰坦尼克号上的爱情，却还未靠岸。面对岁月里哪怕只是因为机缘巧合而开启我作为一个人的一切感官的天赐之物，请原谅我再次打出了失理智的10分。
泰坦尼克号观后心得3年轻的杰克·道森和露丝·戴维·凯特在从英国到美国的泰坦尼克号豪华客轮上相识，并准备抵达美国后私奔。不幸，客轮在途中撞上冰山沉没了。
提起这部影片，一想到的除了那惊心动魄的场面、感人至深的爱、引人入胜的故事情节，留给我印象最深的，就是露丝的眼神。那在生死边缘，却毫不绝望的眼神。
人在死亡面前如此渺小。于是，极度的恐慌，和因此而产生的种种丑恶的行为便全都表现得一览无遗：为了存活，有人在海面将别人的头往水里溺，自己靠此浮在海上;为了登上妇女、儿童优先的救生船，一个男人用钱买通船员;为了保障自己的安全，可以乘坐70多人的救生船只承载了十几人，而船上的人因担心自己的性命，竟不愿去救客轮上众多患难的人，包括亲人在内。这些现象多么可恶而现实。然而，人性中的美好总是多于丑恶：大多数的男人们遵守着制度，将妻子、儿女送上希望之船后，自己留在泰坦尼克号上;沉着冷静的船员们作好殉职的准备，安排着乘客有序登上救生船;当船身倾斜，人们纷纷向后滑去时，有人紧抱着柱子，另一只手去拉别人的手;当影片的两位主角被席卷而来的海水追逐，却看见一个无人照看的孩子不知所措地大哭时，毅然抱起那个孩子，带他一起逃亡……这些，就是面对生死抉择时，崇高的精神与高尚的做法。
还有许多令人感动的细节，无不表现着对待死亡的从容与镇静：三等舱中年轻的母亲知道生存的希望渺茫得如同幻影，便讲着美丽的童话使孩子安然入睡;年老的夫妇流着泪轻轻相拥，安详地躺在床上等待死神降临;船上的演奏者们拉着一曲曲哀伤的乐曲，在生命的尾声最后一次合作;年迈的船长走进船长室，选择将生命的最后一刻交给这融入了他人生最大热情与辉煌的地方;女主角露丝不愿与杰克分离，在救生船往下放时，勇敢地跳上泰坦尼克号的窗口。对她来说，生命的意义远远超过了对生命的留恋。
露丝曾有这么一段内心独白，大致如下：“我的生活永远被乏味的事所占据。无休止的聚餐、舞会、赛马、划艇，交往的就这几个人。没有人真正地关心我。我感到自己就像站在一座高高的悬崖边，无法回头。”露丝的父亲死后，露丝所拥有的家产不多了。母亲为使女儿嫁给富豪的儿子，逼她继续在相互奉承、崇拜金钱的乌烟瘴气的上流社交圈中过着淑女的生活。她就像坐在秋千上，高高地荡起，心却忽然空掉，很空很空。于是她选择了跳海，但被杰克解救了，杰克还解救了她的心。他在头等舱的晚宴上勇敢地谈论着自己的观点“享受每一天”。并带着露丝在无拘无束、真诚、热情的三等舱聚会上尽情地玩耍。他使露丝感受到了充实、快乐的平民生活，告诉了她生命的意义所在。
杰克是个顽强、乐观的人，他的这种精神感染了露丝。泰坦尼克号沉没之后，露丝和杰克找到了一张竹筏。经过一场惊险、辛苦的逃亡，他们在海上被疲惫和寒冷折磨得精疲力竭。活下去的决心让他们不停地说话，只有不停地说话，才有生存的可能。满天星斗在夜空中闪闪烁烁，这本应是个浪漫的夜晚，却发生了历史上最惨重的一次沉船事件。除705人获救外，1515人患难。北大西洋的海面上漂浮着一群群穿着救生衣的尸体。只有一艘救生船回来救人。船员的探照灯灯光在海面上来回地寻找活着的人。冻得瑟瑟发抖的露丝看到了希望之光，她满心喜悦地想唤醒杰克。可是她的呼喊显得那么苍白无力，杰克在沉睡中已无力醒来。露丝的热泪滑过冰凉的脸。救生船此时正往远方驶去。露丝眼中含着痛苦的神色将杰克的尸体放入海洋，哆嗦着爬下竹筏——她要履行她的诺言，她曾答应过杰克一定要活下去。“Come back, come back, come back……”露丝孱弱的呼唤伴随着坚定的眼神，那眼神透着无比的决心，蕴涵着对生命无限的渴求，她在绝望的边缘拼命挣扎，顽强地与死神搏斗。她必须登上救生船，否则她会被茫无涯际的黑暗与死的沉寂所吞噬，她的灵魂会在北大西洋刺骨的.寒水中融化。她不要在刚领悟了生命的意义之后就失去了它，她不要违背她亲口答应的诺言。她颤抖着游向一个已死的船员，取过他挂着的口哨，用所有的力气吹响了它，吹响了她对生命的热爱，吹响了她对世间万物的留恋，吹响了她对一切美好事物的眷念。上帝听见了她虔诚的祷告，救生船调转方向，朝哨声响起的地方驶来。探照灯明亮的灯光照在了露丝写满坚强的脸上，她终于在救生船上温暖的毯子里沉沉睡熟了。睁开双眼时，她看到了旭日柔和的光芒。黑暗过去了。
《泰坦尼克号》给了我太多的感触。记得五年前看这部影片时，被其中惊心动魄的场面所震撼，偶尔也会在心中柔软的沙滩上留下一行足迹。但现在，是完完全全地被它感动了，也将它深深地印入了记忆之中。甚至在除夕夜放烟火时，看到那烟火在漆黑的夜空中上升，绽放，再落下，竟会想起泰坦尼克号遇难时，船长发出的求救信号。烟火同样上升至辽阔的星空，绽放，落到无垠的海面上。而船上天真的小女孩因看到了美丽的烟花而高兴地笑了。想起来仍觉得心痛。
人的感触总会随年龄的增长而越来越深，就如五年前的我只把《泰坦尼克号》当作惊险片，而如今却被它深深感动。
泰坦尼克号观后心得4《泰坦尼克号》是一个真实的背景下虚构的故事——就当它主要讲的是一个爱情故事吧。电影里的那个胖女人，也就是rose妈妈说的newmoney，让人印象很深刻。而这是一个在历史上真实存在的人。她在幸存之后因为灾难中英雄的行为，成为了泰坦尼克幸存者委员会主席，被称作“永不沉没的莫莉”。她还成为了慈善家以及著名的女强人。成为了真正意义上的"社会名流"。其实，我们是可以预见这个胖女人在将来可以取得的成绩和荣誉的。她不仅在发财后还能对杰克这样的穷小子那么亲切，还可以不卑不亢的和上等人交际，更能深刻的认识到那些上等人的心理：“只要你装作是有钱人，他们就会接受你。”
我想，假如杰克在这场灾难中幸存下来了的话，他会有怎么样的人生?他有着赌博与冒险精神，有一双能看透人的眼睛，懂的关心与拯救他人，知道去追求自己所爱，有着强大的模仿与适应能力，安于贫困却也可以和那些富人们侃侃而谈，他知道‘how the world works’，能够在几乎不可能的情况下为rose找到一条生路。。。我们可以想象，这样一个年轻人，到了美国那片充满梦想与希望的新大陆之上时，会取得怎样的成功?他应该会是“美国梦”的又一实现者吧。然而，这个有着美好前程的年轻人，有着鲜活生命的小伙子，在泰坦尼克号撞上冰山的那一刻起，人生开始崩塌，他的未来如同深蓝色夜空中的烟火那样逐渐消散，一切的一切，包括爱情，在他缓缓下沉的时候，都被冰冷的海洋所埋葬。而他幸好遇见了rose，这一场如同梦幻一般烟消云散的“梦之旅”也因为rose的出现增添了一抹绚丽的色彩。
从老年的rose刚出场的那一段我们就可以看出，rose是一个开朗乐观的人，至少后来成为了这样的一个人。但让人印象最深的还是rose的勇敢和如火的热情，她不仅敢于反抗自己的命运、追求爱和幸福，展示自己的身体给杰克、热烈的回应爱的呼唤，还在船舷上那两个深爱自己的男人逐渐远离的时候，勇敢地跳下救生艇和自己的爱人拥抱在一起，更永远地告别了杰克，守着诺言，一个人坚强地活了下去。我觉得rose最美的时候不是在船上娇艳如玫瑰的时候，而是在她穿着大衣站立在雨中，静静地说出她的名字叫“rose。道森”的时候。她是那么的坚强、那么的美丽。我之前以为，rose虽然恪守诺言，勇敢的活了下来，在她的心底极其隐秘的地方还是藏着一片悲伤的海洋的。后来我才认识到，‘every woman's heart is a deep ocean of secrets’。她在门板上终于放开杰克的手的时候，看着杰克缓缓沉入海底，就已经把杰克收进心底，埋在最深最深的海洋中了。她在说出“rose。道森”的时候，她应该是完满、无憾的。她把杰克的姓冠上自己的名，从此以后他们的生命就融合在一起，她活得怎么样不再只是自己的事情，而是两个人的事。
