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美术手工教案样例十一篇

时间:2022-06-20 12:30:52

序论:速发表网结合其深厚的文秘经验,特别为您筛选了11篇美术手工教案范文。如果您需要更多原创资料,欢迎随时与我们的客服老师联系,希望您能从中汲取灵感和知识!

美术手工教案

篇1

5131(5)工作面为关键保护层,走向长度2100米,工作面长165m,采取-840mC13底板巷穿层钻孔、-930m封闭墙、-800m回风石门封闭墙尾抽、地面钻井(5个)、上隅角埋管、顶板走向钻孔及机巷顺层孔综合抽采,目前抽采瓦斯67~85m3/min,绝对涌出量74~101m3/min),抽采率91%,回风瓦斯浓度0.3~0.5%,上隅角瓦斯浓度0.5~0.9%。

目前5131(5)工作面上隅角铺设了2趟管路实行高、低浓分源抽采,一趟Ф325mm管路负责顶板走向钻孔抽采;另一趟Ф530mm管路负责上隅角埋管抽采。根据集团公司及矿相关领导决定需对5131(5)工作面上隅角埋管进行回收,故编制专项安全技术措施,待会审后执行。

二、回收方案

方案:将距工作面上隅角20~40米范围内Ф530mm管路替换为Ф325mm管路,对Ф530mm管路进行逐段回收;采用回收专用管安设阀门通过金属软管连通Ф325mm主干管,对Ф325mm主干管逐根回收。

若替换的Ф325mm管路不能满足上隅角抽采需要,则直接埋入Ф530mm管路,回收措施另行编制。

原则:上述施工过程中,若作业区域内瓦斯浓度达到1.5%、回风流中瓦斯浓度达到0.8%或上隅角埋管管道内抽采瓦斯抽采浓度≥3.0%时,则停止回收作业,另行研究方案,并上报集团公司相关部门。

三、安全技术措施

1、通防科负责对风巷顶板走向钻孔设计参数进一步优化,抽采区负责加强钻孔施工、下管现场管理,对施工完影响区域内的钻孔及时合茬,加大负压抽采,确保高浓气源抽采最大化。

2、采煤二队负责确保风巷上出口向外50m范围内断面不小于8㎡,确保足够的空间进行管路替换、回收。

3、抽采区、采煤二队、安装工区按照分工分别编写停抽、回收、打运相关专项安全技术措施,并对施工人员贯彻。

4、通风区负责安设专职测气员对管路回收施工区域内风流中及上隅角瓦斯检查。

5、上隅角管路回收施工期间,上风巷内非作业无关人员全部撤至进风流中,采煤二队负责设置警戒,同时工作面不得进行放炮、割煤、移架作业,并在施工前把煤机停放在工作面的中、下部。

6、上隅角管路回收施工期间,测气员根据上隅角溢出瓦斯情况,采用挂风帐导风方法进行处理,确保上隅角瓦斯不积聚。

7、上隅角管路回收施工过程中,严禁用剁斧砍砸螺母,用铁器敲砸管件,必须使用铜锤、铜钎子、铜手把。

8、管路回收前由采煤二队负责将上隅角附近10米范围内巷道、顶(底)板、支架及临时墙跺内进行洒水,以保持其湿润。

9、上隅角管路回收前,将自制特殊管上的喷水装置与采面供水系统连接,打开阀门,确保专用回收管在流水状态下进行撤除、回收。

10、上隅角要及时进行回柱、放顶、充填,充填必须严实,减少采空区的漏风,上隅角收作不得滞后于采空区切顶线;对收作后不能及时冒落的可采用煤矸装袋充填严实。

11、上隅角管路回收拆除期间,必须对回收安全工作进行全面检查,发现失效的支柱要及时更换,清理好退路,方可作业。

12、施工地点下风侧需悬挂瓦斯便携仪,以便及时掌握现场风流瓦斯情况。

13、施工期间,监控信息队应密切注意相关瓦斯探头,发现异常情况及时通知调度所(并确保瓦斯电闭锁灵敏、可靠)。

14、施工前、后须向矿调度汇报;严禁在矿井抽采系统、通风系统发生改变期间进行替换、回收管路。

篇2

 内蒙古某高新技术工业园焦化厂煤气资源回收利用工程项目发电方式解决方案

一、前言:

       由中国电机工程学会热电专业委员会联线,内蒙古某高新技术工业园为利用该区焦化厂煤气资源,特咨询我公司,现将技术解决方案承付。

    根据国务院国发(1996)36号文件《关于进一步开展资源综合利用意见的通知》的规定(见附件),有关专家和业主意见,建议考虑采用燃气轮机联合循环或燃气内燃机单喜欢两种方式发电回收利用,具体方式建议在可行性研究工作中进一步论证选择。

二、条件:

    内蒙古某高新技术工业园提供基本条件如下:

1、 海拔高度:1061M,平均温度11.3℃,夏季最高温度35℃,冬季最低温度-30℃,相对湿度45%。

2、 煤气:小时供应煤气14000M3,煤气低热值4000kCal/M3,气价0.25元/M3。

3、 煤气成分:H2  59%,CO  7%, CH4  24.8%,CO2  2%,O  0.7%,N2  4.5%。单体S  <15mg/M3,灰份/焦油 <10mg/M3,H2S 15mg/M3,O2体积比 <1%,奈:冬季≤50mg/M3,夏季 ≤100mg/M3。

三、机组方案:

    根据本项目特定条件,建议采用美国索拉(SOLAR)透平公司大力神(Titan)130型燃气轮机机组与余热锅炉和杭州汽轮机厂低压或中压蒸汽蒸汽轮机组成联合循环发电系统。

 

 

    燃气轮机:索拉透平公司大力神130燃气轮机是一种能够燃烧焦炉煤气等低热值燃气的发电设备,具有结构坚固,运行可靠,效率高,维护率低等一系列优点。发电效率34%(ISO工况),设备大修周期为4万小时(天然气),在天津港保税区拥有备品备件支援中心,同时储备有一台备用大力神机组,并在北京有多名售后服务支持人员。

    根据本项目的燃气量,建议采用2台T130燃气轮机机组。

    余热锅炉:舰船工业总公司703所、杭州锅炉厂和机械工业部成套所均能设计提供与之配套的余热锅炉。可以采用2套燃气轮机各拖带1台余热锅炉,也可以共同推动1台余热锅炉,这样造价可以大幅度降低。

    余热锅炉生产的蒸汽可以采用35kg450℃中压路线,也可以采用9kg280℃低压路线。但低压路线比较节省投资,同时可以在冬季直接供热采暖。

    蒸汽轮机:由于本系统的蒸汽轮机属于非标机组,需要专门订购,目前国内杭州汽轮机公司可以根据西门子技术生产各种专用汽轮机。如果采用中压路线,蒸汽轮机发电功率为7075kW,如果采用低压路线发电功率为6478kW。

技术路线比较

项目

单位

中压路线

低压路线

燃气轮机出力

kW

23706

23706

燃气轮机排烟温度

492

492

余热锅炉蒸汽压力

Bar

35

10

锅炉蒸汽出口温度

450

280

蒸汽轮机蒸汽进口压力

Bar

35

9

蒸汽轮机蒸汽进口温度

435

280

蒸汽流量

kg/h

33396

43210

蒸汽轮机发电汽耗

kg/kWh

4.72

6.67

蒸汽轮机发电量

kW

7075

6478

     采用低压技术路线的综合系统和化学水系统等都比较简单,工程造价低廉,且冬季还可以作为热电厂使用,如果从造价控制角度出发可以考虑该路线。四、设备利用时间:

    根据国务院(1995)36号文件规定,综合利用电厂12MW以上机组参加调峰运行,出力不得低于85%。如果按照高峰100%,平峰85%,低估85%核算, 系统平均出力为90%。年利用时间接近8000小时,本方案按照7500小时评估。

设备利用率分析

项目

单位

数值

煤气量

m3/h

14000

LHV

kCal/m3

4000

kJ/m3

16747.2

燃料热值

GJ/h

234.46

GJ/d

5627.06

T130单机热耗

GJ/h

129.54

T130双机热耗

GJ/h

259.08

篇3

信息技术的发展以其特有的功能和方式影响和改变着教学观念、教学方法、教学结构乃至整个教学过程。信息技术不仅彻底打破了教学时间概念,动摇了传统的教师地位,而且改变了教学内容的存储和呈现方式,使教学模式发生了很大的变化,提高了教学效率和质量。在这样的形式下,如何将现代信息技术,特别是网络技术同美术课程相结合,以激发学生的学习兴趣和认知主体作用,探索总结网络环境下的美术教学新形式,体现美术学科的价值,以培养出适合21世纪的高素质人才,成为摆在美术教育工作者面前的一个重要问题。那么怎样才能做到信息技术与美术教学相结合呢?经过多年的教学实践和理论探索,我认为可以通过以下三种模式加以实现。

一、利用互连网络提高课堂趣味性

传统的美术教学依靠的是教师、课本、黑板、挂图、实物,学生对所学的某些欣赏知识往往不容易消化。利用互联网络大容量的信息支持,传统美术教学沉闷的固有模式就可以得到突破。在课前引导学生运用互联网络技术收集相关资料,让学生有备而来,缩短与教学内容的距离。学生利用互联网络这种图文并茂、丰富多彩的交互形式,更容易激发出学习的兴趣。课堂上,教师通过多媒体教室的讲台(教师机)上连有网络终端可以连通校园网、国际互联网。在这一教学环境下,教师可以在教学中直接调用预存于校园网、城域网上的美术教案、课件或其它教师的共享教案、课件,可以展示和利用互联网上的资源,从而实现备课的无纸化、协作化和多层次共享。互联网络技术的运用,给枯燥无味的欣赏课注入了活力,学生身在课堂,却能打破时间、空间、地域的界限,驰骋中外,跨越古今,在绘画长廊漫步,在想像空间飞翔,寓审美教育于潜移默化之中。

这种环境下的教学方式仍是在同一时间内对整个班级学生进行教学,可以理解为是对传统教学环境和方式的继承和发展,是多媒体教学环境的升级。它的优点是教师运用网络技术使教学手段更加丰富,教学环境更加生动,实现了传统的班级授课教学与网络技术的取长补短、优势互补。由于技术简单,贴近现实教学,可操作性强,这种模式在美术教学中是最早被使用的一种教学模式,也是多数美术教师经常用到的一种模式。

二、运用多媒体软件增加教学便捷性

电脑多媒体教学,是课堂教学中一种崭新的教学模式,是辅助教学的一种手段。它不仅能达到传统绘画工具所具有的效果,同时创造了一批神奇无比的新工具(如拼贴、剪辑、滤镜等),这些工具的合成,不仅效果理想、操作方便,而且能产生令人耳目一新的感觉。因此,把信息技术和美术教学相整合是一种科学与艺术相结合的教学手段,它以生动的形式,事半功倍的效果。

在工艺与设计基础教育中,教师要做大量的示范,学生要做大量的训练,由于这类教学内容的图形非常规范、严格,填色技巧很讲究,因此范画的制作或作业的完成都非常耗时费力。然而在电脑中进行图形绘制、着色、编辑和修改,都非常方便快捷,因为软件中提供了大量的绘图工具和编辑命令,可以很方便地完成重复构成图案,避免了手工制作中枯燥的重复劳动。

传统的美术手工课,老师一般要向学生介绍预先做好的手工(模型),然后通过图解等来传授技能,教学过程中再鼓励学生联想创作,这是一个很费唇舌的过程。实践中,我们利用PowerPoint等办公软件将有关的资料、图片整合成多媒体课件,让学生欣赏观察,再把手工艺品的组成、重要构件的制作步骤等通过课件有条理地展示,学生很快便可以自行制作和创作,并在制作过程中参考课件给予的提示,使学生通过自我学习、模仿、提问,顺利地完成手工艺品的制作。经过这种信息技术手段强化的视觉信号,直观性更强,审美性突出,因而更能使学生在认识过程中增强对认识对象的兴趣,产生并保持愉快的情绪体验,从而激发出学习的积极性。

此外,在多媒体软件辅助传统美术课堂的教学模式中,信息技术以其所具有的集声音、文字、图形、图像于一体的功能,一改课堂枯燥、沉闷的气氛,使学习情景的创设变的得心应手,使课堂教学生动活泼。如果能够与前一种网络辅助教学模式相结合,可以藉由图文并茂的网络课件和信息,不受时间、空间的限制,变抽象为形象,调动学生听觉、视觉、触觉的协调作用,通过多种感官的综合刺激,使学生学的更快且印象深刻,学生在愉快轻松中掌握了知识。

三、适度整合信息教学提高教育资源效益性

信息技术的飞速发展开拓了课堂教学的新形势,为信息技术教育和美术教学的有机整合创造了条件。部分常用的画图软件充分体现了多媒体的资源优势,灵活运用,不仅可以提高小学生操作微机的能力,还可以大幅度提高学生的绘画能力、审美能力和创造能力。

学生一般都具有强烈的好奇心和求知欲,特别是刚接触微机的孩子,他们更想尽快亲自动手操作微机。现在的微机已不需要再去记很多的操作命令,只要能够熟练操作鼠标,就能控制微机,与微机对话。这一优势给小学生学习微机带来极大的方便。微机课与美术课的交互教学,不仅能提高学生使用微机的能力,增强学生学习美术的兴趣,还可以培养学生的想象能力和创造能力。

篇4

美术教育学试题

课程代码:00747

请考生按规定用笔将所有试题的答案涂、写在答题纸上。

选择题部分

注意事项:

1. 答题前,考生务必将自己的考试课程名称、姓名、准考证号用黑色字迹的签字笔或钢笔填写在答题纸规定的位置上。

2. 每小题选出答案后,用2B铅笔把答题纸上对应题目的答案标号涂黑。如需改动,用橡皮擦干净后,再选涂其他答案标号。不能答在试题卷上。

一、单项选择题(本大题共10小题,每小题2分,共20分)

在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。

1.综观中外美术教育的发展,最早被主观追求的教育学目的是其______功能。

A.审美教化B.精神熏陶

C.技能传承D.道德教育

2.学校教育与______并存,构成了中国古代美术教育的一大特征。

A.“百工”技艺B.“世业”传授

C.“六艺”教育D.“画学”教育

3.1906年,两江师范学堂的李瑞清创办了高等师范院校第一个美术系科

A.图画科B.美工科

C.图画美工科D.制图科

4.古罗马教育家______不仅提出了健康的儿童观,论证了学校教育的优越性,还把美育列为学校教育的主要课程之一。

A.赫拉克利特B.德谟克利特

C.菲迪亚斯D.昆体良

5.文艺复兴不仅提高了美术家的身价和地位,导致了美术教育的新形式——______的出现。

A.佛罗伦萨绘画学院B.达芬奇学院

C.美术学院D.画院

6.德国教育家______认为艺术是人的内部生命的表现,是人的本能。

A.康德B.赫尔巴特

C.福禄贝尔D.佩斯泰洛奇

7.德国美学家______将美术教育与国家经济联系起来,将一个国家、民族的艺术素质视为商业竞争的重要因素。

A.丢勒B.朗格

C.席勒D.孟克

8.20世纪初,美国出现了______,主张以儿童为教育过程的中心,强调儿童的自我表现,注重儿童的图画、手工、目测、计算机以及各门学科的互相联系,并采用画报、活页读物代替教科书。