rose的未婚夫霍克利，看完电影后，有的女生开始喜欢他，认为他是典型的高帅富，杰克和他比起来就是一个小瘪三，甚至认为杰克是小三，rose的离开是背叛。的确，霍克利是很爱rose，不管是爱rose的美色，还是rose爸爸留下来的‘good fame’，或者是自己的荣誉与尊严，他确实对rose百依百顺，也放弃了登上救生艇去寻找rose，同样在船舷上看着rose乘坐的救生艇慢慢下降，也确实获救后寻找rose——不管是为了寻找钻石还是找人。但他对rose的深爱和杰克对rose的真爱比起来，算得了什么呢?杰克在水中意识逐渐消失，却不忘叮嘱rose要活下去。霍克利，在得不到自己爱的人的时候，竟然愤而开枪，想要杀死杰克和rose。还记得《那些年，我们一起追的女孩》里面的一句台词吗?柯景腾后来的领悟：“原来，当你真的非常非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意地祝福她，永远幸福快乐”。我很难把霍克利对rose的执着当做真爱。她们说杰克是小三，rose是劈腿，我都感到可悲，“每个人都有追求幸福的权利”这是《独立宣言》中的话，那片新大陆的人所信奉的信条，她们不仅自己被很多的几千年遗留下来的道德枷锁社会现实束缚，还要把这束缚加在rose和杰克身上。还有的女生说：“如果是我，我就选择霍克利。”我只能说，可惜了，你不是rose，你是肥肉。
我一直觉得把这么一个爱情故事放在泰坦尼克号沉没的背景下太震撼了。杰克与rose就好像王国破灭下的骑士和公主，又或者是世界毁灭下的英雄和美女。当然，杰克拯救不了王国，也拯救不了世界，他拯救的只有rose一个人而已。在灾难降临的时刻，情感和人性以及求生的渴望是那么的突出。有的人趴在船尾上眼睁睁的看着爱人坠落，有的人却相拥在一起不离不弃，有的人不愿回来救人即使那里有自己的老公、孩子的爸爸，有的人却把生的机会让给了对方，有的人想通过贿赂而逃生，有的人却死得像个绅士。泰坦尼克号讲述的远远不止一个爱情故事。
泰坦尼克号观后心得5有一种豪华，空前绝后。有一种爱情，跨越生死。“只要一息尚存，你永在我心深处。”美国的探险家布克在海底发现了“铁达尼”号时，那只船的上面已经是锈迹斑斑，不经意间他发现了一幅女人画像，被这女人胸前佩戴的钻石所吸引。他拿出了一张从博物馆里找到的一张图片，并确认无误这颗钻石就是路易十六戴过的皇冠宝石。午后的阳光照着一位老妇人，她在制作陶罐。当她听见电视上的“铁达尼”号几个字时，她的心跳了起来，于是决定去见布克和看一眼那幅画像，这个老妇人就是露丝。
1920__年4月10日，梦幻之船“铁达尼”号从英国的南安普顿出发，前往美国的纽约。船上站着年仅十七岁的美丽少女露丝和她的未婚夫，面对着即将到来的家庭的枷锁了无生趣，露丝无可奈何。那一边的船头上站着住在下等舱的兴奋得振臂高呼的画家杰克。当露丝茫然无助地望向大海时，杰克被她的美丽深深的吸引。露丝向他诉说自己“站在了悬崖边上，没人注意到我。根据生活里的习惯向前，我却无力阻挡。”她想高声呐喊，呐喊出与卡尔无爱的生活和无法沟通的心境，令她感觉到的窒息。杰克与她灵魂深处的共鸣，给了她生的勇气。在与杰克的交往中，她经历了内心的挣扎，试图逃避自己的内心，然而真爱无法阻挡。当她与杰克像一对比翼齐飞的海鸟一样在翱翔的时候，两颗向往自由的心灵碰在了一处。
二、英文电影赏析课的教学方法
1、简要介绍所要赏析的电影的基本情况开设英文电影赏析课主要是为了帮助学生提高英语听说水平，而非娱乐的目的，因此要强调教师的引导作用。教师可以介绍英美著名电影导演和演员小传及他们的成名作、代表作,介绍每一部佳作影片的故事梗概、主题思想、主要人物、主要对白，选择体现影片完整故事情节的主要对话，以及讲授学生比较难理解的文化背景及语言难点，可用挂图、旁白、幻灯片等方式配合中英文对照来讲解。教师可集中讲解，也可以随着影片的播放穿插讲解，以便使学生在不知不觉中学会最生活化的语言，在兴趣盎然的视听和阅读中了解西方的文化背景及中西文化的异同，进而提高分析、欣赏和判断能力。
2、任务分配所要欣赏的英文电影基本情况介绍完毕后，教师向学生明确本次课要达到的目标并分配本次课的相关任务，如听力练习、口语学习、主题提炼或写电影评论。
3、电影放映通过电影的播放，学生可以在具体的情景中学习。在教师的精心挑选及合理安排下，学生能够欣赏到诸如故事片、动作片、纪录片、动画片、科幻片、音乐片等代表作品。本阶段的重点是排除干扰,给学生营造一个轻松愉悦的环境氛围，以利于激发其视听动机，增强其对影片语言内容、情节画面的理解和识记。
1.填写台词，积累词汇
在课堂上链接英文电影能够在很大程度上扩充学生们的词汇量，增加其词汇储备。我们可以在播放完电影之后，从中抽取一部分经典台词，然后给学生们以首字母提示，让学生们根据电影情节来将抽取的单词还原，使学生们在欣赏精彩的电影情节的同时也能扩充词汇量、提升口语能力。
比如在让学生们观看完电影《乱世佳人》后，我为学生们出了这样一道题目："You're throwing away happiness with _b___hands， and __r___ out for something that will never make you happy."并给出了学生们这句话的汉语意思：你把自己的幸福拱手相让 ， 去追求一些根本不会让你幸福的东西。这样学生们通过联系句意可知，"拱手相让"应该指的是"双手"，所以第一个空应当填入"both"，而第二个空由汉语可知是"追求"之意，因此应当填入的单词是"reaching"。
因此，我们在引导学生们学习词汇时，可以选取一些带有相关词汇的电影为学生们播放，然后再按照以上的步骤进行强化训练，这种全新的学习词汇的方法能够将学习和娱乐巧妙的结合起来，极大的提升学生们学习词汇的热情。
2.对话重组，引导听说
除了上文中提到的增加词汇量之外，在课堂上链接英文电影还能够有效培养学生们的语感。我们可以将电影中的某段经典台词抽取出来，打乱顺序，然后再将学生分为几个小组，相互合作共同将打乱顺序的语句还原，借此来提升学生们学习英语的逻辑思维能力。
以电影《勇敢的心》中华莱士说的一段话为例：Fight and you may die， run and you'll live.…… but they'll never take our freedom？！ "这段话非常经典，但是当我把打乱了顺序的一整段话放在学生们的面前时，学生们显得有些无所适从，因此，我提示学生们，联想一下电影的剧情，想象一个华莱士在这种情况下最有可能说出来哪些话？还有就是要充分注意前后句的逻辑关系，在我的指导下，学生们开始逐渐步入正轨，还原句子的速度会越快，组员之间的配合也越来越默契。
3.创新编演，促进交流
为了有效提升学生们的口语交流能力，在电影播放完之后，我引导学生们选取自己喜欢的电影片段，然后发挥想象力进行角色扮演，学生们可以自己演绎全新的故事情节，也可以按照原有的故事情节进行情景再现，全面促进学生们口语交流能力的提升。
在我为学生们播放完电影《泰坦尼克号》之后，我让学生们自己选取其中一段对话在小组内进行角色扮演，并启发学生们在原有剧情的基A上进行扩充，其中有一组的学生选取的是ROSE和JACK在跳船之前的经典对白，该组的学生在保留了原有的部分对话的基础上，又按照自己的理解将该对话进行了扩充，其中我认为改编的最成功的部分便是以下这几句："To know you is my greatest luck in this life， though the time you and I get along with is so short， you have lived in my heart， whether you and I live or die tomorrow， you will always be the most precious thing in my heart."这句话是扮演ROSE的学生自己写出来的，而且她在说出这句话时感情流露真挚自然，连我也被深深感染。
4.英汉互译，复述情节
最后，在利用电影进行英语教学时，我们可可以采取英汉互译的方法。我们可以先在电影中选取一些适合学生们翻译的句子，之后让学生们翻译成汉语，或者是我们可以先将相关句子翻译成汉语，再让学生们将其还原成英语。
在看完几部电影之后，我会整理出一些电影中的经典句子，比如我会让学生们翻译电影《阿甘正传》中的这些句子："奇迹每天都在发生"、"你和别人没有任何的不同"和"我在军中如鱼得水"，学生们在翻译的时候，可能翻译的不像原文那样地道，这时我们就需要让学生将自己的翻译结果与电影中的原台词进行对比，寻找差距并及时弥补自己的不足。比如某位学生将"我在军中如鱼得水"翻译成了"I am just like fish in the water when I am in the water."尽管也翻译出了大概的意思，但是远没有原句表达的那样准确自然。
总之，在课堂上为学生们链接英文电影对学生英语整体水平的提升具有极大的益处，它不仅为学生们提供了地道英语口语的真实语用环境，而且这种视听结合的方式能够在最大程度上提升学生们的记忆效率，激发学生们学习英语的热情。
编剧:技安
动作指导:袁祥仁
摄影指导:冯远文
美术总监:雷楚雄
主演: 郑中基孙俪邓丽欣方力申朱茵
剧情简介:
电影讲的是一个傻瓜拿着一个盒子从现代穿越回赤壁时代的故事:整个故事围绕紫霞仙子的两件宝物――月光宝盒及紫青宝剑来展开的,朱茵再次扮演的紫霞而孙丽首次扮演玫瑰,正是这两位美丽且有点“神经质”(一个花痴,一个祥林嫂)的仙子将整个故事串起来的,只是在剧中紫霞是一个串场,而孙丽扮演玫瑰仙子则荣登主角:因为仰慕紫霞与至尊宝的爱情而偷走紫青宝剑,希望能寻求那种命中注定的爱情,她帮助男主角山贼清一色(郑中基饰)获得月光宝盒,在时空穿梭中演出一段疯狂的穿越故事。同时导演也提到此“越”非彼“月”,“越”就是穿越时空,与《月光宝盒》完全不同。
看点:
A.58位明星齐上阵,10部经典大杂烩。片中提到的成龙、李连杰------等开涮明星先且不记在内,从郑中基孙俪 邓丽欣方力申 朱茵数起,数不到五十多位就是你的不对了,可别枉费了导演网罗众星的一片苦心哦;再看那些个被提及的经典:《功夫》、《功夫熊猫》、《泰坦尼克号》、《金刚》、《赤壁》、《长江七号》、《大话西游》、《画皮》、《十面埋伏》、《笑傲江湖》个个难逃被恶搞的命运。虽然新片的故事情节不敢恭维可你不得不佩服刘大导演的确是一个“烩菜”高手。就是不知道观众在乎的是这道“菜”的色、香、还是味(品位,回味)了。
B.众星亮点:
1.孙丽扮演的玫瑰仙子在剧中较以前可谓是有着颠覆性突破性的演出,其中经典台词不断,笑料频出,一扫以前的青纯可爱,甚至被导演逼的有点“傻”。
2. 同时 导演大赞黄奕有喜剧天赋,对她饰演的绝世佳人小乔一角赞不绝口,称其为女版“喜剧之王”,甚至称将为其量身定做角色,以期开发其身上的喜剧天赋。
3.《赤壁》中阿娇变身赵薇饰演孙尚香
4.郭德纲恶搞《笑傲江湖》东方不败频添亮色
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回看经典:刘镇伟一路西游
1. 大话西游
《大话西游》是一部无厘头搞笑篇,成就了大话的经典传奇。《大话西游》把周星驰推到了后现代主义喜剧大师的位置,进而推动了无厘头文化在中国的流行。电影“大话西游”分为《月光宝盒》和《大圣娶亲》这两部;
电影“大话西游”之《月光宝盒》和《大圣娶亲》这两部影片按最初的设想是一部完整的影片,可是最后剧情的发展超出刘镇伟的估计,一部影片已装不下这些奇思妙想了,只有将计划改变,一分为二。影片基本完成后在不到两个月的时间内完成内景拍摄和剪辑,1994年12月21日,《月光宝盒》在香港公映。虽然票房成绩不佳,但却成为经典。
随着电影行业的飞速发展，电影拍摄手法、拍摄器材的升级以及后期制作技术的提高，电影从视觉上给我们带来了更为震撼的享受，而在一部成功电影的背后，不仅仅是视觉效果震撼了观众，带给观众更深厚的灵魂触动的是电影的配乐，有声电影从其崭露头角到现在的发扬光大，电影配乐艺术越来越受到影片制作人的重视，通常在影片当中，出现特定人物和特定情节时，总会播放特定的配乐，电影配乐对于影片的情节和人物都有一定的塑造能力，通过配乐来推动电影情节的发展，使得人物在整个电影中凸显出来，更加形象和具体，电影配乐是电影情感的有效表达手法，优秀的电影配乐与电影的人物和情节是密不可分的，情感的表达通过二者结合更为深刻。
一、电影配乐艺术概述
（一） 电影配乐是什么
电影配乐是电影音乐艺术的一部分，电影音乐包括电影主题曲、片尾曲和插曲以及非歌曲性质的音乐元素，电影的配乐主要指的就是没有歌词，通过声乐旋律、电子音乐旋律以及乐器旋律等方式出现，用于配合电影情节和人物，以带动影片发展的音乐运用，在电影中，电影配乐与影片的画面具有较强的联系性，不同的情节和人物适用不同的配乐节奏，电影配乐通过对影片情感元素的渲染和烘托，有助于观众对电影的感受和理解。电影配乐也是音乐创作的一种，音乐的创作遵循的是作者自身的情感，而电影配乐则侧重于影片塑造人物和情节的情感，配乐在创作时不能脱离影片的情感，配乐的创作要主动迎合电影，使得影片和配乐两者交相辉映，具有整体效益，除了主动迎合创作之外，电影配乐也可以从已有的音乐当中，选取和影片相适应的音乐片段，起到呼应的作用。
（二） 电影配乐发展史
在电影的发展历程中，早期电影是不存在电影配乐艺术的，以无声电影为主，仅仅只是在影片中设置了一小部分的对白、环境声音，例如开门的声音、打雷的声音、物品掉落的声音、大笑的声音，等等，通常采用打击乐和管弦乐的方式来呈现，虽表现形式简单，但通过声音的表现能吸引观众更多的注意力。一直到20世纪初期，电影配乐艺术开始飞速发展，电影配乐的创作和技术日渐成熟，配乐的发展带来了有声电影，自此，有声电影不断变革和创新，得到了广大观众的认可和喜爱，有声电影的高质量追求使得影片制作人开始重视电影配乐的创作和运用，在不断的摸索中形成了一系列电影配乐的创作方式和运用模式。1934年，影片One Night of Love的同名主题曲获得了奥斯卡颁发的最佳音乐奖和最佳原创作曲奖，奥斯卡奖的颁发也奠定了电影配乐在电影中的重要地位，为日后电影配乐的发展带来权威的鼓励。