A.行动教育观B.进步教育运动

C.要素主义D.能动学校

9.在美术教学中,教师向学生展示各种教学挂图、画册、实物、多媒体课件、电影等直观教具,或在黑板和画纸上进行示范,这些方法统称为

A.展示法B.演示法

C.呈现法D.示范法

10.美术教育中学生能力的培养包含:教学生学会做人、培养学生的各种基本能力和

A.培养学生的创新能力B.教会学生独立思考

C.成为反思型学习者D.适应新时代的信息处理能力

非选择题部分

注意事项:

用黑色字迹的签字笔或钢笔将答案写在答题纸上,不能答在试题卷上。

二、简答题(本大题共5小题,每小题6分,共30分)

11.在日常的美术教学中教师与学生间是怎样的关系,请简要回答。

12.请谈谈你对美术教师职能的理解。

13.请简述美术教育对培养专门人才的具体目的。

14.简述美术教育对个体素质的发展和提高的作用。

15.请简述美术教育的层面性。

三、论述题(本大题共2小题,每小题15分,共30分)

16.请结合实际谈谈美术教育的智力价值系统。

17.请结合实际论述应如何确定美术教学目标。

四、教案设计题(本大题20分)

18.根据所提供线索设计一份教案,字数300左右,附板书设计。

篇5

多年来,应用多媒体技术进行美术教学改革尝试的经验告诉我们,多媒体的运用,不仅适宜于美术教学工作的统筹安排、教学资料的储存、教学经验的交流,而且还适用于中学美术课堂教学的多个环节和分支。笔者试从以下三个方面来阐述多媒体技术在中学美术教学改革中的具体应用。

1 运用多媒体和其它电教设备,制作和运用教学课件,辅助并优化中学美术课堂教学

中学美术教育不仅要在艺术的氛围中培养学生的观察能力、审美能力,还要传授美术的基本知识与技能、技巧,更要重视培养学生的创造能力。众所周知,中学美术课的知识容量大,而课时量相对较少,这就要求教师必须提高教学效率,在优化教学质量的同时,还要精简教学过程。传统的美术课堂教学中,教师往往使用“一支粉笔(板书)+一张嘴(讲述)+一本教材(教案)”,教学手段单一,理论知识讲起来枯燥,课本上的图片资料毕竟太小数量又有限,常常难以调动学生的学习兴趣。在多次运用多媒体及其它电教设备制作教学课件、进行教学尝试之后,我们发现课堂教学效果被较大程度地改观了。在教学过程中,只需轻按鼠标,就能让课件按照编排程序播放在屏幕上,图文、声音并茂,令人在耳目一新的课件展示和轻松愉快的气氛中,完成教学过程。

1.1 在欣赏课上运用多媒体,优化课堂教学结构和教学效果。美术欣赏课着重培养学生对作品的鉴赏能力和审美能力,提高学生的艺术修养。现在人教版的美术欣赏《教学参考》书中附有光盘,包含了不少中学美术教师在教学实践中设计和制作的教学课件,图片、文字资料紧扣教材,内容详实,实用性强。课件多数是运用OFFICE中自带的POWERPOINT幻灯片制作软件来制作的,其优点是,各校美术教师可以根据学校的地方特点,从教学实际出发,对幻灯片的某些地方进行修改和调整,为己所用。

如在讲述《外国古代绘画艺术》一课中,我们精心制作了一个多媒体课件来辅助教学。首先,我们从《世界名画欣赏》的光盘中选取了几幅名画图片及说明资料,还有音色甜美的解说和优美流畅的配乐。其中有尼德兰画家杨・凡・埃克的作品《阿尔诺非尼夫妇像》及欧洲文艺复兴时期意大利画家达・芬奇的作品《最后的晚餐》等。由于光碟中储存的名画具有既可整体观赏,又可局部观赏,并且图像清晰、逼真的特点,所以一经调用,就能牢牢锁住学生的注意力,激发他们的求知欲和审美意识。尤其是在《最后的晚餐》的欣赏中,基督与十二门徒不同内心世界的细致刻画,都跃然于屏幕之上,艺术感染力极强。学生们不禁惊呼、轻叹。如果教师这时再随着画面局部的转换,作相应的讲解,可使学生印象深刻。

1.2 在图案课上运用多媒体,充分培养学生的创造能力,将传统上单一的手绘作业形式转化为智能创作型的劳动。利用多媒体进行图案设计课的教学,不仅适用于教师制作课件来辅助课堂教学,更重要的是,它能为学生进行图案设计开辟一条切实可行的新途径。我们将教师和学生在纸上设计与绘制的单独纹样,通过这两项设备输入计算机,再运用计算机进行一系列的修改、操作,由于计算机具有高速、精确、强记、灵活等特点,对图片进行复制、粘贴、着色、剪切、旋转、批处理等操作,简直只需举手之劳,就能获得对称纹样、二方连续、四方连续或手绘无法达到的各种滤镜特技效果。正如某位计算机专业人士所说的,使用计算机技术,“不怕'做'不出来,只怕'想'不出来”。

1.3 在素描课上运用多媒体来突破教学过程中重点和难点内容。中学美术课中的素描教学,包括素描理论知识和素描技法的传授。素描理论中的构图知识、透视知识、整体观察方法等项内容,在传统教学中总是有些不尽人意。尤其是透视知识,很难达到让学生融会贯通、学以致用的效果。为此,我们以“水平圆的透视规律”为切入口,运用多媒体设备,化难为易、化繁为简,并与生活中的事物密切联系,取得了良好的教学效果。运用PHOTOSHOP软件,我们新建了一个有透视关系三要素(被观察物、画面和观察者)的图形文件,其中被观察物是分别位于视平线以上、与视平线等高及位于视平线以下的若干个水平圆,它们位于同一垂直方向且大小相同,而透视形态则有着明显的差异。这是一个整体、直观的演示图。接下来,我们用PHOTOSHOP和AUTHOWARE制作了下列几个图形及平面动画,如图1、图2所示。

图1

图2

其中,图2、中的圆柱体侧线起初是隐藏着的,随着讲解的深入,教师轻击鼠标,几条侧线分成三组,动态“显影”在屏幕上。经过教师的启发和引导,师生一起归纳出水平圆的透视规律,再用鼠标调出文字,加深学生的理解。仅有理论知识是不够的,于是我们用数码相机拍摄了生活中具有水平圆透视特点的透明圆柱体水杯、“百事可乐”易拉罐、工厂高大的烟囱、水井口及碗碟等图片资料,精心制作和课件的剩余部分。主要是由几个平面动画组成,包括图片及文字等。一般是在屏幕左侧显示生活中具有水平圆透视特点的图片资料,在引导学生进行分析归纳后调出右上方简短的“规律总结”文字内容,最后再调出右下方的透视形画法示例,与左边的图片相对照,能加深学生对事物透视规律剖析、归纳的能力并加强理解和记忆。课堂教学中有一段时间是给学生做练习的,练习之后针对学生作画中普遍存在的问题(如椭圆两边画成尖角、近段弧线和远段弧线的弧度及大小把握不当等),我们在课件中补充设计了“注意事项”,并以简洁明了的正确示范图例来作相应说明。学生经过这一课后,对于生活中有水平圆透视特点的物体形态,大都能比较准确地进行理解和描绘。