二、电影配乐对电影效果的具体作用
（一）营造真实场景
迎合影片的场景需要，是电影配乐的一个最主要、最基本的功能，也是电影中最常见的配乐现象，我们将其称之为电影的描绘性配乐。像武侠电影里兵器打斗过程中交接的声音、兵器划过空气的声音，枪战电影中的枪声，赛车类电影中车辆急转、飞驰的声音，都属于这种情况。描绘性音乐的出现，可以增加电影的立体感，辅助影片对观众的视觉冲击效果并生动地展示电影场景中的各种现实情况。对于描绘性配乐来说，它最大的特点就是与影片节奏的高度贴合。故而在电影情节急转、故事的进度发展紧密而关键的时候观众常常会发现影片也同步采用了节奏快速、紧凑的配乐；而面对轻松舒缓的景致性画面时，取而代之的又是温馨、优美而舒缓的配乐。在配乐得当的情况下，描绘性音乐能够帮助影片实现场景的准确、有力表达。
（二）渲染影片氛围
如果说描绘性音乐的必要性体现在它对于影片某种层面上的空白的补充，使得影片显得更加完整，那么“渲染型”配乐的最大功用则在于它能够使得影片的氛围变得更加立体、丰盈而多层次。电影是一种充分融合了视觉与听觉因素的艺术形式，在视觉效果给观众以直接刺激的同时，声音对于氛围的渲染可以帮助这种刺激更加有效地调动起他们的情绪。这种将音乐糅合到画面中的做法不但能够充分地肯定画面所想要表达情绪，更加有助于将这种情绪具体化，让它像一颗正在蜕变中的爆米花一样膨胀开来。即便有时候这样的糅合是细微而不明显的，但却同样可以达到一种润物无声却深入其中的效果。
以詹姆斯·卡梅隆导演的名作《泰坦尼克号》为例，在影片的最开端，有一段空旷柔和的女声哼唱，宛如天籁。虽然这个片段持续的时间并不是特别长，而且影片中也没有马上对这段配乐的设置作出明确的解释，但是通过这段看似无意但实则精心设置的音乐，观众们的心里可以隐约感受到一种莫名的情绪，而这种情绪在完成整个观影过程以后会在对电影的回味之中显得尤为强烈，观众们会恍然明白这段配乐中的悲剧含义与悠远情怀。
而对于电影中未设置台词对白的场景来说，音乐几乎是它最好的语言，人物的悲伤与欣喜，环境的开放与压抑以及主题的悲喜，都可以从声音的配乐中获得清楚的解读。这种做法不但会使得人物的情绪突出，也能够达到极致的渲染效果，电影想表达的情感也必然会激荡在观众的心里。同样以《泰坦尼克号》为例，在主题曲和许多大场景的配乐上，导演别具匠心地选择了圆号为主演奏乐曲，圆号沉稳、悠扬而富有力度的音质特点加上高水准的原创曲目，使得整部电影的基调既富有灾难片的大气、悲壮，又透露出人类爱情的伟大能量与力度以及这些大情绪之外的无限愁绪与悲伤。
（三）升华人物情感
对人物特点及其情感的表现是电影配乐的另一大显著作用。针对于电影人所展开的配乐不但可以体现出人物定位与特质，还可以使他们显得更加生动和鲜活。华特·迪斯尼出品的人物传记型动画电影《花木兰》中，在女主角单独出场的许多场景里影片都配置了相应的音乐，这些音乐全部都具有激昂、欢快而不失轻松的特点，充分体现出了女主人公矫健的身姿、不输给男子的责任感，和温柔、俏皮的女儿天性。可以作为对比的是，在电影中的另一个角色——王爷出场的时候，影片为他配置了一段短促、低沉的管乐演奏，当场体现出了角色尊贵的身份和威严古板的性格。而在电影《泰坦尼克号》中，每当有男女主角共同出场的画面，影片就会响起经典配乐《我心永恒》，这首悠扬、缠绵的乐曲，让观众一次次地体会到了男女主角内心热烈奔放的爱恋情怀和生死相许的伟大情感。
三、经典电影配乐赏析
（一）《东邪西毒》的孤独音乐之旅
1994年，王家卫导演出品的金庸武侠系列电影《东邪西毒》上映，《东邪西毒》影片的内容几乎脱离了原版的小说情节，仅仅只是从小说中抽离出观众熟悉的人物，上演了一段英雄背后的故事，影片颠覆传统的情节以及倒叙和插叙的表达手法，使得《东邪西毒》这部影片的人物心境和情感更加难以体会。然而王家卫凭借《东邪西毒》这部影片获得了台湾金马奖的最佳电影配乐提名，可见在这部影片中令人印象深刻的不仅仅是打破传统的情节设置和人物描写，还有电影配乐与影片契合深度以及它们所渲染出的影片所表达的情感意境。具体来说，电影配乐主要采用了普通乐器和电子音效相结合的方式，通过高超的电影配乐创作能力，将《东邪西毒》影片中的孤独的江湖情感以及人物之间的性格色彩以及命运的不确定性诠释得淋漓尽致。
《东邪西毒》影片中最令观众印象深刻的则应当算是主题曲——《天地孤影任我行》，这首主题曲的曲风与影片的整体意境非常契合，从曲调中传出的广阔与悲凉，无疑描绘了一幅命运多舛的江湖的图画。片头曲一出，便将观众从现实世界中抽离出来，带到了广阔无边的沙漠中，与影片人物的情感纠葛在一起，令观众深深进入电影当中去。《天地孤影任我行》采用了电子音效的表达方式，融合了具有年代和江湖气息的悲凉箫声以及激昂而沉重的打击乐，通过鼓声开场，先展现了江湖时代的大侠情怀，通过配乐与影像的完美结合，观众也瞬时屏住呼吸，等待着影片的的来临，作为影片的主题曲，《天地孤影任我行》这首音乐创作无论是从其名字还是从曲风以及旋律来说，都透露出浓厚的江湖时代气息，从电影配乐的风格上也与影片的格调相互呼应，将江湖纷争中的孤独和寂寞，命运的多变、情感的言不由衷和哀怨通过配乐的渲染更加生动形象，使得观众从内心深处产生情感共鸣。
（二）《大话西游》诙谐情节与深刻配乐的完美结合
《大话西游》与王家卫导演的《东邪西毒》创作有一定的相似处，《大话西游》抓取了《西游记》中的关键人物，讲述了西天取经的后传故事，并赋予了孙悟空一段感人肺腑的爱情故事，《大话西游》在1994年初上映的时候反响并不很好，直到今日这部经典影片才得到观众的认可，《大话西游》是一部充满着周星驰式无厘头的喜剧片，但是观众之所以奉之为经典的主要原因是影片中感人至深的爱情故事，影片中“爱你一万年”的经典台词以及深刻、独特的配乐至今被观众称颂。
《大话西游》的情节和台词也许和一般的爱情电影相差较大，以至于在上映的初期甚至被观众认为庸俗和无厘头，但如果你细细品味影片当中的时空穿越和人物的情感追求，用心感受电影音乐渲染的角色内心活动，将不难体会到，《大话西游》在影片中营造的浪漫、哀怨、雄壮而又无可奈何的悲喜氛围可以说达到了爱情电影中经典之作的水准。
对于电影来说，声音的魅力，尤其是音乐的魅力，在于它能够有效地改善电影在视觉刺激上的两难境地。具体来说，某种层面上，电影是一种视觉艺术，但影片在对观众加以这种刺激的时候，常常不得不考虑其限度问题：太过强烈的视觉刺激会使得影片落于俗套，太过婉转柔和的话又难以承接起电影的整个情节。所以说，电影需要音乐，特别是需要好的、相得益彰的音乐。而对于《大话西游》这种看似无厘头而实际内涵深刻、看似轻浮而实际严肃、看似是一部喜剧而实际上是在以喜写悲的电影来说，就更是如此了。好在《大话西游》的配乐并没有让人失望，它不但有效地渲染出了人物的内心情感与心绪流转，更加迎合了电影画面效果对它的期待。电影中有许多外景拍摄于深秋的宁夏，苍凉昏黄的画面，老旧照片式的质感，辅以传统乐器二胡、箫等乐器的演奏，既给人以美的享受，又激起心中跨越时空一般的惆怅。
[参考文献]
[1] 李霞.电影配乐：电影中的灵魂所在 [J].魅力中国，2010（03）.