1.4 在色彩课上运用多媒体来深化和“活”化教学内容,创造奇妙的色彩世界。尽管光学中的色彩和绘画中的色彩在原理上存在着很大的差异,但这并不妨碍我们设计和调用多媒体中的精美彩色图片。我们可以运用计算机中无穷无尽的颜色和各类着色工具来讲述色彩的一般知识,如有色系与无色系、色彩的三要素(明度、色相、纯度),色彩给人带来的冷与暖、华丽与朴素、兴奋与沉静、前进与后退等知觉与情感的体验等。还可以运用图片处理软件绘制十二或三十六相环。我曾经花费了不少精力制作了一个课题为《色彩的知觉与情感》的多媒体课件,除了运用典型的图片及动画资料来生动、直观地讲述这部分的理论知识外,我还将“色彩的味觉联想”和“色彩的象征意义”融于其中,对教学进行深化和 “活”化。课堂上学生仿佛一会儿置身于“酸、甜、苦、辣、咸”五味俱全的色彩世界,一会儿又在《天鹅湖》的乐曲声中领略白色的圣洁,过一会儿又在国歌声和冉冉升起的国旗中领略红色的象征意义……

1.5 在手工课上运用多媒体制作课件,优化手工课的课堂教学效果。中学的手工课所涉及的内容比较广泛,我仅以《剪纸概述》一课为例。

在讲解剪纸技法的分类时,我制作了一个小小的FLASH动画,如图看上去非常直观、形象、富于动感和创意。具体方法是先制作两张长方形的“纸张”,一红、一白,左右并置。接着输入一白、一红两个五角星图片,然后让红色五角星“飞走”,成为“镂空”的白色五角星,此时出现动态提示文字“阴刻”(以块面造型为主),闪烁几次后消失;红色五角星“飞”到白纸上后,又从呈块面的红五角星中“飞走”另一个稍小一些的红五角星,“飞走”的地方留白,最后效果为保留红色五角星轮廓线条的“阳刻”剪纸(以线条造型为主,类似于双勾),如《剪纸两种主要造型方法的比较示意图》所示。

平面动画示意图简单明了,便于学生弄懂。这时最好还要“趁热打铁”,另外再举两个比较复杂的剪纸图片为例,对照比较一下阴刻造型和阳刻造型的不同艺术效果,籍以加深学生的理解。

当然,以上只是列举了多媒体在欣赏课、图案设计课、素描课、色彩课及手工课上的几个实际应用的例子,像美术字、黑板报设计、统计图表等内容也可以发挥多媒体的优势来辅助和优化教学,包括用来突破教学中的重点和难点内容。

2 充分利用网络资源和多媒体技术,实现电子备课、资源共享,对美术教学实施统筹安排

根据教学大纲,对现有的教学资料,教学进度、课程内容、课时安排、教学重点难点等各类教学素材进行归纳、整理,制订出各学段的《教学进度横道图》,实施统筹安排并严格执行,是很有必要的。电子教案很先进,图文并茂,随时调用,随时修改和更新。很多学校建立了校园局域网和宽带互联网,实现了无穷无尽网络资源的共享。在相关网站上,我们可以搜索到能适应于教学的教案、课件、各类图片、声音、动画素材,但网络资源也不能说是应有尽有的,各所学校有各自的不同情况,学生的特点也不尽相同,所以对于网络资源,我们不能仅仅照搬或照抄,而要灵活地加以运用。而且就算是统筹安排过了,也不能一劳永逸,要注意知识的更新和链接。

篇6

1.人才培养模式创新

建设“政产学研用”相结合的人才培养模式,即政府、生产、学校、科研院所和实践应用五个主体的系统合作。制定与之相适应的高素质应用型人才培养方案,形成手工技艺与社会需求紧密结合的应用型人才培养特色。地方政府汇集了大量经济社会发展的重要信息;企业是生产的第一线;高校和科研机构聚集专业人才,在人才培养、科学研究和信息传播等方面具有独特优势;实践应用则是人才培养的出发点和落脚点。加强政、产、学、研、用的合作,实现互相支持、互相渗透、多向介入、优势互补、有效利用实验室,积极联合企业,成立联合开发设计机构,创立高校与政府,企业、科研院所、用人单位联合培养人才的有效机制是实现工艺美术专业人才培养的重要途径。

2.课程体系建设

完善的课程体系建设有利于工艺美术专业实践教学的开展。通过对国内外同类艺术院校相关专业课程体系的调研,及国内外相关知名专家意见访谈,围绕设计艺术与文化、设计思维与方法、设计工艺与技术、设计经济与管理等四个知识领域构建课程体系。拟定以实践教学为主体,理论与实践相结合的工艺美术专业课程体系基本结构框架。经过三年的建设打造纤维、染织、金工、漆艺、陶瓷、玻璃、首饰7个专业核心课程群,形成具有工艺美术专业特色的精品课程,制定教学计划与教学大纲、编写教案、制作教学课件,形成以培养高素质应用型人才为目标、以材料与技艺为基础、理论与实践相结合的完善的课程体系。

3.教学模式改革

根据高素质应用型人才培养目标,强化实践教学模式。实践教学模式注重培养学生的专业技能、实际操作能力、知识转化能力等。在实践教学过程中,形成强调学生的个性与主观能动性发挥的个性教学模式和以教师为主导、专业实践教师和技工为辅助的合作式教学模式。

4.实践教学团队建设

教师是实践教学的主导。建设一支教学理念先进、梯队结构合理、实践能力突出的教学团队是工艺美术专业人才培养的保障。通过对现有教师梯队的结构分析以及对国内外同类院校教学团队建设考察,制定教学团队建设方案,完成教师梯队结构的合理调整。形成由专业带头人指导带动、青年骨干教师为主力、鼓励其他教师提高实践教学水平的教学团队建设模式。

培养专业方向带头人到国内外同类院校学习应用型人才培养教育理念,积极探讨工艺美术专业发展方向,制定本专业具有前瞻性的课程体系和课程标准,指导骨干教师进行实践教学。通过选派骨干教师进行国内外访学、调研与交流,培养具有博士学位的高素质教师,培养实践教学能手来提升工艺美术专业教师团队整体的实践教学能力。

兼职教师队伍建设是实践教学团队建设的重要组成部分。根据工艺美术专业特点和不同工艺需求选聘校外兼职教师,组建兼职教师专家库。通过聘请工艺美术大师或民间艺人,传授传统工艺美术技艺,使民间文化深人工艺美术专业教育,通过聘请专业技师教授专业技法,使学生掌握现代工艺美术制作技能;通过聘请校外有一定专业影响力的知名教授,引领学生了解专业动向,把握专业发展规律,合理规划学习方向;通过聘请企业一线工程师,使学生了解工艺美术产业发展信息、技术更新、行业状态等。总之,完善兼职教师队伍建设,建立起相对稳定的兼职教师队伍可以开阔学生视野,打开学生思路,使实验室教学层次更加丰富、内容更加多样、氛围更加活跃。