[2] 周毅.电影配乐艺术[J].山东文学，2009（10）.
[3] 李钢.配乐不是“配角”：电影配乐风格[J]. 程序员：游戏创造，2005（05）.
“选择生命，选择工作，选择职业，选择家庭，选择可恶的大彩电，选择洗衣机、汽车、雷射碟机，选择健康、低胆固醇和牙医保险，选择楼宇按揭，选择你的朋友，选择套装、便服和行李，选择分期付款和三件套西装，选择收看无聊的游戏节目、边看边吃零食……选择你的未来，选择生命……”
――《猜火车》
电影的主人公从开始的选择来表达自己对一切选择的不合作和极度抗拒，到最后选择了世俗的、安全的、中庸的生活方式，无疑是以一种青春的悲剧和人生的喜剧方式收场。而这一段从不选择到选择的经典台词，也是对当时的中产阶层的一个典型刻画。
美国
金钱，责任，梦想，死亡
“在我看来，现在的生活才叫不现实。让一个有着聪明才智的男人成年累月做牛做马地从事着难以容忍的工作，伴着个同样难以忍受所有这一切的妻子。你知道最可怕的是什么吗？我们这样的生活状态，完全是基于当初远大的期望，以为自己与众不同，出类拔萃。但是你知道我明白了些什么？我们压根不是那样的。我们就和其他所有人一样。瞧瞧我们俩。我们就此陷入了同样荒谬的幻想。以为我们一有了小孩，就不得不放弃自己的生活，安居乐业，举步不前。但为此我们却彼此惩罚着对方。”
――《革命之路》
有人说《革命之路》就好比《泰坦尼克》中的Jack和Rose在现实中生活，从而将曾经美好的爱情和梦想一点一点地摧毁的过程。电影的女主人公希望从中产阶层枯燥生活中逃离，她和老公Frank决定移居法国，但是这场梦想与现实的拉锯战最终以女主人公的死亡而结束。片中的Frank就是一美国典型的中产阶层。他日复一日做着毫无兴趣的枯燥工作，拼命赚钱养家，人夫人父的职责确实都算尽到。但他同时又是个懦弱而虚伪的人，他的言行不一体现在他对理想的不坚持，对婚姻的不忠实，和对自我的不诚实。
中国大陆
升职，奋斗，加班
“经理以下级别叫‘小资’，就是‘穷人’的意思，一般情况下利用公共交通上下班，不然就会影响还房贷；经理级别算‘中产阶层’，阶级特征是他们买的第一个房子不需要贷款，典型的一线经理私家车是‘宝来’。”
――《杜拉拉升职记》
某招聘网站人力资源总监高调赞扬：“典型的中产阶层代表，没有特殊背景，受过良好教育，靠个人奋斗获取成功，拨动了渴望成功的年轻人的心弦。”杜拉拉的生活模式是处理一个又一个棘手的工作琐事，在一层又一层的上司间选择。她的生活元素一定是奋斗、加班、住酒店。聚会是和公司同事，恋爱被简化为吃饭聊天，娱乐就是看HBO，放假就是睡个好觉。如有需要，一个电话就能从一个城市打飞机到另一个城市，没什么自由支配的时间，因为浪费时间多么可耻啊。
中国台北
欲望，迷失，空虚
“我的包袱很重，我的肩膀很痛，我扛着面子流浪在人群之中。我的眼光很高，我的力量很小，我在没有人看见的时候偷偷跌倒。我的床铺很大，我却从没睡好，我害怕过了一夜就被世界遗忘。我的欲望很多，我的薪水很少，我在台北的马路上迷失了我的脚。没有人在乎我这些烦恼，每个人只在乎他的荷包。我常常喝着可乐，我吃着汉堡，只是心中的空虚饥渴无法填饱，是不是就这样平凡到老。我的日子一直是不坏不好，是不是学会了放弃思考，这样的我才能够活得很好。”
――《中产阶层》歌词
这首歌出自郑智化的第五张专辑《私房歌》，虽然知名度远远不及同张专辑的文案：“私房歌，我的私生活，写这些歌，因为不愿被这个世界改变，却又无法改变这个世界。”这么多年过去了，这首歌所描绘的中产阶层的生活状态，或许才是最契合中国式中产阶层特征的一种表达。
意大利
中年危机追寻 建设 逃避
“不论你是20、30、40、50、60岁，生活都是这样，我们还要继续……”
――《再吻我一次》
《再吻我一次》是导演加布里尔•穆奇诺2001年卖座影片《最后一吻》的续集，影片捕捉了21世纪意大利中产阶层的集体忧愁，他们的爱情纠葛，家庭观念，工作状态。10年，从三十而立到四十不惑，主人公们在对生活真谛和人生真爱的追寻中逐渐成长，不变的是对生命的热爱和对朋友、爱人、家人的珍视。步入中年的他们在建设自己的生活，而不是在逃避。
前作中，8位主人公都是30岁左右的青年，对生活对爱情充满着梦想与憧憬；续集里，10年后步入中年的他们，主人公卡洛和他的朋友们，或已结婚，或已离异，家庭和工作都面临着不同程度的混乱和危机。在对真爱的追寻中，他们渐渐加强了彼此间的联系，或发展新的关系，或重燃旧日激情，对于婚姻和生活则有着更深入的理解，也更令人唏嘘。所以也被看作意大利的《将爱情进行到底》。
英国
【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）08-0024-01
我与电影只是一粒沙。
1999年我有幸考取了西北师范大学中文系，每天徜徉在这神圣的殿堂中，我跟着宿舍的才女们变得“文艺”起来。
在这之前，我对小说的了解仅仅局限于初、高中语文教材，对电影的记忆也永远定格在农村的露天电影院。入学第一周，宿舍六姐妹集体出动在学校的礼堂看了根据张爱玲小说改编的电影――《红玫瑰与白玫瑰》。记得宿舍的张才女看到中途就嚎啕大哭，我没有她那么高的情商，没哭，也没记清楚其中的经典台词，但我总觉得它刚好应验了《诗经》中的那句：“士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也！”
不久，读了张爱玲的书，这样的台词便烙印在脑海了：
“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变成了墙上的一抹蚊子血，白的还是床前明月光；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粒子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”
自此，《诗经》中的弃妇诗和张爱玲笔下的负心汉深深地影响了我的爱情观。
大二，花样的我们，看了那部《花样年华》，王家卫执导的。张曼玉迷离的眼神，一丝不苟地爱司头，欲说还休的娇怯，还有那频频更换的旗袍，无不吸引我们的眼球。尤其那句：“假如我有多一张船票，你会不会跟我走”，我的心都被揉碎了。那一年，几乎所有的班级活动中，男女生最爱唱的歌：一首是电影《泰坦尼克号》的主题曲“My hart will go on”，另外一首是热播青春偶像剧《将爱情进行到底》的主题曲“等你爱我”。
时隔多年，再看当年的青涩女孩讲述《一个陌生女人的来信》，那句“我爱你，与你无关！”对待爱与不爱是那样的泰然自若、处世不惊。
2011年，台湾作家兼编剧的九把刀自编自导的青春剧《那些年，我们一起追的女孩》又将我们这些当年懵懂，不懂爱情为何物的女人带回到那个爱情至上的年代。其实想起来，那些年，我们在学校视听室看的爱情电影还真不少：《卡萨布兰卡》、《音乐之声》、《魂断蓝桥》、《罗马假日》、《保镖》、《人鬼情未了》等。这些经典爱情片成了我们初恋的启蒙教材，男女主人公的台词也成了我们模仿的重要桥段。
此时，我深信泰戈尔那句：相信爱情，即使它会给你带来悲哀也要相信爱情。喜欢读那句：“绿叶在爱之时成为花朵，花朵在崇敬之时成为果实。”
正如赵薇的近作《致我们终将逝去的青春》，重点不在于青春，而是逝去。有人说，青春是场落寞的狂欢。我想说，繁华已尽！
生活并不像电影，生活比电影更艰难。张爱玲说：生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。
不知什么时候看过张艺谋导演的《活着》，突然发现，很多电影就是生活的真实写照，甚至比生活还残酷。
电影中的富贵败了家，种下了苦根，正如我的姥爷。据说我的姥爷家当年家境盈实，可姥爷赌博成性，即便身强力壮的姥姥软硬兼施也没法让他改邪归正。最终，他输了个精光后因没脸见人跑了，把六个孩子扔给了只有三十多岁的姥姥。
在我的记忆中，每到冬天，我母亲脚上的冻疮复发，脓水粘在鞋袜上，到晚上，她必要咬着牙，扯掉粘在伤口上的袜子抹药膏，而她那两个畸形的脚后跟，小小的，像个婴儿的脚。每看到此，我们都格外的痛恨姥爷，因为，他走后的那个初冬，姥姥一个人碾场，把不到周岁的母亲放到场上，孩子蹬了被子，两只脚就给冻掉了。
母亲早逝，早在我不到七岁，大哥不到十三岁就离开了我们。今天，我已为人母，每听到孩子稚嫩地叫妈妈，我的心总要痉挛许久。可能我对孩子的溺爱也源于自己从前的种种缺失。还有，我那可怜的母亲一直是我心中的隐痛。看过《我的父亲母亲》，我可怜我的母亲在她最美好的年龄，没有得到父亲的垂怜，更无须谈爱情。她自小吃了不少苦，嫁到我家后，父亲在矿上工作，常年在外。而我家又是旧式的大家庭，一大家子人，免不了婆媳、姑嫂、妯娌间的矛盾。可我母亲，用她残弱的身体，除了隐忍，就是默默流泪。可能长时间的抑郁，最终，让她狠下心，离开了我们兄妹四个。
心里默默地念着：
“我不记得我的母亲，
只当我从卧室的窗外望悠远的蓝天，
我觉得我母亲凝注在我脸上的眼光
布满了整个天空。”
母亲，你不知道我有多思念你！……
2003年毕业前夕，和友人观看了《我的兄弟姐妹》，这一次，我没能忍住坍塌的泪腺。母亲是1983年离开我们的，这一年，母亲离开我们已经二十年了。看到影片中的四个兄弟姐妹失散多年，梁咏琪饰演的姐姐寻找弟妹的情节，尤其是最小的妹妹被送人的一幕，我仿佛看到了童年的自己。虽然，三个哥哥和我没被父亲送人，但我们成长中的辛酸又岂能是电影中个把镜头、三两句台词，煽情音乐所能表达到的。
记忆中的我瘦瘦弱弱的，脖子上总挂着一把钥匙，我放学最早，自然负责摘菜，压面条等工作。而我的大哥十五岁就被父亲单独一个人留在了农村，为的是守住自家那些房地。二哥在煤矿险些被那些二流子带去抽大烟，父亲的毒打和隔离及早地将这棵即将长歪的树苗纠正过来，使他成为了一名警察。从小得了肺结核的三哥，从部队回来又查出患了心脏病，好在病情不严重，一家三口日子过的也很美满。我从小总把自己幻想成灰姑娘、丑小鸭，我在内心中一直渴望自己有一个华丽的变身。但现在，我释然了，我们兄妹四个能健康地成长，每个人都有很好的归宿，我们都要学会感恩。
基金项目：2015年度河北省社会科学发展研究课题英文影视赏析与跨文化交际能力的培养（编号：2015030505）
电视剧是一门能够给人带来视听享受的艺术，和电影同样“综合了戏剧、文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、摄影等各门艺术中的多种元素，并对其进行了具有质变意义的综合改造，使得这些艺术元素进入电影和电视之后相互融合，形成电影和电视自身新的特性。”能够增强观看者对于中西方文化差异的体验和理解。外语教学中文化教学是必不可少的，对文化背景知识的了解是培养学生跨文化交际能力的前提。利用英文原声影视剧将英美文化导入英语教学中，既可帮学生学习英美语言，又可将学生带入所要了解的社会，加深学生对所学语言及文化背景知识的了解，使学生在欣赏英文电影的同时受到潜移默化的文化熏陶，培养在不同的文化背景下的跨文化交际能力，加强对异国文化的欣赏与理解。非英语专业的学生本科阶段没有专门介绍西方文化的课程，这就需要老师在教学当中逐渐渗透一些中西方文化背景知识，而英文影视剧就是西方现实生活的缩影，教师可以通过选择合适的影视剧来让学生提高英语学习意识，体验西方文化，感受中西方的文化差异，从而提高学生的跨文化交际能力。利用英美原声影视剧赏析提高学生跨文化交际能力，可以从以下几个方面着手。
一、仔细甄选，用心推荐
随着互联网的高速发展，多媒体技术的革新，越来越多的英美原声影视剧传播到中国，这些影视剧题材多样，表现手法灵活，视听效果逼真，吸引了大批的包括大学生在内的固定观众。（一）选择积极健康，题材合适的影视剧。可以推荐一些经典励志影片，如《当幸福来敲门》、《肖申克的救赎》、《阿甘正传》、《雨人》等，来让学生体验正能量，树立积极的人生态度；还可以选取类型题材更为丰富的卡通片，动作片，爱情片，科幻片，历史片等，如近年来的口碑较好的佳作《飞屋环游记》、《碟中谍》，《泰坦尼克号》、《侏罗纪公园》、《指环王》系列等，都可以给学生全新的视听体验。（二）根据学生的英语水平来推荐。比如，对于英语学习积极性不高，英语基础水平一般的学生，可以选取一些通俗易懂，语言环境良好，趣味性较强的英美影视剧来推荐，以吸引其注意力，提高英语学习的兴趣。对于那些英语基础知识扎实，学习态度积极的学生，可以推荐一些语言环境良好，专业性较强的英文影视剧，如《律政俏佳人》、《华尔街》、《别对我说谎》等，以期在观看过程当中不仅能够提高其听说能力，还能丰富和强化专业性知识，更可以体现中西方文化差异，提高其跨文化交际能力。
二、视听说结合，模仿训练
StephenKrashen的“语言输入假说理论”认为，语言输入需要具备以下条件，即足够的输入量，可理解性，趣味性与关联性以及非语法程序安排。英美剧题材丰富，情景生动有趣，这就容易调动起学生的学习兴趣，提高其积极主动性及对英语语速的适应性和敏感性。而且在观看过程中，伴随着情节的发展，学生的思维也会随之发生变化，从而产生自然的情景反应。（一）通俗易懂的影视剧如《头脑特工队》、《绝望主妇》等，里面有很多生活当中的原汁原昧的英语表达方式，学生通过模仿练习，可以纠正发音，丰富口语表达方式，提高英语口语的实际应用水平。影视剧的产地不同，英文发音差异明显，通过模仿学习，学生更深入地了解地道的美式英语和英式英语的差异，如《绝望主妇》，学生可以学到正宗的美音，而模仿《唐顿庄园》的经典台词，学生可以更好地掌握英音的发音技巧。（二）英美影视剧中经常会重复出现一些名词、动词，可以采取速记和跟读，让学生能够加深对于这些单词的熟悉度，掌握单词在不同语境下的用法；而且在全英文字幕的帮助之下，可以有意识地锻炼学生的猜词能力。
三、交流讨论，深化理解
观看英美影视剧不仅能够提高学生的词汇、语法和听说技能，更重要的是可以展现出英语国家的生活方式，文化习俗，思维方式等。（一）观看之前，介绍英美影视剧的文化背景。由于英美影视剧题材广泛，涉及到的文化历史背景等知识复杂，加之学生本身对于西方文化知识的局限性，要求教师在学生观赏影视剧之前必须对其文化背景知识进行介绍，这样才能避免学生在观看过程中产生迷茫，一知半解甚至厌烦情绪。教师还可以列出生词，并针对观看内容提出一些问题，来提高学生的求知欲。（二）观看之后，教师要有意识地引导学生思考当中所体现出来的西方文化，并与中国文化进行对比，体现中西方的文化差异。教师可以鼓励学生采取小组交流讨论，发表观后感等方式，就观看的内容进行思考。同时教师也要对剧情，文化背景，历史背景和中西方文化差异进行全方位的解析，以达到学生对于这些影视作品更深层次的理解。总之，在英语学习过程中，通过对英美原声影视剧的赏析，不仅扩大了学生英语语言的输入量，还增进了学生对于西方国家文化和社会风俗习惯的了解，加深了对中西方文化差异的认识，有助于学生树立正确的人生观和价值观，培养用英语思维的习惯，提高文化感悟能力和跨文化交际能力。
【参考文献】
[1]彭吉象.影视美学[M].北京大学出版社,2002.