实践教师队伍建设还应加强专业实践教师队伍建设。专业实践教师应有明确的分工和相应的岗位职责。专业实践教师需要完成实验室的日常管理工作,能够辅助专职教师承担技能性教学并负责设备的日常保养和维护。通过培养现有专业实践教师和引进实践能力较强的专业实践教师完善实践教学团队建设。

5.校内实验室建设

实验室是工艺美术专业的重要教学与实训场所。在教学过程中,除部分理论课程和一年级基础课程之外,专业课程皆需要在实验室中完成,实验室教学课程达到课程总量的70%以上。实验室建设对于工艺美术专业课程体系的开展具有积极意义,加强实验室建设是工艺美术专业建设的重要保障。山东工艺美术学院工艺美术专业包括纤维、染织、金工、漆艺、玻璃、陶瓷、首饰7个专业方向,每个专业方向都包含着自身特殊的手工文化与技艺。实验室环境有利于培养学生工艺美术专业的基本技能与文化素养。

实验室建设内容包括:第一,优化实验室空间;第二,完善实验室设备的合理配置、更新与维护,第三,完善师资配置;第四,建设实验室文化;第五,建设完善的管理规章制度。前二者包含了实验室的硬件建设,后三点包含了实验室的软件建设,缺一不可。

6.校外实训基地建设

校外实训基地建设弥补了校内实验室教学条件的不足,是工艺美术应用型人才培养的有效途径。

①积极拓展企业实训基地。通过拓展企业实训基地,增加学生企业实习实训机会,了解行业信息,提高学生实际应用能力。随着企业实训基地建设的深化,签订企业实训基地合作协议,制定学生企业实训的管理制度、教师服务企业的管理制度、校企合作专业共建制度等,构建企业实训的长效机制。

②博物馆教学是工艺美术专业实践教学的重要环节。博物馆教学实训基地建设要结合教学内容,形成具有实际意义的实践教学环节。构建博物馆教学实训基地有助于学生更加深刻地理解专业历史背景与文化脉络并对所学课程内容有一个相对深刻的理解,有力地促进实践教学的进行。努力寻求学校与美术馆、博物馆以及画廊的合作,健全博物馆实训制度,保障博物馆教学的常态化。

③民间手工艺是工艺美术专业的重要方面。通过民间手工艺制作工坊的实训,使学生深入了解手工艺品类的历史渊源、传承谱系、工艺流程、审美特征、功能特征以及这些传统手工艺与传统生活方式之间的关系。通过对民间手工艺制作工坊、民俗村落的多方考察,建设与本专业相关的民间手工艺制作工坊的资源库,制定手工艺制作工坊实训基地建设方案。通过举办手工艺制作工坊实训的成果展示促进学生学习积极性和民间传统手工艺文化传播。

④通过对艺术家工作室的考察与访谈,与艺术家工作室签订合作协议,并制定出艺术家工作室实训基地建设方案和学生进人艺术家工作室实训的实施办法。建设艺术家工作室实训基地可以使学生了解艺术创作的过程,把握艺术创作的方向。艺术家工作室实训基地建设为学生的发展空间提供更多的可能性。

⑤工艺美术专业建设需要加强与行业协会的联系与合作,建立与行业协会共同培养工艺美术专业人才的机制。工艺美术专业在现有基础上需要继续加强与玻璃专业委员会、漆艺专业委员会、纤维专业委员会的深度合作,发展与山东省陶瓷行业协会、金属工艺专业委员会、中国工艺美术协会首饰分会等多个行业协会的合作。

7.国内外交流

通过参与国内外交流与合作,在交互活动过程中锻炼学生的实践应用能力。加强国内外相关专业院校的交流与合作,搭建人才培养平台,使学生有机会参与校际活动,增强学生对外交流与沟通能力。加强校际师生互访,在教学、科研等层面开展交流。深人开展多个层次、多种方式的国内外交流与合作平台建设:积极申办交换培养合作项目与国际合作项目、进行校际专家互聘、开展主题互动教学以及相关学术论题研讨等活动。在校际互动过程中,互通有无,有利于学生实践应用能力的培养。

8.展览与比赛

搜集国内外相关专业展览与比赛的信息资料,畅通信息渠道。鼓励师生积极策划或参加专业展览与比赛,并制定相关展览与比赛的奖励办法与方案。中国现代手工艺学院展、“从河姆渡走来”国际现代漆艺展、“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展、中国国际创意设计展览、山东文化创意产业博览会等都是与工艺美术专业切实相关的展览活动。另外策划、发起、组织、承办专业展览与比赛活动,不断提升自身专业水平和展览比赛活动的层次,逐渐扩大展览与比赛规格,加大比赛奖励力度。积累活动经验,完善展览与比赛活动细则,认真规划每次展览与比赛的活动方案,#展览与比赛活动常规化。

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在如今的美术教学中,其相应的教学目的就是要积极打造较好的技能基础与美术知识,从而进一步培养相关学生的审美能力,从而为将来的美术事业打下良好的基础。 所以,其美术教学方式与相关教学内容都必须要符合实际的教学对策与认知习惯,要让学生们更愿意去接受。 其实,学生们对书本上的知识并不一定十分感兴趣,而相应的美术教师可以依据相关美术需求去择取那些学生们比较感兴趣的教学内容与学生的实际需求相符合。 在相关美术教学的方法中,可以打破比较传统的教学模式,依据实际兴趣采用实用而又灵活的教学模式。

例如:在进行青铜器具鉴赏时,相关教师可以提供一些古代的青铜器具模型,在大量分析其图案与背景以后,可以让学生们自己动手进行青铜器具的模型制作,这样能够让相关学生进行自我实践,从而学习到相应的知识。

二、美术传统教学中存在的弊端

比较传统的教学在通常情况下都以教师为主要中心,其通常习惯于采用个体的手工方式进行工作, 从而在一定程度上开发了教学资源,同时,相应的教学设计也备受多种客观因素的制约,其主要表现如下:

(一)比较传统的教学均以基础知识为主

进行书本上知识的学习可以进一步促使学生在实际认知上的快速发展,但是,却不能够仅仅因为如此而直接忽略了其经验所带来的实际作用, 如果没有相关的经验就很难掌握与理解间接性经验。 在传统的教学当中并没有直接给予其经验上的重视。如果只是仅仅进行书本知识的教学,一定会直接导致对理性的过度重视,从而轻于实践的做法,这就是对结果不够重视的重要弊端之一。

(二)以教师为主要主体

教师和学生、教和学都是贯穿整个过程的基础关系,其主要包括相关教师和学生之间的关系, 以及教和学之间的教学关系等。而在这种关系中,比较传统的教学中片面的教学只是强调教师与教师之间的教, 在一定程度上形成了以教师为主要中心的师生关系与教学体系, 这样使不利于相关学生进行学习的创造性与主动性的思维创新。

(三)打破以教案为教学模式的教学

依据比较传统的教学来说, 其主要是以教案为主要依据的教学模式, 相应的课堂教学主要都是按照之前的计划进行教学的,每一节课都必须要积极完成相应的教学进度,而其相应的内容与进度都要实际安排在教案中。 而从相关教师的角度来说,依照相关教案进行教学目标的设立,可以在课堂上积极培养和引导相关学生的发展, 其相关的教学任务也能够顺利完成。 而对学生的实际掌握情况来说, 学生们是否得到进步,其教学效果体现的是否明显也就无从知道了。 因此,采用以相关教案为主要教学的工具, 相关教案只是片面反映整个教学过程,并不是学生们的实际学习过程。