7月25日晚，北京官方在情况通报会上最终确认，京港澳高速溺水死亡人数为3人。积水路段长达900米，平均水深4米，淹了127辆车，3人不幸遇难。官方的解释是，多亏了刘刚，才避免了更大的伤亡。
冒充警察组织救人
21日傍晚，雨越下越急。家住房山区城关镇的刘刚刚开车出门，就被堵在京港澳出京方向南岗洼路段的一个铁路桥下坡处。 刘刚坐在车内，根本无法判断桥下积水的深浅。大部分车子开到这里，就都停下了，不敢轻易涉水。打算去接朋友的刘刚瞟了眼车上的时间――19:30，直接加了脚油门。“开到一半儿，水就没过了轮子。我心想坏了。”
车在桥下趴了窝。此时，刘刚的第一反应是赶紧走下车，伸出胳膊，冲着后面摆动。“我当时特别大声地喊，让他们别过来了。但来不及了，紧跟着我的两辆车也泡进水里了。一辆是奥迪，里面是3位小伙子，还有一辆帕萨特，司机是个戴眼镜的男同志。”加上刘刚，一共5位。当时他们还不知道，接下来要面对的，是一场生与死的考验。
大家协力依次将车推出积水。鞋里进了水，刘刚干脆把鞋脱了放到车上，光着脚推车。 车推上了坡，但雨丝毫没有要停的意思，反而越下越猛。刘刚他们合计了一下，打算走到前面不远处的桥下避雨。
这时，高速路上的水开始多起来，他们发现有水正顺着高速两边的护坡向里灌。水冲下来的速度非常快，积水越涨越高。出京方向的道路开始有积水了，人们从车里陆续跑出来。
刘刚和四个“难友”还在艰难地向上推着车。他们突然发现桥下地势低的地方，有两个人抱着路中间的隔离带护栏不撒手，并且大呼救命。五人见状，顾不上推车了，一心想要过去救助。
由于积水已经很深，从护坡上流下来的裹挟着泥沙的水流也很急，单个人已经走不过去，五人手拉手结成队，小心向前迈着步。刚走了大约一半的距离，水已经没过大腿了，水流更急了。
刘刚觉得这样无法施救，弄不好五个人都有危险。于是就跟其他人合计：“不要冒险，赶紧到上头去找人，一起救援。”他们看到此时有几个人正在高速路上面的铁路桥洞避雨，就决定向这个方向“冲”。
五个人冲过去后发现附近有一个工地。刘刚心想“这下能救人了”。但当时工地上的人已经睡觉了，他想：“五个男的直接冲进去，让人家赶紧救人有些不好。人家不见得相信，甚至会害怕，那就适得其反了。”
刘刚在山西大同当过两年炮兵，曾经在2008年参加过内蒙古冰冻灾害救援，他此时非常冷静，对几个被叫醒的工人说：“我是派出所的，那边可能发洪水了，大家赶紧救人。”两年的部队生活让刘刚指挥若定，工人们相信了。
巧的是，这是一家污水处理厂的施工工地，厂里有雨具、绳索、救生圈等物资。“准备所有能够救援的物品，跟我走去救人。”刘刚说完就带着十几个人朝被困者的方向奔去。
“家里人安全就行，我这儿都是人命！”
找到了雨具、绳子和救生圈，自救队也多了十多位穿着深蓝色工作服的工人。这时候，刘刚的父亲打来电话，老人告诉他家里一间小房被水冲得快塌了。
“家里人安全就行，房塌了再盖。我这儿都是人命！”没再多说，刘刚直接挂了电话，把手机留在了工地。
刘刚打着手电，第一个冲回现场。但刚回到原地，他吓坏了：高速路已经不见了，他们走的路已经变成了一条正在迅速上涨的河。黑漆漆的水面上，只有三辆大巴车勉强露出车顶，每一辆车车顶挤着四五十人。大家乱作一团，有喊救命的，有的干脆瘫坐着，还有的小孩子哭闹起来。还有许多人攀在隔离带上。
刘刚知道十几个人的救援队伍已经远远不够用了，他当机立断对一个工人说：“咱们这几个人肯定不够用，你回去叫所有的人来！”工人立刻跑回工地，把所有人都叫醒，赶来参加救援的人数增加到200人左右。
一位被救者回忆说：“我站在车顶，看到他们像神仙一样来了，还带着装备，我知道获救了。” 一下子，所有受困者都像抓住救命稻草一样，争抢绳子和救生圈，三四位老人身体弱，无助地被挤到一边。
刘刚看到了，赶紧爬上车顶，扯着嗓子喊了一句：“让老人、妇女和孩子先走，其他人等一等！”
一名乘客不服气，跟他顶牛：“你算老几，管得着么！” 刘刚再次亮出了“警察”身份。先前还在争抢救生圈的年轻人也被镇住了，让老人和孩子最先撤离。
刘刚站在最靠近水面的位置，充当调度员。最后一名乘客撤离时，快速上涨的水已经漫到了刘刚的膝盖以上。
到岸边大约七八米的距离，筋疲力尽的刘刚跟队友游了大约1分钟。 往工地走的路上，刘刚第一次感到累。“筋疲力尽的累，腿都抬不起来。”他说，“回去后，拿出手机一看，凌晨2点多了，有20多个未接来电，都是家人朋友打来的。”
著名语言学家River认为,掌握足够的词汇是成功运用英语的关键。而词汇能力直接影响到听、说、读、写、译综合应用能力。但是,我国大学生词汇的产出能力弱于接受能力,词汇运用水平低,拼写、词性、搭配用法等错误多,在书面与口头表达中自如运用的往往还是初级阶段所学的词汇,缺乏深度。迄今为止,从英语影视视角研究词汇教学的论文屈指可数,主要涉及伴随性附带习得、偶然习得,缺乏深层多维互动习得方面的探讨。本文立足于英语影视片在教学中的独特优势,结合语境与互动理论,探讨大学英语词汇的习得。
一、英语影视片在英语教学中的优势
英语影视片在英语教学中有着独特的优势,特别是在听说训练方面。首先,影视材料能够为学习者提供真实生动的语境。它呈现的是真实地道、正常速度、口音多样化的语言,真实地道的英语国家的生活场景。其次,影视材料结合了听觉和视觉刺激、语言和非语言交际,利于学习者感知并习得语言。再次,影视材料能够为学习者提供更多重复的机会。最后,实现“第二语言的获得,同时也是第二文化的获得”。爱因斯坦曾说“兴趣是最好的老师”,而课堂的热身导入、讨论的开展、主题的延伸等教学活动,可以借助影视“一臂之力”,催生兴趣、语境。
二、词汇习得的语境与互动理论
(一)语境理论
语境,即言语环境,是语言赖以生存和发展的环境,也是语言交际所依赖的环境。根据Halliday的系统功能语言学,语境分为文化语境和情景语境,前者是整个语言系统的社会环境,而后者是某一交际事件的环境,它包括即时语境、篇内语境、交流语境和篇间语境等。即时语境是语篇产生的外部环境;篇内语境是上下文之间的关系;交流语境指由讲话者和听话者共同建立的语境;篇间语境就是语篇之间的相关联系和相互影响所形成的语境。
语言理解是语言交际活动的重要组成部分,而语言意义的理解、表达以及语言功能的实现皆需通过语境。Firth认为,在不同的语境中,同一个单词所表达的意思不尽相同。语境有助于学生记忆词汇,确定词义、消除歧义,理解与社会文化背景有关的词语,猜测词义、理解词汇的外延和内涵意义。英语影视有语言、情感、视频、音频、互动等多种感知的优势,其文化语境和情景语境有利于在教学中实现词汇语境的建构,加快学生头脑中已有知识和新知识的结合,加速心理图式的重构,进而培育和促成学生脑中高效的词汇记忆提取系统。看英语影视片有助于巩固、提高英语词汇量,感知词或短语的意义、深层内涵、语用环境,潜移默化地实现词汇知识能力的习得。
(二)互动理论
美国语言学家Brown认为,应根据认知、情感和语言学等原理进行互动式(交互式)语言教学。认知原理主要与学习者的心智功能有关,包括自动化学习、有意义学习和有策略的认知投入等;情感原理包括语言自我、自信心和冒险精神的激励等;语言学原理涵盖母语作用、中介语特征和交际能力培养等。互动式语言教学理论认为,成功的语言学习依赖于学习者内部心理机制和语言环境的共同作用。只有学习者心智能力和语言输入相互影响、相互作用,学习者之间进行言语交流和社交互动,语言才会被有效的习得。互动式语言教学理论强调在交际互动中学会语言。互动是多向、多维的,从影视语境角度看,互动包括剧中人际间或场景间、观众与影视剧之间、读者与台词剧本之间、观众之间(师生互动、生生互动、师师互动)、语言之间、语言与文化之间等。从词汇习得角度看,互动包括词汇与语境、输入与输出、人际间、人机间等。
鉴于我国大学生英语词汇输出能力薄弱的现状,充分利用影视语境输入的同时,应侧重输出的互动活动,“学以致用、以用带学”,在语言与非语言的语境中互动习得词汇。
三、基于大学英语词汇的影视资源库的选材
(一) 统计分析台词剧本的词频
借助“Uldict全文词典”软件,结合大学英语教学要求的各级词汇及积极词汇,对台词剧本进行词频统计分析(如下表),可准确搜寻、控制目标词汇,进而指导选材、活动设计,确保可理解性的输入、吸收及输出。筛选出旧词、新词、超纲词列表。整理出较难且影响影片理解的词汇、方言俚语谚语及表达方式等,便于提前印发或上网学习等。
(二)影视片语言含量要适当
要注意影片的语言特色,保证影片有足够的、清晰的语言输入,避免生僻词、俚语、脏话过多、语言表达偏少而打斗过多的场景。所选影视片的语言应尽可能规范,尽量包涵教学大纲和生活中常用的词汇。语言中新词汇与表达的数量要适当。配有自由切换的英汉字幕,以便对照、附带习得词汇。
(三)给影视片或片段分级
影视片的理解难度、语言难度应与学生的语言水平相匹配。采取由简到难、循序渐进的原则,按照主题和语言难度把影视资料分成初、中、高三级或不同学期的级别,以供不同年级、不同水平的学生使用。比如,初级的影视片有《狮子王》《白雪公主》等,中级的有《阿甘正传》《泰坦尼克号》等,高级的有《刮痧》《罗密欧与朱丽叶》等。
(四)影视片主题、内容要贴近生活
情节不宜太复杂,应生动有趣、思想健康,以引起学生的兴趣。要整理出相关的背景知识,现在大学英语教学多采用主题教学模式,课堂教学中可穿插内容同步的影视片段课件。
(五)影视片发音要清晰地道、较为标准。各级影视片语速要适度
选定部分片段让学生模仿和学习语音、语调、节奏,影音可适当分离,以便操练。
(六)注重片段的剪辑
剪辑片段能更有针对性地学习或涵盖目标词语。鉴于时间有限,课堂教学应以片段为主,整部片宜课外使用;更多的准备供学生课外自主使用的资源,片段与整片、“精看”与“泛看”、课堂导学与课外自学结合,发挥学生的主体自主构建作用。
(七)互动合作精心构建资源库
影视片的选材编辑、台词剧本的整理校对统计、背景知识的准备、活动的编设等,都要耗费大量的时间和精力,仅仅靠个人的力量是绝对不行的,有待平时积累挖掘、师生互动合作共享。
四、影视语境下大学英语词汇的互动活动设计
互动活动是语言输出的关键环节,能针对性地改善大学生词汇产出能力。选编好影视材料后,要根据目标词设计多样化的互动活动,协调好放映前、中、后的活动。
(一)词语竞赛游戏
课前,要求学生熟悉网上提供或印发的片中生词、习语、俚语、经典句式、人物、背景等内容;看片之前,学生限时抢答上述内容的相关问题,这样既掌握片中生词、背景等难点,又使观赏等活动顺利进行。当然,看片之后也可进行相关的竞赛游戏活动,检查巩固效果,比如根据目标词猜测人物、片名、拼句等。此外,看片前或后,小组间进行词汇“头脑风暴”,将所学词汇按主题归类,便于学生发散思维,激活现有词汇图式,同辈互补,教师及时纠正补充、提供相应的分类词汇。
(二)设问导看
看片前,依据目标词,就整片或片段细节设置问题,引导学生带着问题观赏,有意识地捕捉记录信息,看片后交流回答;看片过程中可在关键场景暂停让学生推测下一步的剧情,锻炼听、说、写和思维能力。
(三)听写填空
听写考验词汇的听辨能力,更能检验词汇的拼写能力。台词听写填空的设置注意单词、短语、句子结合,锻炼精听能力。观赏过程中训练记录能力。还可截选主题曲或插曲的歌词,听后填空甚至跟唱。
(四)英汉互译
翻译法利于在语境下明确词的用法,汉译英更能锻炼词的拼写识记应用。看片前或后,让学生翻译片中含目标词的句段,英译汉与汉译英、口译与笔译交互,利于实现英语词汇习得的正迁移效应,培养多学科背景的翻译人才。学生可用中英文字幕切换练翻译。
(五)复述背诵与角色模仿
让学生跟读、复述或背诵片中的经典句子或对话,通过角色模仿扮演让屏幕精彩再现,利于纠正音调、提升语感与听说能力,利于四六级机考的口语复述。给消音的影视片配音较受学生欢迎,富有挑战性。其真实鲜活的语境能推动学生的“主角”作用,自然应用体验目标词汇。
(六)影评与概要的串讲写作
根据目标词编写、讲述或填充影视片内容概要,有助掌握目标词在情景语境中的使用。学生可针对片中某一方面展开评说、讨论。改编或续编故事情节有助于培养学生的主体与创新精神。
(七)台词剧本原著阅读
阅读经典台词剧本原著,能身临其境地领略语言的智慧并了解英语国家的社会、文化、历史背景知识,巩固和扩大词汇量,陶冶文学情操。可设选词填空等活动配合。阅读赏析和影视观赏相结合。
(八)文化探讨
对缺乏国外生活情景体验的中国学生来说,适当以小组讨论、自由发言或者辩论的形式交流探讨片中异域文化,既利于文化意识的培养,又习得词汇。
五、结 语
随着网络教学的逐渐开展,影视资源有着更广阔的施展空间,大学英语教学应充分发挥教师的主导作用、学生的主体作用,围绕目标词语选材,建构英语经典影视资源库。影视欣赏、词汇教学与交际技能训练相结合,通过多维互动,让“从生活中来”的词汇“回到生活中去”,最终实现学生听、说、读、写、译应用能力的综合提升。
[参考文献]
[1] 张梅丽.贯彻直观原则 提高听说能力――在高年级词汇课上进行电影教学的尝试[J].外语电化教学,1985(01).
[2] 刘鸿宇.以影音资料库为平台的交互式电影英语教学[J].电影文学,2009(14).