三、特定情景的体验教学

在新课改的体质改革下, 相应的教师可以在相关美术教学中利用情景创设的方式进行授课。

例如: 相应的美术教师可以依据相关美术现象与美术作品, 采用编制角色扮演与编故事的方法来进一步激发学生们的求知欲望。 美术教师可以为学生们编制一些情景模式的短剧,可以让学生们去扮演一位众所周知的画家,进一步表现出其画家从刚刚开始学艺到最后取得成功, 从而让每一位学生在实际的教学中去体验自身的感情, 从而学习相应的绘画技能。不仅如此,相关教师也可以让学生处在某一个场景中进行绘画,例如当外面下雨时,可以让学生们直接画出在雨中的所见所闻,当外面正在下雪时,可以让学生们积极画出雪中的一些美景。与此同时,相关教师还要不断加强其美术教学的积极性,同时让学生们在实际的情景中形成审美能力与审美情趣,最终获得较好的教学效果。 相关的情景教学体验主要是新课改针对相关教师的具体要求, 其对老师来说是一个十分巨大的挑战,但是,进行情感式的美术教师可以获得更好的教学成果,这只是在相关的教学实践中得以实现的。 所以,在实际的课程改革下, 相关美术教师也要相应地探索其相应的情感体验, 让学生在实际的情感体验中对美术知识与技能进行及时的掌握,从而进一步提高其相应的审美能力与审美情趣。

四、课堂结构的改革

在比较传统的美术教学中, 其相应对的教学结构主要是由相关学生的练习与教师教学以及相关知识的讲解所构成的,而在这些环节里占据主导地位的就是相应的美术教师,学生们的很多活动都是在相关教师的实际安排下直接完成的。而在比较传统的教学模式下, 教师只是单纯的教而不知道教育学生怎么学,其已经不能够充分地满足实际课程的需求。所以,相关美术教师就要依据相应的教学特征,积极改变比较传统的以教师为主导的教学模式, 积极建立起以相关学生为中心的询问、欣赏以及讨论讲解等新课堂结构,充分发挥学生在实际教学中的重要作用。 而相关美术作品的欣赏也是整个教学中的重中之重, 其最终的目的就是进一步提升学生的审美能力,进行询问就是让学生形成问的习惯,此时也可以进行教师问;讲解是说美术教师针对一些问题进行有针对性的讲解;讨论就是说在整个学习的过程中, 学生们可以对一些比较具体的问题进行讨论; 而训练则是说要进行以学生为主导的课堂性教学,这也是相关教学中的重要环节,其会贯穿在整个教学的体制中。 以进行学习的学生为重点的教学方式可以进一步让学生自主地参与到整个美术教学中去, 进一步加强其美术学习的意识,积极调动学生探究与体验美术的积极性,从而最后让学生自主地爱上美术学习。

五、美术对相关教学的水平提高

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学期初,认真学习教材和课程标准,制定教学工作计划,明确了学期工作的目标和任务,教学中认真遵照新课程标准要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加美术特长班,利用周末的时间给他们上课,准备在下学期末举办作品展览,通过努务他们的水平进步的很大。

3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,本学期充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。本学期开设了《相框设计》,《盘子的梦想》二节自编课程。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。

三、本学期课程回顾

1、过去的日子

本课为欣赏评述的课程形式,让学生评述过去发生的事情,寻求一种心灵的回味,唤起一些深切的感受,从而珍惜今天的时光。(2课时)

2、门(店面设计)

本课结合上册的《门》进一步完成店面设计的内容(3课时),学生完成情况较好,有30份左右的优秀学生作业,

3、桥

基本上是从技术层面上了解关于桥的构造,从而完成一系列的设计图,并完成关于桥的色彩装饰画(2课时)

4、远古的呼唤

本单元是一节综合课,我让学生欣赏了原始风格的美术作品,特别面具以展史,并让学生进行美术创作,设计一个面具,并进行表演与展示。(4课时)

5、我们的奥运

今年的8月北京开奥运会,正是我们开设本课大好机会,我让学生围绕奥运会开展一系列的美术活动,包括“奥运标志设计,吉祥物探源”的绘画创作。

6、相框设计

今年开设了相框设计的课程,学生们非常感兴趣,创造了非常精美术的作品,并且学会了镂空、贴粘等手工技法。

7、盘子的梦想

学期末开设了盘子的梦想一课,试图把图案课应用到实际中去,学生大胆创新,并且使用了不同色彩的底色,让学生在创作中体会色彩的特性。

四、经验和教训

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

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1.情感目标:通过欣赏实物花瓶和生活中各种各样形态结构(明暗、色彩、造型、质感)以及花纹不同的花瓶,感知花瓶的艺术造型美。

2.知识目标:教会幼儿用剪纸的手工美术技能,剪出自己所喜欢的花瓶的造型以及其中的花纹装饰。

3.技能目标:幼儿能够掌握对边折剪镂空的剪纸技能,会用衬底的方法让自己的剪纸手工作品变得更美观。

重点:

利用对边折剪的镂空剪法创作出一个造型别致、花纹奇特的花瓶。

难点:

会用衬底的方法让自己的剪纸手工作品花瓶变得更美观。

准备:

1.花瓶、花瓶PPT、剪纸操作步骤图。

2.讲解花瓶时的古筝乐曲《渔舟唱晚》、操作时的背景音乐——《青花瓷》伴奏,花仙子之歌》、扩音器。

3.铅笔22支、剪刀22把,蓝小篓子4个。

4.圆形小篓子4个、蓝白A4纸剪纸、大篓子8个、衬纸、双面胶若干。

5.教师范例两个。

6.课前铺垫:纸张相衬的方法、撕双面胶、花纹的名称等。

过程:

一、直观实物和图像导入:

小朋友们好!今天,老师带来一个什么?(它叫花瓶)今天老师还带来了更多好看的花瓶,我们一起来看一下吧!

二、播放PPT以及轻音乐《渔舟唱晚》,带领幼儿欣赏和观察花瓶的外形特征和花纹装饰。

1.这些花瓶分别是什么样子的?带领幼儿认识瓶颈和瓶肚,介绍各种花瓶的瓶口、瓶颈和瓶肚有什么特点?(瓶口有大有小、有各种形状、瓶颈细,瓶肚大)2. 瓶子上有些什么花纹装饰啊?这些花纹都是什么形状的?

3. 教师小结花瓶外形特点以及花纹装饰。

三、出示步骤图,与幼儿讨论如何用剪纸的方法剪出花瓶。

1. 刚才我们看了很多美丽的花瓶,今天我们用一种特殊的美术手工形式——剪纸来表现花瓶独特的美。我们先剪一个大花瓶。怎样剪出漂亮的花瓶呢?我们一起来看一下花瓶剪纸步骤图。

2.幼儿自由讲述剪纸的具体步骤,教师小结制作方法。

四、幼儿大胆创作,教师巡回指导。

1.播放轻音乐,鼓励幼儿大胆用对边折剪镂空的方法剪出自己喜欢的花瓶造型以及花纹装饰。

师:今天老师给小朋友们提供了蓝、白两种颜色的纸,现在你先在大篓子里随便拿一张纸,在蓝色小篓子里安全的拿一把剪刀和一只铅笔放自己面前,然后坐端正看老师!看看谁是第一名!我们刚才也在图片中欣赏过青花瓷花瓶,青花瓷花瓶就是用蓝、白两种颜色在花瓶上进行花纹的装饰,今天我们也借用青花瓷花瓶简单的蓝、白两种颜色,把我们刚才在欣赏的时候看到的你喜欢的花瓶,用铅笔在纸上画出外形以及其中的花纹装饰,再用剪刀剪下来,好吗?注意花瓶尽量大一些哦!还有注意花瓶中的花纹装饰画好后,剪得时候一定要把它当做阴影剪成镂空的哦!

2.指导幼儿将自己剪好的剪纸作品经过衬底以后变得更加美观,变成蓝底白色花瓶、白底蓝色花瓶。

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[中图分类号]G71 [文献标识码]A [文章编号]1672-5158(2013)06-0342-01

前言

在美课教学中,为使教育多方位渗透到教学中,除了欣赏课,绘画技法课外,手工课是非常重要的教育手段。新世纪倡导素质教育,培养学生自己动手能力,让学生在教学活动中得到锻炼。手工课教学是素质教育的重要途径。有效的学习活动不能单纯的依赖模仿与记忆,动手实践,自主探索与合作交流是学生学习的重要方式。手工制作艺术是一种充分调动人的手、眼、大脑协调合作。在三维空间进行的物质创造活动,通过对人的生理刺激,激发大脑的形象思维与抽象思维的交叉活动。发掘创造潜力是青少年“创造能力”培养的最佳手段。

一、当前小学美术手工课实施中的问题

(一)手工课不受重视

目前为止,小学美术手工课的作用和意义还没有被充分重视,从课时量的安排上就可以看出来。小学美术手工课是美术课中的一项内容,而目前小学美术总课时量一般为每周两节,而美术课还有如绘画、欣赏评价等其它课程内容,可想而知,手工课所占的比重相当可怜。

每节手工课下来,难免会有一些纸屑垃圾产生,尤其是在低年级。而中途也无法打扫卫生,我就经常听到学生跟我反映,他们班班主任不允许他们做手工等等。总有那么一些老师,只注重学生的成绩、班级的卫生,而忽视了孩子们的天性。“手工课不就是玩儿嘛!”是可有可无的,甚至认为大张旗鼓的准备手工材料是劳民伤财。而很多家长更是认同此观点,这些现象打消了不少专职美术老师上手工课的积极性,也使得本来是“必不可少”的手工课处于一个“可有可无”尴尬境地。我们完全可以使用一些生活中的废品来制作手工作品。

(二)学习材料带不齐

有些孩子觉得上手工课带材料太麻烦,干脆不带。尤其是需要搜集环保材料的课程不仅需要基本的剪刀、浇水、彩纸等,更需要平时去积累大量的废纸盒。再如这么多东西无疑又更加大了学生一怕麻烦”的心理。更有些孩子不看重美术的学习,觉得只要把语文、数学学好就行了,美术课学不学好无所谓,所以也不愿意带手工材料。

其实,孩子对待上课材料准备的态度大部分直接受家长影响,就比如上面所说的只重视语、数、外这些所谓的主课的孩子,绝大部分是在家长的熏陶下产生的错误观念。此外,教学的开展不仅需要家长在精神上要支持,也需要物质上的。经常性的购买材料让家长觉得美术手工课的花费太大了,难负担。

(三)缺少合格的美术手工课老师

我们都知道各种积极意识的培养对于手工课的意义。如:劳动意识、环保意识、然而,现在的美术手工课的实施中,很多老师都不能称职的完成自己的工作,很多时候教案里的“创新意识等等”培养环节往往只是“纸上谈兵”。还有一部分教师,他们想把学生培养好,可是由于自身知识储备很教学能力较弱等问题,是心有余而力不足。

(四)缺乏创新

创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。创新的关键在人才,人才的成长靠教育。创新是课程的灵魂。而现在在教学中,缺乏创新,“依葫芦画瓢”的问题经常出现。在手工课的创作过程中,经常看到有的孩子模仿书中的范作制作手工。学生作品一出来,个个都很漂亮,但都像一个模子里刻出来的,这是老师在美术手工课中最害怕出现的结果。老师的范做只是给学生一种参考,学生应当根据自己的考虑,自己的想法去创造更有灵感的作品。

二、小学美术手工课实施问题的对策

(一)加强交流沟通

美术老师要积极行动起来,加强与校内领导和其他老师的交流沟通,帮大家走出误区。在大家的共同努力下,培养起良好的手工制作氛围,会更加有利于学生的综合素质德到迅速提高。和家长多交流,用行动向家长证明孩子需要他们的支持。手工课需要的材料大多数以购买为主,而学生又没有经济能力,所以必须有家长的支持,才能完成材料的准备,所以也不能忽视和家长的配合协调工作。在手工课的材料准备上,完全可以选用日常生活用品的包装盒,包装纸袋来代替,在减少投入费用的基础上,锻炼孩子的动手能力,切实让家长及学校看到成效。

(二)课堂中采用适当的应急措施

课堂教学中,每一位美术教师都有这样的经历:遇到孩子没有带材料,就会帮助他到其他的同学那里借。但是我觉得并不是每次都能通过这样的方法来解决问题的。最好能有一个两全其美的办法,既不耽误正常上课,又能顺利地完成教学任务。遇到孩子没有带材料,教师一定要沉着冷静,从培养能力的角度出发,找事物的相同点和相通之处,来思考解决的办法。比如:彩色纸没有带时,可以用彩色笔画出彩色的纸来,画出来的彩色纸更活泼可爱;剪刀没带时可以用手撕纸,撕纸的效果很不错,而且又可以锻炼孩子小手肌肉的灵活性。

(三)加强专职教师业务能力培养和师德建设

很多教师走上工作岗位时,没有认清工作的目的,只把它当做谋生的手段;而另一部分教师由于在工作岗位上“奋斗”多年,所谓的“上进心”、“积极性”都被“磨”得消失殆尽,留下的只是混时间。最大限度的交流、学习已有的经验方法,才是教法的捷径,才能尽量抓住学生最佳教育的时机,最大限度的为孩子着想。

(四)欣赏范作,激发创作灵感

爱因斯坦说:“想像力比知识更重要,因为知识是有限的,而想像力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进步的源泉。”美术手工课中如何有效的开发学生想象力,是我们专职教师一直研究的课题,而质量高、数量多的范作欣赏是一种非常有效的手段,当孩子们看到精美的完成品,才会兴趣大增、跃跃欲试。范作的样式创新越多,越能够启发学生的想象。

(五)加强合作探究学习,升华手工课堂

在新课程的改革下,美术教师的职责已经不是简单的传授知识,教师将成为一位引导者,一位组织者,一位参与者,要越来越多的激励孩子们去思考,启迪孩子们去创新。“合作探究”是一种很有效的教学方法。每个孩子各方面的能力都有差异,比如有的想象力丰富一些,有的设计能力强一些,有的绘画水平好一些,有的制作技能巧一些等等。根据我对孩子们各自能力的了解,我把不同特长的孩子安排在一个组,组成“合作探究”小组,让小组同学对手工材料如何搜集,手工作品如何创新进行探究。

结论

总之,手工课中遇到的问题、困境,不是一朝一夕就能解决的。我们对学生的素质教育有着不可推卸的责任,我们不能轻言放弃,尽管有时会因工作量大而疲惫,在教学研究中遇到挫折,甚至感觉“吃力不讨好”,但我们仍要坚持,并在平时一点一滴的教学中努力探索出行之有效的方法,为素质教育事业贡献出自己的一份绵薄之力。

参考文献

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关键词: 小学;美术手工课;实施;问题;对策

Key words: primary school;art and craft lesson;implementation;issue;countermeasures

中图分类号:G613.6 文献标识码:A 文章编号:1006-4311(2013)07-0224-02

0 引言

美术手工课,它不同于小学里其它的课程,对孩子综合素质要求很高,是一门集思想情感教育,知识传授,技能训练为一体的综合课程。尤其是在小学阶段,学生的思维和动手能力需要启蒙并有足够的开发空间,上好小学美术手工课对一个人今后的素质发展起到非常重要的作用。

1 当前小学美术手工课实施中的问题

1.1 不受重视,被认为可有可无

1.1.1 小学美术课普遍存在课时量不足的问题 目前为止,小学美术手工课的作用和意义还没有被充分重视,从课时量的安排上就可以看出来。小学美术手工课是美术课中的一项内容,而目前小学美术总课时量一般为每周两节,而美术课还有如绘画、欣赏评价等其它课程内容,可想而知,手工课所占的比重相当可怜。

1.1.2 部分老师、家长不支持,认为可有可无、劳民伤财 每节手工课下来,难免会有一些纸屑垃圾产生,尤其是在低年级。而中途也无法打扫卫生,我就经常听到学生跟我反映,他们班班主任不允许他们做手工等等。总有那么一些老师,只注重学生的成绩、班级的卫生,而忽视了孩子们的天性。“手工课不就是玩儿嘛!”是可有可无的,甚至认为大张旗鼓的准备手工材料是劳民伤财。而很多家长更是认同此观点,这些现象打消了不少专职美术老师上手工课的积极性,也使得本来是“必不可少”的手工课处于一个“可有可无”尴尬境地。

1.2 学习材料带不齐,课程的正常开展受影响

1.2.1 小学生的主动意识差 有些孩子觉得上手工课带材料太麻烦,干脆不带。尤其是需要搜集环保材料的课程,如《纸盒便家具》,不仅需要基本的剪刀、浇水、彩纸等,更需要平时去积累大量的废纸盒。这么多东西无疑又更加大了学生“怕麻烦”的心理。更有些孩子不看重美术的学习,觉得只要把语文、数学学好就行了,美术课学不学好无所谓,所以也不愿意带手工材料。

1.2.2 部分家长不理解、不支持 其实,孩子对待上课材料准备的态度大部分直接受家长影响,就比如上面所说的只重视语、数、外这些所谓的主课的孩子,绝大部分是在家长的熏陶下产生的错误观念。此外,教学的开展不仅需要家长在精神上要支持,也需要物质上的。经常性的购买材料让家长觉得美术手工课的花费太大了,难负担。特别是农村的学校,家长的文化层次不高,对艺术教育的投资意识不强,对孩子素质教育的认识不到位。这样就很难让家长自愿参与并协调学校的教育工作,从而难以给孩子提供物质上的需求。孩子的主动性本来就较差,再加上家长的反对,那么结果可想而知,不利影响就这样造成了。

1.3 缺少合格的美术手工课老师 我们都知道各种积极意识的培养对于手工课的意义,如劳动意识、环保意识。然而,现在的美术手工课的实施中,很多老师都不能称职的完成自己的工作,很多时候教案里的“创新意识等等”培养环节往往只是“纸上谈兵”。

1.4 缺乏创新,“依葫芦画瓢” “创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。创新的关键在人才,人才的成长靠教育。” “创新”是课程的“灵魂”。而现在在教学中,缺乏创新,“依葫芦画瓢”的问题经常出现。

在手工课的创作过程中,经常看到有的孩子模仿书中的(老师的)范作制作手工。学生作品一出来,个个都很漂亮,但都像一个模子里刻出来的,这是老师在美术手工课中最害怕出现的结果。很大一部分原因是:美术教师在教学中传授、包办代替的太多,而引导、启发的太少。导致孩子们形成“老师这样做,我也这样做”“书上这样做,我也跟着做”的懒惰态度,孩子们的手工缺少自己的想法和个性。

2 改进小学美术手工课实施现状的对策

小学美术手工课对素质教育具有重要意义,我们不能对于发现的问题视而不见,应该要积极的想办法去解决这些问题。我在不断学习、思考和实际教学中总结出以下策略,相信对解决以上问题有一定帮助。

2.1 加强交流沟通,帮大家走出误区 ①学校领导和教师要重视。美术老师要积极行动起来,加强与校内领导和其他老师的交流沟通,帮大家走出误区。在大家的共同努力下,培养起良好的手工制作氛围,会更加有利于学生的综合素质德到迅速提高。②对于家长。和家长多交流,用行动向家长证明孩子需要他们的支持。手工课需要的材料大多数以购买为主,而学生又没有经济能力,所以必须有家长的支持,才能完成材料的准备,所以也不能忽视和家长的配合协调工作。

2.2 课堂中采用适当的应急措施 课堂教学中,每一位美术教师都有这样的经历:遇到孩子没有带材料,就会帮助他到其他的同学那里借。但是我觉得并不是每次都能通过这样的方法来解决问题的。最好能有一个两全其美的办法,既不耽误正常上课,又能顺利地完成教学任务。

我认为遇到孩子没有带材料,教师一定要沉着冷静,从培养能力的角度出发,找事物的相同点和相通之处,来思考解决的办法。比如:彩色纸没有带时,可以用彩色笔画出彩色的纸来,画出来的彩色纸更活泼可爱;剪刀没带时可以用手撕纸,撕纸的效果很不错,而且又可以锻炼孩子小手肌肉的灵活性;橡皮泥没带时,可以利用农村的特色,就地取材用粘土进行创作。如果材料没带的孩子不是很多,可以采用小组合作的形式,没带材料的孩子和材料带齐的孩子组成一小组,共同使用材料,并完成手工创作。这样不但能增进同学间的友谊,而且还能培养孩子的合作能力。

2.3 欣赏范作、激发创作灵感,杜绝“依葫芦画瓢” 爱因斯坦说:“想像力比知识更重要,因为知识是有限的,而想像力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进步的源泉。”美术手工课中如何有效的开发学生想象力,是我们专职教师一直研究的课题。而质量高、数量多的范作欣赏是一种非常有效的手段,当孩子们看到精美的完成品,才会兴趣大增、跃跃欲试。范作的样式创新越多,越能够启发学生的想象。

2.4 加强合作探究学习,升华手工课堂 在新课程的改革下,美术教师的职责已经不是简单的传授知识,教师将成为一位引导者,一位组织者,一位参与者,要越来越多的激励孩子们去思考,启迪孩子们去创新。

“合作探究”是一种很有效的教学方法。每个孩子各方面的能力都有差异,比如有的想象力丰富一些,有的设计能力强一些,有的绘画水平好一些,有的制作技能巧一些等等。根据我对孩子们各自能力的了解,我把不同特长的孩子安排在一个组,组成“合作探究”小组,让小组同学对手工材料如何搜集,手工作品如何创新进行探究。

总之,手工课中遇到的问题、困境,不是一朝一夕就能解决的。我们对学生的素质教育有着不可推卸的责任,我们不能轻言放弃,尽管有时会因工作量大而疲惫,在教学研究中遇到挫折,甚至感觉“吃力不讨好”,但我们仍要坚持,并在平时一点一滴的教学中努力探索出行之有效的方法,为素质教育事业贡献出自己的一份绵薄之力。

参考文献: